浦发银行消费贷款条件:著名书画家作品赏析【艺术收藏】

陆俨少《日出天开 山川映辉》

【赏析】陆俨少画重章法，长于用线勾云划水，常用白云笔勾勒层峦叠嶂，尤用墨块压挤留白为云为水，烟雾起伏画面之上，别具特色。写大山大水于特殊画风之中，开创一派，影响深远。

雍正 行书
【赏析】清代十二个皇帝中以康熙、雍正、乾隆三位皇帝的书法最好，他们酷爱书法，其个人的喜爱与推崇对清代书坛的发展产生了深远影响。他们大量接触汉文化，身体力行，尊崇汉儒文明，将书法作为宸翰日课，书法造诣都颇为深厚。

张大千《四时花木》         【赏析】此作是张大千传世花鸟作品中难得的精品佳构。大千先生把山石、松树、荷花、竹子、兰花、菊花、梅花等四时花木汇集在一起，远近扶疏、参差掩映，画面上景物舒展自如，充分展示了他在传移模写与位置经营等方面的非凡笔墨技巧和绘画能力

李可染《蜀山春雨图》
【赏析】此幅《蜀山春雨图》为李老的代表之作，画面饱满，巨峰高耸，气势博大，墨色淋漓，有高山仰止之感。全图以积墨层层积染，用笔老辣厚重，蜀山的湿润与桃花的红艳相得益彰，同时又吸收西洋绘画对光影描绘的优长，形成迥异时流的自家气派。

胡适 书法       【赏析】众所周知，胡适是中国现代史上的著名学者，他以研究历史、哲学而闻名，占有重要的学术地位，同时在文献考证与历史研究上也有精深的造诣和重要胡适所遗留下来的笔迹当中可以看到，胡适的书法是充满了清新、雅逸和空灵，充满了


启功 徐邦达 合作《竹石图》立轴
【赏析】这幅《竹石图》所作之竹与其他近现代画家的竹颇有不同，这幅《竹石图》直接取法宋元，造型严谨，类似水墨工笔。竹叶墨色浓淡相宜，笔笔力透纸背，宛若投匕，所以虽不浓密却自有一股清健之气。

宋 赵佶《枇杷山鸟图》
【赏析】图中枇杷果实累累，枝叶繁盛。一山雀栖于枝上，翘首回望翩翩凤蝶，神情生动。此图纯以水墨勾染而成，格调高雅，略似没骨画效果，别具一种苍劲细腻之韵致。对开有乾隆御题诗一首，感慨宋徽宗如此精于绘画，工于构图和经营位置，缘何却把国家丢失了？看来皇帝也玩调侃。乾隆御题诗：“结实圆而椭，枇杷因以名。徒传象厥体，奚必问其声。鸟自讬形稳，蝶还翻影轻。宣和工位置，何事失东京。”

苏葆桢《葡萄》
【赏析】苏葆桢作品笔力苍劲，设色秀丽，生动清新，兼采中西画技之长，具有独特风格。所画水墨、彩墨葡萄，透明鲜活，被画界誉为“葡萄苏”。

清 虚谷《枇杷图》
【赏析】虚谷，清代画家，僧人。作品风格冷峭新奇，绣雅鲜活，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。此图画枇杷数枝，枝干直挺，穿插交错而又层次分明。构图顶天立地，布满全幅，用逆笔、枯笔，粗细有致，给人以鲜明的节奏感

潘天寿《鹰石山花之图》     赏析】《鹰石山花图》是潘天寿晚年艺术鼎盛期的杰作。山石纯用简括刚劲的书法笔线进行勾勒，不作传统的皴擦之法。一块占4/5画面的巨石，典型的“潘公石”，笔线老辣有力，笔笔交代得清清爽爽，并以烂漫山花和有节奏的苔点点缀，极有章法。

雍正 书法《耕织图》溉灌篇
【赏析】雍正其人，史学界评论纷纭，臧否不一，涉及雍正的艺术修养和造诣成就的评论很少。其实就个人的艺术修养和鉴赏品位而言，雍正在清代的帝王中十分突出，就是明清两代27位帝王也鲜有能及。这一点不仅体现在雍正时期的宫廷艺术成就上，更体现在他的书法成就上。

李可染《迎春图》镜心
【赏析】李可染除以山水画名震中外画坛外，还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备，意境清新美妙，充满生趣和诗意。牛背上，稚气的牧童悠然自得，寥寥数笔，他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。

吴冠中 作品《江南春晓》
【赏析】吴冠中的油画和水墨风景大多取材于江南风光，用几何性的形体组合、鲜明纯正的色彩、明亮的色调表现诗一般的意境。其风格越成熟，抽象化倾向越突出，有的作品甚至成为一堆墨线和彩点的交织，飞舞跳动，构成节奏、韵律和诗意。

齐白石 作品
【赏析】齐白石的绘画艺术有着鲜明的艺术个性与时代特征。他把民间美术的审美情趣大胆融入文人画传统画法中，常以单纯浓丽的设色与深重的墨色相映衬，墨块与极具功力韵致的线结合，浓淡干湿巧施，意味醇厚，富金石气。

