中财网美国data science排名:教您拍好旅行照片
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/05/09 04:34:59
教您拍好旅行照片
林铭述
主讲人林铭述老师
现场听众时间：2010年1月21日(周四)19:00-20:45
题目：边走边拍，教您拍好旅行照片
主讲人：林铭述
地点：中科院地理所2段6层报告厅
讲座文字记录：
【林铭述】 谢谢大家，感谢《中国国家地理》杂志社，让我有机会在这里跟大家就
摄影这个东西，特别是旅行摄影有个特点，我没有很多时间一年或者几个月泡在一起地方，等待一个好的时机，等一个日落或者彩虹，这个时间成本对我来讲太奢侈了，我大部分的情况都是随团，我还做过领队。
到春节的时候，大家跟团走，人又特别多，怎么拍好片子？如何拍得与众不同？这个是我今天讲的中心，我把自己的经验和体会跟大家介绍一下。
我们今天的题目是《边走边拍》。“从流动到凝固，用音乐到摄影”。我原来是学音乐的，我音乐学院毕业以后，我到交响乐团工作，上世纪90年代我去美国留学，我拿到音乐硕士以后，一次，我遭遇了车祸，我从加拿大尼亚加拉大瀑布回到宾州、费城的时候，路上我们的司机以80迈的速度直撞在旁边墙上，我就受伤了，我醒来的时候，整个高速公路上所有的车都停住了，一排一排的急救车把我拉走了，这个过程中，我面临的最大问题是我的职业、我的音乐不能再做了，因为什么呢？我的手坏了、脖子坏了，我在家里休养，医生说起码要有一年的时间不能动乐器，可是大家知道，作为一个学生在美国生活来源怎么办？是有困难的。
但是有一天突然有一个机会，大家知道中央歌剧院有一个男高音，他叫费悦，在美国林肯中心有一个演出，请他去演出，他非常高兴，经纪人说你要把你的照片交来，他当时请了两个美国记者给他照了照片，拿到大都会，音乐经理人说这个照片不行，你看看我们的照片黑白的，都是艺术照片，美国大都会是非常高的门槛，艺术家用黑白用的艺术像，他说你必须找专业的摄像师，他很痛苦，找了几家，这种艺术照片，十张之内一千块钱的美金，那还是20年前，最便宜也要5百。他打电话给我，让我试试，这样的话，我拿当时手头的一台尼康相机的标准头，用家里的灯光，就是小台灯给他布置了，我说你只要买一卷胶卷，这个胶卷是5.95元的富士黑白片，照完了我也不知道行不行，送到大都会，过了几天，他给我打电话，说行了，经纪人说这才叫艺术照片呢！
我想你们一千块钱，我200块钱干起来怎么样？我先以200块钱的价钱帮人拍，我到了一个餐馆，有一个犹太音乐家在那儿愁眉不展，他给我看一封信，他的经纪人叫他一个礼拜之内交出四张照片，有钢琴演奏、坐姿、立姿等等，他说所有的摄影师都已经排满了，说一个月以后才能给我照，我说你找我吧，我就是专业摄影师，可能到了生活逼急了时候，什么也行，他说好吧，他说多少钱？我说200。
第二天去了他的家里，拿着我的尼康M2，这个相机很经典、很好，也很便宜，去了他非常豪华的家里，我说你弹琴，我照了下来，然后站着照了几张，这时候，我把照片做好了小样，做了几张，过几天他打电话给我，说我的经理人说行，这是我第一次给美国音乐家拍的，这张照片在当年就被美国年鉴选中，当时是这儿一个情况，这本册子200块钱，他拿过来以后，说你要不要买一本？我说买不起，我让人家给我印了几张。
这就是我在美国开始拍黑白人像，这是一个美国指挥，都是用两张到三张到三张闪光灯拍的，这就是我走入事业生涯的开始。
摄影如果你喜欢的话，音乐和照相没有明显的界限，当然我也不是说我的照片非常好，什么叫专业？专业就是你拿摄影这个东西当饭吃，以它为生了，你可能各种各样的层次都有，天安门前面给人照相的也是摄影师，在公园给人摄影留念的也是，我就给音乐家拍照，这人是歌手顺子，她开演唱会，我给她拍的，这样我进入了摄影的世界。
下面我开始讲旅行摄影。第一，相机的选择。以前我讲座，第一个问题，大家问究竟是数码好，还是胶片好，今天这个问题不是问题，大家还有用底片相机的吗？请举手，有八个，不简单，用底片拍摄影的人，功底比较高，我希望你们将来最好用反转片，用反转片可以得到更高的效果。第二，即便用底片，还是要转成数码。
