中财网售后处理什么意思:名着导读
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/05/07 07:31:42
东方舞台上的奇迹”——《茶馆》导读
一、阅读目标
1、把握《茶馆》的主题。
2、学习《茶馆》人物语言
3、能准确赏析人物形象
4、鉴赏本文矛盾冲突高度集中的结构艺术
二、阅读指导
最初发表在1957年《收获》创刊号上的三幕话剧《茶馆》，是独具风韵的现实主义的杰出剧作，是融悲剧与喜剧为一体的时代巨篇。作品以裕泰茶馆的变迁为主线，截取清末、民初和抗战胜利国统时期的三个横断面，穿插各色人物和各样离奇琐细的事情，以展现旧中国社会的阴暗与朽坏，也描绘出寻常百姓的挣扎和他们哀怨、愤懑与无可奈何的心情。
《茶馆》的人物塑造非常出色。熟悉老北京平民生活的老舍，以温婉幽默的笔法寄寓了对人物遭际的深切同情。从贯穿全剧的掌柜王利发身上，人们看到一个善于经营、不断改良的小业主形象。他头脑活络，为人善良而又自私，对人热情而又有点势利。他尽量地多说好话，讨人喜欢，左右逢源，以求把这份家业支撑下去。但终于逃不过受勒索和受欺凌的命运，被逼自尽。常四爷耿直豪放，因言致祸。而维新运动中脱生出来的民族资本家秦仲义，虽有实业救国的宏愿，但奈何不了社会环境的险恶无常，只落得倾家荡产的结果。他们的悲惨命运，正是旧中国五十年沧桑变幻历史的写照。剧中的其他人物，虽着墨不多，但三言两语间就已勾勒出人物的轮廓。
《茶馆》在结构上的特点主要在于“以人物带动故事”，同时作品放弃传统的戏剧冲突和高潮的设置，构造独特的情境与人物出场，发展了戏剧创作的经验。
从语言看，剧本的台词简洁明快，不拖沓，京腔白话，绝少雕饰。无论诉怨、抗争，还是讽刺嘲弄，都引人人胜。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记2000字，800字左右的读后感
四、研读题目
1、《茶馆》的主题探讨
2、《茶馆》人物语言赏析
3、赏析人物形象
4、分析剧中人物冲突
五、作者生平
老舍(1899—1966)，中国现代著名作家，杰出的语言大师，人民艺术家。原名舒庆春，字舍予，北京人。一生为中国的新文学事业做出很大贡献。青年时期曾应聘赴英国教授中文。曾创作长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》等，对旧社会进行了揭露和批判。新中国成立后，创作颇丰，话剧《茶馆》《龙须沟》等和其他各种形式的文艺作品先后问世。“文革”期间，被摧残辞世。
舒乙总结了五句话，比较简练地来概括他父亲老舍的特质。
第一句就是说他是北京人。他二十多岁的时候正是推行国语，由文言文改成白话文，用语体文来写作的时候，先把语言要统一掉。那么二十年代初，语言学家们在酝酿这个问题，最后确定以北京音为基础，那么按这个来写作，恰好在这个时候老舍先生走上文坛，他是北京人，说一口地道的北京话，那么用这种语言来写作就给当时的新文学白话文文学的语言，带来了一股清新的风，他在这方面是占天时地利的，所以他的语言就变成了一种标准的语言。
第二个，他是一个满族人。他是一个少数民族，那么中国作家里的少数民族非常少，他偏偏是少数的少数民族当中涌现出来的一名作家，而满族人又在55个少数民族当中，文化程度最高的，因为它当过统治民族，所以它各个方面文化修养非常高，包括普通人，而他偏偏是这样人的后代，所以他会的东西比别人多多了。
第三个，他是穷人出身的一个人。作家里头穷人出身的人除了解放区来的那些作家以外几乎没有，因为如果你没有钱的话，你就不可能读书的。他是出生在一个很贫穷的，满族士兵的家庭里头，那么按照阶级成分划分来说，他大概属于城市贫民，而且按照他的经济条件的话，他是不可能上学的，不可能识字，去当店铺的小伙计、学徒之类的。所以非常偶然的原因，他进了师范学校，师范学校当时是不要钱的，所以他由一个穷人出身的家庭，走上了一个知识分子的道路，但是这个穷人的这个出身，给了他很大的影响，对他的一些人生观生命观，乃至于创作道路创作体裁，对整个世界的看法等等，有决定性的作用，而且影响了他49年以后的创作道路。
第四条，就是他差不多有十年的时间生活在国外。原来有大批的留学生到国外去留学很快就回来了，那么在国外有两年的、三年的、四年的、五年的也就算了，那么他大概分两次长期地居住在国外，包括他成名以后，而且是两个最先进的资本主义国家。在那生活了很长的时间，然后返到一个比较落后的国家来，带回来很多他对世界的各种新的看法，他有一些多维的思维方式，这样对他独立思考问题非常有用。他可以对比了，这个对作家来看就可能产生一种，有比较大的自由思考能力余地的作家，所以这一条也是跟其他人有重大不同的。
第五条，就是他生活在19世纪最末的一年到二十世纪60年代中。那么这一条跟他这个时代的人，都是共通的，这并不是他所独有的，但是这一块跟以前跟以后能划分出来，以前是大家只有纵坐标没有横坐标，就是优秀文化传统这个积淀是很好的，但是横着看世界的知识一点没有。那么这个之后的人呢，纵的坐标很弱，包括现在世界知识到是很强，只有他这个时代的人，坐上了优秀文化传统的，私塾的那种教育的末班车，等于纵横两个坐标系在他们身上都非常之发达，所以就出来一批历史的巨人，这是这一批人的时代特点。
六、时代背景
老舍写作《茶馆》的主要目的，就是要“参预埋葬旧时代的战斗”。《茶馆》一共三幕，三幕刻画了三个可诅咒的时代。第一幕的时间是1898年，即戊戌变法失败后的晚清末年；第二幕写的是军阀混战的民国初年；第三幕写的是抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。三幕戏犹如三帧风俗画卷，描绘了半封建半殖民地旧中国三个黑暗、病态、荒诞的社会发展片断，从历史的纵向和横向概括了50年社会历史发展过程和种种人物命运的变迁。它深刻地揭示出，在半封建半殖民地的旧中国，一切所谓的改良主义、个人奋斗、“实业救国”的道路都是行不通的。在《茶馆》的背后，一场光明与黑暗、正义与邪恶、新生与腐朽，正在进行着反复的较量，新的时代正在旧时代的没落中孕育着，发展着。
《围城》导读1
一、阅读目标
1、鉴赏本小说微妙至极的讽刺艺术、意象化的描写与诙谐幽默
2、学习本小说比喻的奇妙生动与知识性的趣味横生
3、准确赏析人物形象。
4、理解并把握“围城”的寓意 。
二、阅读指导
小说取名《围城》，指“被围困的城堡”，正是有这样两层意思：一是结婚如围城，二是人生如围城，围在城里的人想逃出来，城外的人想冲进去。作者主要是借用了后一层意思，隐喻式地嘲讽了在沉重压抑的社会环境里，一批新旧知识分子行为的荒唐庸俗，灵魂的卑污丑陋。小说在艺术上，有着卓然不群的风格，运用近乎喜剧的手法表达了一种悲剧性的艺术效果，体现了作者对现实或多或少的虚无产生的不满情绪。
主人公方鸿渐无太大的人生追求，却也不甘心随波逐流，心地善良又屡遭人暗算，有时懦弱得可悲，有时刚强得可笑。《围城》除了故事好笑，发人深思外，不得不谈到的另一特色便是她的语言魅力。她的文字效果确实难得一见，被人感觉句句幽默和讽刺，把故事里人的种种心态和事的丝丝情节点评到位，有时令人扬起嘴角点头称是，有时叫人前仰后合笑声蹦出。机锋四出、幽默隽永的语言，构成了作品讽刺风格的重要组成部分，升华了作品的艺术魅力，显示出作者卓异的才华。
讽刺艺术一直是《围城》的一大亮点，它的手法灵活多样，比喻、用典、比较、推理等处处见锋芒。《围城》中的比喻，来源广泛，标新立异，带有深刻的哲理意味，使人在频频发笑的同时认识了深刻的道理。如"一个人的缺点正象猴子的尾巴，猴子蹲在地面的时候，尾巴是看不见的，直到它向树上爬，就把后部供给大众瞻仰，可是这红臀长尾巴是本来就有并非地位爬高的新标识"，这种带有格言味道的比喻对高松年爬上校长地位后就暴露恶劣本性进行彻底的嘲弄与讽刺。再如作者描写一辆破车："这辆车久历风尘……倚老卖老，修炼成桀骜不驯，怪僻难测的性格，有时标劲像大官僚，有时别扭像小女郎……它生气不肯走了，汽车夫只好下车，向车头疏通了好一会，在路旁拾了一团烂泥，请它享用，它喝了酒似的，摇摆地缓行着。"这里作者把老旧的汽车比成摆架子的官僚，闹别扭的女郎，妙趣横生，既把汽车的残破不堪形容得淋漓尽致，又把官僚女郎丑态揶揄得入木三分，嬉笑怒骂之中别有一番愤世嫉俗之情。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、严格按读书笔记的格式来做，至少1000字的读书笔记，800字左右的读后感
四、研读题目
1、本小说微妙至极的讽刺艺术、意象化的描写与诙谐幽默
2、比喻的奇妙生动与知识性的趣味横生
3、人物形象的赏析
4、“围城”寓意的探讨
五、作者生平
钱钟书（1910—1998），字默存，号槐聚。江苏无锡人。早年接受过良好的中国古典文学的熏陶。1929年考入清华大学外国语文系，毕业后在上海光华大学教了两年英语。1935年与杨绛结婚，同赴英国牛津留学。1937年获副博士（B.Litt.）学位，然后到法国，进入巴黎大学进修法国文学。1938年，清华大学破格聘他为教授，九、十月间回。1938年，清华大学破格聘他为教授，九、十月间回国，当时清华已并入西南联大，故从香港，转昆明前去任教。后在父亲要求下，到湖南蓝田国立师范学院担任英文系主任。1941年暑假，他到上海小住，因太平洋战争爆发，困于上海，直到抗战胜利。1953年转任中国科学学院文学研究所研究员。在文学创作方面，钱钟书于1941年出版散文集《写在人生边上》，1942年写成中国古诗评论集《谈艺录》初稿，1946年写成并发表了长篇小说《围城》，同年发表短篇小说《人?兽?鬼》。抗战及解放以后，先后担任南京国立中央图书馆总纂、上海国立暨南大学外文系教授、清华大学外文系教授、北京大学文学研究所研究员、中国社会科学院副院长等职务，主要进行翻译和中国文学的研究，出版了《宋诗选注》《旧闻四篇》《七缀集》以及《管锥编》等学术著作。1998年因病在北京病逝。其代表作《围城》是杰出的讽刺小说，堪称中国现代最伟大的小说。
钱钟书学识渊博，记忆力惊人。在清华大学读书时，他就与吴晗、夏鼐被誉为清华“三才子”。与陈衍老人的交往更体现了这一点。陈衍，号石遗，晚清“三大诗人”之一，在当时的诗坛上占有重要地位。石遗老人对当时的诗人学者甚少许可，但是对钱钟书却另眼相看。每年寒暑假钱钟书从清华回无锡，石遗老人都要邀他去自己家。有一次，石遗老人说起清末大诗人王运：“王运人品极低，仪表亦恶，世兄知之乎?”钱钟书对曰：“应该是个矮子。”石遗笑说：“何以知之?”钱钟书说：“王死时，沪报有滑稽挽联云‘学富文中子，形同武大郎’，以此得之。”石遗老人点头称是。又说王运的著作只有《湘军志》可观，其诗可取者很少，他的《石遗室诗话》中只采用某两句，但已记不起是哪两句了。钱钟书马上回答：“好像是‘独惭携短剑，真为看山来’”。石遗老人不由得惊叹：“世兄真是好记性!”
钱钟书先生作为著名的作家和学者，成就举世瞩目。晚年的钱钟书闭门谢客，淡泊名利，其高风亮节为世人所称道。有位外国记者曾说，他来中国有两个愿望：一是看万里长城，二是看钱钟书。他把钱钟书看成了中国文化的象征。还有一个外国记者因为看了钱钟书的《围城》，想去采访钱钟书。他打了很多次电话，终于找到了钱钟书。钱钟书在电话里拒绝了采访的请求，并说：“假如你吃了一个鸡蛋觉得不错，又何必要认识那个下蛋的鸡呢？”中央电视台开辟了一个面对大众的颇受欢迎的《东方之子》栏目，许多人拚死往里钻，以一展“风采”为荣，但当节目制作人员试图去采访钱钟书时，却遭到了他坚决的拒绝。美国一所著名的大学想邀请他去讲学，时间是半年，两周讲一次，一次40分钟，合起来大约是8个小时的时间，而给予的报酬是16万美元，但钱钟书丝毫不为所动。还有人在巴黎的《世界报》上著文称：中国有资格荣膺诺贝尔文学奖的，非钱钟书莫属。钱钟书对这个评价不但不表示接受，反而在《光明日报》上写文章质疑诺贝尔文学奖的公正性。
六、内容精要
方鸿渐出身于败落的绅士家庭，长期的封建家庭影响，形成了他气量狭小、软弱屈从的性格，家庭为他包办订了婚，但未婚妻夭折，他出于对岳父的怜悯、写信慰问，得到岳父的欢心，岳父便出巨资送他到欧洲留学。
方鸿渐在欧洲留学四年换了三所大学，最后从爱尔兰骗子手中买了子虚乌有的克莱登大学哲学博士学位，四年后与苏文纨乘同一条船回国。同学的时候，苏文纨并没把方鸿渐放在眼里，她把自己的爱情看得太名贵了，身为女博士，她反觉得崇高的孤独，没人敢攀上来。这次同船回国对方鸿渐的家世略有所知，人也不讨厌，似乎也有钱，已准备向方鸿渐示爱。但因为稍微矜持了一点，方鸿渐竟被已有未婚夫的放荡的鲍小姐引诱了去。苏小姐妒火中烧，骂他们无耻。然而鲍小姐刚刚下船，她就马上打扮得袅袅婷婷来找方鸿渐。
回到上海，方鸿渐住在已去逝的未婚妻周淑英家。周淑英的父亲是上海点金银行的经理，就是周家出钱让方鸿渐出国留学的。周太太向方鸿渐打听苏小姐，并希望认他的太太为干女儿，这让方鸿渐很惊慌。方鸿渐回到本县探望自己的父母，听说方家留洋的博士回来了，当地的校长想请方鸿渐为学生们做一次演讲，谁知方鸿渐竟对学生们大讲特讲起鸦片和梅毒来，这让校长很尴尬。
方鸿渐回到上海，出于礼貌去拜访苏文纨，在苏家认识了苏文纨的表妹唐晓芙和赵辛楣。赵辛楣的父亲跟苏文纨的父亲是同僚，辛楣和文纨从小一起玩，辛楣对文纨一往情深，可苏文纨的心思却在方鸿渐身上，赵辛楣与方鸿渐初次见面，就产生醋意。方鸿渐借看苏小姐为名去看唐晓芙，并暗中与唐晓芙恋爱。而赵辛楣和“新派诗人”曹元朗却与他争风吃醋，苏文纨也希望借此来抬高自己的身价。而赵辛楣也真的醋意大发，从不放过一任何个扫方鸿渐面子的机会。在一次聚会上，故意将方鸿渐贯醉，让方鸿渐当着苏文纨的面出丑，苏小姐对方鸿渐表示关心，并送方鸿渐回家，这让赵辛楣感到很失望。
方鸿渐无意与赵辛楣为敌，因为他并不爱苏小姐，他爱的是轻漂亮、聪明活泼的唐晓芙。苏小姐明白了这一切之后，恼羞成怒，将方鸿渐以往买假文凭、与鲍小姐鬼混等丑事添油加醋地告诉了唐晓芙。唐晓芙退回了方鸿渐写给她的情书，并要方鸿渐把她的信也全部退回。方鸿渐感到像从昏厥里醒过来，开始不住的心痛，就像因蜷曲而麻木的四肢，到伸直了血脉流通，就觉得刺痛。
当时，国内正是全民奋起抗日之时，然而，方鸿渐却陷入“情场”和“名利场”的“围城”。在失意和沮丧中，方鸿渐离开了上海，到湖南的三闾大学应聘。
赵辛楣、方鸿渐、孙柔嘉、李梅亭四人费尽了周折终于到了三闾大学。三闾大学是为了躲避战乱而重新组建的学校，学校只有一百五十八位学生，刚刚聘好的教授十之八九托故不来了。因方鸿渐的学历中没有学位证书而被聘为中文系副教授。
在三闾大学，方鸿渐陷入了新的“围城”------三闾大学中上演着新的“儒林外史”：他们之中有李梅亭那样满口仁义道德、满腹男盗女娼的半旧遗老；也有韩学愈那样外形木讷、内心龌龊、伪造学历、招摇撞骗的假洋博士；有高松年那样道貌岸然、老奸巨滑、口称维护教育尊严，其实却是酒色之徒的伪君子；也有汪处厚那样依附官僚、谋取职位、意在结党自固、终于自蹈覆辙的阿木林；有陆子潇、顾尔谦那样一心攀龙附凤、专事吹拍、浅薄猥琐的势力小人……总之，活跃在这“新儒林”里的各色人等，勾心斗角、互相倾轧。
在一次晚宴上听范小姐说陆子潇追求孙柔嘉，给孙小姐写了好多信。这件事仿佛在复壁里咬东西的老鼠，拢乱了他，他想自己并未爱上孙小姐，何以不愿她跟陆子潇要好？孙小姐有她的可爱，不过她妩媚得不稳固，妩媚得勉强，不是真实的美丽。孙柔嘉已有意于方鸿渐，故意就此事向方鸿渐请教处理办法。方鸿渐对孙小姐虽然还只是朦朦胧胧有些好感，却下意识起了妒意，建议孙小姐将陆子潇的情书，不加任何答复地全部送还。
赵辛楣与中文系主任汪处厚的年轻太太有了越轨交往，而老校长高松年也对汪太太抱有非分之想，就向汪处厚揭发他们的私情，赵辛楣只得离开三闾大学。他到了重庆进了国防委员会，颇为得意，比起出走时的狼狈，像换了一个人。
赵辛楣走后，方鸿渐也不想在三闾大学呆下去了，自己筹划着退掉高松年的聘书，并在信中痛痛快快地批评校政一下，借此发泄这一年来的气愤。谁知他并未接到聘书，孙小姐倒是有聘约的，连薪水也升了一级。孙柔嘉退掉聘书与方鸿渐一同离天三闾大学。
方鸿渐想从桂林坐飞机到香港，然后再回上海，写信让赵辛楣给他弄飞机票，赵辛楣回信说他母亲也要从重庆到香港。方鸿渐与孙柔嘉在香港举行了婚礼，在香港遇到赵辛楣和苏文纨，而此时的苏文纨已是曹元朗的夫人了。苏文纨怠慢了方鸿渐和孙柔嘉，孙柔嘉感到受了委屈，回到旅馆免不了与方鸿渐大吵，伴随着这桩婚事而来的便是无穷无尽的争吵，又使他陷入痛苦的“围城”。
回到上海后，孙柔嘉不想立刻去婆家，要先回娘家，婆婆嫌孙柔嘉架子太大，不柔顺。对她初次见面没有给公婆叩头也耿耿于怀，因而常常敲侧击、指桑骂槐地撩拨她和儿子的关系。柔嘉有两个妯娌，本来矛盾重重，但有一次听见公公夸孙柔嘉是新式女性能自立的话，便马上把她认作共同的敌人，尽释前嫌，一致对外。孙柔嘉做梦也想不到她成了妯娌二人的和平使者。她们不仅背后对孙柔嘉挑剔诽谤，当面说话也常常暗藏机锋。
孙柔嘉和方鸿渐二人之间也总是争吵不断，他们都想按着自己的意志行事，结果经常发生冲突。他们为了择职吵，为了亲戚吵，为了朋友吵，甚至无缘无故，为了随便一句话也要吵。夫妻结合犹如冤家相逢，互相把对方当作出气筒。柔嘉让鸿渐到她姑母的厂里去做事，而鸿渐想到重庆去找赵辛楣，两人为此事又大吵一顿，最后鸿渐离家出走。一个人在大街上闲逛，最后还是决定回家与柔嘉和好，等他到家时发现柔嘉已经走了。
七、人物介绍
小说中的一号人物当然是方鸿渐，这个曾留过洋一一或许说游过洋更为恰当些——并客串过一番克莱登大学博士生的尴尬知识分子。他的经历其实仅用一句话即可概括，“一失足成千古恨”。这“一失足”即指买假文凭事件。或许，方鸿渐当时只是嘲讽世人（如周经理之类）而故意为之，但发展到后来，诚如赵辛楣所说：“谎是撒不得的……你那一回事是开的玩笑，可是开玩笑开出来多少麻烦。”确实，有了这回事，他以后在事业上不顺，在爱情上也遭鄙视。方鸿渐仿佛天生不是个会成大事业的人，他总是处于中间状态，坏也坏的不够彻底，却又不是纯然意义上的好人。苏文纨有一句评方鸿渐的话极为中肯：“你在大地方已经玩世不恭，倒向小节上认真，矛盾得太可笑了。”他对人情世故全然不通：对李梅亭，顾尔谦的厌恶摆在脸上；对高校张的不满不加掩饰；对韩学愈的学籍出言试探；对汪处厚曲意逢迎却没能恰到好处；对刘东方的一着险棋算是胜了；一场作媒风波也闹得鸡飞蛋打。可见，方鸿渐学不会如何在别人轻轧自己的情况下保持镇定，他学不来韩学愈的厚颜无耻，因此只能当副教授；他也学不来顾尔谦那副“狗望着主人”的姿态，因此更讨李梅亭的嫌。总之，方鸿渐就是那种无恶意的好人一一不令人十分讨厌却一无用处。
