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明代瓷器纹饰

1、概括：
       深受当时书风影响，多为写意，笔意酣畅纯熟，构图疏简而高古。
2、笔法：
1、明代初期一笔点画、大笔写意。
2、永乐时期，出现双沟填色，即细线勾勒轮廓，内用小笔填色，用笔触表现浓淡层次。文饰纤细、清晰，风格潇洒。
3、宣德一改永乐文饰纤细风格，笔法酣畅流利，粗细皆有。官窑多以小笔触上彩，没有整片涂抹的情况，民窑多一笔涂画而成。
4、空白期（正统、景泰、天顺）前期布局繁密，两面都绘有繁密的花纹，后期布局疏朗，笔法以一笔点划为主，也有渲染；笔法粗放，形象概括，繁简得当，特别是中锋运笔，或圆润洒脱，或雄健遒劲，具有时代特征。
5、洪武、永乐、与正统-天顺三朝青花色彩都有浓浓淡淡的笔触痕,不见整片一笔涂沫的情况,起笔色深,收笔色淡。
6、成化青花多采用双沟填色(双色线条一笔涂抹上色)，线条纤细，所填色彩较淡。彩瓷只用平涂，分浓淡，不分阴阳。
7、弘治采用双沟填色，填色时一笔涂抹，极少见小笔触接痕，。线条比成化更纤细柔和，画面布局更为疏朗，空间留出较多，主题文饰更突出。
8、正德采用双沟填色，一笔点画。
9、嘉靖用双沟填色,青花采用比较坚挺而有弹性的狼毫笔线,转折硬挺,风格刚劲雄健.
10、明中期特别是正德到嘉靖以后，瓷器上纹饰的描绘手法由勾勒渲染转向单线平涂，即把纹饰的轮廊用线条绘出，再填上青花色，因此常有上色超出轮廓用线的情况。
11、到了万历时，描绘的技巧更上一层楼，工匠们在单线平涂的基础上，掌握了分水法的技术，用青花色更形象、更具层次地把人物、花草写得栩栩如生，其中应用了中国水墨画里墨分五色的手法，把单一的青花色，也画出多层色阶，深浅有致，纹理娇翠欲滴。
12、用分水绘就的各种皴法，到了清代康熙时更是发扬光大

3、纹饰特点
3、1龙纹：多凶猛，一般为比目眼，猪形嘴，怒发前行，爪形团成团形，似
风火轮，有三爪、四爪、五爪不等。晚期龙纹有苍老之态，与前
不同。永乐、宣德民窑纹样中不见官窑的龙纹与藏文。嘉靖龙纹
开始有正面龙、螭虎龙，到隆庆、万历时大量使用。崇祯正面龙
披头散发，影响清初。龙纹有：变龙、穿花龙、云龙、海水翼龙、
穿花翼龙、团龙、荷塘龙、双龙、五龙、海水龙等
3、2凤纹：前期与元代一样颈部无毛发，隆庆以后凤的颈部绘出细密的毛发。
3、3火焰：明代崇尚火德，故龙狮等兽身上多带火焰纹。
3、4宗教内容文饰流行。
3、5嘉靖以后儿童颈部很大，额角及后脑勺凸出，隆庆时期人物修长，万历人物比例失调，万历到天启淡描青花的婴戏碗、盘的儿童形象都很小。