我今天跟大家讲的，主要是数码摄影。因为我们这个时代发展得很快，基本上大家都用数码相机，数码相机有消费级的，有专业的，还有精准的，这里我想重点放在中间层次的相机，消费型相机也可以拍好很好的照片，在今天如果大家有兴趣，在摄影里面，如果出去玩，或者拍个比较好的片子，我个人建议买
有人说数码相机也可以拍得很好，确实是这样，我今天讲的相机，不管怎么讲，最终决定质量好坏的还是你的镜头后面的头，这是决定性的因素，所以我个人觉得，用APS是个很好的选择，也不是很大，
比方说佳能的500d，或者是尼康的d90或者d5000，或者是索尼α550、230、330都不错，我个人的话，从2005年正式开始用数码相机照，然后这三种相机我都用过，我把各种相机跟大家讲一讲。
相机不是我的重点，最后有时间的话，我们再通过大家的提问来讨论。我现在说用什么镜头，这个镜头其实是很重要的，大家如果出去旅游的话，用什么镜头呢？我建议大家用一镜走天涯的镜头，为什么？它方便，变焦比较大，比方我们举个例子，在尼康有18到200的，佳能也有的18到200的，我说APS是半画幅的单反化，在消费级的相机里面也有很多长聚焦的镜头。目前非常走红的相机，如果大家还嫌重的话，我建议你们可以考虑3/4的相机，它只相当于全画幅的
这是在
这张有一个特点，大家注意到，这个照片，我拍的时候，用一个长头拍的时候，拍了很多张，大家看鸽子，下面的鸽子，年纪大一点的人知道，上世纪50年代，保卫世界和平会议的时候，毕加索画了三个鸽子，第一个鸽子就是这样的，第二个是这样的，各种动态都有，你想想，这种鸽子的状态，要摆成这个不太容易摆，所以在这样的背景下，拍了这群鸽子，很像一个活的笑脸。
这个片子是在
我拍的时候，大家知道我爱拍，结果我刚一拍，这个小孩就蹦下去了，我赶紧拍第二个小孩。
这个是尼泊尔拍的，好处就是从广角到长焦运用自如，很快，这个孩子看见我有点害怕，跑，我跟着他，不到一秒钟，这个表情很好，好像是尼泊尔大眼睛的姑娘，在渴望什么，尼泊尔确实是很苦，这些孩子也不能上学，实际上有很多这样的。
我有一个观点，这个观点就是说，如果你想进一步发展你的摄影的话，要抓两头带中间，为什么？一方面，就是你要用超广角，第二用长焦，超广角非常有用，美国日本做过统计，哪个焦距段用得最大，是28广角，在美国，更广更多用24—21，我们看看《中国国家地理》的照片，很多用广角照出来，因为广告给你更多的空间，广告不但给你更多的空间，更多给你夸张的透视。
第三很重要，当人很快的时候，你可以走在所有人的前面，没有人挡着你。人这么多，你的照片怎么没有人？因为你拿着广角镜头，你可以挤到最前面拍，当你拿着普通镜头的时候，一定有人挡着你。
我喜欢使用广角，因为它的视野让我有呼吸的空间。这是一个法国摄影师说的。
这是T3航站楼，也是广角照的，这张是在印尼巴厘岛照的，这种拍法是在《中国国家地理》杂志经常用的广角，广告可能看到更多的背景，背景很大。而且拍广角最重要的就是大家拍不好的原因就是离主体太远，我离这个猴只有半米远，我往前走，它往后退，一直退到不能退了，我拍了下来，还不错。
这是西哈努克的皇宫，如果不用17的广角，根本拍不下来全景，因为我已经退到墙根了，因为大家知道，建筑是你出去旅游最重要的一道风景线，埃及金字塔、巴黎埃菲尔塔、中国长城、印尼的巴厘，还有很多的神庙，这都是建筑。
长焦距除了角度小以外，有很多优点，长焦可以捕捉细节，角度很小，可以抓到别人没有抓到的东西，这是我在埃及卢布索拍的照片，人山人海非常多，当我用长焦拍的时候，大家可以看到，这个宙斯压缩了，显示一种音乐感、节奏感，而且光线也适中，也可以躲开人群，所以抓两头可以在人多的时候拍。
这是我最近11月份在日本富士山前拍的富士山，这张是长焦拍的，是在汽车上拍的，我们出去旅游，有一半时间大家坐在汽车上，可是很多人在汽车上睡大觉，我可以告诉你，最出活的就在汽车上，大家以后出去旅游的话，跟着团的时候，一定不要在开着车的时候睡大觉，这是我的经验，因为它的好处很多。
这是长头，把富士山压缩了，这是拍的印度教徒，也是用长头拍的，只有长头，才能拍得这么细腻、拍出细节。
这是山东微山湖拍的，渔船的船夫。去了十个摄影师，当时很多人拍渔船，我看船夫草帽里的阴影射在脸上，非常有韵味，用了200镜头加了增倍镜，就变成了400，今年是虎年，在北京动物园拍的，不用长头拍不了。