赵辛楣在小说中算是颇为可爱的角色。他活得挺潇洒，“进可以做官，退可以办报”，再不济还能教书，而且是个系主任。他留洋学的是政治，颇有政治家的见地和风度。他为人热情大方，对朋友真心帮助。缺点在于有时故意拿腔作调，摆弄政治家派头。比如他说：“办报是开发民智，教书是开发民智……论影响的范围，是办报来的广；不过，论影响的程度是教育来得深。” 与方鸿渐比较，赵辛楣是《围城》的二号男主人公。从小说的角色配置的角度来看，赵辛楣也只能算是一个配角了。但就是这样一个配角却与方鸿渐的几次出走都有莫大的关系，最后竟然还成为了方鸿渐的“生活顾问”——建议方鸿渐与孙柔嘉在香港登记结婚。这种配角对主角的影响皆从“人之常情”出发，这在小说创作上可称得上自然流畅。可以说，赵辛楣作为方鸿渐身边的一个“影子人物”，促使方鸿渐的性格在不同的环境中延伸并变化着。这样一个配角，既为小说情节结构服务，又是推动着主人公的性格和心灵世界的不断变化，这样一个配角就已经超越了西方叙事学对配角的定义，而是一个融化在小说结构和小说人物情感世界中的“有机配角”。
苏文纨是一个极其重要的人物。她漂亮，是女博士，家世好，高傲，却对方鸿渐情有独钟。苏文纨正如方鸿渐所说：“女人傻起来没有底的。”她如飞蛾扑火般爱上方鸿渐，得到却是方在背后的嘲笑。假如后来没有遇到唐晓芙，方鸿渐会不会娶苏文纨？与后来的孙柔嘉对照，实际是很有可能的。可惜苏文纨出现的时机不对，正是方鸿渐追求偶像，最高理想唐晓芙的时候，别的一切女人都会横遭荼毒，花叶飘零。苏文纨也许该体会到越描越黑的后果，握得越紧，手中的沙流失得越快。苏文纨最后下嫁曹元朗是带着恨意的，多年之后重逢方鸿渐和赵辛楣，端出那许多姿态去做张做致，那失败的感情是一辈子也不会忘的。
唐晓芙和男孩子们是熟稔的，有众多追求者，相当自负才敢于不涂脂抹粉，也就滋生了相当重的虚荣，和表姐苏文纨有着潜在的妒嫉心和轻蔑心。她牙尖嘴利，咄咄逼人，要老练便老练，要天真便天真，要软则软，要硬则硬，真乃百变金刚，令男人们捉摸不定，愈发增添了吸引力。细心地去品味比较一下，会发现唐晓芙是《围城》中唯一没于受到作者冷嘲热讽的人物，涉及唐晓芙的笔墨如同言情小说般温柔可人情意绵绵。这个人物是作者及书中男性世界的一个永恒的天国。但或许苏文纨说的一句形同抢白的气话说出了实情：“你别以为她天真，她才是满肚子鬼主意呢！”苏文纨以女性的直觉清楚的点出了这一点！
孙柔嘉是小说中另一个较有心计的角色。她唯一的缺点在于把婚姻当作事业来经营，但这也无可厚非。孙柔嘉嫁给方鸿渐如同一场没有硝烟但是残酷至极的战争。她同样会对人生设失望。她生长在一个重男轻女的家庭，不被重视的结果让她懂得自己去争取喜爱的事物。对一个她还算倾心的男人，女人耍点小心机不足为怪，实际上，有心计的女孩多半是聪明的女孩。方鸿现相当需要一个像孙柔嘉这样外柔内刚，颇有主见的内助来克服他自身遇事彷徨患得患失的毛病。总之，孙柔嘉虽有心计，还不失可爱，她是万千平凡女子中的一员。
八、经典语句及片段：
（一）经典语句：
★（苏文纨）假使她从帆布躺椅上站起来，会见得身段瘦削，也许轮廓的线条太硬，像方头钢笔划成的，年龄看上去有二十五六，不过新派女人的年龄好比旧式女人婚帖上的年庚，需要考订学家所谓外证据来断定真确性，本身是看不出的。
★孩子不足两岁，塌鼻子，眼睛两条斜缝，眉毛高高在上，跟眼睛远隔得彼此要害相思病，活像报上讽刺画里的中国人的脸。
★那女人平日就有一种孤芳自赏、落落难合的神情－－大宴会上没人敷衍的来宾或喜酒席上过时未嫁的少女所常有的神情－－此刻更流露出嫌恶，黑眼镜也遮盖不了。
★忠厚老实人的恶毒，像饭里的砂砾或者出鱼片里示净的刺，会给人一种不期待的伤痛。
★那时苏小姐把自己的爱情看得太名贵了，不肯随便施与。现在呢，宛如做了好衣服，舍不得穿，锁在箱里，过一两年忽然发现这衣服的样子和花色都不时髦了，有些自怅自悔。
★“你嘴凑上来，我对你说，这话就一直钻到你心里，省得走远路，拐了弯从耳朵里进去。”
★鸿渐看她们有说有笑不允许自己插口，把话压扁了都挤不进去。
★他说话里嵌的英文字，还比不得嘴里嵌的金牙，因为金牙不仅妆点，尚可使用，只好比牙缝里嵌的肉屑，表示饭菜吃的好，此外全无用处。
★那记录的女生涨红脸停笔不写，仿佛听了鸿渐最后的一句，处女的耳朵已经当众丧失贞操。
★苏小姐领了个二十左右的娇小女孩子出来，介绍道：“这是我表妹唐晓芙。”唐小姐妩媚端正的圆脸，有两个浅酒涡。天生着一般女人要花钱费时、调脂和粉来仿造的好脸色，新鲜得使人见了忘掉口渴而又觉嘴馋，仿佛是好水果。她眼睛并不顶大，可是灵活温柔，反衬得许多女人的大眼睛只像政治家讲的大话，大而无当。古典学者看她说笑时露出的好牙齿，会诧异为什么古今中外诗人，都甘心变成女人头插的钗，腰束的带，身体睡的席，甚至脚下践踏的鞋，可是从没想到化作她的牙刷。她头发没烫，眉毛不镊，口红也没有擦，似乎安心遵守天生的限止，不要弥补造化的缺陷。
★总而言之，唐小姐是摩登文明社会里那桩罕物——一个真正的女孩子。
★方鸿渐说:“女人原是天生的政治动物。虚虚实实，以退为进，这些政治手腕，女人生下来全有。女人学政治，那真是以后天发展先天，锦上添花了。
★她跟辛楣的长期认识并不会日积月累地成为恋爱，好比冬季每天的气候罢，你没法把今天的温度加在昨天的上面，好等明天积成个和暖的日。
★女佣说着，她和周太太、效成三人眼睛里来往的消息，忙碌得能在空气里起春水的觳纹。
★女人全是傻的，恰好是男人所希望的那样傻，不多不少。
★因为在大学里，理科学生瞧不起文科学生，外国语文系学生瞧不起中国文学系学生，中国文学系学生瞧不起哲学系学生，哲学系学生瞧不起社会学系学生，社会学系学生瞧不起教育系学生，教育系学生没有谁可以给他们瞧不起了，只能瞧不起本系的先生。
★只对苏小姐笑道：“不用扫兴。送给女人的东西，很少是真正自己的，拆穿了都是借花献佛。出洋好比出痘子，出痧子，非出不可。小孩子出过痧痘，就可以安全长大，以后碰见这两种毛病，不怕传染。我们出过洋，也算了了一桩心愿，灵魂健全，见了博士硕士们这些微生虫，有抵抗力来自卫。痘出过了，我们就把出痘这一回事忘了。
★女人有女人的特别的聪明，轻盈活泼得跟她的举动一样。比了这种聪明，才学不过是沉淀渣滓。说女人有才学，就仿佛赞美一朵花，说它在天平上称起来有白菜番薯的斤两。真聪明的女人决不用功要做成才女，她只巧妙的偷懒
★写好信发出，他总担心这信像支火箭，到落地时，火已熄了，对方收到的只是一段枯炭。
★苏小姐道：“法国也有这么一句话。不过，不说是鸟笼，说是被围困的城堡fortresse assiegee，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。”
★他不知道女人在恋爱胜利快乐的时候，全想不到那些事的，要有了疑惧，才会要求男人赶快订婚结婚，爱情好有保障。
★我爱的人，我要能够占领他整个生命，他在碰见我以前，没有过去，留着空白等待我
★他听到最后一句话，绝望地明白，抬起头来，两眼是泪，像大孩子挨了打骂，咽泪入心的脸。唐小姐鼻子忽然酸了。“你说得对。我是个骗子，我不敢再辩，以后决不来讨厌。”站起来就走。
★她忙到窗口一望，果然鸿渐背马路在斜对面人家的篱笆外站着，风里的雨线像水鞭子正侧横斜地抽他漠无反应的身体。她看得心溶化成苦水。
★她知道匣子里是自己的信，不愿意打开，似乎匣子不打开，自己跟他还没有完全破裂，一打开便证据确凿地跟他断了。
★方鸿渐把信还给唐小姐时，痴钝并无感觉。过些时，他才像从昏阙里醒过来，开始不住的心痛，就像因蜷曲而麻木的四肢，到伸直了血脉流通，就觉得刺痛。
★有人失恋了，会把他们的伤心立刻像叫花子的烂腿，血淋淋的公开展览，博人怜悯，或者事过境迁，像战士的金疮旧斑，脱衣指示，使人惊佩。
（二）经典的段落:
1.据说“女朋友”就是“情人”的学名，说起来庄严些，正像玫瑰在生物学上叫“蔷薇科木本复叶植物”，或者休妻的法律术语是“协议离婚”。方鸿渐陪苏小姐在香港玩了两天，才明白女朋友跟情人事实上绝然不同。苏小姐是最理想的女朋友，有头脑，有身分，态度相貌算得上大家闺秀，和她同上饭馆戏院并不失自己的面子。他们俩虽然十分亲密，方鸿渐自信对她的情谊到此而止，好比两条平行的直线，无论彼此距离怎么近，拉得怎么长，终合不拢来成为一体。只有九龙上岸前看她害羞脸红的一刹那，心忽然软得没力量跳跃，以后便没有这个感觉。他发现苏小姐有不少小孩子脾气，她会顽皮，会娇痴，这是仇一向没想到的。可是不知怎样，他老觉得这种小妞儿腔跟苏小姐不顶配。并非因为她年龄大了；她比鲍小姐大不了多少，并且当着心爱的男人，每个女人都有返老还童的绝技。只能说是品格上的不相宜；譬如小猫打圈儿追自己的尾巴，我们看着好玩儿，而小狗也追寻过去地回头跟着那短尾巴橛乱转，说风趣减少了。那几个一路同船的学生看小方才去了鲍小姐，早换上苏小姐，对他打趣个不亦乐乎。
2.此外有两件事也使鸿渐不安。
一件是点名。鸿渐记得自己老师里的名教授从不点名，从不报告学生缺课。这才是堂堂大学者的风度：“你们要听就听，我可不在乎。”他企羡之余，不免模仿。上第一课，他像创世纪里原人阿大（Adam）唱新生禽兽的名字，以后他连点名簿子也不带了。到第二星期，他发现五十多学生里有七八个缺席，这些空座位像一嘴牙齿忽然吊了几枚，留下的空穴，看了心里不舒服。下一次，他注意女学生还固守着第一排原来的座位，男学生像从最后一排坐起的，空着第二排，第三排孤另另地坐一个男学生。自己正观察这阵势，男学生都顽皮地含笑低头，女学生随自己的眼光，回头望一望，转脸瞧着自己笑。他总算熬住没说：“显然我拒绝你们的力量比女同学吸引你们的力量都大。”想以后非点名不可，照这样下去，只剩有脚而跑不子的椅子和桌子听课了。不过从大学者的放任忽变而为小学教师的琐碎，多么丢脸，这些学生是狡猾不过的，准看破了自己的用意。
一件是讲书。这好像衣料的尺寸不够而硬要做成称身的衣服。自以为预备的材料很充分，到上课才发现自己讲得收缩不住地快，笔记上已经差不多了，下课钤还有好一会才打。一片无话可说的空白时间，像白漫漫一片水，直向开足马达的汽车迎上来，望着发急而又无处躲避。心慌意乱中找出话来支扯，说不上几句又完了，偷眼看手表，只拖了半分钟。这时候，身上发热，脸上发红，讲话开始口吃，觉得学生都在暗笑。有一次，简直像挨饿几天的人服了泻药，什么话也挤不出，只好早退课一刻钟。跟辛楣谈起，知道他也有此感，说毕竟初教书人没经验。辛楣还说：“现在才明白为什么外国人要说‘杀时间’（kill time），打下课钤以前那几分钟的难过！真恨不能把它一刀两段。”鸿渐最近发明一个方法，虽然不能一下子杀死时间，至少使它受些致命伤。他动不动就写黑板，黑板上写一个字要嘴里讲十个字那些时间。满脸满手白粉，胳膊酸半天，这都值得，至少以后不会早退。不过这些学生作笔记不大上劲，往往他讲得十分费力，有几个人坐着一字不写，他眼睛威胁地注视着，他们才懒洋洋把笔在本子上画字。鸿渐瞧了生气，想自己总不至于李梅亭糟，何以隔壁李梅亭的“秦汉社会风俗史”班上，学生笑声不绝，自己的班上这样无精打采。
3. 西洋赶驴子的人，每逢驴子不肯走，鞭子没有用，就把一串胡萝卜挂在驴子 眼睛之前、唇吻之上。这笨驴子以为走前一步，萝卜就能到嘴，于是一步再一步 继续向前，嘴愈要咬，脚愈会赶，不知不觉中又走了一站。那时候它是否吃得到 这串萝卜，得看驴夫的高兴。一切机关里，上司驾驭下属，全用这种技巧；譬如 高松年就允许鸿渐到下学期升他为教授。自从辛楣一走，鸿渐对于升级这胡萝卜 ，眼睛也看饱了，嘴忽然不馋了，想暑假以后另找出路。他只准备聘约送来的时 候，原物退还，附一封信，痛痛快快批评校政一下，算是临别赠言，借此发泄这 一年来的气愤。这封信的措词，他还没有详细决定，因为他不知道校长室送给他 怎样的聘约。有时他希望聘约依然是副教授，回信可以理直气壮，责备高松年失 信。有时他希望聘约升他做教授，这么一来，他的信可以更漂亮了，表示他的不 满意并非出于私怨，完全为了公事。不料高松年省他起稿子写信的麻烦，干脆不送聘约给他。孙小姐倒有聘约的，薪水还升了一级。有人说这是高松年开的玩笑 ，存心拆开他们俩。高松年自己说，这是他的秉公办理，决不为未婚夫而使未婚 妻牵累－－“别说他们还没有结婚，就是结了婚生了小孩子，丈夫的思想有问题 ，也不能‘罪及妻孥’，在二十世纪中华民国办高等教育，这一点民主作风应该 具备。”鸿渐知道孙小姐收到聘书，忙仔细打听其他同事，才发现下学期聘约已 经普遍发出，连韩学愈的洋太太都在敬聘之列，只有自己像伊索寓言里那只没尾 巴的狐狸。这气得他头脑发烧，身体发冷。计划好的行动和说话，全用不着，闷 在心里发酵。这比学生念熟了书，到时忽然考试延期，更不痛快。高松年见了面 ，总是笑容可掬，若无其事。办行政的人有他们的社交方式。自己人之间，什么 臭架子、坏脾气都行；笑容愈亲密，礼貌愈周到，彼此的猜忌或怨恨愈深。高松 年的工夫还没到家，他的笑容和客气仿佛劣手仿造的古董，破绽百出，一望而知 是假的。鸿渐几次想质问他，一转念又忍住了。在吵架的时候，先开口的未必占 上风，后闭口的才算胜利。高松年神色不动，准是成算在胸，自己冒失寻衅，万 一下不来台，反给他笑，闹了出去，人家总说姓方的饭碗打破，老羞成怒。还他 一个满不在乎，表示饭碗并不关心，这倒是挽回面子的妙法。吃不消的是那些同 事的态度。他们仿佛全知道自己解聘，但因为这事并未公开，他们的同情也只好 加上封套包裹，遮遮掩掩地奉送。往往平日很疏远的人，忽然拜访。他知道他们 来意是探口气，便一字不提，可是他们精神和说话里包含的惋惜，总像圣诞老人 放在袜子里的礼物，送了才肯走。这种同情比笑骂还难受，客人一转背，鸿渐咬 牙来个中西合璧的咒骂：“To Hell 滚你妈的蛋！”
《围城》导读2
一、阅读目标
1、能鉴赏《围城》的艺术特色
2、了解“围城”的寓意
二、阅读指导
（一）指导学生鉴赏《围城》中的艺术特色
1、 幽默的形象讽刺
2、 微妙至极的心理讽刺
3、 比喻的奇妙生动与知识性的趣味
4、意象化的描写与诙谐幽默
（二）了解“围城”的寓意
三、阅读要求
本周内写完读书摘要，写出800字左右的读后感。
《围城》艺术特色
当代著名作家钱钟书的《围城》是一篇“五四”以后新文学中的一部批判现实主义杰作，它不仅具有显明的艺术特色，它的文学艺术成也是十分突出的。在当今文坛上就有新《儒林外史》的美誉，作家以幽默、辛辣的笔法讽刺时态弊端。语言风趣幽默，妙趣横生。人物形象丰富、生动，令人赞叹的精辟比喻，机智的反语、双关、谐音、对仗、警句格言，古今中外的典故、逸闯，纷至沓来。采用独特的象征，蕴含着深刻的社会意义和人生哲理；以漫画式的笔法讽刺时弊，描摹人物世态，调侃“芸芸众生”，神形惟妙惟肖地描绘出各色男女在特定的场合下的所思所想，传达出人物瞬间所萌发的情思与微妙的心理情绪。
一、 幽默的形象讽刺
作家笔下的人物形象具有显明的个性，众多人物被作家惟妙惟肖地勾画出来，一幅幅活灵活现的形象感染读者。在描写苏文纨所请的朋友沈太太时，“她眼睛两个黑袋，像圆壳行军热水瓶，想是储蓄多情的熟泪，嘴唇涂的浓胭脂给唾沫带进了嘴，把黯黄崎岖的牙齿染道红痕，血淋淋的像侦探小说里谋杀案的线索。”在这里运用几个想象奇特的比喻，读后，不禁让读者浮想联翩，把沈太大的形象鲜明的展现在读者面前。
《围城》中对每个出场的人物进行形象描写时，对其进行一番讽刺的、刻意的运用，此类描写手法含蓄，令其形神毕露。例如出场一次的“哲学家”褚慎明，他的名气是靠同外国著名哲学家通信和会面猎取来的。当他沾沾自喜吹嘘他同罗素会面的对话时，其实是在揭露自己的空虚和无聊。再如三闾大学校长高松年，自称是一位研究生物的老科学家，但我们却看不到他的科学家风范。其实是一位心术不正的学界官僚，他本身就是那所黑暗腐败的大学的化身。自称“诗人”的曹元朗，其实也是一位好色贪杯玩弄权术的学界文痞。还有韩学愈从美国的爱尔兰骗子那里买了子虚乌有的“克莱登大学”博士文凭，骗取了大学教的头衔，还让他的白俄妻子冒充美国
国籍，以便到英文外语系任英语教授。为了杜绝后患，他勾结陆子潇，教唆学生蓄意搞垮方鸿渐，勾勒出了一个厚颜无耻、奸险残毒之徒。像这样的事例，在《围城》中随处可见。每一个人物，在作家的笔下化作一幅幅讽刺性的漫画。
二、 微妙至极的心理讽刺
作家善于用敏锐的眼光，尖锐的笔法去刻画人物心理，其犀利精致的心理讽刺，使人物形象具有立体感。《围城》中的讽刺幽默大胆借鉴西方心理描写的技巧。对人物的心理进行细腻的观察和分析，深层次地进行艺术挖掘。如对老处女范懿装腔作势的心态在描写过程中格外细腻，辛楣说这儿太闷得很，没有玩儿的地方，范懿说：“可不是吗？我也很少谈得来的人，待在这儿真闷。”辛楣说曹禺是个伟大戏剧家，范懿快乐得拍着手掌道；“赵先生，我真高兴，你的意见跟我完全相同。”高校长进来，辛楣乘机把首席让出来，高校长想了想后不同意，仍旧要辛楣坐，辛楣不肯。高校长让给范懿，“范小姐只是笑，身子像一条饴糖粘在椅子上”。回去的路上，她几次设法要把同行的方鸿渐、刘姐支开，留下赵辛楣和她两个人走。她一会儿说桥太窄，让辛楣陪她走河底；一会说丢了手提包，让辛媚陪她回汪家去取。心理神态，逼真如画。既不失幽默，又颇具讽刺色彩。
其次，他还善于透视人物言行举止的心理基础，探索人物的内心世界，揭露出内心世界的丑陋之处，戳穿和嘲笑对象在言行举止上的虚假性。李梅亭在赴三闾大学就职的路途上所表现出的吝啬心理就很有讽刺意味。启程时，他抢着买低等船票，明明是为了自己省钱，却偏要撒谎骗取别人的好感。半路上，他因为舍不得用自己的新雨衣，便找借口用别人的伞，他带了一木箱药品，准备在内地的学校卖个好价钱，却不愿意给一些仁丹于身体不适的孙柔嘉服用。因为一包仁丹开封后就卖不到好价钱。但不给药服下，又显得过于小气。左思右想，忽然灵机一动，以一瓶鱼肝油丸给孙柔嘉服下，弄得她又一次呕吐。作家还一次次形象的描写，把李梅亭吝啬心理步步揭露，给人们以厌恶之感，平淡中却有讽刺意味。
