赛后采访:靠谱年代那些真正佳片（港片）

靠谱年代那些真正佳片[2011-05-27]1/33    2010《岁月神偷》        比起半商业化的《岁月神偷》，我更喜欢它原来的名字《1969太空漫游》。导演罗启锐说这个电影几乎所有的一切都取材于他自己的故事，他也失去了哥哥，那么，电影里可爱的进二，其实就是他本人。 2/33       2009《天水围的日与夜》        好电影大抵有两种，一种在百十分钟内的时间里，极尽精练，包含最多的内容，天马行空，令观者体验一种前所未见的人生。另一种则只是不急不缓，静静将生活还原于你的面前，恰如塔可夫斯基所说的“雕刻时光”，《天水围的日与夜》属于后一种。  3/33      2004《大丈夫》        本片情节可谓荒诞，一帮“名草有主”的男人，明明个个是妻管严，却骨子里压抑不住的想拈花惹草，在外面偷偷野食。而太太们个个是女版007，千方百计地对老公严加控制，一旦外出则跟踪盯梢无所不用其极；被发现“偷食”的老公，其下场和被判无期徒刑一样悲惨…… 4/33       2002《游园惊梦》        长袍马褂的古朴，盘襟束褛的端丽，琉璃华彩，雕柱玲珑，丝带温软，灯火雍容，绮窗棱格，虚华实境……一如灿白的时光被洗涤出丝绸的昏黄，倾泻在一方天地里自如若水。 5/33       2001《花样年华》        大家住在熙攘的老房子里，来来往往，各自操着熟练的上海话和广东话，玩着通宵的麻将。他们相遇在香港老房子的楼道，无数次的擦肩而过，客气的互道一声你好。无论是周慕云还是苏丽珍都融不进那种杂烩的气氛，他们往来于人群，却有着说不出的寂寞。 6/33     2001《榴莲飘飘》        本片直接以这水果命名，分明是道出了影片的味道，就像榴莲一样闻着很臭，拒人千里，令初次品尝者望而却步，并且像刺猬一样容易扎人，不容易打开，但是真正吃起来却是香甜可口的。陈果想说，其实青春不也就是这样吗？ 7/33     2000《枪火》        最佳导演（杜琪峰）香港黑帮片之所以流行，就在于其大胆而明确地传达了对现实中的政治事件的个人理解，积极地把主流社会与黑帮融合起来，从而极大地增加了黑帮电影的批判现实力度。 8/33        1999《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》最佳女主角（吴君如）、最佳女配角（舒淇）          如果上天只愿给吴君如一个机会的话，我希望：她曾经是，永远是，并且，有且仅是这个有情有义有爱有范儿的十三妹！ 9/33        1998《春光乍泄》最佳男主角（梁朝伟）        夜凉如水的晚上，令人惊艳的春光，在布宜诺斯艾利斯悄然寂寞乍泄。虽灿若烟花，但却只开一瞬。在那一瞬间，我们的记忆跨越时间的银河，如同繁星的碎片，散落在地图的两端。 10/33       1998《香港制造》最佳电影、最佳导演（陈果）          绝望，无助，孤独，恐惧。死亡像孱弱的纸片一样涌向你。主人公中秋站在楼顶，看见栖息一旁的乌鸦，死神的召唤无处不在。 11/33       1997《甜蜜蜜》最佳电影、最佳导演（陈可辛）、最佳女主角（张曼玉）、最佳男配角（曾志伟）          很早很年轻的时候看过一次《甜蜜蜜》，那时还是喜欢单相思且心事婉转的年纪，一挥手，时光撒手人寰，青春依然，单纯不再。 12/33       1996《夜半歌声》最佳美术指导、最佳服装设计        音乐是本片另一值得称道的地方。为了让这部电影更具真实感，也为了让自己更加入戏，张国荣最终说服了于仁泰和黄百鸣进行现场国语录音。哥哥甚至亲自上阵，把自己的心路历程夹杂在影片的剧情之中，创作了后来成为经典的三首国语歌。加上自己的深情演绎，才得以让这样感人、动听的歌声，久久回荡在无边的夜空之中。 13/33      1996《堕落天使》最佳女配角（莫文蔚）        这个故事里每个人都寂寞，有人的寂寞是冷的，有人的寂寞是暖的。这个故事里每个人都不正常，其实正常的人又有几个？王家卫就是很异常的一个。他电影里的人大多都不懂得对身边人一点点好，只会没来由地对陌生人过分地好。他很宽容地将人全都称为天使，堕落的有缺陷的天使。那么，亲爱的天使们，注意防冻了。只有舍得去温暖别人的天使才不会让自己的心挨冻。 14/33      男配角（罗家英）         1991年，许鞍华拍摄的《极道追踪》和《上海假期》双双遭遇票房惨败，这让许鞍华的电影生涯跌入谷底。失望之余，许鞍华只能远走日本，蛰伏四年。《女人四十》便是她返港之后的初试牛刀之作。15/33        1995《东邪西毒》最佳摄影、最佳美术指导、最佳造型设计        西毒欧阳峰在他的哥哥大喜的日子黯然离开了白驼山，因为新娘子是他所爱的女人，却已经成为了他的大嫂。