外汇课堂视频教程:清。邓石如. 金农.何绍基

邓石如/四体皆精国朝第一碑学实践范例/篆隶
《篆书唐诗联句》书法欣赏
邓石如(1743-1805) 清代中叶是中国书法史上一个剧变时期，碑学的兴起冲击和改变了清初帖学一统天下的颓弱之势，书坛呈现出奇姿异态的繁荣景象。此时崇尚碑学的书家不乏其人，但真正成为碑学实践范例的是邓石如。他的出现，标志着碑学派用毛笔在宣纸上书写魏晋南北朝碑以至汉碑等的成熟，碑学通过广泛地吸收传统营养，融会贯通，已经创造出自己的碑派面目。书法欣赏以篆隶最为出类拔萃 。
邓石如，安徽怀宁人，原名琰，字石如，号顽伯，完白山人，因避清仁宗名讳，故以字行。出生寒士之门，祖辈的“潜德不耀”的人品和“学行笃实”的学业以及骜岸不驯的性格对他的成长具有潜移默化之功。20岁左右即开始了一生的游历生涯，浪迹江湖，到处寻师访友。他的一生，伴随着刻苦自励，倾注艺术的全部生活内容几乎就是“交游”二字。不求闻达，不慕荣华，不为外物所动，不入仕途，始终保持布衣本色，这完全是一位纯粹的艺术家我行我素、自由自在的“逍遥”人生。
时人对邓石如的书艺评价极高，称之“四体皆精，国朝第一”，他的书法以篆隶最为出类拔萃，而篆书成就在于小篆。他的小篆以斯、冰为师，结体略长，却富有创造性地将隶书笔法糅合其中，大胆地用长锋软毫，提按起伏，大大丰富了篆书的用笔，特别是晚年的篆书，线条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于化境，开创了清人篆书的典型，对篆书一艺的发展作出不朽贡献。隶书则从长期浸淫汉碑的实践中获益甚多，能以篆意写隶，又佐以魏碑的气力，其风格自然独树一帜。楷书并没有从唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方笔，笔画使转蕴涵隶意，结体不以横轻竖重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂浑朴，与时俗馆阁体格格不入，表现出勇于探索的精神。比较而言，他的行草书不如篆隶功力深厚，这是大多数人的看法，这里不再赘述。邓石如的篆刻艺术也是值得大书特书的，留在古代篆刻里再和你一起探讨。
何绍基/精通金石书画誉为清代第一/篆隶
《隶书七言联》书法欣赏
何绍基（1799-1873） 湖南道州（今道县）人，晚清人书法家兼诗人，字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟，一作猿臂翁，因其执笔县肘，若开劲弩，故取李广猿臂弯弓之义。官至文渊校理，武英殿篆修、学政等职。曾主讲长沙城南书院、寓长高码头东洲草堂。书法欣赏以篆隶为最妙。
何氏精通金石书画，以书法著称于世。誉为清代第一。初习颜，中年博习南北朝书，笔法刚健，此期作品传世甚少。后致力分隶，汉魏名刻，无不深研熟密闭，临摹多至百本。偶为小篆，不顾及俗敷形，必以顿挫出之，宁拙毋巧。暮年眼疾，作书以意为之，笔轻墨燥，不若中年之沉着俊爽，每有笔未至而意到之妙。年尊望重，求书反多，故史年作品传世较多。尤以篆隶法写兰蕙竹石，寥寥数笔，金石书卷之气盎然。何氏博学多才，尤工于诗。有《东洲草堂集》。何氏晚年寓沪，卒于吴县，归葬长沙南郊石人冲。
他是一位十分勤奋的书法家。他自己说：“余学书四十余年，溯源篆分。楷法则由北朝求篆分入真楷之绪。”何绍基早年由颜真卿，欧阳通入手，上追秦汉篆隶。他临写汉碑极为专精，《张迁碑》，《礼器碑》等竟临写了一百多遍，不求形似，全出己意。进而“草、篆、分、行熔为一炉，神龙变 化，不可测已。”至今存临本仍然不少。中年潜心北碑，用异于常人的回腕法写出了个性极强的字。
何是一位大书法家，但他的诗名为书名所掩。在晚清宋诗派中他是一位健将，擅于描绘山川。如其七律《元象》中有“石根水怒水根石，天外山惊山外天”一联，上句比喻人世风波之复杂、险恶，下句又展示人类进步之不可限量，耐人咀嚼。
何绍基为官，因言事降调，于是远离官场，周游各地，以书法著作自娱，晚年倦游，在长沙生活，与黄道让、王先谦、王闿运等人相唱和，成为长沙诗坛雅韵之一章。
何绍基曾曰：“如写字用中锋然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！”，由此可见其对中锋的高度重视和深刻理解。
回腕法颜书何绍基书法欣赏【祁大夫字说】
书法欣赏-祁大夫字说
何绍基书法，早年秀润畅达，徘徊于颜真卿、李邕、王羲之和北朝碑刻之间，有一种清刚之气。中年渐趋老成,笔意纵逸超迈,时有颤笔,融厚有味;晚年人书俱老,已臻炉火纯青阶段,是清末碑学大家。书从颜真卿出,生动圆熟.继邓石如后,极力推崇碑学.主张”书家须自立门户”。执笔用回腕法.这种执笔法远离正常生理习惯,故每次写字须”通身力到”。擅真、草、隶、篆,由颜真卿入手,转师秦汉魏晋南北朝,其书注重碑学,笔意纵逸超迈,融厚有味。