另外，钱钟书还善于把握人物心理，把复杂的人物感情编织于一起，形成微妙而又激烈的心理冲突，从而使人物性格形象的反映于书面上。例如第三章写到一次青年知识分子的聚会，便是一场不期而遇的心理战。这次聚会由赵辛楣请客，有苏文纨、褚慎明，董斜川，方鸿渐等人参力口。赵辛楣请方鸿渐的本意是为了使方鸿渐喝醉，在苏文纨面前出丑，以发泄妒嫉之情。
结果让方鸿渐喝醉酒的目的达到了，但苏文纨却当着大家的面关心爱护方鸿渐，其情形体贴入微，这种结果赵辛楣是无法接受的。使得方鸿渐无形中胜利，这使赵辛媚感到一种胜利后的失望；褚慎明与方鸿渐在席间互相鄙视，唇枪舌弹，各不相让：董斜川以会作旧体诗，懂“同光体”而自傲，又遭到赵辛楣、褚慎明的嘲弄讥讽，更有趣的是褚慎明明因为美貌的苏文纨跟他讲心竟十分激动，把夹鼻眼镜都掉进牛奶杯子里了。他拾起眼镜又不肯戴上，“怕看清大家脸上逗留的笑”。后来方鸿渐酒醉呕吐，褚慎明掩鼻表示讨厌，其实心十分高兴。觉得自己泼出的牛奶，给方鸿渐的呕吐在同席者的记忆里冲掉了。对褚慎明这种阴毒心理的辛辣描写，正是描写了旧社会知识分子要害——面子。作家这种辛辣讽刺，尖锐描写，生动的刻画，通过心理上的一些阴险的想法，逐步揭露了知识分子那种丑陋的心灵。
三、比喻的奇妙生动与知识性的趣味
作品以细腻笔法勾画众生。精妙的明喻、暗喻。如第三章写到方鸿渐与赵辛楣斗嘴，只见唐小姐云端里看厮杀似的，悠远淡漠地笑着。方鸿渐忽然明白，这姓赵的对自己无礼，是在吃醋，当自己是他的情敌。苏小姐忽然改口不叫，“方先生”而叫鸿渐”，也像有意要姓赵的知道她
跟自己的亲密。想来这是一切女人最可夸傲的时候，看两个男人为她争斗。自己何苦做冤家，让赵辛楣去爱苏小姐得了!苏小姐不知道方鸿渐这种打算：她喜欢赵方二人斗法比武抢自己，但是她担心交战得太猛烈，顷刻就分出胜负，二人只剩一人自己身边就不热闹了。她更担心败走的偏是方鸿渐，她要借赵辛楣来激发方鸿渐对自己的爱的勇气，可方鸿渐像这几天报纸上战事消息所说：保持实力，做战略上的撤退。以讽刺和暗喻当时的国民政府步步后退的抗日态度。
钱钟书学贯中西，知识渊博。《围城》中的比喻的喻体融入科学，文学，哲学历史、宗教，艺术，民俗，掌故等方面的知识。阅读此书，像进入一个繁茂的花园，令人目不暇接。作者以非凡的想象力和广博的知识把喻体和本体巧妙的结合起来，使《围城》闪烁着智慧的火花。如作者把方鸿渐和苏文纨的情谊喻为数学上的“两条平行似的直线不能交汇。”在船上初次介绍鲍小姐时，描写她“只穿绯霞色的抹胸、海蓝色贴肉短裤、漏空白色鞋里露出涂红的指甲。”“而那些男生看得心头起火，口角流水，背着鲍小姐说笑个不停。有人叫她‘熟食铺子’因为只有熟食店会把那些许多颜色暖热的肉公开陈列，又有人叫她真理，因为据说真理是赤裸裸的。鲍小姐并未一丝不挂，所以他们纠正为局部的真理，准确又生动。讽刺辛辣之至，力透纸背。对主动的苏文纨与被动的方鸿渐的接吻，作者写到：“这吻的分量很轻，范围很小，只仿佛清朝官场端綦蓉时的把嘴唇一抹茶碗边，或者从前西洋法庭见证人宣誓时的把嘴唇碰一碰《圣经》，至多像那些信女们西藏活佛或罗马教皇大脚趾，一种敬而远之的亲近”。这轻轻一吻，作者用了一个民俗方面和两个宗教方面的知识，表达近而远之的亲近，传达了人物在特定情境中的微妙心态，令人拍案叫绝。
典喻的大量使用是《围城》比喻艺术知识性的体现。作家使用了许多的中外典故，信手拈来，皆成文章，造成语言的活泼典雅又意味深长。因为典故串身具有特殊的含义，因此，即使是简单的明喻，也给读者以两次投影，在读懂字面意思的同时领会更深的含义。
这有一古寓：人需一镜，时常照看，以知己为何物，而不自知的家伙照也无益，反害他象寓言里的狗那样叫闹。书中李梅亭，苏州寡妇一句“僚是好人”。他即刻忘掉“向尿缸照照影子”。方鸿渐也时露癫状，比较而论尚是能照照镜子的“狗”。如他被唐晓芙历责后，尚会表示不再讨厌：遂从暴雨中“狗抖毛似抖搂身子……开步走了”。其后又与赵辛楣苦中作乐，以“狗追影子丢骨头”这一母体变喻相互调侃。“狗”为追求水中肉骨头的影子，丧失了到嘴的肉骨头跟爱人如愿以偿结了婚，恐怕那时候，肉骨头下肚，倒要对水恨惜这不可再见的影子”。钱钟书论证此种既可讥讽世人，也能反身自嘲的“照镜式”幽默是对世事达观的高卓机智的表现。
四、意象化的描写与诙谐幽默
意象化本身是诗歌中的一种惯用手法，作家却借用小说创作中。《围城》的意象不仅表现在海一样的波动，云一样的变化，莹火虫的夜游，古稀破旧的老式汽车的描写，而且还突出地表现在大量新奇独创、幽默精辟的运用上。如：“西洋赶驴的人，每逢驴子不肯走时，鞭子没有用，就把一串胡萝卜挂在眼睛之前，唇吻之上。这笨驴子以为走前一步，萝卜就会到嘴，于是一步再一步向前步，嘴愈要咬，脚愈往前赶，不止不觉又走了一站。到时候，它是否能吃得上萝拨卜，得看驴夫是否高兴。一切机关里，上司驾奴下属，全用这种技巧；譬如高年松就允许方鸿渐到下学期升他为教授。又如书中写方鸿渐失恋后赵辛楣提起唐晓芙，方鸿渐伪心里“仿佛黑暗牢里的禁锢者摸索根火柴，刚化亮，火柴就熄灭了，眼前没看清的一片又滑向黑暗里。譬如黑夜里两条船相迎擦过，一个在这船上，憋见对面船舱的灯光里正是梦寐不望的脸，没来得及叫唤，彼此早距离远了。其艺术魅力要大的多，给读者提供的想象创造的天地也要广司得多。
前面必所提到《围城》中的典故十分广泛，其实这也是意象化的一种表王见方式，诚如当代诗人流沙河所讲：“象征、兴象、喻象、典象……看似繁多，其他都可以归纳入诗意象。
作家还是一个颇富幽默感的学者。豁达的人生态度，使他无论在生活中或在艺术中都表现出幽默的品格。他总是微笑处事。《围城》中体现着机智幽默、妙趣横生的比喻就常常让读者会心一笑。写到在香港方鸿渐与鲍小姐上岸吃西餐，一段生动的比喻让人忍俊不禁：上来的汤是凉的，冰淇淋倒热的；鱼像海军陆站队，已经登陆了好几天：肉像潜水艇战士会长期伏在水中；除了醋以外，面包、牛奶、红酒无一不酸。尖酸刻薄地讽刺侯营长那丑陋的嘴脸，描写的“侯营长有个桔皮大鼻子，鼻子上附带一张脸，脸上应有尽有，并未给鼻子挤去眉眼，鼻尖生几个酒刺，像未熟的草莓，高声说笑，一望而知是位豪杰。侯营长瞧见李梅亭，笑说：“怎么我回到小王那里，你已经溜了？什么时候走的？”，李梅亭支吾着忙同行三人介绍，孙小姐还没下来。侯营长演说道：“我们这货车不能私带客人的，带客人违犯军法，懂不懂?可是我看你们在国立学校教书，总算也是公务机关人员，所以冒险行个方便，懂不懂?可是我手下开车的、押车．的兄弟要几个香烟钱，钱少了你们拿不出去，懂不懂?我并不要钱，你们行李不多吧，里面没有上海带来的私货吧?哈哈，你们念书人有时很贪小便宜厂笑得两颊肌肉把鼻孔牵得更大了。大家同声说，不带私货，李梅亭指着自己的铁箱道：这是一件行李，楼上还有——侯营长的眼睛忽然变的近视，努目注视了好一会才似乎看清了。放机关枪似的说：“好家伙!这是谁的?里面什么东西？这不能带——忽然又近视了，睁眼望着刚下楼的孙小姐——这也是你们同走的？这——这我也不能带。方才跟你们讲不到几句话，我就给人叫走了，没交代清楚，女人不带。要是女人可以带，我早带小王一二一，开步走了，哈哈。”诸如此类显示出作者丰沛联想力的巧妙而生动的比喻，仿佛一枚枚辣味十足的野山椒、俯拾即是地散布在作品的情节、肖像、人物心理、细节、性格以及自然景物等各类描写中，令人目不暇接。既大大地提高了作品的讽喻性，又增强了读者的阅读趣味，对于绘声绘色地刻画人情物态收到画龙点睛之效。作家能够做到妙语连珠，妙趣横生，以奇特的想象，将具体的本体和抽象的喻体，庄严的本体和戏谑的喻体，美妙的本体和可怕的喻体扯在一起，产生意外的喜剧性效果。
围城的寓意
但凡重要的艺术作品，同时有几层意思，《围城》也不例外。从一个层面上说，《围城》有自传色彩。钱钟书同小说主人公方鸿渐一样，出身于中国的一个书香门第，1930年代去牛津和巴黎留学，1938年初回国。与方鸿渐不同的是，钱钟书是位成就斐然学者，中、英文学方面都有很深的造诣，得牛津大学学士学位，论文内容是17、18世纪英国文学作品中对中国的描写。但同方鸿渐一样，抗战初期钱钟书在中国内地教过书，其同事是来自上海和北平的流亡学者，在西南的昆明市合力兴办一所大学。在昆明和湖南的一所大学短期教书之后，钱钟书回到上海（1941年），在上海教书、写作，直到抗战结束。
《围城》的另一个层面说的是中国知识分子，说到当时因过推崇西方文学和美学而带来了恶果。钱钟书认为，中国的正统因此而受到侵蚀，儒家道德体系分崩离析，本来已经面临困境的中国文化更是雪上加霜。在这个问题上方鸿渐倒是过错可言，他的谦词是自己所知甚少，对文化事宜不好妄加评论。但方鸿渐周围的朋友同事却毫无顾虑，都是些装腔作势、自命不凡的所谓学者。《围城》的某些章节说的就是这些人自吹自擂，贻笑大方。方鸿渐旅途中遇到不少人，他们很像当时文学界和学界的某些角色。
看过《围城》的人，有印象的话应该记得书名源自于法国的一句谚语译成中文是“被围困的
城堡”，借苏文纨的口引申解释成“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”。 “城外的人想冲进来，城里的人想逃出去”的“围城”状态是对婚姻、对生活的一种阐释，更可以看成是人性的一面。
但对于“围城”解释却不止这一种说法。
《围城》日文版的其中一个译者叫中岛长文，他当初到钱家拜见钱钟书先生就问起了“围城”来历，钱钟书从书柜拿出一本《史记会注考证》，翻到一段话给他看：“吾视居此围城之中者，皆有求于平原君者也。今吾视先生之玉貌，非有求于平原君者，曷为久居若围城之中而不去也？”这是《鲁仲连义不帝秦》中的一段话，故事讲赵国国都邯郸遭到秦兵围困，魏王派人来让赵国尊秦王为帝，以此解困；鲁仲连知道后就费尽口舌，道清其中厉害关系主张抵抗到底。鲁仲连让魏国来使不再有劝降之念。不久，魏公子无忌夺了魏国将军兵权，击秦救赵，解了这围城之困。 和钱钟书写《围城》的时代背景联系起来，故事的意思就明显了，《围城》写于44、45年，当时中国还处于抗日战争时期。 以说这个“围城”不但来历不同，意思和现在《围城》流行的理解也是有所出入。流行的“围城”是对婚姻对人生的一种寓意，现在这个是“解困围城”，除了婚姻、人生的解困外，还有“国难当头，饱受侵害”这个尚未解决将要解决的问题隐在里面。
三、思维拓展：
1、小说中借赵辛楣之口称方鸿渐“你不讨厌,可是全无用处“，结合方鸿渐的经历说说你是如何理解的。
2、有人说《围城》是现代的《儒林外史》，你同不同意？
“亚圣”风彩——《孟子选注》导读
一、阅读目标
1、积累文言知识。
1、全面了解孟子的思想，尤其是孟子学说中比较进步的民主思想。
2、鉴赏孟子散文的艺术特色。
二、阅读指导
孟子是孔子思想的重要继承人和发扬者。孔子思想体系的核心是政治、伦理及教育三大观点。这些观点在《孟子》中皆有集中体现。孟子和孔子一样，限于当时的历史条件，对宇宙观不想多究，而致力于国情、国民世界观的剖析。
孟子的政治思想主要为继承和发展了孔子的仁，并以仁德作为孟子王道的核心。孟子仁德又以民本思想为中心，民本的宗旨为“民贵君轻”。足见孟子的王道思想相当具有时代的进步性。
孔于思想体系的核心同样是仁，并且是以仁礼并列为轴心，孟子则以仁义并列为主体。
孟子的政治思想继承了孔子政治思想的特征，即道德政治，其实质即为强调王道为仁政德治，即孔子所说的“为政以德”。
总之，孟子充分继承和发展了孔子的仁政，把孔子的政治思想体系推向了更完美的高度，奠定了以政治道德为主体的儒家学术思想体系，为中国古代政治学术思想的发展作出了不朽的贡献。因此，孟子的仁政、德治是不应该过时的。
三、阅读要求
本学期，前六周泛读，每两周读全书三分之一内容，做1000字读书笔记，完成一篇800字的读后感。第七周小组课题研究，第八周小组内课题交流，个人从自选课题中选择自己最喜欢的课题，整理修改。根据选择课题重新编组，在组内交流，选出最优秀的在班内交流。择优举行年级专题读书报告会。
四、研读书目小课题
1、命运多舛的《孟子》
2、论孟子的“仁政”制度思想
3、《孟子》散文的艺术成就
4、孟子论说文的特色
5、谈孟子的文气
6、谈谈《孟子》中人物之间的关系
7、激情孟子：这人是中国传统文化的英雄还是祸端
8、孟子的生平及“仁政论”“性善论”“先王之道”
9、浩然正气之随想
10、关于孟子的生平介绍和思想分析
11、孟子——君王的良师
12、论孟子的义利观
13、孟子的养气与审美
五、作者生平
孟子(约前372～前289)，战国时期伟大的思想家，儒家的主要代人物表之一，被尊奉为仅次于孔子的“亚圣”。名轲，邹（今山东邹县）人。约生于周烈王四年，约卒于周赧王二十六年。相传孟子是鲁国贵族孟孙氏的后裔，幼年丧父，家庭贫困，曾受业于子思的学生。学成以后，以士的身份游说诸侯，企图推行自己的政治主张，到过梁（魏）国、齐国、宋国、滕国、鲁国。当时几个大国都致力于富国强兵，争取通过暴力的手段实现统一。孟子的仁政学说被认为是“迂远而阔于事情”，没有得到实行的机会。最后退居讲学，和他的学生一起，“序《诗》、《书》，述仲尼之意，作《孟子》七篇”。
六、时代背景
孟子所处的时代为我国历史上变革剧烈的时代，贵族领主制正被地主封建制所取代。在经济上，生产力迅速发展，出现了封建制的生产方式，并且产生了新的生产关系。在政治上呈现七雄争霸的局面。在思想上，随着社会的变革，而出现百家争鸣、诸子蜂起的新形势。孔子儒家倡举的仁礼孝义已经形成了有影响的思想体系，孟子深受孔子的影响，极其崇拜孔子，他的一生效法孔子兴办学堂、广收弟子，为弘扬、传颂、继承及发展孔儒思想立下了不朽的功勋。外出列国讲学的程度虽无孔子学徒数千之称，但也达到了“出行百乘”的壮观程度。
七、内容精要
《孟子》是儒家经典著作，全书共七篇。孟子的思想学说对后世有很大影响，尤其对宋明理学影响更巨，宋代以后常把孔子子思想与孟子思想并称为“孔孟之道”。
“仁政”思想：孟子主张行“王道”，施“仁政”。何谓仁政?他说：“以不忍人之心”，“行不忍人之政”则为“仁政。”(《孟子·公孙丑》)即强调君善政才能仁。他反对春秋五霸，他强调“义战”，并说“春秋无义战” (《孟子·尽心下》)并言“得道者多助，失道者寡助”，主张仁政王道“仁者无敌”。这些观点无疑都是有益的。
孟子的王道仁政还包括“民贵君轻”思想，即重人民，强调民主，他说“人皆可以为尧舜”，还说“得乎丘民而为天子”，“国人百姓皆曰可杀，然后察之，见可杀焉，然后杀之”。并且还有“禅让”的进步主张(即举贤为君)。孟子的仁政从孔子的“亲亲”发展为“禅让”，甚至大胆提出君主也可举贤，大胆地向以血统关系世袭的君主承袭制提出了挑战。
“性善”道德观：孟子的性善论是孟子伦理道德的核心，是建立在孔子的“仁学”基础上的。包括仁义礼智四性，性善是孟子仁论的基础。
孟子认为性善是与生俱来的，如他说：“人性之善也，犹水之就下也。人无有不善，水无有不下。”即比喻人性是一种本能，这有它的合理内核。但认为人的性情是“本善论”又未免失之于绝对化。荀子的性恶论恰与孟子相反，认为人性本恶，如曰：“人之性善，其善者，伪也”(《荀子·性恶》)。孟子也看到了人性是比较复杂的，如他说：“有性善有性不善”，但他坚信，人性是可以恢复其本来面目——“善”的。他说：“孟子道性善，言必称尧舜。”(《滕文公上》)就是说，人人都可以成为尧舜那样的善人。
“仁义”伦理观：孟子继承孔子的“仁”，在“仁”的基础上提出仁义并重，并把仁与义礼智相联系，建成一个以仁为纲，义、礼、智为目的“仁义学”思想体系，提出“居仁、立礼、由义”，他说：“仁，人心也；义，人路也；舍其路而弗由，放其心而不知术，哀哉!”又曰：“亲亲，仁也；敬长，义也；无他，达天下也”。即言，仁是人的良心，义是人的正道，以及“仁”包括孝敬在内。孟子还提出为了义，甚至可以舍生取义。如《孟子·告子》曰：“生亦我所欲也，义亦我所欲也；二者不可得兼，舍生而取义者也”即是。孟子的仁对孔子的仁是有突破的，孟子仁义并重，并且认为任何人都应该行仁道，大胆地提出：“暴君可诛”，告诫人们：“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫”，(《孟子·滕文公下》)成为反映中华民族气质的千古警句。
“愿普天下有情的都成了眷属”
——《西厢记》导读
一、阅读目标
1、了解戏剧文学体裁的特征和感情表达的基本方法。
2、从细节、景物、台词、意象等入手，准确理解作品中表达的情感。
3、理解语言的深层意蕴，提高解读作品的能力。
二、阅读指导
《西厢记》的故事最早见于唐元稹的《会真记》传奇，以后金代的董解元又将其改编成《西厢记诸宫调》。此剧便是在前人基础上经过精心加工改造创作而成的。与《西厢记诸宫调》相比，《西厢记》在思想内容上更趋深刻，作品第一次喊出了“愿普天下有情的都成了眷属”的主张，这是它的民主精华之所在。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的男女结合，否定了封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐莺莺与普通书生张生的相爱，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违抗。莺莺和张生虽然最初是对彼此才貌的倾心，但经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼婚等一系列事件，他们的感情内容更加丰富，占主导地位的正是心灵上的那种相契合的感情。
其次，在莺莺和张生的思想观念中，爱情是高于功名利禄的。张生为莺莺滞留，放弃赶考；为了爱情险些丢了性命；得中之后，急于回到莺莺身边。莺莺在长亭送别时嘱咐张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看中功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她不以为喜反以为忧。全剧虽然以功成名就、有情人终成眷属为理想结局，但贯穿全剧的重爱情、轻功名的思想，显示了王实甫思想的进步性。