欧阳峰在流浪了十年之后，在沙漠边缘开了一家旅店，来往的都是一些新知旧友，其中有失去记忆的黄药师，有精神分裂的穆容燕，还有初出江湖的洪七公……16/33         1995《重庆森林》最佳电影、最佳导演（王家卫）、最佳男主角（梁朝伟）        有爱的人不需要看他的《重庆森林》；无爱的人不能看他的《重庆森林》；恋爱中的人读不透他的电影；失恋的人也最好别去读他的电影。因为他的电影即便光看着画面，也能感受到内由心生的孤独。17/33       1994《白发魔女传》最佳摄影、最佳美术指导、最佳服装造型设计        如今很少有人提起《白发魔女传》了，白发三千丈的魔女造型被收编到了《功夫之王》的神仙武侠大杂烩里，还饶上了一身迷死人的低胸装，却再也无人过问这个角色为何白发胜雪，她身上有着怎样的故事。  18/33       1994《新不了情》最佳电影、最佳导演（尔冬升）、最佳女主角（袁咏仪）、最佳男配角（秦沛）、最佳女配角（冯宝宝）        阿敏问他是不是还喜欢Tracy？他拉起她的手，说我们去找Tracy，告诉她你是我女朋友。阿敏却羞说，早知道今天就不穿这身衣服，要穿好看些。 19/33        1993《笼民》最佳电影、最佳导演（张之亮）、最佳男配角（廖启智）        由张之亮的电影《笼民》想到里尔克的这首诗似乎有点天马行空了，如果光从电影的故事来讲，住在笼子里的男人仿佛年迈的雄性猴子，只有制造喧嚣的本事，没有逃脱的能力。20/33       1992《黄飞鸿》最佳导演（徐克）        徐克的第一部的《黄飞鸿》，料想大伙儿还会记得片子开始黄飞鸿率领民团在海滩上操练，背后是旭日东升，配的是《男儿当自强》，曲子来自《将军令》，作词的是黄霑，林子祥唱罢，说从未想过会这么难唱。 21/33       1992《跛豪》        重看麦当雄的《跛豪》，依然是荡气回肠，这分明是中国版的《教父》，凝结着时代的沧桑。影片格局宏大，人物众多，配合了历史变迁，描摹出一个黑道家族的传奇。22/33        1991《表姐，你好》最佳女主角（郑裕玲）        说实在的，比起92黑玫瑰对黑玫瑰来说，幽默程度上稍逊一筹。但香港人真是胆子大，这样题材的片子，大陆别说公映了，拍恐怕拍都没人敢拍。 只可惜，到了现在，香港那帮拍电影的反而也胆小起来了。 23/33       1991《阿飞正传》最佳电影、最佳导演（王家卫）、最佳男主角（张国荣）         “你知不知道有一种鸟没有脚的？他的一生只能在天上飞来飞去。一辈子只能落地一次，那就是他死的时候。”24/33          1990《阿郎的故事》最佳男主角（周润发）        “不变的你伫立在茫茫的尘世中……”罗大佑无奈而悲怆的旋律仍然让人有流泪的欲望，多年后再见阿郎的时候，影片依旧让我感动，就象少年时的文字，感动不了他人，却可以把自己感动得一塌糊涂，我更愿意做个少年。25/33       1989《旺角卡门》最佳男配角（张学友）       《旺角卡门》作为王家卫的开山之作，今天看来，已然成为经典，意义大于很多王家卫的其他的电影。大胆启用刘德华和张曼玉搭档，在当时看来，除了明星效应，导演承担着很多风险。 26/33       1989《胭脂扣》最佳电影、最佳导演（关锦鹏）、最佳女主角（梅艳芳）      “只盼相依，哪管见尽遗憾世事。”27/33        1988《倩女幽魂》最佳美术指导        电影中的采臣之前没有发妻，也就没有那些牵挂，对小倩自然更加决绝。而小倩与采臣的一宵之欢也被演绎的梦幻朦胧，这也许就是书上说的那种“拼尽一生休 ，尽君一日欢”了。28/33         1988《秋天的童话》        那个秋天，纽约的街上，“船头尺”在用自己的家当换来表链后，一脸幸福的奔跑着，背景音乐却是凄婉的很，另一处的“茶堡妹”正在收拾行李。两者的反差是如此野蛮的在扼杀他的快乐，我们的快乐。29/33          1987《英雄本色》最佳影片、最佳男主角（周润发）        其实，每个男人的内心深处都有英雄的情节。英雄能够证明男子应该具有的血气，侠骨柔肠，并不是一句空话。30/33        1986《警察故事》        二十多年前是的电影技术还很粗糙，可是这种粗糙也让成龙铁马硬桥的功夫显出份外的真实。31/33         1985《似水流年》最佳电影、最佳导演（严浩）、最佳女主角（斯琴高娃）        在我看过的香港文艺片中，《似水流年》可谓是真正的佳作。真正二字，指的是不参杂任何水分。似水流年不论从人物、情节来看，还是评判画面、拍摄技法，都是展现了香港电影一流水准的作品。

 

 32/33        1984《垂帘听政》最佳男主角（梁家辉）          年轻的李翰祥拍年老的慈禧，而年老的李翰祥拍年轻的慈禧，一“放”一“抓”。但正是这种“错乱”造就了这一系列的经典。 33/33       1983《投奔怒海》最佳影片、最佳导演（许鞍华）        许鞍华以越南三部曲证明了自己的实力，在她身上，女性视角的细腻感性与男性气质的宏观叙事完美地结为一体，她的电影里不但有个人化的经历，更多的是家国情怀和政治抱负，非常难得。