4、关于酱釉口
4、1明中期以前，景德镇的瓷土沿用附近麻仓地带所产的瓷坯，作为瓷器的胎，品质细腻精致，与釉结合紧密，因此器物坚固，很少耗损。但至明末，麻仓土用尽，只好以别地区的瓷土作胎，在烧制时便发生胎釉结合不佳的情况。器物口沿由于流釉关系，缩釉的现象便很明显，口沿有如虫咬，在陶瓷界称其为蟑螂咬口，制瓷工匠总喜欢在器物口沿上一层褐色铁质的护胎釉，以防釉浆脱落。
4、2所见永宣的盘碗、空白期、嘉靖至康熙早期，雍正民窑也有见。
5、关于八仙：
5、1至于传说中的八仙，起初的成员并不确定，先后见于唐宋笔记、野史与宋元民间。由于宗教、政治、民间信仰的宣传，戏剧与绘画的演泽，逐渐形成了一个“神仙班子”：除了汉钟离、吕洞宾等我们熟悉的仙人之外，何仙姑是最后加入的一员；但之前反而是徐仙翁、东方朔先享其位。这种情形一直到嘉靖时吴元泰的小说《八仙出处东游记》出现后，才确定了铁拐李、汉钟离，吕洞宾、张果老、曹国舅、韩湘子、蓝采和、何仙姑的八仙组合。
　　但是这八仙的定位，在民窑中并没有把何仙姑算进去，取而代之以东方朔或其他神仙。万历在位的前15年里，由于张居正宰相匡政，对万历管制甚严，特别是女色方面，同时因重男轻女的关系，在万历器上，我们找不到何仙姑，反而看到那一位梳着双髻的东方朔先生
5、2嘉靖出现暗八仙。
一、洪武纹饰
（1368-1398）31年
1、绘画技法、装饰技法。
1、1明代早期纹饰大多简练流畅，豪放生动，官民发展不一。
1、1、1官窑纹饰精细秀丽。或多或少流露出元代凤格。
1、1、2民窑则别有洞天，特别是描绘自然的写实纹饰，更能反映创造力和生活气息。

2、官窑器：
2、1龙纹：明清两代龙纹特点，形象不如元代凶猛，有翼龙、穿花龙
2、2流云：明代云脚短粗、元代较长，盘心三朵流云呈“品”字形，这种呈品字形排列的如意状云纹，沿用到正德年间都无大的差异，直到嘉靖、万历才有较大的变化。
2、3菊花：呈扁椭圆形。
2、3折枝、缠枝莲：叶纹大都呈螺丝状，而元代为葫芦形，元代叶形较大，为大花大叶，洪武明显缩小。
2、4花叶：勾线填色不流白，叶片细长而尖，开裂较多。
2、5花瓣：牡丹：花瓣层次饱满，边缘多曲弧线，花朵勾线流白，层次感强。
         莲花：花瓣繁密有致，花瓣细长而尖，勾线填色，一边流白。
2、6两面装饰手法：瓷器上一面青花绘画，一面模印凸花，是洪武对元代枢府窑模印凸花技术的继承和演变。

3、民窑器：
3、1民窑继承传统书法与绘画，创造了“一笔点画，大笔写意”。用笔简练纯熟，以描写自然为主，朴实无华，大笔写意，着意渲染。
3、2民窑器物多莲瓣纹，元代莲瓣内常画八宝之类，而洪武则多绘团花。
3、3民窑碗、盘类多见如意状飘带云、火云、缠枝莲纹等。
3、4民窑器心多书“福”、“寿”，也有绘蕉叶、缠枝莲、松、竹、梅、兰、水藻及人物、动物等。主题纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花、而边饰则多为二方连续简单几何纹 。
3、5以衣着的重墨突出脸部的白净是洪武民窑青花中惯用的艺术处理手法。

二、永乐纹饰
                       （1403-1424）22年
1、纹饰特征
1、1绘画和装饰技法：划、刻、印、锥拱，里印外刻还有青花画花、青花加金彩画花，釉上绘彩，雕塑活环，有的器里印花，器外为青花画花，这继承了元代枢府窑的技法。里外加花，器心绘画的装饰广泛使用
   （永乐瓷器上所印暗花，线条圆润，若隐若现，自然生动，清代康、雍仿品的暗花用白粉状线条凸出釉面，纹饰浅露。）
1、2笔意：元代青花装饰繁琐，永乐疏朗秀丽，笔意自然。
1、3人物：由于苏麻里青料，成色不稳定，易于晕散，纹饰中较少饰人物。
1、4边饰纹样：元代常见的卷草、海水、回纹、点子花、变形莲，明初沿用，永宣共用。
1、5花叶：花大叶小，蔓叶清秀，运笔流畅，形象生动常绘纤细齿状的叶纹，有别于宣德同类器上的画法，引人注目。
1、6永宣民窑纹样不见官窑的龙纹和藏文，碗心常绘高士图。
1、7青花纹饰开始出现：双勾填色，即用细线勾勒轮廓，内用小笔填色，用笔触表现出浓淡层次，改变了元代和洪武时一笔点画的凤格。