故事波澜起伏，逶迤多姿，悬念丛生，引人人胜，常给人山重水复、柳暗花明之感。剧中有两个矛盾冲突：一是维护封建礼教及婚姻制度的老夫人，与反对封建礼教、追求爱情婚姻自由的莺莺、张生及红娘之间的矛盾冲突；一是莺莺、张生、红娘之间由于不同个性和一些猜疑、误会造成的矛盾冲突。这两个矛盾冲突交叉发展，互相影响，常常产生强烈的艺术效果。
《西厢记》的人物形象性格鲜明。莺莺由于家庭教育、环境和身份的原因，性格内向深沉，对爱情既一往情深，又表现出欲前又却、得到后又担心失去的曲折心情；张生至诚、忠厚，对爱情也是一往情深，同时又呆气十足，时而表现出软弱无能。红娘是剧中最富有感染力的一个人物。红娘身份卑微，但在崔张的爱情婚姻事件中起着关键性的作用。她支持崔张爱情，积极地帮助他们对付封建家长的干预。她机敏伶俐，坦率、热心地为张生出谋划策，又仔细揣摩小姐的心理、实施撮合又不露痕迹；对老夫人，她敢于抗争，有勇有谋。老夫人竭力维护门阀利益和封建礼教，表现出冷酷无情、背信弃义的特征，是典型封建家长形象。
三、阅读要求
1、一周时间通读全书。
2一周时间研读写出读书笔记，并于双休学习日交流。
四、研读题目
1、《西厢记》的结构特点和语言艺术
２、《西厢记》人物性格赏析
五、作者生平
王实甫是元代著名杂剧《西厢记》的作者，但是关于他生平情况的历史记载却很少。王实甫是大都（今北京）人。后人推测他的生卒年大约是1260－1336年，主要创作活动大约在元成宗元贞、大德年间（1295年－1307年），这正是元杂剧的鼎盛时期。
王实甫的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》和《丽春园》等十三种。其中最著名的《西厢记》共五本，是王实甫的代表作，在元代和明代就为人推重，被称为杂剧之冠。剧本描写书生张生在寺庙中遇见崔相国之女崔莺莺，两人产生爱情，通过婢女红娘的帮助，历经坎坷，终于冲破封建礼教束缚而结合的故事。
六、时代背景
元代杂剧作家王实甫所著的《西厢记》，是元代剧坛上绽开的奇葩一朵。它描写了张生和崔莺莺为争取婚姻自主和美好生活而进行反封建斗争的爱情故事。作者赞美了年青人反抗封建礼教的斗争精神，提出了“愿天下有情的都成了眷属”的理想。
当时的婚姻制度以“父母之命，媒妁之言”为基础，自由恋爱是违背封建礼教和封建伦理的。两人一见钟情，但究竟能不能战胜内心的矛盾，是他们能不能迈出反封建，争取爱情和自由的关键一步。前路艰辛，他们需要很大的勇气。
七、内容精要
故事说的是唐德宗元年，崔相国死后，其夫人郑夫人携女儿崔莺莺和丫鬟红娘护送崔相国的灵柩回家乡安葬，到了河中府的时候，因为道路受阻，只好暂住在普救寺的西厢房内。这时书生张君瑞赴京赶考，也途经普救寺，在佛殿上窥见到了美丽的莺莺，顿生爱慕之情，便改变了赶考的打算，也在寺中住了下来，所住之处和西厢房后花园仅一墙之隔。从此，张生和莺莺两人暗通信息，互表倾慕。就在这个时候，叛军头目孙飞虎用重兵包围了普救寺，扬言要夺莺莺为妻。郑夫人没有办法，便许下诺言，谁若能解普救寺之围，就将莺莺许配谁为妻。恰巧，张君瑞的故交白马将军的军队就驻扎在附近,张生便写信请他来解围。白马将军果然顺利地解了普救寺之围。按理，张生和莺莺可以结成秦晋之好了。可是，郑夫人又临时悔婚，只允许两人以兄妹相称。张生一气之下病倒不起。莺莺焦急万分，于是派遣红娘前去探望。由于红娘的热情相助，几经周折，两人私定了终身。但此事很快就让郑夫人识破了。郑夫人狠狠地拷问了红娘，红娘机智灵活沉着应对，把郑夫人驳得无言以对。不得已，郑夫人只得同意了这门亲事。但是，她又提出“相门不招白衣女婿”，催张生上京应考。张生答应了郑夫人的要求。后来，张生果然考中，当他还没有回到河中府，郑夫人的侄子郑恒来骗娶莺莺。他编造谎言，说张生在京做了卫尚书的女婿。郑夫人于是改变了主意，莺莺听后也悲痛欲绝。正在这时，张生回来了，由于红娘和白马将军的帮助，最后郑恒因羞愧撞树而死，崔莺莺和张君瑞结成美满姻缘。
“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”
——《鲁迅杂文精选》
一、阅读目标
1、欣赏鲁迅杂文辛辣讽刺的艺术手法。
2、体会鲁迅思想的深刻性
二、阅读指导
对鲁迅文学大师地位的肯定与质疑，很大程度取决于对他的杂文的评价。鲁迅从事小说创作的时间很短暂，所以作品也很少。他在生命的最后十年用了全部精力进行杂文写作，具有强烈批判倾向、论战色彩的感想性文字，对中国社会、文化以及人类内心的黑暗进行了坚决的攻击和解剖，那是一个灵魂批评家对于一切丑恶现象所进行的文本细读式的批评。尽管中国文学史具有昌盛繁荣的小品文传统，但一般都认为鲁迅式的杂感是他独创的文体，它与历史上的小品大异其趣，卓然独立，自成一家，是二十世纪中国文学史上的特别收获。有的人甚至认为，鲁迅之所以成为思想家，就因为他用杂文的方式对中国历史和前途表达了明确的批评和思考。
鲁迅曾经解释自己杂感的特点是：“论时事不留面子，砭锢弊常取类型。”杂感的形式多种多样，总的说来，这种文体大都结合着评论和文艺两种因素，在表达某一思想内容的时候，既要有绵密的逻辑又要有生动的形象。“不留面子”和“常取类型”正好适应了这样的要求。
形象在鲁迅的杂感里起着很大的作用。他不仅常常通过比喻的方法，援引例如：媚态的猫”等等动物的特点概括或一人群的精神面貌，便是描写直接论列的对象，也往往能够深入一点，绘声绘色，铸成“锢弊”的“类型”。譬如他写舞台上二丑扮演的清客之类的佞伪，在说明他依靠权门，凌蔑百姓，帮着主人吓唬和嘲笑被压迫者之后，接着说：“不过他的态度又并不常常如此的，大抵一面又回过脸来，向台下的看客指出他公子的缺点，摇着头装起鬼脸道：你看这家伙，这回可要倒楣哩！”(注：《准风月谈·二丑艺术》)文章表现帮闲们一面受着豢养，一面预留退路的性格，鞭挞忮心，直逼肺腑。
鲁迅是语言艺术的大师，造语精密，词汇丰富。他经常向口头语言学习，经过加工而写入文章，这在杂感里表现得更为显著；而时用排句，间有对偶，则又往往增加语言的变化，加强文章的气势。鲁迅杂感包含着多方面知识：社会、历史、科学、文化，古今中外，无不网罗，因而在文章里也出现了和这种知识相适应的博采众长的语言。不过就大体而论，作为骨干的仍然是加了工的口头语：简洁，凝炼，有力。这种精密活泼的语言不但有助于理论逻辑的准确展开，而且使抽象的概念血肉丰满，给人以难以磨灭的印象。再加上作家幽默的才能，讽刺的手腕，貌似冷峭而内实热烈的气质，这就使他的杂感具有非常突出的个人风格。
三、阅读要求
1、两周时间通读全书。
2一周时间研读写出读书笔记，并于双休学习日交流。
四、研读题目
1、鲁迅入木三分的“骂人”艺术
2、鲁迅杂文是否过时（或假如鲁迅活在21世纪）
3、我心中的鲁迅
五、作者生平
鲁迅(1881—1936)伟大的文学家、思想家、革命家，中国无产阶级文学的奠基人，无产阶级文化思想的先驱。原名周树人，字豫才，生于浙江绍兴城内一个没落的封建家庭。
1898年5月鲁迅人南京江南水师学堂，后转人江南矿务铁路学堂。在南京四年，鲁迅从维新派变化中接触了西方资产阶级民主主义思想和近代自然科学知识。严复翻译《天演论》，使他接受了达尔文的进化论，相信“将来必胜于过去，青年必胜于老人”的社会发展观点。1901年12月鲁迅从矿路学堂毕业，怀着“救国救民”的信念决定去日本留学。次年1月入东京弘文书院学习。
1904年鲁迅到仙台医学专门学校学医，以为“日本维新大半发端于西方医学”，想走“科学救国”的道路。但严酷的现实使他醒悟到改变“愚弱的国民”的精神尤为重要。于是弃医从文，立志以文艺来唤起民众。
1909年夏，离日回国，先后在杭州、绍兴教书。1911年辛亥革命爆发，鲁迅非常兴奋，热情地欢迎、支持这一革命。 1912年1月，孙中山领导的中华民国临时政府在南京成立，鲁迅应教育总长蔡元培之邀请，赴南京教育部任职，后随部迁往北京，先后任社会教育司科长、佥事。
1918年四月，鲁迅发表的第一篇白话小说《狂人日记》，揭露封建制度和孔孟之道的吃人本质，发出“救救孩子”和推翻这个社会的号召。接着又发表了《孔乙己》、《药》等优秀短篇小说和大量匕首投枪似的杂文。
鲁迅为革命、为人民鞠躬尽瘁，积劳成疾，但谢绝到国外就医。“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，坚持在中国战斗，到最后一息。1936年10月19在上海逝世，终年56岁。
六、时代背景
杂感是鲁迅一直运用到生命最后的武器。环绕着每一历史时期的中心斗争，从“五四”当时打倒封建势力和传统习惯开始，经过对反动军阀以及资产阶级右翼的长期鏖战，特别是十年内战时期在狼烟遍地、短兵相接的反文化“围剿”中，这种文体以其挥洒的自由，接应的迅速，涵容的广泛，在鲁迅的运用下发挥了极大的威力。鲁迅在《小品文的危机》中曾经说明，杂感应该“是匕首，是投枪，能和读者一同杀出一条生存的血路的东西；但自然，它也能给人愉快和休息”。在另一个地方，他又指出杂感和现实生活“切贴”，“生动，泼剌，有益，而且也能够移人情”(注：《且介亭杂文二集·徐懋庸作〈打杂集〉序》)。战斗是杂感的生命，它必须具有现实的内容；但杂感又需要给人艺术的享受，发挥感染和陶冶的作用。鲁迅的论点是他自己创作实践的总结和概括。作为文学形式的一种，他的杂感在文学史上占有重要的地位，具备了值得人们反复阅读的较为永久的意义和价值。
七、内容精要
“杂文”古已有之，在外国散文中也能找到类似的例证，但只有到了中国现代文化史上，到了鲁迅的手中，“杂文”“是匕首、是投枪”，这种文体才表现出它独特的艺术魅力和巨大的思想潜力。鲁迅的杂文可以说是中国现代文化的一部“史诗”，它不但记录了鲁迅一生战斗的业绩，同时也记录了鲁迅那个时代中国的思想史和文化史。当中国现代知识分子要创造适应于中国现代发展的新文化、新思想时，遇到的是从各种不同的阶层，各种不同的人物，从各种不同的角度，以各种不同的方式进行的诬蔑和攻击。鲁迅的杂文就是在这种没有固定不变的战线、没有固定不变的论敌的思想文化斗争中自然形成的。从五四起，鲁迅就开始用杂文的形式与反对新文化的各种不同的论调进行斗争，但那时他还是不自觉的。到了后来，有些人开始嘲笑他是一个“杂文家”，他才更明确地意识到“杂文”的力量，并且开始自觉地从事杂文的创作。鲁迅说，杂文是“感应的神经”，它能够“对于有害的事物，立刻给以反响或抗争”，从而为新文化、新思想的发展在旧文化、旧思想的荆棘丛莽中开辟出一条蜿蜒曲折的道路，使之能够存在，能够发展，能够壮大。鲁迅一生写了《坟》、《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》、《且介亭杂文末编》等15部杂文集。在这15部杂文集中，鲁迅把笔触伸向了各种不同的文化现象，各种不同阶层的各种不同的人物，其中有无情的揭露，有愤怒的控诉，有尖锐的批判，有辛辣的讽刺，有机智的幽默，有细致的分析，有果决的论断，有激情的抒发，有痛苦的呐喊，有亲切的鼓励，有热烈的赞颂，笔锋驰骋纵横，词采飞扬，形式多样，变化多端。它自由、大胆地表现现代人的情感和情绪体验，为中国散文的发展开辟了一条更加宽广的道路。鲁迅杂文在中国现代文学史上的地位是不容抹煞的。
附相关趣典
鲁迅杂文集名称的由来
《坟》
为什么取下这样一个看起来很晦气的集名？鲁迅先生曾在他的文章中解释道：“过去已经过去，神魂是无法追蹑的，但总不能那么决绝，还想将糟粕收敛起来，造成一座小小新坟，一面是埋藏，一面也是留恋。”由此可以看出，随着时代的发展，鲁迅先生的思想也在不断变化。他时时在否定自我，更新自我。这也是他将自己的早期杂文编辑成集的目的所在。
《华盖集续编》
旧时迷信说法，将人的运气好坏称为“交华盖运”，鲁迅将自己的这本杂文集命名为《华盖集续编》，其中的原因他曾做过解释：“人是有时要‘交华盖运’的。……在和尚是好运：顶有华盖，自然是成佛成祖之兆，但俗人可不行，华盖在上，就要给罩住了，只好碰钉子。”在那险恶的斗争环境中，鲁迅先生真是“运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头”（《自嘲》），但他面对敌人的攻击迫害，毫不畏惧，诙谐地将自己的杂文集取名《华盖集》、《华盖集续编》，充分表达了对敌人的蔑视和嘲弄。
《而已集》
1927年，蒋介石叛变革命，大肆屠杀共产党人，犯下了累累罪行。当时目睹了敌人暴行的鲁迅先生愤然命笔，写下了这样一首诗：“这半年我又看见了许多血和许多泪／然而我只有杂感而已／泪揩了／血消了／屠伯们逍遥复逍遥／用钢刀的／用软刀的／然而我只有‘杂感’而已／连‘杂感’也被‘放进了应该去的地方’时／我于是只有‘而已’‘而已’。”后来他就将写于这年的杂文集命名为《而已集》，表达了他对敌人的极大愤慨和决心用手中的笔同他们斗争到底的决心。
《且介亭杂文》
在这本杂文集的命名中，鲁迅先生运用了“损形”的修辞方法，“且介”分别是“租界”二字的一半，是“半租界”之意。鲁迅先生当时住在上海北四川路，这是帝国主义越过租界范围以后修筑马路的区域，当时被称为“半租界”。他以此集名告诉读者，这些杂文创作于“半租界的亭子间”，表达了对半殖民地半封建的黑暗社会的愤慨之情。
风格独特 精妙入微
——《贾平凹散文选集》导读
一、阅读目标
1、把握贾平凹散文独特的艺术风格和语言特色
2、准确把握散文形散神不散的特点
3、体会贾平凹散文中独特的地域风格
二、阅读指导
《贾平凹散文选集》是一部脍炙人口的佳作。通过阅读这部作品，我认为应该从以下几个方面对整部作品进行阅读把握。
（一）富有个性的艺术风格。
在这部作品里充分展示作者富有个性的艺术风格。主要呈现出如下特点:一是生活的意绪之美。反映生活,表现时代生活的意绪美和情绪美,这是贾平凹一以贯之的。贾平凹的散文,主要写平常生活的感受、感悟和独特的体验,写平常生活、平常人生的微妙情绪和意趣。他追求的是一种朴实无华、率真自然的情绪美和意趣美。二是结构的自然之美。贾平凹对散文的结构,没有刻意的追求,大都笔调灵活,思维率然,一切按照生活的内在发展规律来架构,但又不千篇一律,而是善于变化,不拘一格,形式多样。贾平凹散文的叙述视角,主要以“我”为中心,“我”或隐或现,这就使得散文富有条理、脉络清晰,行文简洁而灵动,首尾呼应,章法严谨,结构浑然。这也是其散文结构得以形成自然之美的缘由。三是语言的朴拙之美。贾平凹散文的语言极富特色,其用语不以华瞻、典雅、绮丽见长,而以浑拙、质朴、纯真见美。
（二）鲜明独特的语言风格
贾平凹的散文语言具有鲜明独特的风格，主要表现在第一个特点是清新质朴,富于表现力。他的散文有一种韵律美,这与他善于巧妙地运用语言不无关系。㈠是用虚词的重叠,造成音乐美。《月迹》中描写月光:“尽院子的白光,是玉玉的,银银的,灯光也没有这般亮的。院子的中央处,是那棵粗粗的树,疏疏的枝,疏疏的叶,桂花还没有开,却有了累累的朵儿。”“院门外便是一条小河。河水细细的,却漫着一大片的净沙;全没有白日那么的粗糙,灿灿的闪着银光,柔柔和和得象水面了。”在这里,“银银”、“玉玉”、“灿灿”、“细细”、“柔柔和和”、“疏疏”等大量虚词的重叠运用,构成轻柔曼妙的诗化意境,散发着一股清新气息。贾平凹在谈到语言运用时,强调要“和谐地搭配虚词”,“为着情绪,选择自己的旋律,旋律的形成,而达到自己的目的。”㈡是创造性地使用动词。《商州又录》描写傍晚景色:“一群乌鸦在天上旋转,方向不固定的,末了就落下来;黑夜也在翅膀上驮下来了。”一个“驮”字,形象新颖,不落窠臼,给人以独特的感受。《黄土高原》写陕北高原盘桓而上的小路“路如绳一般的缠起来了”。一个“缠”字,富有动感,鲜活传神。另外,比喻、拟人手法的运用也十分奇特贴切,不一而足。第二个特点是语言质朴自然,富有生活气息。贾平凹不但注意学习、消化古今优秀的文学语言,还重视从生活中、从大众语言中汲取有益的营养,具有浓郁的生活气息。《商州又录》写山里的男子守在产房外,当得知妻子产下一子,那“男人却稀软得立不起来。”将男子渴望得子的心态传神地表达出来。《走三边》写乘车行进于高原公路,“猛一出山,车在路上蹦达,人在车上也乐得蹦达,但很快风大起来,沾身就起一身鸡皮疙瘩。”传达出乘车人欢快的心情。这些带着乡土味的语言,散发着浓郁的生活气息。这正是他善于向大众向生活学习的结果。难能可贵的是,他对于来自生活中的语言并非生硬地照般照用,而是有所取,有所不取。所取的是那些有生命力的、鲜活的语言,所不取的是那些粗俗不堪、缺乏活力、艰涩拗口的土话。他说:“那么,就将土话统统用上吧,那油腔滑调,那歇后语,那顺口溜……错了!”“如果以为是有人曾说过的,就从此有了地方色彩,那流氓泼妇就该是语言大师了?!艺术,首先是美好;美好是‘冶炼’起来的”他将来自生活的语言经过净化,创造了一种俚而不俗、清新质朴的语言风格。可见,他更注重对大众生活语言的提炼和创造性运用。
（三）精妙入微,鲜活灵动的细节描写
