微型诗《晨》赏析

《晨》文/非马
拉开眼帘
阳光便破窗而入
踢起了满地的灰尘

黑金【赏析】：
欣赏：这是写的早晨的情景，更深刻地说，是写的早上的心情。【拉开眼帘】的【拉】字很形象，是有动作的，【眼帘】是“被”拉开的，说明主人并不想睁开眼睛，而是还想多睡会儿，但又没有办法，梦里的滋味很好，他是不愿意回到现实中来的。【阳光便破窗而入】这里的【阳光】指的是什么？是现实，是歌舞升平，自吹自擂、极力粉饰的虚假的社会现象，这种现象是主人所不想看到的，然而它又无孔不入，主人为了躲避它，宁愿把自己锁在梦里，但这也不成，眼帘被拉开后，【阳光】就立刻破窗而入，一个【破】很有力道，这说明窗户是关闭的，即使窗户关闭也挡不住，这时的主人真是无可奈何了，其心情的烦躁与不安可想而知。【踢起了满地的灰尘】这一句非常关键，起到了画龙点睛的升华作用，主人为什么愿意生活在梦里？为什么不愿见到【阳光】？这是因为，【阳光】很不讲道理，很霸道，也很野蛮，一个极富感情色彩的【踢】字道出了其中的秘密，正是这无理的【阳光】【踢】起了谁都不愿看到的飘舞的【灰尘】。【灰尘】很显然也是有所指的，那就是现实生活中的各种丑恶现象。有生活经验的人都知道，从窗户射进的光线中，我们很容易看到那些飘舞的灰尘，作者在这里巧妙地将这种司空见惯的自然现象和社会现象有机地结合，使形象和情感达到完美的融合。既使读者易于理解，又引起了人们广泛的思索，从而达到【言有尽而意无穷】的艺术效果。从语言方面来说，作者没有故弄玄虚地有意断词断句分行，而是采用了极其自然朴素的语言，将几个关键的意象【眼帘】、【阳光】、【灰尘】粘和在一起，又提炼出【拉】、【破】、【入】、【踢】等几个动词，最充分最直接地表达了作者的思想感情。
这些正是该诗为大家所乐读的真正原因吧。