看了《中国国家地理》的三次摄影大赛，像飞羽瞬间的摄影比赛，那些鸟拍得非常精彩，还有微距。
最后有精力的话，或者再有体力的话，你可以带一个标准微距头，这个标准微距头是50个标距，我们也叫做50微，也有叫百微的，就是100焦距的微距，我一般用50微，为什么呢？当然用100微的更好、也很不错，50微可以弥补两头中间没有标准拍的这一段。
这个是微距拍的，这是用傻瓜相机，索尼W300拍的，这是我家绿植的叶子上有几个蚂蚁，我赶紧拍下来，其实这个很小，比指甲盖还要小。
数码相机就是这个好处，我用胶片很难拍到这个，为什么我用了索尼3200度，出去旅游的话，3200度什么概念？胶片很难拍了，到1600，造影就已经很厉害了，我用550在虹桥机场，很小的鱼缸里面拍了这个，鱼眼是个特殊镜头，一般有16或者17的焦距，就像从鱼的眼睛里面看世界一样，它有特殊效果，因为我们拍东西常常笑给人与众不同的感觉。
有人说，你说非要用单反相机拍，那小相机能不能拍好？也可以。我最近在网上登了几张相片，有一个网民说高手即便用树枝也能当剑使。我觉得人为因素还是最重要的，关键是你脑子怎么想。这是在T3拍的，在车站有一个这么角度，拍了一张，这个是价钱一千多块钱的相机。
这个也是小相机拍的，现在的索尼也好，富士、佳能，都有很强的拼接功能，我这个是自己的手动拼的，现在自动就可以拼出来，索尼PX1，拍完了自己就连起来了，自己自动连好了。
三脚架，专业的摄影师一定要有三脚架，但是大部分时间没法用，这个用了三脚架，这个在加拿大蒙特利尔约瑟夫大教堂拍的，这个是在日本富士山拍的，也用了三脚架，曝光30秒。
为什么曝光30秒？这个照片，实际上人站在那儿，这个山是看不见的，是黑颜色的，只有用数码相机曝光30秒以后，搁在800度的时候，这个雪山就出来了，雪也出来了，云也出来了，近处大家看到很多树木，因为有自然灯光，同时我又拿了一个手电棒在树上晃了30秒钟，这是一个比较高的技巧，你不用三脚架不行，周围的树是黑的，只有这么一块是亮的，这是比较高的技巧。
但是三脚架，我大部分时间不用，车上不用，飞机上不用，船上也不用。那么有什么办法呢？我找到一个窍门，尽可能找依托，这是东京湾，当时我也没有带三脚架，可是大家注意这儿有栏杆，我把相机搁在栏杆上，稍微调整一下，有时候也可以拿身上的信用卡、帽子垫一下，垫出一个角度来，不用三脚架，可以有很多代替三脚架的方式，也可以顶在树上，墙上。
出去拍的原则，量中求质。今天大家拿数码相机拍的时候，没有什么成本，不好就删了。你不妨先拍，下面有更好的，就把前面的删了，我是这样的方式。就像布列松讲的，拍了一大堆相片，最后真正好的可能只有一张。所以我对我自己出去的要求是今天能拍出一两张好照片就不错了，实际上会有更多的好照片。
我讲拍摄过程中的一些例子，这是在
我先用一个广角镜头拍非常漂亮的建筑，接着我发现，这里有一对情人拥抱接吻，我飞速把镜头移在长焦上，赶紧走过去，拍了这个照片，这对情人虽然不接吻了，但是仍然非常有情，和建筑光线形成了非常好的效果。
“到此一游”，希望大家把这个观念带去，你要通过你的摄影得到你的感受，表现你自己主观的感受。
我觉得如果我出去旅游要是没带相机的话，我觉得这趟旅游白去了，毫无疑义。因为这不是我和这个世界沟通的桥梁。
下面再讲一个例子。这个是柬埔寨，这个照片，大家注意，天气并不好，下雨，我拍的时候，这个小湖泊旁边有美国的青年，拍出来比较有趣味，这时候我发现这个坐着的小孩引起了我的注意，大家看，我赶紧跑过去，把这个小孩拍了，为什么？这个孩子有一种中国孩子没有的表情，他可以坐那儿三个小时不带动，我们的小孩可以坐在电脑前三个小时不动，但是坐在庙前三个小时不动，不可能。我想，这个可能是未来的僧人吧。
大家能看出这是在哪儿拍的吗？这是在北京怀柔拍的，我发现一个问题，大家老觉得照片要拍好，一定要去一个什么地方，北京其实非常美，非常好，周围有很多景色，只不过被你放过了。为什么老外到北京都可以拍得不错呢？他觉得新鲜，而你没有新鲜感了，而且你根本不去，我是开车去朋友家里，经过怀柔的时候，看到了这个景色，我马上下来了，车停在山边，我拍了，人家看了说这是怀柔吗？在我们周边有很多非常好的景色，关键你有没有一个善于发现的眼睛。
