菲律宾叶飞学校:童年记忆与我的画意摄影[随笔]

     从古至今,艺术家的思想境界是浪漫的，充满的梦幻,他们的思维在常人眼里显得很离奇，古怪，不可叫议。

     进入21世纪的今天，摄影之火已成燎原之势，纪实，观念，抽像，艺术等等各大摄影门派人才济济，大有金庸笔下[华山论剑]之势。  

           摄影的本质是纪实？还是艺术？摄影的出路在哪里？

    我困惑。因为我累了。所以，我给自已定了清规，不当武当派；也不当少林派 ，更不想当峨眉派的师太。

    我就是我，一个鲁讯笔下的阿Q。

 记着上一年级时我就每天照着家里仅有的几本古典小人书上的人物练习画画，哪时还搞不清楚[红楼梦]，[水浒]是什么玩艺，只觉着小人书中的人物漂亮。

在一次我独自回广州的15次特快列车上[当时我只有八岁]，我的小人书被乘警没收了,当时我只记着乘警说我的小人书是[黄书],哪时我还不理解[黄书]的意义,在车上哭的死去活来。后来我才知道像[红楼梦]，[水浒]等古典名著全是禁书。

       在哪个大字报满天飞的年代里，我一直记着我的小人书在火车上被没收时的情景，从哪以后我恨透了火车上的警察叔叔。记着当时我们兄妹三人上学全是享受的肋学金，我学画画用的中华铅笔，图画纸，水彩全是我下学后检烂玻璃，烂铜，烂铁换来的。当然，我为此也付出了代价，每每项新新的书包被烂玻璃扎成了网套。有一次,我在煤炭设计院院里捡了一块烂铁管却被守传达室的老宋头捉了起来,妈妈气的不成样子只好将我推到墙角使劲掐我的大腿,结果我是捂了左腿妈妈掐右腿,然后再跪洗衣板。

        1969年4月24日晚.正在五一广场卖报的我被突如其来的游行队伍涌倒在人群里，人们发疯一样喊着囗号，拚命抢着空中落下的传单，等游行队伍过时我已被踩的不省人事。午夜，妈妈一手领着姐姐，一手领着弟弟在五一广场晋阳饭店门前找到了我。母子三人抱团哭。后来我才知道哪天晚上是中国共产党第九次代表大会闭幕。

    1969年7月1日,造反派将省委书记卫衡带到湖宾会堂批斗,我只因名字与卫衡书记相同,便被迎泽街小学的红小兵捆到了现场.主会场不让红小兵进,他们就给我挂上写有[走资派]的小黑板在外面游斗我。几个小时过后，红小兵累了，我也被打的满脸是血，摔倒在湖宾会外面的水泥地板上。后来，是一位女同学发现了我，又叫来班主任背我回家。在家里，爸爸妈妈望着我泪流满面，可悲呀，只因名字相同我就被无知的红小兵打的体无完肤，还是跟党走吧，从哪时起，我由李卫衡改为李伟光，改名后的我转到了三好小学就读。

     可能是因哪个年代生活,太单调, 太苦了,而画画却给我带来了欢乐,因为画中自有我的梦幻。

         儿时经历的磨难，也许影子响了我的一生从哪时起我就在心中梦幻着一个奇妙的世界。

    于是，我开始追梦，在小人书里，在电影院里，我与剧情中的人物同欢喜，共患难。

    一部朝鲜电影[卖花姑娘]看了哭，哭了再看。当16岁的花开,17岁的雨季,18岁的梦想时节,我却天天被学黄帅,学张铁生,哪个年代批林批孔,反击右倾翻案风, 空气包围着,正常的学习根本无法保证。

          无聊的我在街上拿着画本画着林彪,孔子的漫画,在公园里画速写,在电影院学画电影海报….. 我喜欢画，可我的画没能坚持下来。

         1978年参加工作两年后的我终于放下画笔，拿起了相机。自已做印像箱,自已做放大机,第一次冲卷出影像后竟忘了定影,结果在月光下看着影像慢慢消失……

         十几年过去了,摄影终于放下[贵族]的架子,走进百姓的生活。

    我开始反思自已，是以摄影解决生存，解决温饱问题？还是以影快乐，快乐摄影？

    我开过摄影工作室，钱不少挣，可每日忙着商业机械模式的拍摄早已让我没了激情，拍之无味，艺术摄影的出路在哪里？ 

        2006年,我开始探索画意摄影2007年, [乔家大院的女人] 在国内国际摄影比赛中一举成名。

    一时间,摄影界众说纷纭,但我却从此而更加坚定了我的创作思路。

        在后来的岁月里,无论春夏秋冬,我怀着古人哪份悠闲自在，常常慢步在晋商大院里品味晋商的灵感,要古典音乐声陶醉自我,无论别人怎么说，我要走着一条别人不走的路。

    突破传统摄影模式，将摄影与绘画结合起来其实并不是一条新路。郎静山大师是将上万张摄影素材有选择的按自已的思想在暗房巧妙的进行合成放大，创作出一幅幅[画意]摄影作品。 