精华微型诗赏析2《小芳》

《小芳》
文/城市山林

那根又粗又黑的辫子
缠弯了秋月
也缠瘦了河边那个望月的人

黑金【赏析】：
读到这首诗，耳边就会想起那首歌：“村里有个姑娘叫小芳/长得好看又善良/一双美丽的大眼睛/辫子粗又长/在回城之前的那个晚上/你和我来到小河旁/从没流过的泪水/随着小河淌/谢谢你给我的爱/今生今世我不忘怀/谢谢你给我的温柔/伴我度过那个年代/多少次我回回头看看走过的路/衷心祝福你善良的姑娘/多少次我回回头看看走过的路/你站在小河旁”。李春波将这首《小芳》，演绎的淋漓尽致，真挚感人，催人泪下。
我想城市山林的《小芳》可能就是出自这里，只不过是用微型诗来表达的。用微型诗就要用微型诗的表现手法——含蓄、形象。诗歌的标题点明了作者要表现的主题——《小芳》，显然，这是一位姑娘的名字。在诗中作者只字不提“小芳”和“姑娘”二字，一开头便用了“窥一斑以观全豹”的手法，只截取了女孩身上所特有的标志，“那根又粗又黑的辫子”，使人一下子就想到了这是一个女孩。现在的城市生活中，许多女孩因为追求时尚，都不扎辫子了。可在二十年前，辫子可是辨别女孩美丑的重要标志。因为那时的女孩很少涂脂抹粉地化妆，都很本色，谁如果涂脂抹粉做发式，谁就会被人当成另类。一根辫子又粗又黑又长，说明拥有这跟辫子的女孩健康漂亮，即使长得不怎么样，也会给人以美的享受。而姑娘结婚以后，大都不扎辫子了，而是留齐肩（或齐耳）短发。由此可知，这根“又粗又黑的辫子”正是代表了那个纯洁美丽漂亮善良的姑娘。这是借代这一修饰手法的成功运用。
第二句“缠弯了秋月”。在这里作者巧妙地用了一个“缠”字，用什么缠？用辫子，谁都知道辫子是软的，是能够缠绕的。因为前面用了借代，这个“缠”就有了“缠绕”、“牵缠”、“牵挂”、“思念”之意。月亮在人们的心中常常代表圆满，这是一种心愿和祝福。然而我们常常看到的却是残缺的月亮或是弯弯的月亮，因为月亮一个月只圆一次，还必须要在没有云没有雨的晚上才能看见。月亮的圆缺本是一种自然现象，与人的情感无关，但长期的文化积淀，月亮的人格化魅力已深入人心。这里硬说那弯月亮是被“缠”弯的，可想而知，其牵缠思念的力道之重，非常人可比，这里又用了夸张的修饰手法。如果是用“春月”、“夏月”、“冬月”，给人的感觉也不会有这么深的力道。为什么呢？人们知道“每逢佳节倍思亲”，这个佳节正是中秋，而这只弯月也就是临近中秋的月亮，在这个时节，人们的思念牵挂之情比任何时候都要来得猛烈。
第三句“也缠瘦了河边那个望月的人”。“也”在这里是加重语气，加重了后面紧跟的第二个“缠”字。这个“缠”可不是缠月了，而是“缠”人，前面的是奇托，是虚指，是铺垫，这里才是真“缠”，而且结果是“缠瘦了”人——“河边那个望月的人”。充分表达了这个美丽的姑娘对望月人的牵挂思念之情。这里必须提到的是，那个望月的人，也在“缠”，也在牵挂思念这位美丽的姑娘，不然他在河边做什么，那可是他们曾经约会的地方啊；不然他又望着被“缠”弯的月亮做什么，他也渴望能够得到圆满啊；不然他又怎么会被“缠瘦”，那是他放不下啊！
这首诗明线实写姑娘对望月人的牵挂思念之情，暗线通过“瘦”、“河边”、“望月”三个点睛之词虚写出了望月人对姑娘的牵挂思念之情，一实一虚，交相辉映，且又相互照应，首尾呼应，达到了完美的艺术效果。
全诗非常精炼，从上面的分析中我们可以看出，多一字则显得累赘，少一字则显得分量不足。而且有血有肉，丰满圆润，虽没有用韵，但因为用了诗的语言，读起来有节奏，韵味依然显得十足。2010.10.12

