中财网本田城市suv报价:私密的吟唱—读新锐摄影之塔可
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/30 00:49:36
读到塔可的作品《诗山河考》时，窗外有风吹轻轻过，梧桐树的叶片在哗啦作响。那一幅幅色调灰蒙的影像伴随着凉薄的秋意，在我的眼前徐徐打开，浅淡的哀愁、那种充盈着独孤和况味的素朴之气，扑面而来。
塔可的影像灵感来源于《诗经》里的素材，他试图通过这些已经消失的场景，反映个人内心的一些诉求和渴望，找寻几千年前人类生活的痕迹，所以大到一条河流，一座山川，小到一棵植物，甚至是动物的呼吸，都在他的思维空间里通过影像的方式一一呈现。
有人说《诗经》是中国最美的文字，细想之应该是那些诗行里描写的一切都是美好、淳朴的。可是此刻，在塔可的影像文本里，相反地却没有读到那些质朴和淡雅，无论是草木、风景、山河、人文、都以一种独有而苍茫的气息在眼前蔓延。
这些影像，色调灰暗、低沉、似乎还略带一种欲拒还迎的倾诉，很随意地侵蚀了你的眼球。空蒙的山河，在雾气弥漫里若隐若现的乡村，城镇；孤立无援的人类、面对这些陌生而萧索的景物、茫然和不安的神色；植物生长在辽阔和苍茫的天地之间，在风中摇摆不定；那些细小的生命，在混沌的环境里挣扎和游离的状态；一切的一切，塔可似乎都在用一种私密的语境，在做着最独自的倾诉。
我们无法把塔可的影像语言和《诗经》里的美好关联起来，这两种截然的反差，却让人感受到摄影师内心的一些折射，这种灰暗影调下呈现的状态，应该是不关外界的一种独立的吟唱。他的影像，让人联想到现代社会的异化带来的冲击，人类情感上渴望的那份纯粹和真实，而他企图通过这样的文本，把业已消失的遗憾，在自己的视觉空间里寻找回来。
沈老师说：摄影是自我的表达。让人听了为之一颤，这种颤动其实是最本真的一种反应，我们内心的倾述，首先是从自我开始的，影像也是如此，通过这种媒介，成为和外界交流的渠道和桥梁，和自己的对话，你自己得能够明确，才有可能让外人介入，当然这样的介入首先是摄影师开始并没有想过的。而塔可起初的拍摄，或许他根本没有想过带给别人什么思索，而是他自己一个人的陈述和表现。
摄影通常是很私密的，它用一种独有的方式在抒情、发泄或者表达自己的情感，本身就是呈现个人的一种状态和空间，塔可试图从《诗经》里美好的一景一物找寻人类积淀了几千年的情感，而这样的寻找恰恰是他自己最渴求，最向往的、无论是花草树木，还是景物自然、他都希望得到一种层面上的回归，心灵上的意识趋向，让他的诉求逐渐模糊又不定性地清晰起来，于是相机便成为了最好的依托和语言。可是即便如此，现实的空间，人类社会化的进程，物质文明和精神文明的并举，让一切想象的空间变的模糊不堪，甚至面目全非起来，即使努力想要靠近生命里最真实的场景，也如此艰难和遥不可及，因此塔可镜头下的影像气息，自然而然地流露出一些轻浅的哀愁和忧伤，似乎随着这些细小的场景和物件，游离和不安起来。
塔可呈现的《诗山河考》与其说是对美好事物的寻觅，还不如说是一种人类本能下的怀念和眷恋，这些带着中国传统文化气息的影像，是摄影师本人和自己的对话，同时也是许多人内心摇摆不定，却渴望明了的一种困惑。这样的状态，才是最私密，最独自的，你能否读懂，或许还得看你是否也具备这样的一种个人情结。
每一个人都有属于自己的语境和空间，而通过什么样的方式去表达和呈现，也是各不相同的，无论是文学、美术、还是音乐、摄影，从自我出发，真诚地流露、淋漓尽致地发泄出来，最终你所看到的，或许也是很多人都有同感的，塔可的影像应该便是其中的一种。