在这部作品里可以体会到贾平凹的散文真实感人,细致生动,其中一个不可忽视的因素,就是对细节的捕捉。于细微处见精神。它是散文的“细胞”和“血肉”。贾平凹很重视细节描写,他指出:“散文重要的还是细节,甚至比小说来得更精,来得更纯。”“要注意那些细微之处。妙微精深,微的东西才往往是表现了深的东西。《风筝》一文,写下放到乡下看管磨坊的女“右派”,自己处于遭受不公正的冷遇环境中,却去抢救一条被冰冻住的鱼儿:“那老女人正弯向站在河边的一个水洼里,努力地用石头砸着洼里的冰。冰是青青的,裂开无数的折缝。她开始用手去扳冰块,嘴角里唏唏溜溜着……我们动手去扳,老女人却千叮咛万叮咛着小心，一直到我们把鱼放进水里,才笑了。”这一细节,真实反映了在个那特殊年代里,遭受不公正待遇的知识分子热爱生命、顽强求生、渴求自由的心理状态,从而否定了一个扼杀人性、窒息思想的错误时代。这正是严冬里透露出的春的气息,是我们民族生生不息的力量之所在。《哭婶娘》写“文革”中父母被关进了“牛棚”,家里生活断了来源。婶娘在外东借西借,照顾年迈的奶奶和幼弱的“我”,而自己却忍饥挨饿:“记得那年春上,奶奶生日,家里又揭不开锅,你从外边借回一元钱,买了三斤豆腐。豆腐做好了,你一筷子夹给奶奶,一筷子夹给我,我让你吃,你说你嫌豆腐有一股豆味儿,反胃。婶娘,我那时真傻,还以为那是真的,就三口两口扒吃了豆腐,后来在厨房中,却见你吞着野菜,我才知道你是哄了我。我后悔地哭起来,你却笑了,说我懂事,让我以后长大有钱了,再给你买多多的豆腐吃。”这一细节质朴亲切,催人泪下。由于细节中注入了作者深深的感情,故而虽不加任何语言雕饰,也有强烈打动读者心扉的感染力量。又如,《石头沟里一位退伍军人》写一位年轻寡妇不顾村人流言蜚语,暗中与退伍军人相爱,退伍军人偷偷把毛驴放出来,给年轻寡妇拉碾“那女人也站住了,动手将毛驴套上了碾杆,却大声骂道:‘你来干啥?你还敢来?!看我打你!一根树枝扬在半空,似乎使出了全身力气,但落下来,轻轻飘飘的,只在毛驴后胯下一捅,毛驴小步溜丢推着碾子吱口丑吱口丑转。”这一细节,把年轻寡妇虽骂实爱、虽打却怜的微妙心理活动,给传神地揭示出来。
（四）婉而多变的结构技巧
《贾平凹散文选集》里的散文数量虽多,但读来并无千篇一律的雷同感,这除了每一篇章内容各异之外,还与他讲求结构形式的变化多样这一因素有很大关系。散文篇幅短小,要讲究布局的巧妙,忌平直僵化。贾平凹很重视散文的结构:“散文最讲究严密的结构,但却来得轻轻松松”
首先是篇章内部结构的变化。作者象一个出色的导游,总是善于将读者带入一道迂回曲折的画廊,令人时有惊喜的发现。《月迹》以孩提时代对什么都觉得新鲜,都想不停探索为线,写孩子们盼月-寻月-谈月-争月-得月的过程,分别贯穿写了镜中之月-庭院之月-杯中之月-水中之月-心中之月,画面斑斓多姿,有起有伏,感情有喜有忧,步步深入,使人有深山探宝之感。《访兰》一文在写法上与现代作家许地山的《落花生》有相似之处,但后者结构呈直线型推进,显得平直自然,前者却讲究“峰回路转”的铺设。先写父亲从山中挖野兰回家培栽,引来众人玩赏,父亲因此而愠怒,不再挖兰,为一伏笔;“我”感到奇怪,问个中缘故,父亲不肯说出,又添一疑;父亲带“我”去访山,“我”欲挖兰,却被父亲制止,又令人困惑。直到最后,父亲与“我”谈兰,才揭示谜团。这种层层铺设的结构富有张力,时时吸引你和作者一同去探幽觅胜。其次,从贾平凹散文的整体来看,不同篇章的结构呈多元化状态。他的散文结构灵活多变,形式丰富多样。有的采用以时间为序安排材料,如《月迹》、《一匹骆驼》,线索明晰,展示事物发展变化的轨迹。有的采用时空交错的网状结构,如《关中论》,纵横捭阖,任所驱遣。有的采取欲擒故纵、卒章显志的结构形式,如《丑石》,在收笔时做恰到好处的点拨,可谓水到渠成。大多记游作品则以游踪变化为构架,如《走三边》、《入川小记》,使得行文有条不紊,井然有致。这些多变的结构,呈现出多姿多彩的形态,阅读这些作品,就象在鉴赏由不同风格式样的建筑物组成的建筑群,读来极少雷同之感。“贾平凹散文结构形式的多变性和灵活性,不仅表现了美的层次感和生动性,而且还调节了读者的阅读心理节奏和形式,让读者如临其境,如痴如醉,这得益于他一贯的散文写作的美学主张。”多样化结构,避免了叙写模式的僵化,从而激发了读者的阅读求异心理。求新求变,是贾平凹散文结构创造性魅力之所在。
在阅读贾平凹的作品过程中，总可以找到很多耐人寻味的东西，我们要懂得取其精华去其糟蹋。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记200字，800字左右的读后感
四、研读题目
1、风格独特 精妙入微——读《贾平凹散文选集》有感
2、士大夫”情怀和“乡下人”心态——论贾平凹的散文创作
五、作者生平
贾平凹 （1952～）
当代作家，原名贾平娃。陕西丹凤人。1975年西北大学中文系毕业后任陕西人民出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑。1982年后从事专业创作。任中国作家协会理事、作协陕西分会副主席等职。著有小说集《兵娃》、《姐妹本纪》、《山地笔记》、《野火集》、《商州散记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》、《州河》、《浮躁》、《废都》、《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《贾平凹散文自选集》、诗集《空白》以及《平凹文论集》等。他的《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖；《满月儿》获1978年全国优秀短篇小说奖。他于1988年以长篇小说《浮躁》获美国飞马文学奖。1997年以长篇小说《废都》获法国女评委外国文学奖。现为陕西省作家协会副主席、西安市文联主席、《美文》杂志主编。出版小说、散文、文论集二十余本。作品曾四荣获国家级文学奖，一次美国美孚“飞马”文学奖。作品被翻译成英法、日、韩文版及港台版本。 贾平凹早期的小说描写新时期西北农村，特别是改革开放后的变革，视野开阔，具有丰富的当代中国社会文化心理内蕴，富于地域风土特色，格调清新隽永，明丽自然。后期则开始向空灵的意韵发展，并且探讨都市中人的生存状态，但以《废都》为代表的后一种创作似乎并不成功。
六、内容精要
丑石（节选）
我常常遗憾我家门前的那块丑石呢：它黑黝黝地卧在那里，牛似的模样；谁也不知道是什么时候留在这里的，谁也不去理会它。只是麦收时节，门前摊了麦子，奶奶总是要说：这块丑石，多碍地面哟，多时把它搬走吧。人都骂它是丑石，它真是丑得不能再丑的丑石了。终有一日，村子里来了一个天文学家。他在我家门前路过，突然发现了这块石头，眼光立即就拉直了。他再没有走去，就住了下来；以后又来了好些人，说这是一块陨石，从天上落下来已经有二三百年了，是一件了不起的东西。不久便来了车，小心翼翼地将它运走了。这使我们都很惊奇！这又怪又丑的石头，原来是天上的呢！它补过天，在天上发过热，闪过光，我们的先祖或许仰望过它，它给了他们光明，向往，憧憬；而它落下来了，在污土里，荒草里，一躺就是几百年了？！奶奶说：“真看不出！它那么不一般，却怎么连墙也垒不成，台阶也垒不成呢？”“它是太丑了。”天文学家说。“真的，是太丑了。”“可这正是它的美！”天文学家说，“它是以丑为美的。”“以丑为美？”“是的，丑到极处，便是美到极处。正因为它不是一般的顽石，当然不能去做墙，做台阶，不能去雕刻，捶布。 它不是做这些小玩意儿的，所以常常就遭到一般世俗的讥讽。”奶奶脸红了，我也脸红了。我感到自己的可耻，也感到了丑石的伟大；我甚至怨恨它这么多年竟会默默地忍受着这一切？而我又立即深深地感到它那种不屈于误解、寂寞的生存的伟大。
月迹（节选）
我们这些孩子，什么都觉得新鲜，常常又什么都不觉满足；中秋的夜里，我们在院子里盼着月亮，好久却不见出来，便坐回中堂里，放了竹窗帘儿闷着，缠奶奶说故事。奶奶是会说故事的；说了一个，还要再说一个……奶奶突然说：“月亮进来了！”我们看时，那竹窗帘儿里，果然有了月亮，款款地，悄没声儿地溜进来，出现在窗前的穿衣镜上了。月亮还在竹帘儿上爬，那满月却慢慢儿又亏了，缺了；末了，便全没了踪迹，只留下一个空镜，一个失望。奶奶说：“它走了，它是多多的；你们快出去寻月吧。”我们就都跑出门去，它果然就在院子里，但再也不是那么一个满满的圆了，尽院子的白光，是玉玉的，银银的，灯光也没有这般儿亮的。奶奶瞧着我们，就笑了：“傻孩子，那里边已经有人了呢。”“谁？”我们都吃惊了。“嫦娥。”奶奶说。“嫦娥是谁？”“一个女子。”哦，一个女子，我想。月亮里，地该是银铺的，墙该是玉砌的：那么好个地方，配住的一定是十分漂亮的女子了。“有三妹漂亮吗？”“和三妹一样漂亮的。”三妹就乐了：“啊啊，月亮是属于我的了！”三妹是我们中最漂亮的，我们都羡慕起来；看着她的狂样儿，心里却有了一股儿的嫉妒。我们便争执了起来，每个人都说月亮是属于自己的。奶奶从屋里端了一壶甜酒出来，给我们每人倒了一小杯儿，说：“孩子们，你们瞧瞧你们的酒杯，你们都有一个月亮哩！”我们都看着那杯酒，果真里边就浮起一个小小的月亮的满圆。捧着，一动不动的，手刚一动，它便酥酥地颤，使人可怜儿的样子。大家都喝下肚去，月亮就在每一个人的心里了。奶奶说：“月亮是每个人的，它并没有走，你们再去找吧。”我们越发觉得奇了，便在院里找起来。妙极了，它真没有走去，我们很快就在葡萄叶儿上，瓷花盆儿上，爷爷的锨刃儿上发现了。我们来了兴趣，竟寻出了院门。
作品鉴赏贾平凹的主要成就是小说创作，但他也写了不少散文，他的散文同样地有自己的鲜明特色，有自己的创造，他的艺术风格极为独特。台湾著名散文作家三毛在临终前致信贾平凹，称他为“心极喜爱的大师”，“一颗巨星的诞生”，“一天四五小时的读您”。“您的作品实在太深刻，不是背景取材问题，是您本身的灵魂。”“三毛的作品是写给一般人看的，贾平凹的著作，是写给三毛这种真正以一生的时光来阅读的人看的”。“看到您的散文部分，一时里有些惊吓。原先看您的小说，作者是躲在幕后的，散文是生活的部分，作者没有窗帘可挡，我轻轻的翻了数页，合上了书，有些想退的感觉。散文是那么直接，更明显的真诚，令人不舍一下子进入作者的家园”。（1991.1.1.）在一次采访中（1990.10.16.杭州）三毛还对记者孙聪说过：贾平凹的“东西是骨子里的，写得真好，他脑子里的东西太多了”。这些话自然不是对于贾平凹的终极评价，但对于我们认识和欣赏贾平凹的作品，肯定会有很大帮助。《丑石》是贾平凹的名篇，具有深刻的不同寻常的深刻的象征含义。在这里，作家所想要表达的思想与作品的形象之间，有着完善的吻合和相互渗透，很难把二者加以分离，就好像丑石的故事里本身就包含着深刻的启发似的。其实，这里蕴含着作家很深的身世体验与社会体验。有了这些体验，才能从这丑石挖掘种种社会人生哲理。同时，作家在这里表现出的想象力也是让人惊叹的。总之，体验、想象和捕捉形象的能力，以及往纵深方向思考社会人生的能力，构成了三毛所说的贾平凹的“灵魂”、“骨头”和“脑子”里所埋藏的文学能力和思想的深刻性。然而，整个作品看起来又真实而简单，仿佛作家未经任何的艺术构想和创造，不经意地就写了出来。这就是作家的艺术功底了。一个丑而怪的石头，长期卧睡在那里，谁也不理它。忽然之间发现，它自天而降，曾经是璀璨的星星，燃烧过光明，祖辈曾经仰望过它，现在却被淹没在污土、荒草里了。丑石之所以连墙也垒不成，是因为它不愿意做这些小玩意儿；它为此受世俗讥讽，是因为世俗不理解它。这篇散文的含义让人联想到传统文人的怀才不遇，以及孟子所说“天将降大任于斯人也，必先苦其心智，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”等传统思想，然而，又不仅如此，这篇散文的题旨是对于这种生存状态的肯定：不屈于误解与寂寞。贾平凹不是要发泄怀才不遇的牢骚，不是要发泄对于误解的怨恨，而恰恰是赞美默默地忍受和不屈于误解、寂寞的生存状态，并认为这是伟大的。很显然，作者如果没有对于身世的深刻体验，是写不了这样的散文的。《月迹》也是贾平凹的散文名篇。如果说《丑石》的目标是刻画一个形象，那么，《月迹》就是要创造一个意境，一个境界，一个纯净透明的世界。这个被月亮照彻的世界，像现实，又像是梦境；时间好像就发生在昨天晚，却又好像在几千几万年前。总之，这个境界是超时间、超空间的。生活在大都市的人，对这个境界是向往的。这里不仅是大自然，一尘不染，而且还犹如仙境，犹如一个纯粹审美的世界。古往今来，写过月亮和月色的诗人、散文家是不可胜数的，然而，贾平凹在这里确有自己的创新。在这片月色里，除了老人，就是小孩，此外就是月里的嫦娥。透明的夜，天真的人，童话的氛围，还有神话的亲切，这就构成了奇异的境界。《月迹》是一个小小的文学奇迹，它的成就说明，贾平凹是把写诗文当作艺术创造来进行的。可以说《月迹》也是一个象征，它象征作者纯净透明、宁静幽远的心境，象征着他永恒的一片童心。
“生存还是毁灭”——《哈姆莱特》导读
一、阅读目标：
1、 体会人物性格的悲剧美
2、 学习人物描写技巧，重点学习莎士比亚生动精彩的语言，
3、善于把握戏剧紧张情节。
二、阅读指导：
在历史传说素材基础上创作的《哈姆雷特》不是一出宫廷夺位争斗的戏，而是反映了文艺复兴时期的英国社会现实，折射出文艺复兴时期的人文主义精神光芒的一出戏。主人公哈姆雷特是人文主义者的悲剧典型。他肯定人生，赞美生活，追求真诚友谊，寻觅纯洁爱情，渴望平等自由，而且他本人是“朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花、时流的明镜、人伦的典范”的具有完美品德的人，这完全是人文主义理想的新人。但现实的丑恶粉碎了他的人文主义理想，他陷入苦苦思索之中，他处于彷徨之中，最终他刺中了克劳狄斯，刺中了丑恶现实，但单凭个人英雄行为是担当不起“重整乾坤的责任”的。这造成了必然悲剧的结果。
莎士比亚给人类艺术宝库最重要的贡献是他的人物性格描写艺术。他笔下的人物既是典型的又是个性化的，每个人物都具有自己的特征，不可能彼此混同起来，哈姆雷特的忧郁，奥赛罗的嫉妒，李尔王的自负都推动他们的行动。
莎士比亚善于把握戏剧张力，情节发展始终处于戏剧紧张之中；莎士比亚剧本的戏剧结构宏大复杂，他喜欢描写几条平行或交叉线索的、复杂的情节。如果说人物描写体现戏剧的深度，那情节铺陈则体现戏剧的厚度。
莎士比亚是位语言大师。剧本里既有高雅的诗歌语言，又有粗俗的散文语言，既可遇到深奥的哲学议论，又可碰到市井的俏皮话语。他的语言往往带有比拟和隐喻，因而生动活泼。总之，他人物性格化，语言也性格化，尽管人物性格化体现在行动中，但性格化语言在典型又有个性人物的塑造上起着举足轻重的作用。
三、阅读要求：
1、 用两周的时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、 严格按读书笔记的格式来做，至少1000字的读书笔记，800字左右的读后感。
四、研读题目：
1、哈姆雷特悲剧命运剖析，性格决定命运？时代左右命运？
2、摘录精彩文句，赏析莎士比亚语言特点。
3、《哈姆雷特》情节的曲折美。
五、作者生平：
有关莎土比亚的确凿的生平资料很少，关于他的经历和创作的详细情况已无可查考。莎士比亚的创作生涯，按照戏剧的类型，大体上可划分为彼此交错参差的四个阶段：
第一阶段前后创作了10个英国历史剧。当时英国舞台上盛演历史剧，他比当时的剧作家更系统、更深入地探索过去二三百年间历代王朝兴衰存亡的因果关系。《查理二世》反映了在争夺王权的过程中，民心所向(尤其是新兴市民阶层)所起的重要作用。《亨利五世》歌颂了理想化了的、带有民主色彩的君主，他是巩固王权、扬威海外的民族英雄。《亨利四世》是莎士比亚历史剧中的代表作，其中出现了一个不朽的典型人物大胖子福斯塔夫，他的魅力征服了当时的伦敦观众。
第二阶段前后创作了10个喜剧，表达了一个昌盛繁荣时代的乐观主义精神和欢乐气氛，讥嘲了中世纪教会所宣扬的禁欲主义；歌颂了纯洁美好的爱情给人生增添了诗意的光彩。代表作是《捕风捉影》 (另译《无事生非》)、《皆大欢喜》、《第十二夜》。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的早期戏剧，赞美爱情自由、婚姻自主，批判封建家长的包办婚姻。这哀艳的戏剧中的男女主人公，成了后世为民族仇恨、种族主义而殉情的苦命鸳鸯的代名词。
在16、17世纪之交，英国政治形势动荡、社会矛盾加深，他进入了以悲剧为主的创作阶段。这位艺术大师正是在这一时期攀登上了他的艺术高峰。《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克佩斯》(亦译《麦克白》)并称为四大悲剧，是他的不朽杰作。
此外，莎士比亚写了带有讽刺、苦涩意味的喜剧或悲剧，像《雅典人泰门》、《自作自受》等四剧本，现在一般归之为“社会问题剧”。
莎士比亚晚年写了富于浪漫主义色彩、在圆满结局时洋溢着宽恕和解精神的四个传奇剧，其中以《暴风雨》为代表作，这一传奇剧是剧作家告别伦敦剧坛、回到故乡之后才写下的(约 1612年)，可说是一曲“天鹅之歌”。剧终时，主人公放下魔杖、向台下观众念的“收场白”，可以看作是剧作家在向爱戴他的观众告别、从此搁笔的一篇自白。
1616年4月23日，莎士比亚在故乡逝世，享年52岁。
六、时代背景
欧洲文艺复兴运动首先在14世纪开始于意大利，约在15世纪末传播到英国，在16世纪下半叶运动展开。当时在伊丽莎白女王统治下，国家统一安定，经济繁荣，新兴的从事工商业的市民阶层十分活跃。为适应市民们文化娱乐生活的需要，伦敦市附近一带建立起许多剧场。在16世纪到17世纪之交，英国戏剧艺术进入了全盛时期，把英国文艺复兴运动推向了高潮。莎士比亚是英国文艺复兴时期成就最高、最有代表性的伟大戏剧家和诗人。他一生创作了37个戏剧和《十四行诗集》等诗篇，是他留给后人的最宝贵的文学遗产。
七、内容精要
阴森悲惨的气氛笼罩着丹麦王宫，四处刮起血腥的气息。老王神秘地死去，其弟克劳狄斯登基为王，并娶了他的嫂子为王后。日夜在宫廷寻欢作乐。邻国挪威的福丁布拉斯王子要报杀父之仇，乘机举兵欲要侵犯丹麦。一时种种不祥征兆纷纷出现，人心惶惶不可终日。
年轻的哈姆雷特是已故丹麦国王的儿子，正直善良，英俊勇敢，具有完美个性，深受百姓爱戴，在威登堡大学学习，此时正回国奔丧。父亲突然死去，母亲又迅即改嫁，他失去了生活的主心骨，一切都显得无意义。
城堡露台上一连几夜出现了无声的鬼魂。哈姆雷特的同窗好友把这一情况告诉了他，于是在一个阴森可怖、寒风刺骨的夜晚，他们一起登上露台。黑暗中，哈姆雷特果然看到了他父亲的鬼魂。鬼魂把他引到一个僻静处，向哈姆雷特诉说了自己被害的经过：一天午睡时，克劳狄斯弟弟把毒药灌入他的耳朵，夺走了他的生命。他要哈姆雷特替他报仇，但要宽恕哈姆雷特的母亲。
从此，复仇一事萦回在哈姆雷特的脑海，在那颠倒混乱的时代，他将要承担起重整乾坤的责任!