        而今天的数码摄影与数字暗房[Photoshop]对画意摄影无疑是如虎添翼，所以接下来的问题是如何创作的问题，画意摄影不是将已有的摄影素材通过Photoshop滤镜进行简单的合成，调色。我在近三年的创作中尽可能的在作品中体现作品的主题内函，同时吸收西洋印像主义色彩的视觉效果，形成一种梦式的浪漫主义感觉，严谨而自由，沉静，唯美，典雅是我追求的艺术风格。

     这几年总有人问我的创作方法说我的PS技术十分了得，其实不然，我的PS技术还处在初级阶段，关健是用心去创作，将情感注入眼前的电脑屏幕，将心灵的感受用鼠标一点一点去释放，这就是我创作的方法，而这种情感来源于对生活的热爱，这种灵感来源于对生活阅历的积累。

    画意摄影作品的妙在于[悟]。

    然而，心静才会有所悟,这就是我在一种迷恋[乔家大院的女人]系列中用传统形式材作[画]的原因吧。

        有人说我迷恋大院女人的创作，这可能与我从小喜欢文学及小时候受的魔难有关，我学过书法，文革后期每天抄大字报成了我的乐趣，还记得参加工作后写的第一部小说竟阴阳差错的将追了自已好几年的女同学拒之门外，原因是女同学对号入座，将小说中的女主人公当成了她自已。结果，我越解释越说不清，最后收到一封红笔写的绝交信。

    所以,很长时间以来我一直生活在现实与梦幻之中，追求完美成了我一身的信念，[乔家大院里的女人]及后来的系列作品实际上是自我追求完美的一种表现，而这种自我的表现,只能在非常自然的状态下才能体现出来,这些形像不是简单的自我符号,而是我对晋商文化，对黄土文化的一种深刻的理解.因为个性的建立是理念的追求,是执着的精神,也是修养的积累,而艺术个性的确立又取决于渐趋成熟的摄影技法及后期处理技术，以及艺术家性格特征的复杂综合的体现,追求个性就是要和别人拉开距离。

    古今中外，唐伯虎，李白，张大千，徐悲鸿等有成就的大师都不是弄潮儿,而是在艺术生涯中以勤为径,以苦作舟。

     [乔家大院里的女人]系列体现了我近几年的创作轨迹和心态历程,时空推演到21世纪,哪裙钗纨扇,云髪步摇早已离我们远去,闭月羞花的美艳和沉鱼落雁的妙曼已是昨日梦幻.用摄影展现传统观念样式的场景,不是传统意义上的怀旧,也不是现代意义上的美女摄影,而是通过摄影与绘画的结合，真实场景的再现来表现和传承晋商文化的精髓。

     在中国人物画中有一个仕女画分科，作为一介品种,自有她深刻的人文意义,高贵,典雅,妆重的仁女画的精神气质,[红楼梦]中描写的[两湾似蹙非蹙隽烟眉,一双似泣非泣含露目],[闲静时如姣花照水,行动处似弱柳扶风]都是古代仁女精神气质的绝佳写照,这种竭致往往在眉角眼梢, 似有还无的微妙之处,非下大力揣摩,深刻体会方能表现其中之妙。

        所以，我的画意人像摄影作品在模特造型，服装，化妆方面一直注意强调“韵外之致,味外之旨” 这就是构思立意的趣味,一幅作品的格调是作品形式与内容的主体,一幅好的作品有雅,俗之分,一幅好的作品,冷眼望去,要不得且股清气扑面而来的感觉.画中有诗,诗中有画早已确论.一幅好的作品没有诗的联想,,一首婉妙的诗没有可人的意像,不会达到回味无穷的意境。

    我的[乔家大院里的女人]系列画意摄影中的人物造型多以清纯为主，或坐或倚,悠然自得，美好而娴静,充满着梦想,充满着浪漫的情调,更有着淡淡的东方女性的忧伤,在当今观念艺术摄影作品大行其道的今天,我的这种[唯美]画意摄影的坚持,希望对摄影做出我个人一点点的贡献！