这张照片，也是在柬埔寨拍的，这是我用索尼相机，70—200，头非常好，很贵，当时两万多，现在降到13000了，质量非常好。这张照片看起来不错，我拍了十几张，都可以，我用了更好了，直到这个小孩把手拿到鼻子前的时候，我觉得这个最好，大家拍好了一个好照片的时候，不要以为这个不错了，可能还有更好的。
这是尼泊尔的一个苦行僧，我老远就注视他了，他的性格坚毅，宗教的力量可以从照片中感受到。
这个小孩子的照片我拍了40多张，为什么？奥运会火炬走到
这个是在微山湖拍的鱼鹰，我抓得非常好，很多人去并没有抓到这个场面，为什么？就是多拍，我拍了一个胜者为王，这个鱼鹰往下一放，它们就抢、追逐，谁最有本事就可以逮着大鱼，当然中国的渔民也有招，他们在鱼鹰的脖子上弄了一个箍，这些大鱼鱼鹰吞不进去，然后用鱼把用网捞上来，把这个大鱼搁在网里头，再塞一条小鱼进去，安慰一下鱼鹰。
第二个大家旅游非常重要的事情，你出去到外面去旅游，不能保证你天天都是艳阳天，也不能保证天天都有落日，都有五彩云霞，一定要树立一个在旅游过程中全天候拍摄的观点，下雨阴天甚至下大雾都有很好的景色可拍，关键怎么发现大自然的美。我有一句话，这句话本来在音乐界很流行，没有不好的指挥，只有不好的乐队。我改了一下：没有不好的景色，只有不好的摄影师。什么地方都能够找到最好的角度，都能够找到好的照片。
这个片子，拍了一个教堂，下着小雨，这张片子，搞摄影的然都知道，顶光是一个禁忌，最难拍，这个是顶光，在埃及拍的女王庙，顶光刚好抓住了蓝天和人的光影，中间我加了一个，有两个人在，这是很关键的，把这个景物激活了，就想办法把这个片子拍好，这样有人说像是一个天堂的门走过去。
这是一个雾天，那天去微山湖，大雾，下小雨，远处有一个塔，这是雾天拍的，晴天不能拍这么好，很清楚没有意境，关键在哪儿？拍雾天一定要有前景。
这个是在一个寺拍的，大雾，大家说今天没有戏了，我把香炉作为一个前景，整个片子就好看了。
赫尔辛基拍的《白夜》，这个在北京国际雕塑公园，当时中远公司让我去拍远洋山水，我拍了这个，跟我一起去的建筑师说，我怎么没有瞧见呢。
这张很多美术家很喜欢，他们觉得像一张画。
这是在微山湖下大雨，我们在微山湖呆了一天半，进到屋里去喝茶，这个时候我隔着玻璃拍了这样一个景，有朦胧感，在朦胧中我们找到了一种印象。
这个是在土耳其拍的，土耳其建筑师大会，我坐在车里面，隔着玻璃，车上的雨哗哗地流。
拍摄中，我们要防止雷同，有人说看什么，拍什么，我们要对我们提一个更高的要求，我们要拍得更好，要善于发现方位，善于发现角度，善于发现细节。
这是我拍的鸟巢，这只是奥运没有完全盖好的时候，我开着车从这个口进来，因为大家都拍了鸟巢，我怎么样跟大家与众不同呢？这样作为一个现代建筑和一个中国古老建筑墙的对比，同时颜色的对比，冷色和暖色的对比，现代和古老的对比。
这是我在华盛顿美术馆拍的，大家拍华盛顿美术馆是非常宏伟的，跟人民大会堂一样，可是换一个角度，像瞎子摸象一样，断章取义，反给人一个无限的空间，你可以想像。
这张照片，我到巴黎只呆了一天，怎么把埃菲尔铁塔拍好？晚上去的，怎么办？去了以后，上电梯，我拿着超广角镜头拍了这个，很多人说看了埃菲尔铁塔，没有见到这样的，可是一看到这个照片，都知道这是埃菲尔铁塔，给人吸引的角度、陌生感。
这就是长安街远洋大厦，从底下往上看，一层一层的回廊，对着天花板拍的。
这个是圣彼得教堂，其实这是一个非常小的雕刻，挂在墙上，我贴着墙上，踮脚拍了这张，可以看到华盖和雕刻，非常精美的壁画。
这个是土耳其的蓝色清真寺，忽然发现一个小窗户在里头，往外一看，原来是一片海，还有海鸥在飞翔，就拍了下来。
我们注意拍一个景色的时候，我们要注意到它的趣味中心，如果一个照片没有趣味中心，没有主题，就没有什么意思了。
这个照片是在西班牙拍的，这个酒吧，一个灯，这个就有幽默感的，这个鸽子在塑像的人头上拉屎撒尿，很难受的，其实没有什么关系。
我去洛阳龙门石窟的时候，也是下雨，天气不好，虽然天晴了，可还是阴天，但是发现了仙鹤，我没有带长头，这时候我有一个预想，我拍了很多张仙鹤，拍了两张底，拼起来以后，再把这些七个仙鹤拼在一起。
拍摄技巧，怎么样让照片更生动一些？我们拍一个照片，其实大家拍完了主体，都差不多，关键是怎么考虑它的陪，它的陪体是什么？这是埃及阶梯式的老金字塔，这是五千年前最早的金字塔，我找了一个骆驼作为一个前景，所有的上面有一个红的颜色，颜色也有一些生命的表现，地域也表现出来了，所以大家要注意找到很好的前景。