那时，哈姆雷特已深深恋上首相波洛涅斯女儿奥菲利娅，而世故的波洛涅斯却从中作梗。一天，哈姆雷特在奥菲利娅面前做出了许多癫狂动作。人们认为哈姆雷特为爱情发疯了。克劳狄斯老奸巨猾，心怀鬼胎，多次派人去刺探哈姆雷特的真心。其实，哈姆雷特没有疯，只因为见了父魂，使他看到了人世险恶，不肯轻信，但要报仇，又觉得孤单势薄。忍受与反抗，生存与毁灭，报仇与恐惧，使他内心总处于不安之中。于是他索性装疯卖傻，但他一定要设法验证鬼魂的话。
一个戏班子要在宫廷演戏献艺。哈姆雷特安排他们上演《贡扎古之死》，他特地编进一段戏：国王的侄子把毒药灌入国王的耳朵，谋杀了他，夺走了王位和王后。看戏的克劳狄斯大惊失色，匆促离场。哈姆雷特终于验证了鬼魂的话。当天晚上，哈姆雷特窥见克劳狄斯正为他罪恶祈祷忏悔。他来到母亲的卧室，让其母照一照镜子，看看自己的灵魂。此时帐后有人惊呼，哈姆雷特误认为是克劳狄斯，一剑刺去，刺中的却是首相波洛涅斯。当场，他痛斥了母亲丧失理智，做了情欲的俘虏，背叛丈夫，许身给一个窃国的小丑，使贞节蒙污，亵渎纯洁的爱情，克劳狄斯借着首相被刺死，他说首相儿子要来报仇，让王子去英国避凶。然后他又让王子带封信给英王，希望将王子处死。
途中，王子拆了信，知道真相，偷改了书信。但次日遇到了海盗，交战之后，他乘船回国，找到霍拉旭，把一切都告诉了他。
单纯的奥菲利娅发现心爱人走了，父亲死了，精神失常起来。终日游荡、采花、歌唱。一天，她想把花冠挂上枝梢，身下的树枝断了，她落入河中溺死。首相儿子雷欧提斯归来，要为父亲和妹妹报仇。克劳狄斯乘机唆使他用毒剑与哈姆雷特决斗。哈姆雷特明知有虎偏往山中走，不听霍拉旭的苦口婆心的劝阻，接受挑战。第一回合中，哈姆雷特击中对方一剑，克劳狄斯斟上一杯毒酒。以示祝贺。但王子急于比赛，没有喝这杯毒酒。第二回合王子又获胜，王后高兴地替王子把这杯毒酒一饮而尽。前两回合中雷欧提斯深知手中毒剑厉害，不愿刺向王子身上，克劳狄斯用激将法煽动他。最终雷欧提斯击中了王子。双方夺去各自的剑，王子用夺来的毒剑刺中了雷欧提斯。王后中毒后叫着倒地，雷欧提斯也奄奄一息，揭发了克劳狄斯的阴谋，王子猛地举起手中毒剑刺中了克劳狄斯。
临死前，哈姆雷特留下遗嘱，并要霍拉旭向世人讲述这段悲惨的故事，以警示后代，然后王子带着不尽的遗憾，告别了人间。
世界短篇小说巨匠
———《莫泊桑短篇小说精选》导读
阅读目标
1、把握莫泊桑善于描写人情世态的艺术手法
2、准确把握小说典型的艺术形象
3、准确把握作品传神的细节描写
二、阅读指导
莫泊桑的中短篇小说描绘了各色各样的生活场景，刻画了各个社会阶层各种职业的人物形象，从不同的角度和侧面反映了1870—1890年间法国社会生活的状况。小说题材极为广泛，大致可以分为这样几类：描写普法战争的、反映资产阶级世俗生活和揭露资产阶级道德堕落的、描写下层人民生活贫困痛苦和反映劳动人民优秀品质的。小说内容多是摹写日常生活中的人情世态，中小资产阶级人物的琐事心理，但由于作者观察精细，善于挖掘，却深刻地反映出生活的真实和社会的本质。篇幅虽短，蕴含极深；平淡小事，意义不凡，给人以从小见大的艺术感受。
莫泊桑在描写人物、事件、自然景物，以及人物的心理、动作时，从不浓墨重彩，而是采用极为自然素朴的白描手法，勾勒出一幅幅线条简练、色彩恬淡、和谐宜人的生活风俗画面。莫泊桑小说的情节并不曲折复杂，但构思布局非常精妙，别具一格。他常常三言两语就确定了他的中短篇小说的背景：农舍的院子、集市广场、公园、火车车厢。接着安置他的人物：农民、小职员、有产者；只要强调一下外貌的某些特点，习惯的手势，几句具有浓郁地方色彩的方言，就足以使主角栩栩如生。然后展开故事情节，内容相当简单：钓鱼或者打猎，乡间或巴黎的一段社会新闻；可是过不多久，意外的事情发生了，使情节很快就走向结局，这结局往往是悲惨的，但作者仍然不动声色，保持叙述者的冷静。
高超的写作技巧，语言的出色的准确和简洁，深刻而含蓄的思想意蕴，使莫泊桑与世界文坛三大著名短篇小说家齐名，他们是：法国的梅里美，俄国的契诃夫，美国的欧·亨利。对于今天那些有志于文学创作的青年来说，莫泊桑的小说，尤其是他的短篇小说，仍然是不可或缺的必修课。从文学史的角度来看，即使在很远的将来，莫泊桑的小说仍然会熠熠闪光。因为，能像他这样讲故事的大师毕竟是太少了。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记2000字，800字左右的读后感
四、研读课题
1、论莫泊桑短篇小说的艺术特色！
2、浅析莫泊桑小说中的人物形象
五、作者生平
莫泊桑（1850～1893）法国作家。1850年8月5日生于法国西北部诺曼底省的一个没落贵族家庭。1870年到巴黎攻读法学，适逢普法战争爆发，遂应征入伍。退伍后，先后在海军部和教育部任职。19世纪70年代是他文学创作的重要准备阶段，他的舅父和母亲的好友、著名作家福楼拜是他的文学导师。 莫泊桑的文学成就以短篇小说最为突出，有世界短篇小说巨匠的美称。
他以《羊脂球》（1880）入选《梅塘晚会》短篇小说集，一跃登上法国文坛，其创作盛期是80年代。10年间，他创作了6部长篇小说：《一生》（1883）、《俊友》（1885）、《温泉》（1886）、《皮埃尔和若望》（1887）、《像死一般坚强》（1889）、《我们的心》（1890）。这些作品揭露了第三共和国的黑暗内幕：内阁要员从金融巨头的利益出发，欺骗议会和民众，发动掠夺非洲殖民地摩洛哥的帝国主义战争；抨击了统治集团的腐朽、贪婪、尔虞我诈的荒淫无耻。莫泊桑还创作了350多部中短篇小说，在揭露上层统治者及其毒化下的社会风气的同时，对被侮辱被损害的小人物寄予深切同情。短篇的主题大致可归纳为三个方面：第一是讽刺虚荣心和拜金主义，如《项链》、《我的叔叔于勒》；第二是描写劳动人民的悲惨遭遇，赞颂其正直、淳朴、宽厚的品格，如《归来》；第三是描写普法战争，反映法国人民爱国情绪，如《羊脂球》。莫泊桑短篇小说布局结构的精巧、典型细节的选用、叙事抒情的手法以及行云流水般的自然文笔，都给后世作家提供了楷模。
六、时代背景
普法战争是普鲁士为了统一德国并与法国争夺欧洲大陆霸权而爆发的战争。但战争是由法国发动，战争后期，普鲁士将战争由自卫战争转化为侵略战争。最后以普鲁士大获全胜，建立德意志帝国告终。在德法两国，此战役称为德法战争。
普鲁士为了统一德国，在1864年及1866年先后击败了丹麦及奥地利，但法国却仍然在幕后操控著南德意志诸邦，阻碍德国统一。为此，在普鲁士首相俾斯麦的策动下，以西班牙王位继承问题制造争端，令法皇拿破仑三世对普宣战，普鲁士借此团结德意志民族，进攻法国。
七、内容精要
莫泊桑的文学成就以短篇小说最为突出，有世界短篇小说巨匠的美称。这里选其最著名的短篇《羊脂球》作介绍。
普法战争期间，法军战败溃退，普鲁士军队占领了卢昂城。入侵者用一种严格的纪律控制市区，但却并不残暴。在最初的心理恐怖之后，人们的胆子渐渐大了起来。有几个商人想到还处于法国军队防守之下的哈弗尔港去做买卖，其中有人利用了自己熟识的日耳曼军官们的势力，终于弄到了一张由他们的总司令签发的出境证。
午前4点半光景，天还没有亮，睡眼惺忪的旅客们冒着鹅毛大雪出发了。马车里—共坐了10个人，他们是：葡萄酒批发商鸟先生及夫人、棉织厂主迦来·辣马东先生及夫人、禹贝尔·卜来韦伯爵夫妇、两个嬷嬷、被人称为“民主朋友”的戈尔弩兑，还有—个诨名羊脂球的妓女。羊脂球身材矮胖，但皮肤光润鲜亮，模样俊俏，很逗人喜爱。羊脂球被人认出来后，从三个贵妇人嘴中吐出的一些难听的字眼，诸如“卖淫妇”和“社会的羞辱”等便落到了她的头上。三位有钱的先生则自觉地和戈尔弩兑保持了距离，很炫耀地谈起他们的生意经来。
车子走得很慢，原定在途中一个叫多忒那的地方吃午饭，但在天黑前是赶不到了。吃东西的愿望一步步增加，几位先生下车去找吃的东西，结果一无所获。肚子越来越饿，车里说话的声音也渐渐没了。最后，是午后3点了，马车在一片漫无边际的平原上行走。这时，羊脂球从长凳底下抽出一个盖着白饭巾的大提篮，里面装着胶冻的子鸡，还有蛋糕、水果、甜食，这一切食物是她为3天的旅行而预备的。她取了一只子鸡翅膀，斯斯文文地吃了起来。所有的眼光都向她射过来了，香味散开，众人的肚子更饿了。鸟老板终于忍不住，接受了羊脂球的邀请先吃了起来。接着，两个嬷嬷、戈尔弩兑、鸟老板的妻子也吃了起来。几个人正吃得起劲，厂长的夫人突然饿晕过去了。这一事件终于促发其余几个人也加入吃的圈子来。很快，十个人就把提篮吃空了。
入夜，马车驶进了多忒那镇。众人吃了宵夜，在旅馆里歇了一宿。第二天，按预定应 8点钟启程，但日耳曼军官不放他们走。原来，他看中了羊脂球，要和她睡觉，不想遭到羊脂球的坚决拒绝，他恼羞成怒便将所有人都扣留在镇上。待大家终于弄清楚事情的原委时，起初都异常愤慨，特别是那几位贵妇人还对羊脂球显示出一种爱抚性的怜惜。不过到了第三天，急于动身的愿望开始让先生和太太们有点怨恨起羊脂球来了。第四天，那几位先生和太太则满腔怒火了，鸟老板想把“这个贱东西”捆起来送给敌人，不过伯爵主张用巧妙手腕。他们阴谋策划了一番，彼此还分了工，两个嬷嬷竟也参与进来。第五天午饭后，由伯爵出面，对羊脂球晓之以理，动之以情，劝羊脂球去满足日耳曼军官的要求。结果，羊脂球默默地屈服了。
第六天，马车终于出镇了。羊脂球怯生生地上了车，众人都不看她，生怕让她给传染了什么。旅行又开始了，太太们彼此闲谈，两个嬷嬷装模作样地祈祷，几位有钱的先生又谈起了生意经。在路上走了3个小时后，众人肚子都饿了，除羊脂球外，大家都把各自带的东西拿出来吃。羊脂球在慌忙中起床，什么也没有准备，看这些人若无其事地吃东西，不觉义愤填膺，憋得说不出话。但没有一个人看她，没有一个人惦记她。末了，她的愤怒变成了眼泪。
无与伦比的讽刺世界
——《契诃夫短篇小说精选》导读
一、阅读目标
1、把握契诃夫小说的讽刺幽默的艺术手法
2、准确把握小说典型的艺术形象
3、体会小说浓郁的抒情风格
二、阅读指导
严肃的文学教材，把契诃夫的小说分为三类：一是早期的幽默滑稽类，如《变色龙》；二是中期的民生疾苦类，如《万卡》；三是后期的抗议控诉类，如《第六病室》。从契诃夫思想发展的情况来看，其文学风格确有一个由单纯的滑稽向坚决的控诉的转变。但也有一个不变的基本点：幽默和讽刺。从深层讲，幽默是一种艺术天才，人正是靠着幽默获得对庸俗的精神超越的。而讽刺则是道德批判的利刃，能迅速解除一切丑恶的伪装。在俄罗斯文学史上，幽默讽刺的大师可上溯至果戈理，而契诃夫小说也确有果戈理的遗风。稍有不同的是，契诃夫出身寒微而自强、自尊、自重，他的幽默、滑稽和讽刺，形成于他对周遭小市民环境的警惕和批判。他关注更多的是一些小人物的鄙俗，而不是果戈理笔下的地主、贵族、官吏的庸俗腐败。如《变色龙》嘲讽、挖苦一些小人物身上的十足奴性；《跳来跳去的女人》讽刺女性市侩身上虚假的浪漫主义，等等。高尔基说：“我在他的每一个幽默短篇小说中都听见一颗纯真的心所发出的平静而深沉的叹息，这是一个对那些不善于尊重自己人格的人们寄于满怀同情的人所表露的失望和叹息。”这种对庸俗的嘲讽、批判，即使在今天仍然具有现实意义。
夸张、漫画化是契诃夫小说取得幽默讽刺效果的主要艺术手段。夸张包括言语夸张，情节夸张；漫画化则通过肖像描写、道具配置、典型场景和特色言行来实现。因为一个喷嚏惊恐而死的事情(《一个官员的死》)也许不会有，但官僚制度的阴森恐怖却因这种夸张而凸现；见风使舵，看人下菜的人到处都有，《变色龙》则为我们夸张出了一个典型；思想保守、顽固者也大有人在，契诃夫却让他晴天雨天都打上雨伞，戴着眼镜，竖起领子，带上套子，钻进帐子，成为一个漫画式的“套中人”。这种夸张的漫画式的手法，加上对俄罗斯民间故事讲述方法的借鉴，使契诃夫的短篇小说取得了强烈鲜明的艺术效果，使“内容比文字多得多”。
另外，浓郁的抒情风格也是契诃夫短篇小说的一大创造，如《万卡》等开了短篇抒情小说的先河。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记200字，800字左右的读后感
四、研读题目
1、小说讽刺和幽默的艺术手法
2、小说夸张、漫画法的艺术手段
五、作者生平
契诃夫(1860—1904)是俄国小说家，戏剧家。生于罗斯托夫省塔甘罗格市一小商人家庭。父亲开一家小杂货铺，契诃夫兄弟几个从小站柜台。契诃夫7岁进当地的教会小学读书，两年后进入塔甘罗格中学。中学时代的契诃夫热爱戏剧，他不仅到剧场看戏，而且参加学校里的戏剧表演活动，写过几个小剧本。对文学发生浓厚兴趣。1876年父亲破产，逃避讨债，举家迁往莫斯科，惟契诃夫留在塔甘罗格，一边读书一边当家庭教师维持生计。少年时贫困、屈辱、庸俗生活使作家体验到普通人生活的艰辛和悲哀，锻炼了不屈从生活挫折的坚毅性格。1879年契诃夫考入莫斯科大学医学系，1880年开始发表作品，1884年毕业，在各地行医，广泛接触了生活，坚持文学创作。80年代，他曾先后汇集出版过三本短篇小说集：《梅尔波美娜的故事》(1884)、《杂色的故事》(1886)和《在昏暗中》(1887)。
契诃夫热心于社会活动，广泛接触社会生活。1890年的库页岛之行，对他的创作起了良好影响、90年代契诃夫的创作进入繁荣和成熟期。许多优秀的名篇都产生于这个时期，如《第六病室》(1892)、《套中人》(1898)等。
六、时代背景
契诃夫是俄国批判现实主义作家，他生活在俄国沙皇统治最黑暗、最残暴的时代。其小说反映了沙皇统治下的那段最黑暗的时代。当时，无数破产的农民被迫流入城市谋生，他们深受剥削之苦，连儿童也不能幸免。也反映了俄国1905年大革命前夕一部分小资产阶级知识分子的苦闷和追求。其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词，令人回味无穷，剧本故事虽取材于日常生活，情节朴素，进展平稳，但却富有深刻象征意义。
七、内容精要
这部短篇小说集搜集了包括《一个官员的死》《变色龙》《套中人》《第六病室》等17篇短篇小说，以创作时间为序，全面展现了契诃夫不同时期的艺术成就，下面是几个主要篇目的简介。
《一个官员的死》：某晚，庶务官切尔维亚科夫坐在戏院看戏，忽然打了个喷嚏。他不慌不忙地擦自己嘴脸的时候，发现前排一个秃头也正用手帕猛擦秃顶和脖子，那是位老将军，切尔维亚科夫吓坏了，连忙赔礼道歉。
“看在上帝面上，原谅我。我……我不是故意的，将军，对不起。”
“不要紧。”
“对不起，将军，我……”
“唉，请你坐好吧!让我看戏!”将军有点生气了。
切尔维亚科夫开始惶惶不安，老担心将军要惩罚自己。接连几天，他都去将军家赔不是。最后，将军被折腾烦了，冲来道歉的他说：“滚出去!”
他完全吓坏了，生了一场大病。没几天，死了!
