舌下腺肿痛:七绝——振波浪清品读《读《胭脂有泪》》之感

振波浪清品读 《读《胭脂有泪》》

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文化

颜玉

随园诗话

妾年十五许嫁君，闻说君情若不闻。——开门见山，直入主题！

十七于归见君面，春风乍拂心长恋。——芬芳兰若，感情奔放！

为欢半载奈离何，千里江山渺绿波。——隐隐忧伤，不期而入！

未成锦字肠先断，零落胭脂泪更多。——思恨绵绵，飘洒而至！

西江浙江隔一水，天上银河亦如此。——蓬山阻隔，揭思成灰！

银河犹有渡桥时，奈妾奄奄病将死。——回肠荡气，慷慨悲歌！

伤心未见宁馨育，仰负高堂愆莫赎。——父母之恩，恩高九重！

倘蒙垂念旧时情，有妹长成絃可续。——情景凄婉，语重心长！

君年喜得正英英，莫更蹉跎无所成。——若有所托，语多双关！

无成岂特违亲意，泉下亡人亦不平。——此恨绵绵，催人泪下！

要知世事皆前定，明珠一粒遥相赠。——感慨淋漓，命题深婉！

非求见物便思人，结褵来世于今定。——在天比翼，在地连理！

政可夫君。康熙癸酉仲夏、垂死妾颜玉敛衽。——不尽之思，肝肠欲断！

偶然翻看《随园诗话》，却被这首诗打动了，忽然想写点东西。

——同有泪感。

《随园诗话》收录的闺秀诗词不少，但多为绝句，如此长篇却是难得一见。

——我不是很喜欢读长篇大论的，此时的笔法却的确吸引了我。

当年袁枚以“性灵说”领袖诗坛，多少人抱着诗集，不远千里跑到随园，希望能在《随园诗话》中留下一两句，终被拒之门外，袁枚自己的女弟子中能载入诗话的也寥寥无几。

——关键是应先有思想性！

颜玉与袁大才子素未谋面，唯一遗留的这封信札却被一字不落地收录了，甚至边款都没有遗失，足见其出众了。

——这正是未有印象的杰出典范！

这首诗通篇未用典，如果钻下流【牛】角尖，牛郎织女或许可以算一个。

我稍改了一个字：流改为牛。

对于用典，文人历来有不同的说法，我有时候也喜欢在诗中用一两个，一来典故是现成的，省了许多功夫，二来炫耀一下自己的才华，获得一种满足感。

——用典应是巧到点上。

仔细想来，典故还是少用好，譬如家有巨资而不外露，方是智者君子，再则于诗后添一大篇注释，还讨人嫌。

——的确是这样，曲高和寡啊。

真要追究起《圆圆曲》不如《长恨歌》之处，也就在用典上了，真是件吃力不讨好的事。

——的确是的，因为文学首先是面向大众的。砖家当例外了。

当然不用典也有两种情况：

一是真的有典不用，古人多如是，他们一辈子读的可都是；

二是肚子里真的没货，今人多如是，现在文学不能当饭吃，天天捧着本古籍会饿死的。

——食古不化者死！

我一直对能写这种格式诗的人非常仰慕，《红楼梦》中唯颦儿一人，今人之中没见过几个。这种诗没有平仄限制，外行人会说这不是变轻松了吗，精于格律的人才会知道其中的难处。

——“没有平仄限制”，更有益于思想的犀利性！

举个简单的例子，某某组织要举办某个诗词创作活动，直接限了主题限了韵反而更简单，如果主题、体裁、用韵都不限，人会有一种举手无措之感，当然拿以前的成品半成品充数除外。

——应学会善于突破和利用所谓的“限制”！

另一点就是转韵了，长篇不转韵不活，忘记是哪位古人说的了。转韵是为了摆脱韵尾对诗意的限制，难点是怎么在转到别的韵后还能维持其音乐美，拿今人的作品与古人的作品一比较就知道其差距了，我研究了许久仍旧不能窥其门径。

——我以为“转韵”共有利于思如潮涌。

长度不是问题，稍微懂点诗词常识的都知道，今人一百韵的长篇也见过，只是没有意义，更没有心情读完。

——我依然最是喜欢绝句的。

写了几百首诗词，我不得不承认叙事诗比写景诗难作，自然也更容易出彩。

——我得一步一步来，先入门再上席。

写景诗有太多可以参考的东西，而叙事诗太依靠自己的才思，自己的遭遇与古人完全一致，机会还是很渺茫的。

——意志沉潜，何理不可得；志气奋发，何事不可为？！

因此我说这首诗的艺术水平尚在《葬花吟》之上，《葬花吟》极尽铺张修饰，浪费了大量的笔墨。这也不能埋怨雪芹，雪芹的诗确实比不上他的小说，颦儿毕竟是未经人事的少女，她应该有浪漫的情思，趋于平实也没有意义。