这是我找的废弃的油桶作为一个前景。
国家大剧院玉兰花开的时候，我用佳能相机14广角拍的，把玉兰花做了一个前景。
跟刚才的意思一样，这个是用灯柱做它的前景。大家看到很多张美国国会大厦，我把前面的一个雕刻拍了下来，这样的话，构图生动一些，是L型的构图。
这个是在北京的朝阳公园，那儿有一个雕刻，马是空的，我用这个马做了一个画中画的表现，这样的话，就有意思了，门也好，窗户也好，柱子和人，都有东西做陪衬，这个照片就有意思了。
怎么样在流动中拍摄？换句话说你在汽车、飞机上怎么拍？在船上怎么拍？因为很多人，我刚才讲了，到这个时候就开始睡觉了，或者是导游在那些讲，他不注意外面，其实外面的景色非常好，您千万不要错过，我有一半的片子都是在汽车上拍的，我讲讲最主要的几点：
第一，请大家用自己相机上的S，就是速度优先，这个速度优先一定要用1/1000秒左右，如果用1/1000秒，光圈稍微大一点，SIO用400—800，根据天空的情况定。
第二，尽可能用手动，或者用光圈优先，因为这个东西来不及调动，手动或者是S(速度优先)。
第三，你当然找一个好位置，靠窗户近点，大家说玻璃脏怎么办？我可以告诉大家，正是因为你觉得玻璃脏，你失去了好机会，第一，你可以把玻璃擦干净，第二把镜头贴着玻璃，玻璃可以有反光，你用窗帘衣服盖着，避免反光。第四，很多汽车上有加膜，这个加膜不是坏事，把天的颜色加深了，更好看。最后一点，如果你的玻璃很脏的话，我建议你把光圈尽可能调大一点，只有光圈大的时候，拍远的时候，淡化了玻璃上的污点，万一还有点的话，请你回来再修理。
这个是在西班牙用长焦拍了耶稣的圣像。这是在西班牙很有名的建筑，像子弹头，我们是近拍，在这里拍的结果是变形的，很难拍，当时我想拍不成了，后来车开到山坡上，我拿着相机在司机旁拍了下来。
这是骑在驴上拍的，驴一蹦一蹦的，我用千分之一秒，相机不可能很好的取景，所以这个是盲拍的，你搁在手上，但是你要有感觉，这样的话，拍了很多，这张我觉得不错，第一表现了埃及农村的建筑，而且有质感，也有埃及的农民，这个照片拍得蛮好看。
这个是西班牙拍的田野，像塞万提斯笔下唐吉诃德的羊群。
这是我到柬埔寨，跟着旅游团，这个旅游团只有五天的时间，只有四千块钱，我跟着去了，到了那儿，一切听导游的，在吴哥窟的时候，发现天空有热地球不断上升，我知道到热气球上非常好看，就想去，但是导游说没有安排节目，导游问大家愿意不愿意坐热气球，车上没有一个人回答，大家都不吱声了，因为互相之间也不太熟，我闷闷不乐地回到旅馆，导游说，如果你特别想去的话，还有一个办法，明天早上我们九点钟出发回金边，九点以前，如果我给你安排一个车，你五点钟起床，去坐热气球，这样九点钟你还可以赶回来。他问我去不去？我说去。第二天七点半我到了那儿，就我一个人，一帮人在那儿吃饭、准备，我跟他们说要坐热气球，他们说，现在就你一个人，你再等20分钟吧。20分钟后，还是我一个人，但是他讲信用，一切按照正规的程序，所有的服务员两排排着队，男男女女，我像总统一样进入气球，进去了以后，本来可以坐三四十人的气球，只有我一个人，我打了招呼，气球上升了，我拿着相机转着圈拍，虽然只有15分钟，但是这个照片别人都没有啊，只有我拍了，柬埔寨，吴哥窟以前都是下面拍的，在上面拍的不多啊，这时候天还不错，我非常高兴，气球下来，我很高兴，我跟他们一一握手，当时我觉得，我也当了一回总统。
大家有机会就去，这么多钱都花了，200块钱别舍不得花。
这个是在飞机上拍的。我在北京到山西的飞机上，中午只有一个小时，经过太行山的时候，把我震住了，下面的景色像国画，我拿出一镜走天涯索尼28—700，镜头很不错，也是一镜走天涯的镜头，拍了很多张，我回来很高兴，还写了两首诗。当时我的颜色没有变，颜色就是这样，非常像宋朝的青玉山水。
旅游经典有很多人物非常吸引人，这个时候我们要抓的，特别是到了异国风光的时候，我简单说说，这是埃及，这个是婚礼，埃及的妇女非常漂亮，就像金字塔的雕刻一样。农民手舞足蹈，这是在车上拍的，跟着跑。音乐会酒吧，这是在费城拍的，在街的旧城中间，一个黑人在修自行车，我看了有意思，就拍了，我喜欢这个房子的机理，破旧不堪的残缺性。
这是印尼拍的爪哇女学生，她的气质很好。