2常见纹饰：
2、1龙纹：团龙、云龙、翼龙、河塘龙、双龙、五龙、龙凤。
2、2云凤、云肩、朵云、捌形如意云。
2、3狮球、瑞兽、鸳鸯、喜鹊、山雀。
2、4园景、竹石芭蕉、松竹梅、朵梅、碧桃、团花、拂花、莲瓣、菊瓣、洋莲
   折枝花、折枝牡丹、折枝石榴、折枝枇杷、折枝花鸟。
   缠枝莲、缠枝宝相花、缠枝菊、缠枝灵芝、缠枝牡丹、缠枝苜蓿、缠枝八宝。
2、5三果、枇杷、荔枝、海棠、石榴、桃、柿。
2、6弦纹、回纹、海水纹、半钱纹、方胜纹、忍冬纹、婴戏纹。
2、7藏人歌舞、阿拉伯文与藏文。
三、宣德纹饰
                      （1426-1435）10年
1、概况：
1、1宣德时期的青花纹饰具有突出的时代特征，不仅书意豪放生动，笔法酣畅流利，粗细皆有、内容题材广泛。
1、2有不少内容丰富的人物场景纹饰，过去认为“宣青”少描绘人物。
1、3装饰手法：印、刻、划、雕、锥拱，绘画。
1、4绘画技法：官窑器多以小笔触上彩，没有整片涂抹的情况。
              民窑器则多一笔涂画而成。

2常见纹饰：
2、1龙纹：团龙、云龙、海水龙、海水荷莲龙、花间行龙（穿花龙、串花龙）变龙（摩羯龙）、螭龙、翼龙（龙爪数为三、四、五不等）、香草龙啣灵芝，有独龙、双龙、四龙、五龙、九龙、十龙。
2、2凤纹：云凤、双凤、穿莲凤、穿牡丹凤、团凤、团龙凤、龙凤等。
2、3缠枝花果：莲、菊、束莲、牡丹、苜蓿、宝相花、荷莲、灵芝、石榴、牵牛花、番莲托八宝、葡萄、茶花等。
2、4折枝花果：莲、菊、牡丹、葡萄、茶花、石榴、莲宝、橘子、荔枝、桃、兰、玉簪花、枇杷、三果、九秋。
2、5人物：藏人歌舞、西王母骑鹤、吹萧引凤、赏月、朴流莹、高烧银灯照红妆、仕女乘车、婴戏十六子、仕女琴棋书画、仕女婴戏、仙人骑凤、蕉叶提诗。
2、6有八仙出现。
2、7其他：云头纹、海水纹（平波或激浪）、海水江牙（水中有山石）。
          海飞象、海八怪、三鱼、狮球、花鸟、枇杷绶带鸟、桃花双鹊。鱼藻、海石榴、荷莲水藻、桃树团花、碧桃竹子、竹石芭蕉、山石园景、岁寒三友、萱草、月季、蕉叶、莲瓣、菊瓣、双层莲纹。七珍八宝、宝杵、法轮、璎珞、太极。弦纹、回纹、云纹、锦纹、点纹。
梵文、藏文、阿拉伯文、“茶”、“壇”字样（“茶”多写于碗心、“壇”多写于碗底）。
四、 正统、景泰、天顺纹饰
                        （1436-1464）28年
1、概况:
1、1沿用明初常见的一笔勾勒法而有所变化，特别是中锋运笔所绘的流云和人物具有独到之处。
1、2画面简洁，布局疏朗，空间较大。
1、3人物故事题材变多，常见的有八仙和高人逸士、琴棋书画、仙人楼阁。
1、4婴戏纹：小孩额头稍大，有刘海。
1、5寿星冬瓜头，时代早头长，时代晚头短。

2、常见纹饰：
2、1缠枝莲、缠枝莲托八宝（法轮上尖下园，为封闭形，鱼为单条，躯体转曲、生动活泼）缠枝菊、松竹梅、孔雀牡丹。
2、2蕉叶纹、莲瓣、回纹、水波纹、锦地纹为常见的辅助纹饰。
2、3云龙、麒麟多见。
2、4民窑文字有：梵文、汉文，福字多寿字少，皆为楷书。
2、5边饰，龟背锦纹较多，莲瓣常呈螺丝形，有双重莲。