精华微型诗赏析3《我的人生》文/剑江之鱼

《我的人生》
文/剑江之鱼

不停地翻阅四季风景
风景里看不见我
我只是一部私人电影

黑金【赏析】
这是一首非常优美的微型诗。为什么这么说呢？关键是这首诗用了诗的语言，也就是王安石所说的“诗家语”。正如周振甫所说：“诗的用语有时和散文不一样，因为诗有韵的限制，不能像散文那样表达。要是我们用读散文的眼光去读诗，可能会忽略作者的用心，不能对诗作出正确的理解，那自然体会不到它的好处，读了也不会有真感受”。诗的语言要求精练，可以省去的话就不必说，叙述可以有跳动。因此，用“诗家语”读诗，既可以体会到诗的含蓄，又可以体会到诗里的突出形象。
咋看这首诗的标题“我的人生”，就让人咂舌。这是一个很大的题目，足足可以写一本几十万字甚至上千万字的长篇传记或回忆录，要在短短的三行中表达人生几十年的坎坷历程谈何容易。但是诗人做到了。何以能够做到，正是用了诗的语言。
诗的语言大都呈现出跳跃性的特点，这种跳跃性并不象外国翻译诗那种形象思维，而是借助古代诗歌的表现精华，把不同的场景先表现出来，通过对场景的衔接，产生意象的衔接，从而达到从形象思维到逻辑思维的有机结合。最典型的当属马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”和辛弃疾的“七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”，等等。
“不停地翻阅四季风景”。在这里，我们千万不可忽略标题的作用。微型诗作为一种特殊的表现方式，其标题在短小的篇幅中也无疑发挥了重要作用。就从古体诗或近体（格律）诗来说。但凡标题指明的，诗里一般是不会重复运用的，只能当作诗的组成部分。这首诗恰恰使标题和诗的主体部分达到了有机的结合。如果我们换一种表达方式，“我的人生——不停地翻阅四季风景”，是不是会给人以莫大连贯性和关于“我的人生”的连续想象性。这就是一种跳跃，是诗歌表现手法的一种固有的跳跃。读者都不会因为这种跳跃性而对本诗产生理解性的障碍。
“四季风景”可以反复，实际上也一直在反复。由此构成人生的浓缩。因为所有的人生都是在春夏秋冬里进行的。这就是人生感悟的四季，这个四季，是每个个体的人都无法摆脱的自然规律。对于人来说，每个四季都有不同的感受，或喜、或怒、或哀、或乐，即所谓的七情六欲。无不呈现在这个四季里。然而这个四季是往复的，也就是说，人的经历具有往复性，尽管西方哲学家曾说过：“被同一块石头绊倒是一种耻辱”。然而，又有几人不被同一块石头绊倒？
“风景里看不见我”。继第一句的铺垫之后，这一句又再一次地进行了铺垫，强调了前一句的内容：这个“四季风景”里却没有我的影子。这无疑表现了作者的无奈与悲哀，为什么呢？我们知道，每个人都想要在这个世界上留下点什么，以表示“我曾来这个世界走了一遭”、“为这个世界（社会）贡献了点什么”。然而作者却没有达到这样的目的，因此而感到有一种莫名的惆怅与悲哀。
最后一句：“我只是一部私人电影”，情感直转而下。为什么会有这么大的反差？换一种表达方式可能大家就会理解：“嗐，我个体在这个世界上实在是太渺小了，除了我自己知道外，恐怕别人都不知道了，至少历史是不会知道了”。即便这样，为什么作者还要不停地翻阅“春夏秋冬”呢？这不仅是自然的循环往复，而且还具备了理想所赋予的人格魅力。正如贝?布托说过的一句话：“你可以杀死一个人，但你杀死不了思想”。作者正是在这种不断的追求中不断的“翻阅四季”，使自己的人生达到至高的境界。同时，作者也自己觉得和历史上璀璨的英雄相比，自己确实非常渺小，在人类历史的长河中，自己的个体也仅仅是一部“私人电影”，在“人民创造了历史”这个伟大的真理性命题中，自己不过是汪洋中的一滴水，虽然满足但还需努力。不是为了自己，而是为了人民。我们不难看出，所有这些都是通过字里行间的形象的跳跃性完成的。
赵执信认为，完整和精粹两者是不可分的，画出来的龙虽然见首不见尾，只有一鳞一爪，我们却可以从这里看到完整的龙。心目中有了完整的龙才可以画出一鳞一爪，才可以通过一鳞一爪来反映龙的全体；离开了完整的龙去画一鳞一爪是不成的。也就是精粹要从全体中来，离开了全体就谈不上精粹。
至于作者在写法上所运用的技巧——顶针，因为雪中梅在评这首诗的时候已经花了很大的篇幅进行了说明，非常完整精辟，我就不多说了。
此文纯属个人见解，如有不同意见可商榷。敬谢读者！