这是后面墙上的木门，和她脸上的皱纹交映，衬托一个心情。
这是尼泊尔拍的藏民，她一边走，我一边拍，拿着长头拍的，我从她脸上的雕刻，感觉每个雕刻都有一个故事，非常苦难。她一边走，我我一边拍。
这个是山西碛口拍的，孙女跟奶奶很像一个人，60年前的奶奶可能跟小女孩是一个样子。
这是中国农民，我们想到
这个是佛罗伦萨一个教堂，他们穿着文艺复兴时的衣服，给人一种古老的感觉。
佛罗伦萨这个被称为文艺复兴的报春花。
我们拍一个片子，就可以用SOS的东西来形容。
这是在798拍的，我们看到一个美展，这时候我看到一个小孩躺在那儿，我就拍，保安不让拍，我说我拍人行不行？他说行，其实我就拍这张画，如果没有这个画和这个女孩的对比，这个照片就没有意思了，一个朋友给这幅作品起了名字《天使和魔鬼》。
这个是《街头一吻》，大家知道，有一幅很有名的街头一吻，就是二战结束以后《少女之吻》，现在的是他们花钱雇人摆出来的，我这个没花钱雇人。
这是在日本拍的，这个照片在楼上拍的，对面隔了两个玻璃，这个女孩招手，好像和飞机有一种呼唤。
这是城市森林，城市没有森林了，是画出来了，这个人对画毫无兴趣，无动于衷的走了。
这个画也很有意思，在柬埔寨拍的，佛脸和老太太的佛脸一模一样，连笑的样子都是一样的，有个美术家对我说，看来人家的雕塑是有根据的。
这是在街头，山东一个农村随便拍的，拍完了以后，我发现有一个故事，你们看他俩在吵架，他们是父女关系，还是夫妻关系？
这个是顺义拍的《格格不入》，看看现在的模特，她愤愤不满的样子，再看她的打扮，拿的这个包起码是70年代的。
这个在深圳拍的，方式盲拍，我用广角镜头摁了两张，这个盲拍不是真正的盲拍，是在你心里有一个意识，有一个预览，要拍这个东西，但是不能拿着镜头对，我放到腰这个地方，一边走一边摁，《失去的年华》，大家知道生活的差距，生活现在面临的问题，非常大，但是同时也感觉到这些年轻人走道还是朝气蓬勃的，与老年人形成了鲜明的对比，这个老年人没有保障。
这是在土耳其广场上无意看到抓小偷的场面，这个国旗好像在说明事件发生在土耳其。
这个是在巴黎拉格方斯(音)一个法院，那儿有一个新盖的非常有名的商业中心，这是法院，其实导游在讲的时候，我根本没听，我拿着长头拍了这张，首先构图简单，第二，这是我独有的，别人拍不到，第三，这儿有故事，他们是办离婚，还是办结婚？是认识，还是不认识？其实他们不认识，随便走过来的，但是给人觉得有一个故事。
你看这个光线，山西碛口，黄河边上，用这种沙滩，在黄昏底下的光线照出来以后，就有积极感了，以它作为衬景，整个碛口就生动了。
喜马拉雅山，细节的关注。
音乐性，好像五线谱。
这是一格一格，四川收稻子，我用了这样一个构图，第二我用了长头，是梯田，用长头把它压扁了。
这是建筑的魅力。我在美国拍的，驾车游，黄石公园。
我简单介绍两个过程。我在拍摄的时候一些过程，等一下，我们做互动。
天堂一日，我去香格里拉，因为我们去云南拍片子。
在飞机上，大家注意，买飞机票的时候，你要把方向搞清楚，第一，你尽量靠窗口。第二，你要搞清楚，方向是由北到南，还是由南到北，哪边的景色好，哪边的阳光好，因为北到南，我选择了右方，大家看景色，下面的云就像一个湖，云翻江倒海，这是飞机上拍的。
然后看到了佛光，我在飞机上拍到了佛光，这个只有在峨嵋山上才能看到，反映了彩虹一般的光线，很多人都看到了，可是他们没有坐在窗前，没有拍到。
我终于看到了梅里雪山，梅里雪山虽然只有六千多公尺高，但是谁也上不去，谁上去谁死，至今没有人上去，是个神山。
这是一个公园，雾气浓浓，雾气开始在散开，有人坐在湖边，一个僧人在祈祷。周围有种植被，非常好看，跟九寨沟一样，非常美。
这个树很像黄石公园，这是松赞林寺，仅次于拉萨布达拉宫第二个的黄教寺庙。
这个窗户非常好看，是通过它一种侧光拍出来的。
夜景。
这是海南，印尼巴厘岛。这是新发现一个非常好的旅游景点，川滇边界有一个县叫新化县，有很多土林，有很多开放的，这个没有开放，今年春节以后开放了，非常的漂亮。
富士山，这是在汽车上拍的，这是比较好的一张，飘在云端上的富士山，这是在夜晚拍的，用了30秒钟，看的时候看不见，只看见一个黑影，等到我用30秒钟拍完了以后，发现上面还有雪山，非常的漂亮，当时在场的人都震住了。这是用对称式的方式拍的。