张大千《五色荷花》
【赏析】荷花色彩典雅，出淤泥不染，濯清涟不妖，又是佛教极乐净土的象征，素为历代文人、画家歌咏描绘的对象。此幅兼工带写，叶茎当属胎息于青藤、八大、石涛的写意之笔，荷花则精雕细琢而成，风裳翠盖，墨叶纷披，红、白、绿、粉、蓝五色并开，缤纷绚烂，高华富丽。

文徵明 行书册《阿房宫赋》
【赏析】“江山代有人才出，各领风骚数百年”，从历史的角度来看，真正能称得上书法名家的仅不过数十人而已，文徵明就是其中之一。观其书法笔法精到，虽体势平正而笔意圆活，一气贯注，笔力沉劲，点画遒劲，爽爽然有飞动之势，给人以生气勃勃之感。

李可染《四季牧歌》四屏
【赏析】李可染除以山水画名震中外画坛外，还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备，意境清新美妙，充满生趣和诗意。他的画室取名为“师牛堂”。

姜国芳 紫禁城系列油画《窗读》
【赏析】姜国芳的作品色彩鲜明、结构清晰、线条优美、创意佳，具有很强的视觉效果和感染力，其艺术成就在于他成功地运用西方油画语言表达出中国传统文化的内涵。

吴昌硕 1912年作《岁朝清供图》
【赏析】此图信手挥洒，真情流溢笔端。高颈古瓶中的一枝红梅，笔法隽逸洒脱，极具清逸雅淡之气。用墨、设色也恰到好处，用墨浓淡相宜，设色俏丽鲜艳，雅妍相兼，体现了吴氏晚年运笔遒劲古拙的独特风韵。

齐白石《花卉草虫册页》
【赏析】花卉草虫是齐白石的“绝活”，其表现方法包括工、写和兼工带写三种。册页中的每一幅画作皆一笔不苟，设色谨严，皆以最精致的手段刻画草虫花卉，捕捉大千世界渺小生命的一举一动，把自然物的基本特征传达出来，形成强烈视觉效果。

启功 书画
【赏析】启功先生是中国书法界和文物收藏界的泰斗，他率直刚正、儒雅大方、幽默风趣，是为人师表的典范。曾经有收藏家拿着他所收藏的启功老师的作品请他鉴别，启功看后发现是假的，但没有直接说出来，而是风趣地说：“哎哟，这比我写得好！”

吴冠中 作品《家》
【赏析】吴冠中语录：“所谓作品，真伪参半，有虚张声势的，有扭捏作态的，有唬人的，有令人作呕的，当然也有颇具新意的，敏感的，但往往推敲提炼不够，粗旷掺杂粗糙，奔放坠入狂乱，扣人心弦者少见，标新立异的生存竞争中似乎不易听到艺术家宁静的心声。”岸上白墙黑瓦的民居，用彩色和黑色错落地点出，强调了一派和谐而静谧的江南景象。整幅画将西方的材料技法和东方审美的内涵和韵致完美的结合在了一起。

郑板桥《兰竹图》
【赏析】郑板桥最喜画竹，一生画竹最多，并提出“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”三阶段论，也就是说，只有善于观察，意念在胸，才能出手传神。他笔下之竹挺劲孤直、傲岸不屈、疏放不羁，恰是他自己思想和人品的化身，可谓“劲如竹，清如兰，坚如石”。

文徵明 行书《五律诗轴》
【赏析】释文：晚得酒中趣，三杯时畅然。难忘是花下，何物胜樽前。世事有千变，人生无百年。还应骑马客，输我北窗眠。徵明。

林风眠《红叶小鸟》
【赏析】林风眠笔下的小鸟，无论是独立枝头，还是在月下栖息，或是在晨曦里歌唱，都那么自如平和，这种和谐之美，是一个绚丽与宁静的花鸟世界。

吴冠中《早春》
【赏析】画面兼具写意性与韵律感；其用笔质朴而大气，图不拘一格又极具张力，近景的河流、岸边的树、远方的土丘层层递进，那遒劲的树枝舒展在春风中，像是要冲破画布一般。间或有游客背影以彩点的形式表达出来，寥寥几笔勾勒出一派春意盎然的游园景象。

姜国芳 作品
【赏析】在近现代绘画史中，以宫廷生活为题材的油画创作并不少见，姜国芳近年的创作继承和丰富了这一题材，他和他的《紫禁城》一同走向了世界。他被誉为当代中国最具实力的油画艺术家，在欧美画界和收藏界颇被看好。

齐白石《花鸟虫鱼册》
【赏析】《花鸟虫鱼册》是齐白石绘赠叶浅予的作品，纸本设色，各纵33厘米，横41厘米，所绘都是齐白石最擅长、也是大众最喜闻乐见的花鸟虫鱼，信手拈来，皆成佳构，水墨淋漓，栩栩如生。

徐悲鸿《奔马》镜心
【赏析】此幅《奔马》尺幅硕大，写骏马奔腾，芳草茵茵。骏马自由驰骋草原，四蹄腾跃之势，鬃毛迎风之态，都在画家笔下栩栩如生，一股昂扬振奋之气扑面而来。1939年作。
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