《第六病室》：X医院的第六病室里关着5个疯子。看门人尼基达是个退伍的老兵，脸上有种牧羊犬的神情。“疯子”中有个叫伊凡·德米特里的，出身贵族，学过医，当过法庭的民事执行吏，一次惊吓让他成了“迫害妄想症患者”，被送进了第六病室。新来的医院主持医生拉京，是个刚毕业的年轻人，刚来医院的时候，他认为这里腐败肮脏，对病人恢复极其有害，但因生性软弱，也懒得动手去改变。他讨厌本城庸俗无聊的小市民，平日只和邮政局长喝酒谈天。在一次检查中，拉京医生突然发现伊凡·德米特里不但知识丰富，而且思想敏锐，十分健谈，就对他产生了兴趣。德米特里的自由主义精神让拉京快乐而兴奋，他来探房的次数越来越多。新派来的助理医生霍包托夫早就图谋着主持医生的位子，便趁机造谣说拉京也犯精神病了。
邮政局长受人指使，强迫拉京和他一起去休养，拉京被迫递交了辞呈，去各地疗养、度假。路上，他越来越厌恶庸俗的邮政局长。
重返小城后，拉京的位子已经被霍包托夫侵占。他去找德米特里谈天，德米特里已厌倦了空谈，憎恨拉京的软弱，让他滚开。拉京苦闷异常。霍包托夫断定拉京是疯子，把他关进了第六病室。起初，他满不在乎，但不久就痛苦难耐开始拼命打门，想要出去，尼基达把疯狂敲门的拉京狠狠打了一顿，拉京中了风，第二天就死了。
“含泪微笑”——《欧·亨利短篇小说精选》导读
一、阅读目标
1、感悟作者在充满辛酸的笑声中，在夸张、嘲讽、风趣、诙谐、机智的幽默中，表达抑郁、凄楚的情绪的艺术特色。
2、体会欧·亨利小说戏剧化的情节设计。
二、阅读指导
坎坷的生活经历使欧·亨利与社会底层的落泊小人物惺惺相惜。理解、同情和共同的经历使他的作品朴实、感伤、真切动人。其作品透出的韵味就像乡村小教堂传来的管风琴声，在斜斜的夕照中那旋律会偶尔走了调，但那朴素的安慰与温情却经久不衰。
他的作品是“含泪的微笑”。他笔下的人物从来不曾有机会捶打出深奥的思想或生长出勃勃雄心，因为他们都只是些生活在底层的小人物。他们或是带着欲望，渴求某一天机遇降临、境遇突变(如《剪亮的灯盏》中的芦与南希)；或是带着朦胧的说不清的希望将生活一日一日安然度过；或是用温情填满愁苦的日月，使日子苦涩中含着幸福(如《麦琪的礼物》中夫妻双方深挚沉默的爱恋)；或是在失意中，消沉了生活的意志，选择悄无声息而又满怀惆怅的死(如《最后的长春藤叶》中意志消沉的琼珊，《供应家具的房间》中的年轻人和他四处寻找却已自杀而去的恋人)。高尔基曾这样说过：欧·亨利的主人公们生活得都很苦。所以女人渴望嫁个大富翁，男人希望找个富婆。想要过上舒心的日子是无可非议的，更何况他们还总是那样善良、那样多情。因而他们也有他们的可爱。他们那不因困窘而失的人性温情仿佛那废墟上的一朵百合，那是困境中的希望，那是悲苦的人们继续生存下去的理由。
欧·亨利是独具风格的，他的作品文字简练、素朴洁净而又幽默风趣、诙谐机智。他善于捕捉日常生活中细小而富于深意的一瞬，于细微处抓住特点，再用夸张的笔触勾勒，简简单单的人物便栩栩如生跃然纸上了。
欧·亨利的小说在结尾的处理上十分个人化，有统一的模式，却又不是别人所能模仿的，这便是著名的“欧·亨利式结局”。他先在故事的情节中埋下伏笔，让你对最重要的事实知而不透，直到结尾时才峰回路转，献出一个合乎情理却又让人始料不及的结局，从而揭示出故事的全部意义和人物性格的全部真实，让人叹为观止。
欧·亨利的作品享誉甚高，传播极广。世界上许多国家仍在不断推出欧·亨利作品的新版本，有些作品还被改编为广播剧、电视剧。欧·亨利是美国现代短篇小说的创始人，人们认为他给短篇小说带来了“新的生命”，称他为“曼哈顿的桂冠诗人”、“美国的莫泊桑”。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记2000字，800字左右的读后感
四、研读题目
1、如何理解“含泪的微笑”？
2、结合具体作品，论述“欧·亨利式结局”。
五、作者生平
欧·亨利(1862—1910)生于一医师家庭，家境贫寒，幼年丧母。幼时他的姑母对他进行了儿童启蒙教育，除此之外，欧·亨利没接受过任何正规教育。欧·亨利15岁开始在家乡一家药店当学徒，5年后到得克萨斯州做了两年牧羊人，这段生活反映在他日后以《西部的心》为题的集子中。1887年他与阿索尔·埃斯蒂斯成婚，生活本应渐入坦途，不料在奥斯汀银行工作期间又因涉嫌贪污而不得不只身流浪中美洲的洪都拉斯。1896年妻子病重，欧·亨利冒险回国探望，不幸于1897年4月被捕入狱，妻子于同年夏去世。欧·亨利在狱中开始认真写作，以稿酬补贴狱外女儿的生活费用。他于1901年出狱，1902年迁居纽约专门从事写作，在创作盛年时病逝。
欧·亨利一生写了300多篇短篇小说，大部分反映了下层人物辛酸而又滑稽的生活。这些作品以其幽默的生活情趣，“含泪微笑”的风格被誉为“美国生活的幽默百科全书”。他的作品往往有一个突出的艺术特点一一出人意料的结局，故事奇特又耐人寻味，情节动人而笔触细腻，语言丰富又朴实含蓄，这些特点使他的许多作品，尤其像《警察与赞美诗》、《麦琪的礼物》、《最后的一片叶子》、《没有完的故事》、《黄雀在后》等代表作，列入了世界优秀短篇小说之林，近百年来一直拥有广大的读者。他本人也为此成为享有世界声誉的美国现代短篇小说的创始人。美国于1918年开始设立“欧·亨利纪念奖”，专门奖励每年度的最佳短篇小说，并以此永远纪念这位对短篇小说的创作作出突出贡献的文学巨匠。
六、时代背景
19世纪80年代至20世纪初的美国，随着资本主义逐渐向垄断发展，各种社会矛盾日益显露突出。欧·亨利长期生活在下层，形形色色的社会现象使他对这些矛盾心感身受。曲折的人生、丰富的经历、独特的视角和敏锐的观察，使他情不自禁地把社会的各种现象形象地概括在自己的作品中，如下层劳动群众生活的贫穷艰辛，道貌岸然的上流骗子，巧取豪夺的金融寡头，肆无忌惮的买卖官爵，小偷、强盗、流浪汉的生活，以及失业、犯罪等等。对贫民他充满了同情，对资产阶级剥削者从不同角度予以批判与揭露，道出了下层劳动群众对剥削、压迫的愤怒反抗与心声。
七、内容精要
欧·亨利的一生写出了无数脍炙人口的短篇小说，收录在《四百万》《西部的心》《善良的骗子》《剪亮的灯盏》等集子中。以下选出几篇最具代表性的作品，介绍其主要内容。
《麦琪的礼物》：德拉一心想给丈夫吉姆买一件像样的圣诞礼物。但一周仅20美元的收入使这一心愿难以实现，最后只得卖了自己那一头美丽的、也为丈夫所衷爱的头发，用换得的20美元买了一条朴素淡雅的白金表链以配丈夫祖传的怀表。吉姆终于在德拉忐忑不安的等待中回来了，他送给德拉一套嵌着宝石的玳瑁梳子，而满头小短发的麦琪已用不上了。同样，吉姆也用不着表链了，他已经卖掉了怀表以换取这套美丽的、德拉曾梦寐以求的梳子。这真让人遗憾!但欧·亨利称这对夫妻的礼物为麦琪(即《圣经》中向耶稣致圣礼的东方圣人)的礼物，因为它是神圣而充满爱意的。
《警察与赞美诗》：苏比是个流浪儿。冬天就要来了，他计划进布莱克韦尔监狱度过最严寒的3个月，那儿总算有吃有喝呀。现在，他得想方设法让警察逮捕他。他去餐馆吃饭，结账时告诉侍者他没有钱，侍者愤然地将他摔出门去，但并没叫警察；他勾引少妇，希望引得警察前来干涉，不料那貌似少妇的人却是妓女，苏比只得撒腿就跑；他在街上大叫大嚷，渴望被冠以扰乱治安的罪名，但警察却误以为他是某校大学生，正在庆祝自己球队的胜利而不予理睬；他又顺手拿了别人的伞，但那人的伞也是今晨捡的，误以为他是伞的主人而任他拿去。苏比希望被警察逮捕的愿望一个一个地破灭了。他只得怏怏地回他露宿的公园，途中他听见教堂传来风琴师的赞美诗，那温馨的氛围使他回忆起了过去美好的一切。他决定从明日起便找份职业，像样地活着。但警察却在这时逮捕了他，将他送进了布莱克韦尔监狱。
《最后一片长春藤叶》：苏艾和琼珊住在华盛顿广场西面，这儿住着许多像她们一样的穷艺术家。琼珊得了肺炎，她认为自己快死了。她对苏艾说，当窗外最后一片长春藤叶掉下的时候就是她死去的时候。苏艾竭尽全力，希望鼓起她生存的意志，并把此事告诉了她们楼下的一位老画家。这位老画家已执笔40年了，可他口中所说的杰作仍未问世。一天又一天风吹雨落的日子过去了，可那最后的一片藤叶总是顽强的挂在枝上，琼珊从这片不落的叶子上重新找回了生存的勇气和希望，渐渐康复了。可老画家却染上肺炎去世了，原来是他冒着风雪在对面墙上画下了那片永不凋落的藤叶。他终于用生命画出了他一生中的杰作。
智者慧言
——《庄子》导读
一、阅读目标
1、全面了解庄子的思想内涵，解读庄子的心灵世界。
2、品味庄子汪洋恣肆的艺术魅力和令人拍案叫绝的思辨艺术。
3、积累文言知识。
二、阅读指导
《庄子》一书不仅语言挥洒自如，而且思想恢宏博大。对《庄子》的内容大致作如下归纳：
（一）万物以“道”为本的本体论思想
《庄子》直接继承了《老子》“道生一，一生二，二生三，三生万物”的基本思想，把 “道” 作为万事万物之根本。“通乎道，合乎德。”(《天道》)
（二）人生以 “无为” 为最高准则的人生观
在《庄子》看来，人对自然的效仿结果就是应当祟尚 “无为” “六无”之德：“无名”、“无言”、“无功”、“无念”、 “无欲” 和“无己”。因为自然在“ 无为 ”中依然四季更替，昼夜轮回，井然有序。因此，人也应当追求 “无为”，不应当“刻意”：“若夫不刻意而高，无仁义而修，无功名而治，无江海而闲”。 （《刻意》 ）
（三） “ 万物齐一 ” 的相对主义认识论
在《庄子》看来，万物虽有是非、美丑、大小之差别，但从 “道” 的观点来看，这些差别又是不存在的，因为它们都是 “道” 的具体体现。因此，《庄子》认为，草茎与栋梁之材，丑女与美女西施，甚至生与死都是齐一等同的。《庄子》这一 “万物齐一” 的相对主义认识论，从根本的目的上看不是为了抹杀差异，而是要告谕世人以“齐一”、“等同”的观点去看待天人关系，人我关系以及贵贱、富贫、荣辱、是非、名利、得失等关系。“彼亦一是非，此亦一是非”（《齐物论》）。
后来的禅宗汲取了《庄子》这一 “万物齐一” 的思想，讲 “不二”真谛：“不二”的意思直译起来就是指不是二样东西，它强调事物的统一性。它内涵诸多的“不二” ：自他不二、苦乐不二、解行不二、心法不二等。
（四）自由逍遥的理想人格
理想人格是人生的一种理想境界。《庄子》诸篇中，对理想人格的境界曾有 “至人” 、 “神人” 、“真人” 、“德人” 等不同的概念来规范，无论其具体内涵如何不同。但在一点上是共同的，那就是人格是自由逍遥的。
（五） “心斋”、“坐忘”的人生修养功夫
关于人生如何悟 “ 道 ” ，如何才能达到自由逍遥的理想境界，《庄子》也给予了具体的探讨。概括起来，对这方面的修养功夫的阐述，主要包括“心斋”和“坐忘”这样两个具体的方法。
（六）《庄子》一书的现代意义
《庄子》一书尽管是先秦时代的作品，但正如我们已看到的那样，它在现时代依然因其丰厚的思想内容而被不断地重读和挖掘。这些智慧是中国传统哲学知行方式的提炼，因而它是历史的；但它同样也是现代的，它能给我们的世俗人生提供一种超越物欲的灵性，一种卓然独立的自由境界。在中西哲学不断交融的今天，像《庄子》这样 — 些最能代表民族哲学智慧的经典之作也开始逐渐引起西方学者的关注。据不完全统计，《庄子》一书的外文译本已达近十种。随着“新道家”理论在当今世界的影响日益扩大，《庄子》一书也拥有越来越多的读者。
三、阅读要求
1、两周时间通读全书。
2一周时间研读写出读书笔记2000字，并于双休学习日交流。
四、推荐研究小课题
1、出世逍遥的《庄子》
2、论庄子的“相对论”思想
3、《庄子》散文的艺术成就
4、《庄子》寓言的特色
5、《庄子》的思辨艺术分析
五、庄子其人和《庄子》其书
庄子（约前369年—前286年），名周，字子休，战国时代宋国蒙（今河南商丘东北）人。著名思想家、哲学家、文学家，是道家学派的代表人物，老子哲学思想的继承者和发展者，先秦庄子学派的创始人。他的学说涵盖着当时社会生活的方方面面，但根本精神还是归依于老子的哲学。后世将他与老子并称为“老庄”，他们的哲学为“老庄哲学”。
《史记》用寥寥几行字介绍了庄子，说他著书十余万言，大抵都是寓言，如其中的《渔父》、《盗跖》、《胠箧》等篇，都是用来攻击孔子的学说，从而辨明老子的主张的。
《庄子》共三十三篇，分“内篇”、“外篇”、“杂篇”三个部分，一般认为“内篇”的七篇文字肯定是庄子所写的，“外篇”十五篇一般认为是庄子的弟子们所写，或者说是庄子与他的弟子一起合作写成的，它反映的是庄子真实的思想； “杂篇”十一篇的情形就要复杂些，应当是庄子学派或者后来的学者所写，有一些篇幅就认为肯定不是庄子学派所有的思想，如《盗跖》、《说剑》等。
六、写作背景简介
庄子是不幸的，因为他生活在一个“方今之世，仅免刑焉”的诸侯征战杀戮的时代，死亡的气息时时缠绕着生存的人们。“皮之不存，毛将焉附？”庄子在那个时代背景下，提醒人们要“贵生”、“重生”，没有什么是比生命更可宝贵的东西。庄子告诉我们，要做到“外化而内不化”。内心坚守自己高贵的品格和原则，表面随波逐流。庄子用洞穿宇宙和人生奥妙的智慧告诉人们“死生一气耳”，“生则气之聚，死则气之散，”所以没有必要为生而喜，为死而忧，一切都是大化流行，都要顺其自然。庄子居高临下，高屋建瓴在几千年以前就非常智慧轻松地解决了人们为之忧虑的死亡阴影
七、总结：庄子思想综述
庄子继承和发展了老子思想，故历史上老庄并称，道家思想又称为老庄思想。
在宇宙观方面，庄子继承和发展了老子“道法自然”的观点，认为道是“无为无形，可传而不可受，可得而不可见”(《庄子·大宗师》。)的，不受时间和空间的限制，在“太极之先而不为高，在六极之下而不为深。先天地生而不为久，长于上古而不为老”，“莫知其高，莫知其终”(同上。）这种超越感觉的道，却是世界万物的本源，“自本自根，未有天地，自古以固存”(同上)，否定了世界有神的主宰，具有泛神论的色彩。同时，庄子又进而认为“天地与我并生，而万物与我为一”(《庄子·齐物论》)，我即道，道即我，道就成为主观精神的东西。
庄子思想的可贵之处，是具有朴素的唯物自然观和辩证法因素。他认为“天地者，形之大者也，阴阳者，气之大者也，道者为之公”(《庄子·则阳》)，气，即物质自然性，故其主观精神的道，是与客观自然的气分不开的。庄子继承和发展了春秋后否定天命观的思想，认为“人之生，气之聚也，聚则为生，散则为气”(《庄子·知北游》。)，死，亦为客观自然的事，无君臣尊卑之别，这无异揭示了人的自然属性，否定了权贵奴役人民的合理性。他指出客观事物都是变化的，“物之生也，若骤若驰，无动而不变，无时而不移”，“物量无穷，时无止，分无常，终始无故”(《庄子·秋水》。
客观事物的变化，则是由于矛盾双方相互作用而引起的：“安危相易，祸福相生，缓急相摩，聚散以成”(《庄子·则阳》。)]。庄子在认识到客观事物的变化及其矛盾双方作用的同时，又进一步认为对立的双方是可以转化的，“臭腐复化为神奇，神奇复化为臭腐”(《庄子·知北游》。）]无疑的，这都是庄子继承了老子朴素辩证法的积极一面，是老庄思想的精华所在。但是，由于老子在肯定客观事物矛盾对立而相互转化的同时，却忽略了矛盾转化的条件和新旧质的区别，庄子正是在这一基础上，却把朴素的辩证法进而引向了相对主义。他认为“天下莫大于秋毫之末，而泰山为小；莫寿于殇子，而彭祖为夭”(《庄子·齐物论》。]，世界上没有是非、善恶、美丑之分，“有儒墨之是非，以是其所非，而非其所是”(同上。）]双方都自以为是，而以对方为非，实际上没有绝对的是非。庄子的这种相对主义必然导向怀疑主义，如“庄子梦为蝴蝶”，不知是庄周梦为蝴蝶，抑或是蝴蝶梦为庄周，形象地反映了这种认识论的不可知论和怀疑论。庄子一生饱受战乱之苦，无法摆脱冷酷无情的现实，故对一切均持怀疑态度，失去了探索真理的信心，是“小国寡民”思想的典型表现。庄子的相对主义，固属唯心主义体系，但他觉察到了认识的相对性，指出了物质的不确定性，对后来唯物辩证法的进一步发展是有启迪作用的。
与“道法自然”观相联系的，庄子发展了老子社会政治学说，要求回到“浑沌”世界去，即所谓“至德之世”。他说：“夫至德之世，同与禽兽居，族与万物异，恶乎知君子小人哉!同乎无知，其德不离，同乎无欲，是谓素朴，素朴而民性得矣。”(《庄子·马蹄》。)又说：“至德之世，不尚贤，不使能；上如标枝，民如野鹿。”(《庄子·至乐》。)可见庄子所向往的社会是没有阶级压迫和战争祸害的大同之世，这在当时固属幻想，但要求恢复“素朴”，即人的自然属性，人人平等，没有剥削和压迫，在人类思想政治史上是有深远影响的。当然，由于时代的局限性，庄子对这种“至德之世”不可能作出科学的说明，以致主张“绝圣弃知”、“掊斗折衡”，则是逃避现实的消极思想。
正是由于冷酷现实的无情，庄子在人生观方面又集中体现在所谓“逍遥游”，追求精神上的绝对自由。他在《逍遥游》中说，大鹏的高飞，要有一定的条件，即“有待”，这不能算是绝对的自由；而要真正地达到自由，就要无条件的，即“无待”，这样才能“乘天地之正，而御六气之变”，自由自在地遨游于无穷无尽的天地之间，从而达到“天地与我并生，万物与我为一”的精神世界。能达到这样“无待”的人，才算是“至人”、“神人”或“圣人”。庄子的这种“逍遥游”的人生观，实质是企求摆脱现实烦恼的一种自我精神麻醉法，是典型的消极遁世思想，在当时社会现实中是有害的。但他既追求归本自然，否定天命观，摆脱人间的不平等，无疑为人的自我认识，提供了新的启示。
八、个性解读
庄子看起来是一个愤世嫉俗的人，他生活在战国时期，与梁惠王、齐宣王同时，约比孟轲的年龄略小，曾做过漆园小吏，曾靠编草鞋维持生计；他甚至为糊口而曾向监河候借米，而监河侯却拒绝了他；他也曾穿着打着补丁的衣服去见魏王，自称因生不逢时而贫困交加。他生活很穷困，但并未因此郁郁寡欢甚至愤世嫉俗，而是始终保持着他自由逍遥的心性。他拒不接受楚威王的重金聘请，在道德上其实是一位非常廉洁、质直，有相当棱角和锋芒的人。
虽然他一生淡泊名利，主张修身养性、清静无为，在他的内心深处则充满着对当时世态的悲愤与绝望，从他哲学有着退隐、不争、率性的表象上，可以看出庄子是一个对现实世界有着强烈爱恨的人。
正因为世道污浊，所以他才退隐；正因为有黄雀在后的经历，所以他才与世无争；正因为人生有太多不自由，所以他才强调率性。庄子是以率性而凸显其特立的人格魅力的。正因为爱得热烈，所以他才恨得彻底，他认为做官戕害人的自然本性，不如在贫贱生活中自得其乐，其实就是对现实情形过于黑暗污浊的一种强烈的觉醒与反弹。
庄子是主张精神上的逍遥自在的，所以在形体上，他也试图达到一种不需要依赖外力而能成就的一种逍遥自在的境界；庄子主张宇宙中的万事万物都具有平等的性质，人融入于万物之中，从而与宇宙相终始；庄子提倡护养生命的主宰亦即人的精神是要顺从自然的法则，要安时而处顺；庄子要求重视内在德性的修养，德性充足，生命自然流注出一种自足的精神的力量。
庄子所持的宇宙与人的关系是“天人合一”的，是物我两忘的，所以他有着通达的生死观；庄子认为是道给了我们的形貌，天给予了我们形体，我们要做的是不要因为好恶而损害自己的本性。他以人的完整生命为起点来思考人应当度过一个怎样的生活旅程。
他超越了任何知识体系和意识形态的限制，站在天道的环中和人生边上来反思人生，他的哲学是一种生命的哲学，他的思考也具有终极的意义。
“仁义”二字被视为儒家思想的标志，“道德”一词却是道家思想的精华。庄子的“道”是天道，是效法自然的“道”，而不是人为的残生伤性的。
在庄子的哲学中，“天”是与“人”相对立的两个概念，“天”代表着自然，而“人”指的就是“人为”的一切，与自然相背离的一切。“人为”两字合起来，就是一个“伪”字。
庄子主张顺从天道，而摒弃“人为”，摒弃人性中那些“伪”的杂质。顺从“天道”，从而与天地相通的，就是庄子所提倡的“德”。
在庄子看来，真正的生活是自然而然的，因此不需要去教导什么，规定什么，而是要去掉什么，忘掉什么，忘掉成心、机心、分别心。既然如此，还用得着政治宣传、礼乐教化、仁义劝导？这些宣传、教化、劝导，庄子认为都是人性中“伪”，所以要摒弃它。
作为道家学派始祖的老庄哲学是在中国的哲学思想中唯一能与儒家和后来的佛家学说分庭抗礼的古代最伟大的学说。它在中国思想发展史上占有的地位绝不低于儒家和佛家。
在知识分子的心目中，老庄，尤其是庄子的哲学是最为适应创造力的需要，最贴合他们内心深处隐微的部分的。它在儒家的规矩严整与佛家的禁欲严峻之间，给中国的知识分子提供了一块可以自由呼吸的空间，它是率性的，是顺应自然的，而反对人为的束缚的，它在保全自由“生命”的过程中，竭尽了最大的心力。
庄子在中国哲学史上既是一位有着鲜明特色的伟大哲学家，又富于诗人的气质，在他的著作中，用生动形象而幽默诡异的寓言故事来阐述自己的思想，这种寓言的方式使庄子的思想和想象具有着水一般的整体性。