富士山非常美，我到了富士山有一个感觉，对日本人民有另外的感受，因为大家知道，中日有着关系不好的历史，但是我觉得日本人民还是爱和平的。
金阁寺。日本有一个有名的三岛由纪夫，写了一本书叫《金阁寺》，金阁寺非常漂亮，是四百年前幕府时代的人盖的人。1950年的时候，有一个僧人在这儿，这个僧人太爱金阁寺了，有一天晚上，他把金阁寺适烧了，三岛由纪夫就写了这个故事，这是一种变态心理。
这是在横滨拍的，大家都是边走边拍，都是集体活动，只是看怎么拍。
这个是点侧光，街上玻璃一层一层像万花筒，只有一个人。那天早上我们要上飞机了，大家要去逛逛，看到了这个广告，这个上面有一个人，有一个清洗工人从上面往下走，很快，我赶紧拍了一张，大家看，这些模特好像被他吓得惊慌失措。
这个是在车站拍的，一个印度人，一个僧人在那儿，我起名叫《久闻不知其臭》，这个人脚丫特脏，但是他读得很有滋味。
这个在日本拍的老太太，气质非常好，像是贵族。这个是无可奈何的父亲。
我们最后再看一个短片。
这是我在北京拍的。北京周边的一些东西。
大家有机会可以去坝上。
【提问】您好，如果晚上，咱们在长时间曝光的情况下，怎么控制曝光量？
【林铭述】夜间曝光的问题，是这样的，很多人喜欢用自动或者是P这样的程序来曝光，结果都是曝光过度，特别是用数码相机的时候，因为它是按照18%的灰度曝光，我建议大家在参考它曝光的指数，比如你原来用了光圈优先，或者用了程序的时候，拍完了，有点天亮的时候，第一你要做曝光补偿的调整，不够的时候要增加，所有人的相机都有曝光补偿的加减号，第二手动曝光，一两次马上可以看到应该调整到什么样的程度最好，这个时候，因为我们现在用数码相机比以前拍底片容易多了，底片的时候要很丰富的经验，才能拍好，可是在数码相机，可以马上从LCD上看，这时候可以调节好。我在富士山的时候，开始试了三四张，后来确定了这种曝光最好，两三次可以试好，很快。另外，我还是建议，如果你要高质量的拍摄，夜景拍摄用三脚架。
【提问】我们出去玩的话，展示出来并不是很出彩，您在我们进行后期制作的时候有什么建议？
【林铭述】数码相机的时候，首先第一个问题，我要解答，你用什么格式拍，现在大部分人，我估计在座都是用JPG拍的，所有的相机上有各个相机厂的默认值，或者他为你设置的标准或者自然设定好的标准，第一件事情，你要选好，根据我拍的东西做什么样的设置。
第二种设置，它上面有HDR动态范围，或者DLIGHT，尼康相机叫DLIGHT，索尼相机叫HDR，这种高动态范围上的设置，你首先把设置设置好，这样免去了后期加工的问题。
如果想在摄影上照得更好，我建议用肉格式，这不是一句话两句话可以讲清楚，随着数码相机的发展，后期制作越来越重要，底片时代暗房非常重要，四五十年代暗房达到了很高的水平，亚当斯曾经说过：底片像乐谱，放大像是颜色。所以我有一句话：我是一个凝固音乐研究所。因为建筑、风景都是凝固的东西。暗房数码、相机暗房或者photoshop制作中，这个非常有意思，而且它的空间越来越大，所以亚当斯讲，咔碴摁一下开门，你的照片至多拍了50%，还有50%在暗房操作。今天起码是这样，摁完了这个照片，你还要在后期的制作加工，这种加工是指艺术照片，绝不是在新闻制造，比如周老虎，藏羚羊，这些不能后期加工，只能做一些色调调整，这种事情，我们今天讲的旅行照片是艺术摄影范围，可以任意的加工，大家可以看更多书，或者将来找一个专题，专门讲这个，非常有意思，
我可以给你一个启示，二月份开始，我在《大众摄影》每期有我帮别人修改的照片，这个很有意思，我在很多大赛中，发现这个照片只要切一刀就可以获大奖，但是他不会，他稍微调一下色调，可能就出彩了，但是他不会，很可惜，这里面有一个误区，很多人用消费型的相机，拿单反相机的时候，说我比你拍的好，我的色比你好看，但是这其实是一种误解，因为那个都是被照相机厂的人调过的，不是你自己的东西，未来的摄影中，它和绘画界限会比较模糊。
我回答主要是两个，第一，你有心的做的话，你把JPG做好，第二，我建议你用肉格式进行转换。
【提问】我碰见特别好的表情，动作，想拍的时候，但是陌生人之间存在芥蒂，怎么让他愿意拍？
【林铭述】第一，你到国外或者是到一些旅游点拍摄人物的时候，我建议你不要惊动对方，最好在对方没有察觉的情况下拍摄，这是高手，当然你可以跟对方进行交流，你知道去埃及，你拍完了，有人会说给我一块钱，给我一个美元，他跟你要钱，这种拍法往往没意思。