哥写的不是诗，是寂寞
《风声》

——文/澄莲伊梦

我写的不是诗，是寂寞
正如你秋风一般
读的不是我，是叶落
【诗帅点评】：
对于伊梦兄诗歌的评价，本人认为最合适、最得意的，莫过于这句话——“不出奇死不休，不出新不睡觉”！统而言之，四个字，出奇出新！
这首《风声》微型诗，他还是一如既往的执行这四字政策！
内容暂且不说它有多新颖，这题目《风声》就已经很时尚。因为它是出自之前上演的一个电影名字。这次是秋风走漏了《风声》，之前弄了个《十月围娃》，接着又来了个娃娃大力“世界杯”，以及最近的《暮光之城》。。。。。。嘢！够了没？打麻雀开桌呵！
讲句心里话，本人实在是佩服梦兄这样的奇思妙想。正因为他自己一次又一次的胡思乱想，抱歉，一时口快，是奇思妙想，在微型诗这块田野上开拓了一个新境地，每天过着“作诗夜当贼”的生活，不断用“侏罗纪”的新奇来冲击我们的视觉眼球，给我们的感觉恰如——刚刚尝试完过山车的疯狂，现在来Enjoy日光浴般的温馨！
总之，他的诗是不按常理出牌的，让人难以捉摸，更加谈不上琢磨。别看他是个诗农，可不像一般农民伯伯老实巴交巴交的模样，他的“鬼点子”就好像扭开水龙头，绿水长流般奔放，这样浪费国家水资源，我都不知道会不会抄他的单罚钱。现在我可真怀疑，小时候的他是不是看《脑筋急转弯》看多了？
题目就时尚了，那内容可以谈得上新颖。很新颖，新颖得让我想起一句网络流行语“哥抽的不是烟，是寂寞”！
这不能不说，他这首诗跟上了时代的潮流！写出了他对时代的品位！
对于伊梦兄平时有没有时不时叼根烟在他嘴边，即使不能抽也可以耍耍酷、摆摆样子装个犀利哥的模样，来吓唬小孩或者调戏下女孩子啊。。。。。。一切在电影里司空见惯浑闲事，我们实在无从探究，是否会在他的身上上演？建议对他有研究兴趣的的帅哥们、美女们，不妨大家一起来探究探究！
现在让我为大家好好剖析一下这首诗的真正内涵！
“人字形”的大雁由北往南飞去，这里一排，那里一排，更远处成群结伴的样子，不断地涌向远方，涌往南方。
有人讲：“古来圣贤寂寞皆登高”。但是，我想说的是，登高的不一定都是圣贤，而寂寞的也不一定都跑去登高。如果为了显示自己寂寞，山长水远跑去登高，一把汗一把水地流下来，到时候不是为了作秀，看起来倒像减肥的模样。
此刻，夕阳正拖着一个疲惫的身影向西方徐徐靠近。然而，在这夕阳的映照下，更突显这片枫树林的寂寥与凄美！或许这个时候的人们都已经回家做饭去了，或许这恬淡的、恬淡的寂寥只是属于真正明白他内涵的人。
远远看去，总有几个成群结伴的小屁孩在这里嘻哈玩乐，仿佛这寂寥不应该属于青春飞扬的童年，不应该属于天真无邪的他们。虽然如此，但是这个世界总不缺乏懂得他人的人，更何况是这夕阳的凄美！
一个寂寞的，略显单薄的身影，枫林长廊处，正徐徐地、徐徐地从那头走来。这个世界仿佛跟着他的动作缓慢起来，好像一个在吃力爬动的蜗牛似的。看起来，他的眼神有点呆滞，没有人知道他在想什么，似乎全世界就只剩下他一个似的。
走着走着，走到了长廊的中间，他看了看长板的石凳子，觅了一处位置，就坐了下去。然后很黯然、很黯然的看着夕阳发呆，好像在回忆，回忆那段已经过去的却仍然不肯离开心底的故事。
不知过了多久，突然，风起了，一张枫叶悠然悠然地飘落下来。然后，又是一张枫叶，又一张。。。。。。到了最后，叶子伴随着秋风的来临不断从树上落了下来。他开始也注意到这些情况，不觉然间望着枫叶飘零的样子入神。望着这些叶子，他的眼里酝酿着泪水，但是一直没有留下来，一直在他的眼里打圈，仿佛在这一刻他明白了什么。
旁边玩乐的孩子，看着这枫叶飘落的模样，开始玩得更疯了。时不时随手往地上的枫叶一抓，捧着许许多多枫叶往另外小孩身上拨洒，时不时传来一阵阵欢声笑语的声音。。。。。。
斜阳开始照得更艳了，他站了起来，一步一步，动身开始离去。在这欢声笑语中，在这斜阳的映照下，他的身影慢慢的，挪向远方，挪向远方，远方！
在这一刻，我才终于明了，一个人的孤独不是来自于他的内心，而是来源于外界。
“我写的不是诗，是寂寞”，这仿佛在讲，每一首诗歌都是诗人自己的寂寞，痛苦分娩出来的。虽然自己的寂寞表达了出来，然而或许没有人读懂，宛如“正如你秋风一般/读的不是我，是叶落”。这情况就好像普天之下的母亲，有哪个为人子女的能够真正体谅到那份十月怀胎的关爱与艰辛呢？有哪个能够真正体验到一朝分娩的“痛，并快乐着”的感受呢？
在诗人的眼里，这秋风或许是世人，这叶落或许是世界的物质财富之类。因为在我看来，诗人的“寂寞”是虚的，“秋风”是泛的，而“叶落”是实体。故此，这首诗歌恰如屈原那句名言“众人皆醉唯我独醒，众人皆浊唯我独清”。
世人的眼光关心的，只是物质财富的涨落，而诗人的寂寞，只有他自己才知道。因为世人给他营造了这么一个“鹤立鸡群”的环境，所以他不得不独善其身。
寂寞是有的，可是懂自己的人少有，或者说不常有而已。
世有千里马，而伯乐不常有！