五、成化纹饰
                     （1465-1487）23年
1、概况：
1、1绘画技法：纹饰线条纤细，圆润旖旎，尤以斗彩最为显著。
1、2装饰手法：印、刻、划、雕、绘画多种。
1、3青花纹饰：多用双线勾勒填色，填色较淡，纹饰线条纤细。
1、4彩瓷纹饰：只有平涂，分浓淡不分阴阳，无渲染烘托。
1、5人物：老少人物只绘单色外衣，无内衣做衬托。“成窑一件衣”
1、6鸟类：体形丰满。
1、7花木：叶常作手掌状，花只绘正面，叶无阴阳、反侧（花无阴面，叶无反侧）和宣德一样。花木有的绘根茎，但多数以地皮为衬。
1、8山石：无凸凹之感。
1、9蕉叶：绘蕉叶顶尖略圆，形象柔和，似凤吹飘动。
1、10一般莲瓣纹与旋转叠压的菊花纹边饰，线条圆浑，而间以带状水藻的莲花纹。
1、11装饰纹样开始比较规整，近于图案式花纹，如：仅画四朵或六朵无茎叶衬托的宝相花和团花。并大量运用对称连续的装饰手法。
1、12成化瓷器的圈足一般不用装饰带，仅用两条蓝边线。
1、13常见图案：婴戏、高士、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、团菊、荷莲、鸳鸯卧队。
1、14长生莲、宝杵、梵文、八宝等受佛教影响的文饰开始兴盛起来。梵文过去单一作为辅助文饰，成化时组成立体图案。
1、15民窑纹饰特点：水藻似黄豆牙、细长；牡丹叶呈锯齿状，外轮廓留一圈白边叶脉清晰，叶子画成鸡爪形，花果带藤须。

2、常见纹饰
2、1龙纹：云龙、双龙、五龙、九龙闹海、翼龙、穿花龙、莲塘龙、变龙香
草龙啣灵芝、团龙、蟠螭（pan\chi）
2、2凤纹：穿花凤、团凤。
2、3瑞兽：麒麟、狮球、海水异兽、海水海马、三鱼
2、4云纹：云纹、品形云、团云、如意云。
2、5鸟纹：云鹤、鹦鹉、桃树花鸟、折枝花鸟、枇杷绶带鸟、鸳鸯荷莲、鹭鸶荷莲、柳树鸣雀、雌雄鸡雏
2、6山石、树、蝶：蝴蝶、梅竹月、岁寒三友、竹石芭蕉、山石牡丹、山石、山石三秋、九秋。
2、7宗教：法轮花、朵莲托八宝、结带宝杵（chu）。
2、8文字：阿拉伯文、梵文、藏文、钱纹饰、年年丰登。
2、9人物：三国人物、八仙人、仕女图、高士图（王羲之爱鹅、周茂叔爱莲、陶渊明爱菊）、夜宴图、祝寿图、云气楼阁。
          婴戏图：放风筝、加官图、三、五、九、十二、十四、十六子等。
2、10花草
2、10、1折枝：折枝牡丹、折枝灵芝、折枝果（樱桃、石榴、柿子、桃、荔枝、莲花、杨梅）；
2、10、2缠枝：缠枝瓜、缠枝葡萄、缠枝花卉、缠枝宝相花、缠枝菊、缠枝灵芝；
2、10、3团花：团灵芝、团花、团菊、团宝相花；
2、10、4莲花：水纹荷莲、朵莲、并蒂莲、子午莲、蓬莲；
2、10、5其他：牵牛花、苜蓿花、兰草、四季花、落花流水、秋葵、橘子花、花篮。