——让我们各领风骚数百年吧！

颜玉这首诗作于垂死之际，篇幅虽然在同类诗词中较短，但容量确实很大的。时间上从今生到来世，空间上从人间到天上，感情更是千回百转，丰富的内容配上精简的文字，也只有诗歌能做到了，换做其他的体裁，几页纸还不够。

——文章本天成，妙手偶得之。

“妾年十五许嫁君，闻说君情若不闻。十七于归见君面，春风乍拂心长恋。”是对往事的追忆，颜玉十五岁出嫁，但政可不在家（原因不详，按现代小说的构思，可能是爱上了另外的女孩），虽然对丈夫的情况略有所闻，却很模糊，等于没听说过一样。过了两年，政可终于回来了，两人开始了婚后恋，幸福虽然因为某种原因来得比较晚，但总算是来了。颜玉没有过多地描绘他们的生活，只是简单地用了“春风乍拂”四个字，而“乍”也很好地表现出了那种由悲到喜得转变。

——“乍”字的确顿令全句生辉！

“为欢半载奈离何，千里江山渺绿波。未成锦字肠先断，零落胭脂泪更多。”人世间的幸福总是浅尝辄止的，半年的相守后，便是长久的离别，当然他们并不知道最终演变成了死别。正如同他们的人生一样，幸福仿佛是个插曲，经过短短的七个字就支离破碎了。我一直不知道他们为什么要离别，查了不少资料，终无结果。从后面一句“西江浙江”来看，他们分别应该一人在江西，而另一人在浙江，这首诗的最初发现地是在江西，也不知是寄出地还是目的地。

——漫天思意，跃出屏面。

“西江浙江隔一水，天上银河亦如此。银河犹有渡桥时，奈妾奄奄病将死。”整篇最富想象和艺术性的恐怕就是这一韵了。

——的确是最有艺术震撼力的！

由人间的水想到天上的水很不容易，看到这里，我想起了那句著名的古诗“盈盈一水间，脉脉不得语”，世事就是这么无奈，虽然只有一水之隔，但那终究是彼岸了。每次七夕，我总会想起一些古诗词，然而感动最深的不是秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，却是沈归愚的“但有生离无死别，果然天上胜人间”。“奈妾奄奄病将死”将悲情推向了顶点，却是要将读者的眼泪给逼出来，何况是给丈夫看的，不过政可终究没看到这首深情的诗（按《随园诗话》此诗是在市面上买到了）。

——文章由神交有道，能引起读者感情共鸣，的确是运笔巨匠！

“伤心未见宁馨育，仰负高堂愆莫赎。倘蒙垂念旧时情，有妹长成絃可续。”文字到此感情有所缓和，却更加复杂深沉。一方面，颜玉是非常愧疚的，因为没有给丈夫留下过孩子，易安也有过类似的感情，女人大多如此；另一方面，对政可还是非常信任的，她相信丈夫是个好男人，不会辜负自己的妹妹；再者，也是对丈夫的怜惜，姐妹多多少少也有些相像，可以缓解未亡人的痛苦。

——字到真处，字字千斤！

“君年喜得正英英，莫更蹉跎无所成。无成岂特违亲意，泉下亡人亦不平。”这一韵转至对丈夫殷切的期望。“英英”出自“英英夫子，灼灼其雋”，俊美而有才华，虽然事实可能并不如此。从他们的文化背景看，颜玉肯定是大家闺秀，政可应当也是官宦之子。但袁枚得到这首诗时不过四五十岁，后来几十年一直没有听说过政可，说明政可后半生并没有大的成就，真的对不起夭折的妻子了。当然还有一种可能，政可殉情了，这种事在《随园诗话》里也见怪不怪了。

——的确读得热泪下。

“要知世事皆前定，明珠一粒遥相赠。非求见物便思人，结褵来世于今定。”最后一韵一方面是安慰丈夫不要为自己痛心，另一方面也表明了自己对丈夫刻骨铭心的爱恋，以及对来世的期盼和约定。“见物思人”也好，“结褵来世”也罢，将万千的感情寄托于一个小小的明珠，或许愚蠢可笑，但这也正是爱情的伟大之处。

——情到真处，石亦生情！

一百六十八字的遗言，字字珠玑，字字牵情，不能不佩服这种惊人的才华。我一直认为女人更具有诗人的潜质，虽然历史上女诗人很少，但她们与生俱来的多情、善感，注定女人的诗比男人的更具灵气。只是埋没得太多，遗失得太多，双卿如此，颜玉亦如此。

——我最喜欢的是李清照的婉约与豪放！

七绝——振波浪清品读 《读《胭脂有泪》》之感

厚雪依然湿野川，

长河远望又轻烟。

人生若是时空主，

定让新花永少年！