承蒙诗友喜欢这首小诗，玲珑很开心，也许诗意表达不到位，现作自评，与诗友分享切磋：

《兰》

交错的视线
斜睨 阳光
角度如禅


【玲珑自评】一直喜欢兰花，主要是喜欢兰花的叶子。曾经自学过国画画兰，那种“交凤眼”的意境一直让我不得不钦佩中国画家的超凡艺技。观兰花，画兰花，我感受到的不仅仅是国画之美，更悟到一种深刻的哲学之美。随着兰叶交差错落，我们的视线也随之交错。在这种交错中，我感受到生命的和谐，安宁。兰花，淡泊地吸吮着属于自己的一线阳光，伸展着自己的希望！我想到我们的社会，每一个个体，如那每片叶子，用各自的方向和角度，交错成一种风景，一种绿色的和谐，也许这便是和谐社会之美。如果我们的心中都养着这样的一丛绿，便无激化的矛盾，用这一盆禅意平静自我，修炼心性，正所谓“大隐隐于市”，如此社会何愁不和谐呢！

《群》
文/文源

历史就是这样 就像
羊 都有一个领头的君王

【唐淑婷赏评】
“群”是聚在一起的许多人或物，“群”字拆分为“君”与“羊”，作为个体的羊，它的品性是软弱善良的，但作为团体的羊群，领头羊起着凝聚与领导作用。而人类的历史就像羊群一样，“领头的君王”的诞生，是靠优胜劣汰竞争脱颖而出的，具有崇高的威望，是“权”和“威”二者自然合一的，在历史的长河中起掌舵的作用。

《纤夫》
文/唐淑婷

脚印前倾汗水前倾眸光前倾
勒进肉里的黄河
拽嗨！ 庞大的落后

[巫逖点评]]:
一个号子,我在前,黄河在后.
《纤夫》,唐淑婷的作品就是这样够厚,够份量.
三行,紧紧三行,拉着黄河走,拉着诗走,拉着诗友走.
这力量,是前所未有,后未有追诗.
这就是一个女诗人的力与美.
赞!

《火锅》
文/东山常在
满桌子的亲情友情和爱情
拿昨天的风雨
开涮

【唐淑婷赏评】
“满桌子的亲情友情和爱情”，有亲人有朋友还有恋人，围在一起吃火锅，真是热闹非凡。“昨天的风雨”说的是从前的艰难困苦，“开涮”本指涮火锅，又暗喻相互之间开玩笑。大家边涮火锅边回忆着从前的穷日子，相互调侃，其乐融融。

《我的人生》

文/剑江之鱼

不停地翻阅四季风景
风景里看不见我
我只是一部私人电影

【雪中梅赏析】
这是一首人生感悟的诗。人生就是走在四季里，人生就是一部电影。“翻阅”一词运用妙。
“风景里看不见我”，茫茫人海，大千世界，个人太渺小了。“我只是一部私人电影”，是啊，只有自己明白自己扮演的角色......非常精彩的构思！
此诗运用了顶真的修辞手法，构思也非常巧妙，值得诗友们好好学习。
顶真的修辞手法即是用前文的末尾作下文的开头，首尾相连两次以上，使邻近接的语句或片断或章节传下接，首尾蝉联，又名叫顶针或联珠。
运用顶真修辞手法，不但能使句子结构整齐，语气贯通，而且能突出事物之间环环相扣的有机联系。