 六、弘治纹饰
                     （1488-1505）18年
1、概况：
1、1纹饰技法：与成化相同，只是布局纹饰较之成化更为纤巧细柔，舒展流畅，画面显见收缩，间空较大。采用双勾填色，填色时一笔涂抹、线条更纤细柔和、画面更疏朗；
1、2最常见的纹饰：形象隽秀、细柔的仙鹤和向外四伸叶纹花果。
1、3荷塘龙则是摹拟宣德的传统纹饰。
1、4青花鱼纹：常见鱼身前后留出大片空白，似鱼儿悠哉游哉于天水一色的碧波之中。
1、5民窑绘画较粗犷，但也不矢柔和之处。
1、6官窑盘碗之类有“器足双边线”的特征，即靠近的那条圈线，青花色深重；
1、7婴戏纹外轮廓多以简笔勾勒，以平涂法处理，层次感不如成化，但表现
手法洒脱随意，对婴戏纹的辅助纹饰常极为简约、，以一笔涂抹为主，细腻感不强。
1、8缠枝葡萄纹以卷曲的藤草叶片自然伸展，果实刻画犹如珍珠，具有鲜明的时代特色。

2、常见纹饰
2、1龙纹：穿花龙、荷塘龙、云龙、行龙、五龙、九龙；
2、2海兽、海水：海八怪、海马、海马异兽、牺兽、四鱼、海螺水纹、海水、海水江牙、水波；
2、3瑞兽、瑞鸟：狮球、松鹤、松鹿、花鸟、松鼠葡萄；
2、4人物：仕女、婴戏人物等；
2、5花果草树：岁寒三友、花果、石榴、荷莲、玉兰、菊花、葡萄、蕉叶、苜蓿花、橘子、月影梅花、落花流水、灵芝、缠枝葡萄、缠枝牡丹、八叶牡丹；
2、6其他：山石芭蕉、忍冬纹、龟锦纹、钱纹、如意纹、莲瓣
诗句、梵文、吉语（金玉满堂、长命富贵）

六、正德纹饰
                     （1506-1521）16年
1、概况：
1、1绘画技法：双线勾勒，填色平涂，兼用一笔勾勒点划；
1、2装饰技法：刻、雕、彩绘、金饰等
1、3宗教：阿拉伯文、藏文、 维文、八仙、八宝、真武大帝；
1、4特点
1、4、1常见绘月影梅花、仙人朝圣等图案的器物因其纹饰及色调类似元青花
中的粗品小器，青花呈色闪灰或发黑，釉面多为青白或青灰，书笔草
率粗放，修胎比成化欠规整，往往被误认为元青花。但从绘画技法及
色调特征来判断，应归与正德或弘治。
1、4、2正德时青花和彩瓷较多应用穿花龙和翼龙纹饰，以及纤细工整的连续
图案，红彩中绘有四鱼、花鸟、或间插阿拉伯文。
穿花龙具有凶猛矫健的气势，纹饰为缠枝莲花纹，花纹勾边不留白，龙在缠枝花中穿行，布局较满，这是正德一种独特的风格。
1、4、3人物故事题材较成化、弘治时更为广泛，常见有松下老人、携琴访友、
       周茂叔爱莲、陶渊明爱菊等高士图；
1、4、4婴戏图以庭院为景，群婴嬉戏。所画婴儿后脑虽略大，但体型相配仍觉匀称。而嘉靖、万历时则后脑过大，比例失调。
1、4、5正德器物常连托座，所连的器座连贯，给人以稳重感；
1、4、6正德时露胎的堆塑装饰如：兽面、鱼纹、龙纹等，以及独特的火石红纹饰和塑出的双耳更较弘治时多见；

2、常见纹饰
2、1龙：双龙、五龙、变龙、穿花龙、翼龙、团龙、朵云龙、蟠螭（pan\chi）
2、2凤：穿花凤、凤穿牡丹、云凤；
2、3瑞兽、鸟、鱼：花鸟、四鱼、十蟾、海马、犀牛望月、狮球；
2、4人物：八仙、寿星、八仙过海、园林观书、携琴访友、西厢拜月、十六婴戏 、三友、飞人、仕女、真武大帝、
2、5文字、宗教：阿拉伯文、藏文、 维文、吉祥语、图案及年款用藏文、八思八文装饰书写。八宝纹。
2、6云、水纹：云头、双层云、倒垂云、海水纹、海水波涛、落花流水；
2、8锦地纹：龟背
2、9花果草树：园林花卉、树石栏杆、蔓草、宝相花、月影梅、岁寒三友
             缠枝莲、缠枝莲托八宝、缠枝灵芝、连理牡丹、套勾石榴
             茶花、三果、桃、百合、海棠、枇杷、荔枝、石榴 、樱桃、
             葡萄、柿子、蕉叶、团花；
             蓬莲、鱼藻荷莲、莲瓣、并蒂莲、

