少帅春秋单田芳下载:浅谈4-5岁孩童及琴键的音乐教育

 

每个孩子都是父母心中的宝。因求好心切，许多父母便会以成人的价值观来评断孩子艺术性的发展。比如音唱得准不准或动作做得正不正确等。其实，艺术的范围是很宽广的，前提是要给孩子正面及足够的赞赏与鼓励，并给他们空间和时间。成长是需要时间的。比较，往往对孩子来说是一种无形的伤害。所以欣赏孩子更应着重在“过程”，而非“结果”。随着年龄增长，有一天孩子会达到更高、更远及更好的境界，而过程中的挫折也会成为他们的一种磨炼。用何种角度欣赏与回馈孩子才是最重要的。 4-5岁的孩童身心发展较3岁孩童更为成熟且肌肉的协调也更好，语言方面的表达也比2至3岁的孩子要来的更丰富。因此，孩子的想像力更加新鲜有趣。家长们得更用心加强观察他们纯洁如白雪般的心灵及他们如何被新奇有趣的事物吸引。孩子的一举一动都在透露他们的心思意念，他们所说事情、涂鸭的东西、游戏的主题、翻看的书及影片等，只要能触动他们的心灵，必定会看到孩子欣喜若狂的表情与眼神。孩子自我探索的强大威力挡也挡不住，他们的学习动力是无可限量的，这时大人或家长，需要适时的给他们学习的工具与空间，让孩子们的身心发展和智力发展得更好。 而4～5岁时期的音乐学习，依然以动态为最佳的学习方式。这时的音乐课程，亦可加入以琴键为其中之一的学习。不论团体课程或个人课程，皆有键盘的学习。此时的学习可强调旋律和节奏的训练，可以帮助学琴者，建立扎实的音感，进而享受学习，这时期的学习是有动作的，而不单只做视觉的读谱练习而已。 ◆ 第一：全身的律动。 钢琴的演奏是以全身来做律动，不是只有手指来弹奏。小小孩学钢琴经常有手指的僵硬及不柔软的现象。如果不着重手指、手臂、肩膀、上身与下身的律动姿态，将来会引发小孩生理上因不当使力所产生的后遗症。 ◆ 第二：肢体训练。除了键盘练习外，习琴者仍有许多要学习的地方。对一般初学者，最好先学习几个重要的技巧，如身体和手的姿势以及指头的律动、手的平衡和使力的轻重等。先把弹琴放一边，一旦律动学会了，键盘的练习自然能与声音做连结。因为，弹琴是一连串两手的独立动作所结合的，而这些练习可以促进独立动作的能力和双手弹奏的搭配。 个案一：5岁的小方学琴已有几个月的时间了，之前上了3个月的团体班后便让妈妈转去钢琴个别课程的学习。一开始小方常出现左、右手力道控制不自如、手指协调及平衡不够好而造成弹琴时音色粗糙及忽大忽小的现象，后来经过老师与妈妈的沟通，回家以练习手握一粒网球，两手交替练习动手指，如妈妈可说：“动动右手1、3指，2、4指或动动左手1、5指等的练习。”如此反覆练习可训练手指对键盘指法的反应。再者，老师要求妈妈以一张白纸对摺成半摊开，一边画个圆形，一边画个三角形。小方需在同时以两手描绘这两种不同的形状来练习左、右手动作独立的结合。不久，小方的力度控制、手指的灵活度及两手的独立性都比以往进步多了，而小方也更有信心弹奏难度较高的曲子了。 ◆ 第三：学习尽量不看琴键弹奏。如果一位演奏家还要不断忙着找寻键盘的位置，这表示他没熟悉键盘的位置。“肌肉记忆”训练便是透过肌肉的韵律来帮助弹奏者拥有自然的键盘找寻能力。 个案二：茹茹是个天资聪颖学习力佳的4岁半小孩。唯独喜欢低头看键盘而不爱看谱认音符。因此钢琴老师经常要茹茹以背谱的方式来上课。然而，背谱乃是件好事，但因曲子的难度渐高，茹茹开始有背谱的困难，因此常有错误出现也较得不到老师的赞美。所以茹茹开始萌生停学的念头。妈妈不愿女儿背谱背得那么痛苦，与老师商量后，老师决定先以不同的方式来训练茹茹。老师先给予中央Do/C的位置要茹茹先弹一个八度的音阶，老师并用课本遮住这个音阶的范围，茹茹开始有点慌张起来。老师要茹茹别慌，试着感觉键盘的位置并看著书本一个音一个音慢慢弹且留意书上的指法，几次下来，茹茹越弹越顺，才发现其实看谱弹奏似乎没想像中那么难。也渐渐可试点稍微有挑战性的练习。接着老师给茹茹戴上眼罩，要茹茹弹奏键盘上的五度音程。老师要茹茹试着记住音程的距离及力道的使用。不久，茹茹便能弹对所有的五度音程。之后，老师再加强茹茹的读谱能力，不到两个月的重复练习，茹茹终于能重拾欢笑与信心的继续下去。 ◆ 第四：着重音感与节奏于最初的训练。训练音乐性跟训练机械性是不一样的，其精确度是不同的。一位音乐性好的演奏者是需要有艺术感和表达力来传递音乐背后的讯息。在音感训练上，可以动作来带动乐音，运用视唱和听力来建立其精确的内耳，使弹奏者可以掌握正在演奏的声音和将演奏的旋律，同时也可“自我修正”音准来达成更完美的音乐和章节。 以上四点都可针对4-5岁甚至5岁以上的儿童来做训练。除了团体班课程的训练，这四点的训练也可配合在团体班课程中随之而来的键盘课程一起相辅相成，亦可为将来的个别课程奠定扎实的基础。当然，这些机械式的练习和枯燥的理论若能配合成有趣的唱游或是戏剧表演，再加上肢体与手指的律动练习，从小慢慢培养，将来便可成为一位内、外兼具的演奏者，而不是一名不爱练琴或乐器及一遇挫折就放弃亦或懒散下来的人。而音乐与幼教是全面性的，不是只在年幼时学一种或两种乐器而已。其他如绘画、戏剧、表演、和舞蹈都要略为涉猎。引导孩子全面性的发展，选择多样化的设计，不但能带给孩子欢乐的学习，更能将音乐教育提升到更宽阔的领域！ 音乐小辞典 拍子是音乐的生命脉动，就如同“心跳”是人的生命脉动一样。人的心跳是以一种规律的速度跳动着，但拍子会因为乐曲的不同速度，产生不同的质感。例如：快速的拍子或急促或轻快；中速的拍子或沉稳或轻松；慢速的拍子则缓慢或庄严。就像人的个性一样，有的调皮愉悦；有的沉静稳重。