《红绿灯》
文/秋风

急红了眼
谁都不敢动弹
脸色一变 快溜

【唐淑婷赏评】
这首诗双关运用极妙，读来很有趣味！看似写红绿灯下的人或车停与行的反应，其实暗指上司与下属的微妙关系。瞧，这上司的脾气可不太好，一会儿“急红了眼”，一会儿又“脸色一变”，下属们先是“谁都不敢动弹”、一看不妙就“快溜”，看来还是比较会随机应变的！

《书包》
文/夜露晨风

塞进肚子里
不消化 也是
白扯

【唐淑婷赏评】
书包是学生用来装课本和文具的袋子，把它比喻为“肚子”，确实很形象。“塞”字用得妙，有强迫之意，我们都知道“塞进肚子里”东西如果不消化，等于白吃。而书代表知识，放进书包里的书再多，如果对其中的知识没有很好地掌握和吸收，那也是没有效果的。这首诗巧妙地利用了“消化”一词的双关涵义及“白扯”与“白吃”的谐音，告诉我们学习知识不可盲目填鸭的道理。

王图忠简评澄莲伊梦《包租公》

《包租公》
文/澄莲伊梦
高官　是流水的租客
而长住底层的大众
才是铁打的　房东

这是一首有思考空间的微诗！
高官与大众，租客与房东，在共和国的航船上，目标应该一致，方向应该相同！
可是，总有人喊出不协调的音符，奏出不和谐的调！
比如腐败，一群共和国大厦的“白蚁”！
腐败的高官忘记了自己的“公仆”身份，把服务与奉献偷换成设卡、乱罚和鲸吞！
“底层的大众”难用辛勤与汗水换来富裕、尊严和幸福！
共和国大厦的“房东”，安居梦、乐业梦。。。。。。美梦成真难上难！
今天是共和国61周年生日，我们祝福祖国繁荣昌盛！人民安居乐业！共和国的航船一帆风顺驶向和谐发展的航道！
我们盼望民主政治建设、法制建设有新的进展。
我们盼望反腐倡廉有更切实的成效。
我们盼望“以民为本”不应是标语口号。
我们盼望公民的各项权利保障别打水漂。

附东山常在[原创]

《 听诊器》
贴近黄河母亲的胸膛
听 怒吼和低吟
告诉孩子们 堵在了何处

[巫逖点评]：
“堵”在诗中，一字千金！
持“听诊器”是听与诊的高手方可断定确诊的地段与部位，以至告诉子孙后代治理黄河的症结所在。
黄河是母亲河，是中华民族赖于生存繁殖后代的共同的母亲。
诗的作者站在如此的高度，借“听诊器”喻黄河，给母亲治标。这样的作品实属难得，大气而磅礴。

这首诗不愧为当代的唐诗宋词，并无逊色！

《演员》
文/效雪迎春

幕落
掌声 很陶醉
久久 找不到自己

【唐淑婷赏评】
效雪迎春真是出手不凡！这首诗非常精短，显示出诗人高超的语言技巧！“幕落/掌声 很陶醉”，平实地描写出演员这一特殊职业的荣耀，毫不娇柔造作，“久久 找不到自己”是演员进入角色而达到忘我的境界，也讽刺了那些因为一点成就而得意忘形的人！

读竹影新声《丝网和蹦床》
文/泉水

《丝网和蹦床》/竹影新声

用心编织的梦 春绿秋红
如果弹跳中忽略了规则
醒来万事成空

竹影新声《丝网和蹦床》诗，节奏铿锵，用词通俗，韵律和谐，一气呵成，看出诗人“随手拈来就是诗”的功底。
这首诗，读来有些弦外之音。题目是“丝网和蹦床”，“丝网”是否暗指“诗网”呢？“蹦床”是一项体育运动，是有规则的。“诗网”如“蹦床”，也是有规则的。我们在“用心编织”“春绿秋红”的“梦”时，如果“忽略了规则”，随心所欲，那么，我们精心编织的是“诗网”就会“万事成空”，前功尽弃。诗人隐隐地有一种担忧，寄意于《丝网和蹦床》诗中，以警示诗友同人注意。前不久，伊凡发了两首诗：