七、嘉靖纹饰
                     （1522-1566）45年
1、概况：
1、1绘画技法：多有双勾填色，画面自然；
1、2多具道教色彩：因为皇帝本人好黄老之道；
纹样有：八仙、暗八仙、八卦如意、老子讲经、卍字、灵芝捧八卦、缠枝莲托八宝、云鹤、梵文、符咒、
（八宝纹：开始于元朝，流行于明清；八宝有：法轮、法螺、宝伞、华盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘肠）
1、3突出表现统治者“吉祥祈福”内容；如：灵芝、瑞兽麒麟、福寿康宁、寿山福海、团寿字、缠枝莲托寿字，还以树木或花枝缠绕成的“福”、“寿”字
1、4璎珞纹：宣德已有，此时大量出现，
1、5鱼藻纹：更加普遍，所画鱼体肥大；
1、6通俗演义与传奇故事也逐渐被采用作为纹饰主题，如：东方朔偷桃、孙悟空大闹天宫等；
1、7以吉祥文字作为瓷器装饰的内容多为：“五谷丰登”、“国泰民安”、“风调雨顺”、“万寿清平”、“福”、“寿”、“百寿”，还有一些吉语作为款识出现，富有时代特色，如：长春同庆、永保长春、富贵长春、天下太平等。
1、8此时龙纹渐细腻，显得清丽细弱，仿绘宣德时的蟠螭龙纹，远不如宣德龙那样气宇轩昂，龙纹仅是官窑中最常见的纹饰，嘉靖龙纹开始有正面龙、螭虎龙。
1、9嘉靖纹饰已趋于富丽繁缛，笔致虽晴丽，但缺乏层次。

2、常见纹饰：
2、1龙：云龙、团龙、飞龙、荷塘龙、海水龙、穿花龙、蟠螭（pan\chi）
2、2凤：凤、团凤；
2、3瑞兽：麒麟、狮子、龙虎、狮球、八骏、三羊、四灵（龙、凤、麒麟、龟）、海马异兽、海马云纹；
2、4鸟：云鸶、云鹤、桃鹤、雉鸡牡丹、荷塘鸳鸯、花鸟；
2、5鱼：鲤鱼、水草鱼、四鱼、鱼藻；
2、6海、水、云：海水、云纹、云头；
2、7人物：童子读书、婴戏（放风筝、傀儡戏）、竹林老人、松下来人、松鹿寿星、牧牛、醉翁、携琴访友、十八罗汉、仕女仙人乘槎(cha音同茬，木筏)、八仙云鹤、八仙过海、八仙庆寿、报捷图、丰登图、赏月图；
2、8文字：梵文、卍字、符咒、吉祥语；
2、9花草：缠枝莲、缠枝灵芝、缠枝葡萄、缠枝子午莲、缠枝莲托寿字、
          折枝化、折枝莲、瓜蝶、朵莲、蕉叶、忍冬纹、莲瓣纹、
          花鸟、缨络、开光园景（春夏秋冬）、灵芝捧寿、松竹梅寿；



八、隆庆纹饰
                     （1567-1572）6年
1、概况：
1、1纹饰大致沿袭嘉靖旧制，但画意潇洒，布局更加繁缛，有些内外密绘纹饰。
1、2人的身体修长，姿态飘逸；
1、3此时创新与流行的图案有行书诗句、垂枝花鸟、攀枝娃娃、三凤朝阳；
1、4盘、碗常以蟠螭、团螭纹作为边饰与主题纹饰。