书艺非其余事,而是他生命的一部分,是他一辈子都借以风光与自豪的所在.他花甲前书作多以楷行行世,沉雄峭拔,精力酣足是其独具的特色.不满足于既得。何氏是一位天才加勤奋的书家,其楷行宗师的颜真卿,千载下,习颜而具鲜明个性者当以何氏为首选.堪称是活学活用颜氏书风的佼佼者。《祁大夫字说》体现了何氏对颜鲁公书作的精髓领会甚多，书时藏锋含蓄，笔力直注，转折处多体现圆笔之法，显得丰润开阔。何绍基《祁大夫字说》，清何绍基书，纸本楷书。
何绍基的书法,四体皆工,大小兼能,亦善篆刻。其楷书取颜字结体的宽博而无疏阔之气，还掺入北碑及欧阳询、欧阳通的险峻茂密的特点，追求《张黑女墓志》和《道因碑》的神气,使他的书法不同凡响。他的篆书,中锋用笔,并能掺入隶笔,而带行草笔势,亦自成一格。小楷又兼取晋法,笔意含蕴,行草书熔篆、隶于一炉,骏发雄强,独具面貌。何绍基，字子贞,号东洲居士，今湖南省道县人。
金农/渴笔八分融汉隶和魏楷于一体“漆书”/行书和隶书
《司马光佚事漆书轴》书法欣赏
仁和（今浙江杭州）人，久居扬州，扬州八怪之一。书法欣赏以隶书为最佳。
原名司农，字寿田；39岁后，更名为农，更字寿门，一生所署之斋馆别号众多，有冬心先生、江湖听雨翁、金牛湖诗老、老丁、古泉居士、竹泉、曲江外史、稽留山民、莲身居士、龙棱仙客、耻春亭长、寿道士、金吉金、苏伐罗吉苏伐罗（佛家经上“苏伐罗”即汉文“金”字，苏伐罗吉苏伐罗就是金吉金）、金廿六郎、如来最小弟、惜花人、昔耶居士、枯梅庵主、心出家庵粥饭僧、仙坛扫花人、松长者、百二砚田富翁、三朝老民（历康熙、雍正、乾隆三朝）等。早年读书于何焯家，并与丁敬相交。他嗜奇好学，工于诗文书法，诗文古奥奇特，并精于鉴别，他收藏的金石文字多至千卷，性好游历，“足迹半天下”。乾隆元年(1735年)荐举博学鸿词落选，入京未试而返。后以卖画长期居住扬州的三祝庵、西方寺等地，至衰老穷困而死，终身布衣，生活清苦。
金农初不以工书为念，然书法造诣却在“扬州八怪”中成为最有成就的一位，特别是他的行书和隶书均有着高妙而独到的审美价值。他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的，风格规整，笔划沉厚朴实，其笔划未送到而收锋，结构严密，多内敛之势，而少外拓之姿，具有朴素简洁风格，但是到了五十岁既负盛名之后，有意“骇俗”，他独创一种“渴笔八分”，融汉隶和魏楷于一体，这种被人称之为“漆书”的新书体，笔划方正，棱角分明，横划粗重而竖划纤细，墨色乌黑光亮，犹如漆成，这是其大胆创新、自辟蹊径的标志；金农的行书从其早期开始就不入常格，而以碑法与自家的“漆书”法写成的行草书，用笔率真，随心所欲，点画浪藉而又笔墨醇厚，粗头烂服之间，透出苍逸稚拙之趣，令人叹服；其“写经雕版”式的楷书，似乎与民间书法一脉相通，没有轻重的线条变化和圆润的转折用笔，也没有提顿中的波挑，以均匀的线条和方硬的转折，书写出类似单线体美术字的书体，却又具有器形文字般的古茂，其书法的启迪意义非常深远。
他五十岁才开始学画，由于学问渊博，浏览名迹众多，又有深厚的书法根底，终成一大家。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品。初画竹，继画马，画佛像，画梅更能独创一格为“扬州八怪”之一。
金农漆书书法欣赏-高妙品位和新奇创造性
书法欣赏
金农书法笔下的姿态，是以拙为妍，以重为巧的。从而使其隶书独辟蹊径，不受前人束缚，而雄踞书坛。在用墨上，金农喜用浓墨，墨黑如漆，看来其自谓“漆书”是有道理的。他的“漆书”，平扁而不单薄，厚重而不凝滞，简练而古趣盎然，状若老树着新花，而姿媚横生，影响深远。
在用笔上，金农一反唐宋书家作隶的积弊，较多地表现出波磔的书写性，也不像其画作题款行书的急就草率，直截了当。然而，这种波磔的隶意，又并非刻意的做作，其很多波磔的写法，往往是重按轻挑，憋足了劲，引而不发，在凝重的用笔中，让人难以察觉的出锋。使得其作开合适度，伸缩自如，既表现了随意与洒脱的情致，又显现出稳重而老道的风神。
书法作品
其隶书书法作品，横画多以侧锋为之，但不失古厚之气。起笔呈方形，至转折处不作提按转换，更显方整。竖画起笔藏锋而下，收笔不回锋，重落轻提，方中寓圆，集浑重奇逸于一体。金农的书法风格在扬州八怪中是最突出的一位，他的书法所体现出的高妙品位和新奇的创造性，率真、古朴、淳厚的意境，是同时代其他书法家所难以比肩的。
书法视频截图
金农说：余近得《国山》、《天发神谶》两碑，字法奇古，截毫端作擘窠大字。他大胆地继承和发展了两碑的特点，简化笔法，使其书线条率真、质朴，舍去了提按顿挫及运笔使转的传统技法，因而秉性外露，毫无做作之感。金农隶书神气古穆，厚重凝整而富于变化，因字取势，或扁或长。虽不计工拙，随意而书，但字法奇古、笔势雄浑，后人对他的这种“怪”字，或觉得无法学，或觉得学而不能得。