1、《泥石流》/伊凡

泛滥的激情
冲跨 严谨的防线
四处浮满了苍白的私语

2、《哀歌》/伊凡

所有的言语
全被寄生虫蚕食去了
晾在体外 一堆掉泪的骨头

联系到这两首诗，我们更应该引起深思和警觉，“激情”不要“泛滥”成“私语”，防止“言语”“被寄生虫蚕食”成“骨头”。让我们一起捍卫中国微型诗网的高雅、精微、华风宣言。

可遇不可求的诗
——包尘的短诗《鸽子》赏析
文/夜未央

《鸽子》

一声枪响
天空
越来越空


有人以为短诗或微型诗易写，不过短短几行，实则是个误解。

短诗的要求更加的严谨、精炼，每一个字像一枚钉子，钉在最恰当的位置。

如上面这首只有三行的诗。

诗写得非常简洁，一目了然，没有曲折的思路或布局，一切都显得那么自然、自在。

也许你会说，这首诗太浅显了，似乎没什么丰富的内容。

其实，诗的空间是不断扩展和延伸的，可以是无限的。

鸽子，是象征圣洁和和平的使者，但人类的贪婪和残暴，却是制造战争的原素。

“一声枪响”划过天空，我们的脑海即刻闪出一幅血淋淋的画面：一只断翅的鸽子，从高空坠落，血花撒满大地。而随着这“一声枪响”，所有的飞禽（包括鸽子）都逃遁了，於是整个天空变得空白寥落，大概云也被震散了。

诗的调子是悲凉的，但也含着几许的感慨和讽刺。

诗的表现手法很有层次感，连用两个“空”，造成一种空空洞洞的音乐感，枪声是尖锐的，在寥阔的天空激起绵绵的回音，把天空的和谐给彻底打破了。

可见，诗歌语言可繁可简，可华可实，可弯可曲，若非对诗歌语言很敏感且能掌握它的变化之妙，写不出这样意趣盎然的诗来。很有分寸，拿捏得恰到好处，在“空”字上下功夫，悠然而止，余音萦绕，再写下去恐怕搅乱了诗歌的想象空间。

那个“空”才是诗眼，是诗的精神和精髓之所在，相对于实实在在的尖锐的“枪响”，这个“空”形成了一种反差，显得更有神采。

这样的诗，有时是可遇不可求。

秋日襟怀
文/水云间

黄叶似秋天的文字 遥飘风口
卷苍茫云海之嫣然
轻轻回归大地

[巫逖点评]：
秋季，是千古文人诗家写作经久不息的题材。
《秋日襟怀》是一首即景抒发情怀的诗作。作者把“黄叶似秋天的文字”的比喻起笔过人，给读者第一个感觉新颖，引入思维的空间广阔。“秋天的文字”的写法少见或未见。进而，第二行“卷苍茫云海之嫣然”把读者带到轻松、愉悦的气氛中，嫣然一笑迎来美好的季节。“轻轻回归大地”第三行作结。秋天与落叶本是给人伤感的、灰暗的。而作者却不然。整首诗把人带到诗意的境界。远近、明快、冷暖、动静，安排得当，这样写秋手法实在高妙。作者启迪人们应从不同的角度看秋、写秋，不要片面性。
作者是个青春诗人，把《秋日襟怀》写得如此可爱，把黄叶写得如此轻松，实属难得。自然界的秋天如此，人生的秋天亦应如此，愉快地面对。
我欣赏水云间这篇佳作，留下几行临屏墨迹作纪念。

《棉衣》

娘 定是塞进了
老厚的絮 叨
连大咧咧的北风都怕了

[巫逖点评]：
婷婷写母爱的作品，已经成熟，总是成功。
完全可以相信，婷婷做母亲所发挥出的母爱也一定是成熟的、成功的。
当她的儿或女必定幸福无比。
既是母亲，又是诗人，真是两全其美。
一件棉衣如此温暖，一首诗如此温馨。
婷婷的爱，是母爱的典范。