2、常见纹饰：
2、1龙凤：团云龙、双龙、六龙、龙凤、团龙凤、三凤朝阳、龙凤穿花、蟠螭、团螭；
2、2瑞兽、鸟：鹭鸶荷莲、鸳鸯、玉兔、狮子、松猴、蜂鹿、虎、垂枝花鸟、雉鸡牡丹；
2、3花草：灵芝、缠枝灵芝、缠枝灵芝托八宝、松梅竹、荷莲、鱼藻、花果、蕉叶、团轮花、山石兰草；
2、4人物：仕女、高士、婴戏、攀枝娃娃；
2、5文字：树木盘寿字、行书诗句；

九、万历纹饰
                     （1573-1620）48年
1、概况：
1、1装饰手法：除刻、划、镂孔、雕塑以外，还喜用前时已有的开光图案，突出主题，对后世有着深远的影响。
1、1、1最突出是镂孔与雕塑，这是以前不常用的工艺手法，镂雕手法大多粗略，无细腻感。
1、1、2雕塑工艺多用于人物形象与嘉靖时同样带有道教色彩和吉祥内容，如八仙、寿星、真武大帝、观音、布袋、和尚和绣墩。
1、2绘画风格：布局繁密，主题不明，有的器物甚至里外均饰图案，纹饰多采用淡描手法进行描绘。
1、3绘画笔法（技法）：早期近似嘉靖，线条颇细，有深浅阴阳之分，晚期简单草率如同儿童一样幼稚。
1、3、1万历晚期开创了青花淡描、铁线描，及勾筋淡水点染的绘画技法。万历末期出现更加浅淡的色调，并延续到天启时期，如淡描青花的婴戏碗盘，所绘人物形象都较小。
1、4万历常见的图案为龙风、蟠螭、折枝灵芝、钱纹与长脚卍字边饰，龙纹呆滞无力，气魄不足。龙纹为细身，上颚突出，龙鳞多简化成锯齿形，鼻尖成如意装状，似猪嘴，称猪嘴龙。
1、5人物和兽类的体型都比例不当，常常失真。人物画多富于道教色彩，如张天师斩五毒等。戏曲故事的减少和神话内容的增加是万历青花人物的特点。
1、6那些用各种锦地图饰，画面往往过于繁密杂杳。
1、7此时纹饰较嘉靖更多的福、禄、寿内容，如树木福、寿字，寿山福海、百鹿、百鹤、云里百蝠，以后清代各朝普遍饰用的这类图案（例如乾隆百鹿图、五蝠捧寿）等，源于此。
1、8以青花渲染白筋的白菜，淡水点染的葡萄，及铁线勾勒的人物画等，也是此时流行的纹饰。
1、9民窑器中，继嘉靖之后也有一些放牧、捕鱼、秋收之类劳动人民生产、生活场景没，具有浓厚的生活气息。
1、10正面龙及道教文饰也较嘉靖时运用的更加广泛。凤纹的颈部，则常绘出细密的毛发（隆庆时已开始其端）。
1、11自万历中期开始，中国与南洋和西方各国的瓷器贸易进入一个新阶段，外销瓷器常绘有西方国家的族徽，外国文字、罗盘、经书、喷水图、西洋风景，边饰间隔开光，内绘枝花和硕果。
1、12描绘景物时，远近有至，表现出透视感，这是万历独有的风格。

2、常见纹饰：
2、1龙：双龙穿花、云龙、穿花行龙、穿花团龙、龙托“永”字、龙舟龙风。
2、2凤：云凤、双凤
2、3瑞兽：狮球、狮子牡丹、麒麟、蟠螭、海兽、百鹿；
2、4鸟：百鹊、百鹤、仙鹤、竹鹊、鸳鸯荷莲、雉鸡牡丹、桃树花鸟、云里百蝠、荷塘芦雁、花草虫碟、垂枝花鸟、花鸟、雄鸡；
2、5花草：鱼藻、蜂蝶、三鱼、秋虫花卉、荷莲、团花、朵梅花果、三果、葫芦、葡萄、白菜、花篮、盆花、瓶插花、石榴花、秋葵花、松竹梅、月影梅、璎珞莲花、牡丹盆景、垂枝牡丹、洞石花卉、灵芝；
缠枝莲、缠枝葫芦、缠枝莲托梵文、折枝花卉、莲捧波罗密多经、长条莲瓣。
2、6八宝、云汽八宝、八卦、十二章 、钱纹；
2、7云肩、云头、灯笼；
2、8文字：卍字、梵文、树木福、寿字、吉祥句（大吉、全寿、天下太平、行书诗句；
2、9人物：周茂叔爱莲、陶渊明爱菊、松下来人、八仙庆寿、醉八仙、五谷丰登、老子说经、老子出关、张天师斩五毒、寿星、魁星、三星人、三国故事（关公赞貂禅、关公审貂禅、夜读春秋等）、对弈、牧牛、仕女、婴戏等。