所以第一，尽可能用长头拍，这样他不知道你拍谁， 尽可能长头，这个方法比较可行，甚至用得更长，甚至300。
第二，现在有很多相机，LCD是可以反转的，我讲新化县拍的几个老人，我把照片反转了以后，我人不冲着他，他没有察觉，这是一个用反转片的办法，他绝对不知道，你可以把镜头搁在身上，他一点察觉没有，你可以照到非常精彩动人的东西，这是LCD的好处。
第三，如果都没有，拿傻瓜相机盲拍，走在前面，我不看，我把相机搁这儿，摁一下，这是非常好的拍法，当然我们没有像法国大师布列松的技巧，他用普通的镜头可以拍出精彩的片子，但是我给你讲的方法都是行之有效的。
【提问】林老师，我问一个简单的问题，我注意到您的很多片子里面，天空和色彩是否用了滤镜？旅游的时候，普通的色彩调整非常麻烦。
【林铭述】我在中国摄影杂志上，专门有几张照片介绍这个，有两个滤色镜，即便在数码时代，我一定要用的，一个是
第二个镜头，是不能缺的，是中窥镜，我举个例子，我们如果要拍流水，速度很慢，可是即便相机调到极限，还是不行，光圈已经达到22，数字调到最低了，速度还是太快，这时候需要中窥镜。
第三个用鉴别镜。
如果你只选择一块镜子的话，就是偏振镜，当然UV镜是保护镜头是经常要用的。
我要讲一点，很多人花了上万块钱买了特棒的相机和镜头，但是花50块钱买一个特次的滤镜，我建议不要买不好的镜，起码花300块钱，买一个好的，它会使你的照片更清楚，50块钱或者100块钱的镜子，把你整个镜头给毁了，整个降低它的质量了，我们有很多人有两个奇怪的事情，第一舍得买镜头，不舍得买好的UV镜，舍得买相机，舍不得买好的三脚架，舍得买镜头，不愿意多买杂志，当然也包括《中国国家地理》杂志。有很多照片，要多看看图，照片非常精彩，这是提高摄影技术最好的方式。
【提问】林老师建筑摄影一些片子，我觉得非常棒，我想问一个建筑摄影的问题，如果用数码相机的话，怎么控制它的变形？然后如果即使变形的话，怎么可以找到一个支撑？让它看起来更舒服。
【林铭述】这个问题分两个方面讲，一个是镜头和器材的选择，我们知道，真正解决建筑变形的镜头是PC系统，就是移轴镜头，佳能尼康都有24，尼康佳能也有35、85，最近佳能又出了17移轴镜头，用移轴镜头调整是个方法，但是大部分人出去旅游不方便，不用，我也不用，我用超广角，拍摄的时候要注意照相机垂直放平，尽可能不要歪，比方一个很高的楼，你要一歪的话，就变形了，你地面多留一点，竖拍，在拍的时候注意，你尽量和对面的建筑平行、水平，成直角，拍室内也是，找最好的角度。
第二，在PS里头很容易调整，我大部分照片用广角的时候，在PS要做最好的调整，这个不难做，调整有这个功能。
在拍摄的时候，如果你有很好的经济条件，不妨去买一个移轴头，纠正建筑的变形，没有条件，买广角也行，但是要在PS里头调整，这有两个问题，第一建筑本身，镜头倾斜造成了失真和变形，第二，广角和长焦形成了一种不同的枕形畸变和桶形畸变，这个时候怎么办？有两个解决的办法，第一，你在拍摄的时候，把头调到它们两个中间，就不变形了，比如28—80的头，你调到50段落的时候，刚好从枕形到桶形过渡的阶段不变形。
还有一个办法，就是大胆的拍，再后期制作，进行调整。
【提问】林老师您好，关于人物摄影问题，还有在有些贫困地区少数民族地区，会有一些现象，我们觉得比较有意思，但是拍下来可能会对他们造成一些伤害，或者带有一些居高临下窥视的感觉，怎么调整这个问题？
【林铭述】第一件事情，如果真想去贫困的地区拍，要和他们打成一片，要拍好的话，这是唯一的办法，拍深刻的话，是唯一办法。我们知道有一些摄影师，专门拍一些很有名的事件，比如去拍麻风病的人，他在那儿生活，不怕脏，不怕累，不怕得病，最终取得了那些人的信任，他们把他当朋友，因为你拍照片可能有社会意义，在社会上呼吁我们有这样群体的人，我们怎么帮助他们。抱着正确的心态，这是首要的，你要抱着爱护他们，尊敬他们的心态，解决他们的社会问题。
第二，要跟他们交朋友，这个问题很重要，这个离开了摄影技术问题，讲的是摄影道德问题。
我刚才讲的那个问题，这种东西也是摄影最需要的东西，需要你真正打成一片，到这种程度，你可能就变成荷赛的获奖者了。