十、天启纹饰
                     （1621-1627）7年
1、概况：
1、1绘画风格演变，此时流行豪放夸张的减笔写意画，与万历那种密麻零乱的构图形成鲜明的对比。
1、2天启瓷的纹饰以写实为主，画意多粗率，笔法有几种：
1、2、1有的以粗犷而简练的减笔写意构图写景；
1、2、2有的以细致工整的淡描绘出人物和景致，淡描人物形象都很小；
1、2、3有的则用明末初创的皴染法描绘山水人物等；
1、3天启道教色彩的画面比万历明显减少，但青花色泽浓重的器物中有些纹饰画法和色调与万历相似，易于混淆。
1、4纹饰中多反映日本艺术风格，如：扇面纹、皮球花、扇面博古；
1、5此时较多见新颖图案，除松鹿图、梦幻人物、八骏、草虫蜂蝶、龟、蟹、鱼虾、皮球花外，还有的在碗心画一匹马，环以海水；在“秋园仕女”一类人物画面上或于间空处提诗聊句，或于人物背后衬以河畔或斜坡。
2、常见纹饰：
2、1云龙、团龙、松鹿、斗牛、牧牛、卧牛、八骏、玉兔、松鼠葡萄、斗鸡、芦雁、花鸟草虫；
2、2枯枝花鸟、菊花蜂蝶、松竹梅、折枝花、石榴、花篮、山石牡丹、缠枝莲、缠枝葡萄、缠枝瓜、荷莲、莲瓣、月中桂花、皮球花、团花；
2、3婴戏、罗汉、十八罗汉、托塔罗汉、达摩、一叶方舟、八仙、羲之爱鹅、太白醉酒、楼阁人物、梦幻人物、山水人物、七夕图
2、4扇面博古、扇面纹（或开光）、网纹、城郭

十、崇祯纹饰
                     （1628-1644）17年
1、概况：
1、1纹饰意画既有明代遗风，又呈现出清初的新颖格调，图案除沿用传统的画法外，又开创了新的皴法用笔，延续到清初（类似淡墨水彩的皴点法，直到康熙十年左右，其后少见）。
1、2纹饰多用粗线条，少见淡描画法，也有涂抹得如泼墨一般。
1、3纹饰内容以写生画为主，所画人物粗细皆有，具有晚明豪放生动风格，那些细致工丽的淡描人物和皴染山水，以往多被误认为是康雍笔法，还有一些画海水山石龙纹图案，用笔纤细，山呆、水滞、石瘦，山峰两侧常绘有零星水花，正面龙形象披头散发，老态龙钟。一些带有民间色彩和乡土气息的绘画，大多笔意豪放，无拘无束。
1、4边饰常有“T”形垛口形以及单段回纹或正反三角形连续图案；
窗柩形的各式锦地开光或边饰也很流行。
1、5人物画中多鱼鳞草、括号云，婴戏纹比例失调，后脑勺大、腿短。
1、6以涂抹技法绘成的人物衣裤有碎花表面纹，这是崇祯独有的特征。
2、常见纹饰：
2、1云龙、正面龙、海水龙、穿花凤；
2、2狮子牡丹、麒麟、子母虎、团蟠螭、卧牛、卧马、松蜂猴鹿、锦地鹤兔；
2、3花鸟 、梅花雀鸟、团鹤、雏鸭、鹭鸶莲花、鱼藻、松竹梅、葡萄、鸡冠花、山水；
2、4八卦、八仙罗汉、卧人、刀马人物、状元及第、文王访贤、陶渊明爱菊、山林隐士、婴戏、赤壁赋；