庄子的文章结构，很奇特。看起来并不严密，常常突兀而来，行所欲行，止所欲止，汪洋恣肆，变化无端，有时似乎不相关，任意跳荡起落，但思想却能一线贯穿。句式也富于变化，或顺或倒，或长或短，更加之辞汇丰富，描写细致，又常常不规则地押韵，显得极富表现力，极有独创性。
庄子文字的汪洋恣肆，意象的雄浑飞越，想象的奇特丰富，情致的滋润旷达，给人以超凡脱俗与崇高美妙的感受，在中国的文学史上独树一帜，他的文章体制已脱离语录体形式，标志着先秦散文已经发展到成熟的阶段，可以说，《庄子》代表了先秦散文的最高成就。
后人在思想、文学风格、文章体制、写作技巧上受《庄子》影响的，可以开出很长的名单，即以第一流作家而论，就有阮籍、陶渊明、李白、苏轼、辛弃疾、曹雪芹等，由此可见其影响之大。
后世道教继承道家学说，经魏晋南北朝的演变，老庄学说成为道家思想的核心内容。庄子其人并被神化，奉为神灵。唐玄宗天宝元年（724）二月封“南华真人”。所著书《庄子》，诏称《南华真经》。宋徽宗时封“微妙元通真君”。
庄子在哲学上继承发扬了老子和道家的思想，形成了自己独特的哲学思想体系和独特的学风文风。他认为“道”是客观真实的存在，把“道” 视为宇宙万物的本源，讲天道自然无为。在政治上主张无为而治，在人类生存方式上主张返朴归真。他把提倡仁义和是非看作是加在人身上的刑罚，对当时统治者的“仁义”和“法治”进行抨击，他对世俗社会的礼、法、权、势进行了尖锐的批判，提出了“圣人不死，大盗不止”，“窃钩者诛，窃国者为诸侯”的精辟见解。在人类生存方式上，他崇尚自然，提倡“天地与我并生，万物与我为一”的精神境界，并且认为，人生的最高境界是逍遥自得，是绝对的精神自由，而不是物质享受与虚伪的名誉。庄子这些思想和主张，对后世影响深远，是人类思想史上一笔宝贵的精神财富。
庄子是一位蔑视权贵、鄙视利禄，而追求个人自由的思想家。他尖刻、猛烈地抨击当时罪恶的社会。什么圣人、王公大人、圣王之法、仁义礼乐，都给他骂得痛快淋漓。他在文章中大声疾呼：“圣人生而大盗起。”他认为“圣人不死，大盗不止”（《胠箧》），直接把矛头指向暴君。他生活的宋国，当时宋王偃“射天笞地”，荒淫无道，不得人心，庄子是深有体会的，所以他奋笔疾书，直抒胸怀。司马迁也说过，庄周“作《渔父》、《盗跖》、《胠箧》，以诋癤孔子之徒，以明老子之术。”（《史记·老子韩非列传》）
庄子的哲学，庄子思想的核心，都在一个“道”字上。庄子继承和发展老子“道法自然”的观点，强调事物的自生自化，否认有神的主宰。所谓“道”，是天地阴阳之间共同的东西。道字在《庄子》中出现过362次，作为道家之道在《庄子》中是什么意思呢？《大宗师》篇描述说：“夫道有情有信，无为无形；可传而不可受，可得而不可见；自本自根，未有天地，自古以固存；神鬼神帝，生天生地；……”在庄子看来，道是客观存在的，但其本质是虚无的。他承认物质是运动变化的，如一年的春夏秋冬，“春夏先，秋冬后，四时之序也。”（《天道》）他也认为事物可以向相反的方面转化，他说：“安危相易，祸福相生。”“穷则反”（《则阳》）。可见，庄子具有朴素的辩证法。他还承认事物矛盾的特殊性。他在《至乐》篇中，讲了一个用待人的方法去养鸟的故事：鲁国国君十分喜欢养鸟，有一次，他得到一只羽毛十分美丽的小鸟，不敢把鸟放在露天的花园里，而把它迎进庙堂，派人献酒送肉，又命令乐工奏乐曲，搞得鸟儿晕头转向，不吃不喝，第三天就死在笼里。
但是，庄子却过分抬高了无形的道，贬低了现实的感性世界，他认为生命不过是暂时的存在，是无足轻重的。他认为道是“先天地生”的，是无界限差别的，而后来发展到主张齐物我、齐是非、齐大小、齐生死、齐贵贱，幻想一种“天地与我并生，万物与我为一”的主观精神境界，安时处顺，逍遥自得。这使庄子原先包含着朴素辩证法因素的思想，走向了相对主义和宿命论。
庄子在政治上是主张“无为而治”的，他认为，帝王要“以无为常”，“帝王无为而天下功”（《天道》）。在庄子看来，为人处世应是不偏不倚的，不去伤害别人，也不施舍，不与人争财物，自食其力。因此他主张遵循“中道”，这样可以保身，可以舍生，可以养亲，可以终年。他劝人们“顺其自然”，不要以好恶损伤天性，应听任自然变化。“顺其自然”反映了庄子自我解脱的内心世界。他从厌世思想出发，发展到“以死为至乐”，在庄子看来，人类的产生是道的物化，而每个人的生老病死也是道的物化。所以，他妻子死的时候，认为妻子的死是安然睡在天地这个大房子里，得到了宁静，他不但没有痛哭流涕，竟“鼓盆而歌”（《至乐》）。他自己临终前，也反对弟子厚葬，他说，要与天地为棺槨，以日月为连璧，以星辰为珠玑。总之，以万物为赍送。
道是自然之道，人性是人自然之性，无为而治是任民之自然而治，艺术是主观自然与客观自然相结合的产物。可以这样说，一部《庄子》基本可用“自然”二字概括。《庄子》一书的作者，用以表述“自然”这一概念的，大都是个“天”字，或者“天地之道”等。
庄周一生著书十余万言，书名《庄子》。这部文献的出现，标志着在战国时代，我国的哲学思想和文学语言，已经发展到非；玄远、高深的水平，是我国古代典籍中的瑰宝。因此，庄子不但是我国哲学史上一位著名的思想家，同时也是我国文学史上一位杰出的文学家。无论在哲学思想方面，还是文学语言方面，他都给予了我国历代的思想家和文学家以深刻的，巨大的影响，在我国思想吏、文学史上都有极重要的地位。
清新纯朴的乡恋悲歌
——《边城》导读
一、阅读目标
1、体会小说的语言景物人情之美
2、分析典型的人物形象
3、多方面解读小说的主题
二、阅读指导
（１）内容简介
沈从文先生一生写下很多部小说和散文集，但是在他众多的著作之中，《边城》则占据着最重要的位置。正是《边城》奠定了沈从文先生在文学史上的历史地位。《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他的作品中最能表现人性美的一部。这部小说通过对湘西儿女翠翠和恋人傩送的爱情悲剧的描述，反映出湘西人民在“自然”“人事”面前不能把握自己命运的惨痛事实。翠翠是如此，翠翠的母亲也是如此，她们一代又一代重复着悲痛而惨淡的人生，却找不到摆脱这种命运的途径。
（２）精彩书摘
由四川过湖南去，靠东有一条官路。这官路将近湘西边境，到了一个地方名叫“茶峒”的小山城时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了，一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。
小溪流下去，绕山蛆流，约三里便汇入茶峒大河，人若过溪越小山走去，只一里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床是大片石头作成。静静的河水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去都可以计数。小溪既为川、湘来往孔道，水常有涨落，限于财力不能搭桥，就安排了一只方头渡船。这渡船一次连人带马，约可以载二十位搭客过河，人数多时必反复来去。渡船头竖了一根小小竹竿，挂着一个可以活动的铁环；溪岸两端水面横牵了一段竹缆，有人过渡时，把铁环挂在竹缆上，船上人就引手攀缘那条缆索，慢慢的牵船过对岸去。船将拢岸时，管理这渡船的，一面口中嚷着“慢点慢点”，自己霍的跃上了岸，拉着铁环，于是人货牛马全上了岸，翻过小山不见了。渡头属公家所有，过渡人本不必出钱；有人心中不安，抓了一把钱掷到船板上时，管渡船的必为一一拾起，依然塞到那人手心里去，俨然吵嘴时的认真神气：“我有了口粮，三斗米，七百钱，够了!谁要你这个!”但是，凡事求个心安理得，出气力不受酬谁好意思，不管如何还是有人要把钱的。管船人却情不过，也为了心安起见，便把这些钱托人到茶峒去买茶叶和草烟，将茶峒出产的上等草烟，一扎一扎挂在自己腰带边，过渡的谁需要这东西必慷慨奉赠。有时从神气上估计那远路人对于身边草烟引起了相当的注意时，这弄渡船的便把一小束草烟扎到那人包袱上去，一面说：“大哥，不吸这个吗?这好的，这妙的，看样子不成材，巴掌大叶子，味道蛮好，送人也很合式!”茶叶则在六月里放进大缸里去，用开水泡好，给过路人随意解渴。
管理这渡船的，就是住在塔下的那个老人。活了七十年，从二十岁起便守在这小溪边，五十年来不知把船来去渡了若干人。年纪虽那么老了，骨头硬硬的，本来应当休息了，但天不许他休息，他仿佛便不能够同这一份生活离开。他从不思索自己职务对于本人的意义，只是静静的很忠实的在那里活下去。代替了天，使他在日头升起时，感到生活的力量，当日头落下时，又不至于思量和日头同时死去的，是那个近在他身旁的女孩子。他唯一的伙伴是一只渡船和一只黄狗，唯一的亲人便只那个女孩子。
女孩子的母亲，老船夫的独生女，十七年前同一个茶峒屯防军人唱歌相熟后，很秘密的背着那忠厚爸爸发生了暧昧关系。有了小孩子后，结婚不成，这屯戍兵士便想约了她一同向下游逃去。但从逃走的行为上看来，一个违悖了军人的责任，一个却必得离开孤独的父亲。经过一番考虑后，屯戍兵见她无远走勇气，自己也不便毁去作军人的名誉，就心想一同去生既无法聚首，一同去死应当无人可以阻拦，首先服了毒。女的却关心腹中的一块肉，不忍心，拿不出主张。事情业已为作渡船夫的父亲知道，父亲却不加上一个有分量的字眼儿，只作为并不听到过这事情一样，仍然把日子很平静的过下去。女儿一面怀了羞惭，一面却怀了怜悯，依旧守在父亲身边。P1-2
(３)情节梗概
《边城》是沈从文的代表作。这篇中篇小说以川湘黔三省交界的边城茶峒，二三十年代的恬静生活为背景，展开了一个悲剧故事。
将近湘西边境有一个地方名叫茶峒的小山城，那里有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。小溪有一只方头渡船，管理这渡船的就是住在塔下的那个老人。老人惟一的朋友是一只渡船与一只黄狗，唯一的亲人便是小孙女翠翠。他的女儿——翠翠的妈，老船夫的独生女，15年前和一个屯戍军人相恋，怀了孕；两人既然无法同生而聚首，便选择了同死。军人首先服了毒。翠翠的妈生下女儿后也有意喝冷水死去。遗孤已长大成人，一转眼便13岁了。翠翠为人天真活泼，人又乖。一对眸子清明如水晶。她从不发愁，从不动气。老船夫不论晴雨，必守在船头。小孙女翠翠帮他在渡口撑渡。
茶峒临水处设了一个码头，掌管码头的叫顺顺。他大方洒脱，事业十分顺手，喜欢结交朋友，慷慨而能济人之急；他有大小四只船，一个妻子，两个儿子。两个年轻人皆结实如小公牛，能驾船，能泅水，能走长路。大儿子叫天保，18岁，像爸爸一样豪放豁达，不拘常套小节；小儿子叫傩送，16岁，像妈妈一样眉清目秀，聪明而又富于感情。两个年轻人在父母的养育之下，皆结实如老虎，却又和气亲切，不矫情，不浮华，不倚势凌人，故父子三人在茶峒边境上为人所提及时，人人对这个名姓无不加以一种尊敬。茶峒风光秀美，一年中最热闹的日子是端午、中秋和过年。在端午这一天，赛龙舟和泅水捉鸭子是两个传统节目。天保和傩送两人皆是当地泅水划船的好选手。端午又快来了，“蓬蓬”的鼓声就越山掠水传到渡头，老船夫家的黄狗最先注意到这声音，接着翠翠也发现了，这鼓声把她带到一个过去的节日里去。两年前，翠翠随祖父进城看赛龙舟，祖父被人拉去喝酒，天晚了还没来接她。二老傩送要她到他家里去等她爷爷来找她。
翠翠误会了他的好意，出口骂了他。傩送派人连夜送翠翠回家，这件小事搅动了翠翠的心湖，使她沉默了一个晚上。去年的端午节，翠翠又同祖父到城边河街看了半天船。忽然下起雨来，为了避雨，避在顺倾家的吊脚楼上，却没有碰上傩送，翠翠有点儿失望。但这次不见傩送却认识了大老天保，且见着了那个一地出名的顺顺。顺顺叫天保把泅水捉来的鸭子送给翠翠。水上名人向祖父询问翠翠的年纪和是否有人家。祖父拿翠翠和天保开玩笑，翠翠心里不高兴，因为翠翠心里一直记挂着傩送。
翠翠一天一天长大了，她欢喜看扑粉满脸的新嫁娘，欢喜说到关于新嫁娘的故事，欢喜把野花戴到头上去，还欢喜听人唱歌。茶峒人的歌声，缠绵处她已领略得出。祖父的心事也越来越重了。无论如何，得让翠翠有个着落，才对得起他可怜的女儿。端午又来了。祖父叫翠翠同黄狗过顺顺吊脚楼去看热闹。前几天顺顺家天保大老过溪时，这心直口快的年轻人向祖父道出了心声。但祖父不知道翠翠愿不愿意。后来二老也来过渡，对祖父说：“伯伯，你家翠翠像个大人了，长得很好看。”并邀请翠翠到他家里去看船。这时乡绅中寨王团总要把女儿嫁给二老，并愿以一座碾坊作陪嫁。可傩送偏偏不爱碾坊爱渡船，他心上早有了美丽的翠翠。后来顺顺当真请了媒人到渡口来给大老说亲了。但祖父以要看翠翠的意思为由，而没有给正面答复。这里有个规矩，求亲有两条路，车路和马路。走车路，应当由爹爹做生，请了媒人来正正经经说。走马路，应当自己做生，站在渡口对高崖上，唱三年六个月的歌。祖父询问翠翠的主张时，翠翠把头低下不作理会。回头又同翠翠谈了一次，也依然不得结果。老船夫猜不透这事情在什么方面有个疙瘩，解除不去，夜里躺在床上便常常陷入沉思里去，隐隐约约体会到一件事情——翠翠爱二老不爱大老。他有点忧愁，因为他忽然觉得翠翠一切全像她母亲，而且隐隐约约便感觉到母女二人共同的命运。
船总顺顺家中，大老天保的事已让二老知道了，傩送二老同时也让哥哥知道了弟弟的心事。这一对兄弟原来同时爱上了那个撑渡船的外孙女。问题是两兄弟不会按照茶峒人的规矩，来一次流血的挣扎。但也不会如大都市怯懦男子来个“情人奉让”。两人决定月夜里同到碧溪去唱歌，不让人知道是弟兄两个，两人轮流唱下去，谁得到回答，谁便继续用那张唱歌胜利的嘴唇，服侍那划渡船的外孙女。大老不善于唱歌，轮到大老时也仍然由二老代替。大老把弟弟的提议想想，决定由自己来唱。两人把事情说妥后，便决定从当夜开始，来作这种为当地习惯所认可的竞争。翠翠在梦中灵魂为一种美妙的歌声浮起来了，仿佛轻轻地各处飘着。原来是对溪高崖上的人唱了半夜的歌。祖父以为是天保大老走马路的第一着。其实昨晚上，哥哥因为走车路占了先，无论如何也不肯先开腔唱歌，一定得让那弟弟先唱。弟弟一开口，哥哥却因为明知不是敌手，更不能开口了。大老决定离开茶峒，驾家中那只新油船下驶，好忘却了上面的一切。
大老走后，二老有机会唱歌却从此不再到碧溪唱歌。老船夫忍不住了，进城往河街去找寻那个年轻小伙子。路上，遇到为大老提亲的杨老兵，得知大老坐下水船到茨滩出了事，掉到滩下漩水里淹死了。老船夫来到顺顺家，顺顺因为大老的死而样子沉沉，船总忘不掉大老死亡的原因。二老出北河下辰州走了六百里，沿河找寻那个可怜哥哥的尸骸，毫无结果，又为哥哥悲伤。老船夫皆碰过了钉子。老船夫又误估了傩送决定娶王团总女儿的谣传。回到家，就生起病来。后来又来到顺顺家探询，得知二者坐船下桃源好些日子了，顺顺又婉转地拒绝了老船夫的意思。夜里下起了大雨，老人在雷雨将息时死去了。顺顺帮着翠翠料理了爷爷的后事。船总来商量接翠翠过家里住，翠翠却想看守祖父的坟山。翠翠后来明白了祖父活时所没提到的许多事。二老的唱歌，顺顺大儿子的死，顺顺父子对祖父的冷淡，中寨人用碾坊做陪嫁妆诱惑傩送二老，二老既记忆着哥哥的死亡，又得不到翠翠的理会，又被家中逼着接受那座碾坊，因此，赌气下行，祖父的死因，又如何与翠翠有关……凡是翠翠不明白的事，如今可全明白了。
此后，翠翠仍住在碧溪，等待二老驾船回来。到了冬天，那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人还不曾回到茶峒来。
这个人也许永远不回来了，也许明天回来。
(４)人物鉴赏
①翠翠：主人公翠翠是其中刻画得最成功的一个人物形象，她是湘西山水孕育出来的一个精灵，“她在风日里成长着，皮肤黑黑的，触目青山绿水，一对眸子清如水晶，自然抚养着她，教育着她。”她“为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物”，“从不想残忍的事情，从不发愁，从不动气”。边城的风日、山水，使她出落成一个眉清目秀、聪慧温柔，且带几分矜持、几分娇气的少女。她是美的精灵与化身。傩送远走他乡，爷爷溘然长世，她痛苦悲伤但并没有倒下，她谢绝船总让她住进他家的好意，她像爷爷那样守着摆渡的岗位，苦恋着并等待傩送归来，充分表现她性格坚强的一面，展现着柔中有刚的美，她怀着希望与自己坎坷命运作持久的抗争。
②其他人物
爷爷
爷爷是中国传统美德的典范。他善良纯朴、热心好客、甘守清贫、尽职尽责。对孙女无比疼爱。为翠翠的亲事操心担忧，尽力促成翠翠爱情的实现。在生活上，对翠翠也是无比关怀，不让翠翠坐热石头，惟恐翠翠生病；在感情上尽力体谅翠翠的心思，翠翠忧伤寂寞时为她讲故事、说笑活、唱歌。外公因为女儿和女婿的悲剧，在他心里留下不可磨灭的伤痕。翠翠害怕地痛哭让他觉得莫名其妙，他给孙女讲母亲的故事，更让孙女感触不已。对于天保兄弟的选择，他却没有直接告诉翠翠，反而让孙女“心中不免有点乱”。他对翠翠“温和悲悯地笑”，表现了他内心的矛盾，既爱孙女，又害怕她再走母亲的老路，却不能直接说出来。节选部分以后因天保的死造成孙女的悲剧，他又无能为力，不能向任何人求助诉说，只能撒手而去。可以说他是在孤独中死去的。
③天保兄弟
天保个性豪爽、慷慨。他是船总的大儿子，却爱上了贫苦摆渡人的孙女。他喜欢翠翠，托媒被糊里糊涂地拒绝回来，他不知道翠翠喜欢傩送傩送也喜欢翠翠，在不知情中踏入了爱情的矛盾中。后来他知道弟弟也爱翠翠，两人唱歌“决斗”，他却因为自己先提了亲，“作哥哥走车路占了先”，一定要弟弟先唱“一开口”，他知道自己不是“敌手”，就很大度地成全了弟弟，充分表现了他的手足之情，后来他外出闯滩，一是为了弟弟的幸福，也是为了自己心中的失望和难过，“好忘却了上面的一切”，最后意外遇难，可以说是为了亲情和爱情而死。也正是他孤独的归宿。傩送也可以说孤独地追求爱情，和哥哥的“决斗”，夜半唱情歌，却并不为心上人所知。最后也孤独地出走，不知道飘泊到什么地方。
边城的社会中还洋溢着人性美。民风古朴而淳厚，老船夫、翠翠、天保、傩送，还有士兵、水手、过往的商旅，尽管物质条件不相同，但质朴、纯真、善良的品性却是相同的，都具有一种单纯善良、原始的可爱，他们表现了一种“优美、健康而又不悖乎人性的人生形式”。这里的一切，没有受到都市物质文明的污染，单纯寂寞，如同梦一般宁静美好。
(５)思想内容
沈从文通过《边城》这部爱情悲剧，揭示了人物命运的神秘，赞美了边城人民淳良的心灵。
《边城》作为一部中国的乡土抒情的经典之作，也就是作为一部“牧歌”的经典之作，集中表现了湘西的人性之善、人性之美，这是它最集中地表现的一个方面。在这部小说里面，人性之善展示的是非常充分的，比如说表现渡船老人，表现顺顺以及他的大佬、二佬，他们之间的这种关系。就渡船老人来说，他的职责就是管理那个渡船，他勤劳、善良、本分、敦厚，凡是一切的传统的美德，他都不缺少。他管理渡船不论风吹雨淋、寒暑春秋，都非常的忠实于自己的职责。他因为是食公家的粮禄，所以过渡人看他忠实于自己的职责，有时候给他一些钱物，而他一概极力退还，在不得已的情况下所接受来一些好处，他总是想方设法的超量的去报答。翠翠乖巧、心善、勤劳，是爷爷的好帮手。而顺顺这个人，是当地地方上有头脸、有身份的人物，他的美德也不缺少。但是他跟渡船老人的美德不一样，渡船老人是忠于职守，而顺顺却要来得大气豪迈得多。他仗义疏财、扶强济困、正直、公平，深受当地人的尊重。两个儿子也是道德的楷模——豪爽、直率，与人搏斗时敢于挺身而出，吃苦、出力的时候从不退缩。这些传统的美德在这些人物身上，都有非常好的体现，所以这种美德在《边城》里边表现得是非常的充分的。
另外就是人性之美，人性所流淌出来的这种诗意，一个是善、一个是美，这种美实际上是沈从文在《边城》里边所强调的一个重点——就是诗意，人性的诗意、山水的诗意。比如说翠翠为什么会喜欢二佬，而不喜欢大佬；如果仔细阅读这部作品的话，你会发现非常吸引翠翠的二佬身上最本质的品质，就是他的诗意。二佬长得很英俊，小说里边讲他像岳云，所以二佬跟翠翠之间的这种关系的发展过程也充满着一种诗意。最初翠翠见到二佬是在龙舟竞渡结束之后，天已经黑了。翠翠在那里等爷爷等不来，正在害怕的时候，二佬赶鸭子从水里面上了岸。在这样一个时刻，实际上二佬充当了她的保护人这样一个角色。后来是二佬回家，因为翠翠对他有误解，二佬就回家叫他们家的长工打着火把把翠翠送回家的，他实际上充当了她的保护人。但是这个场景非常的浪漫，非常的有诗意。在他们对话的过程中，二佬曾经说过一句话，说：“你在这里，大鱼会吃掉你。”结果这句话，就成了后来两个人关系发展非常好的一种隐喻。只要提起这句话，翠翠心头就会洋溢起浓郁的诗意，一种温柔的回忆。如果我们把《边城》看作是一个完美的、诗意的中国形象的造型，那么这个人性之善、人性之美是其中最重要的体现，它构成了《边城》的乐园图式的核心。
《边城》的结局是一个悲剧，在这里边有很多构成悲剧的因素。比如从现实的方面去理解《边城》的悲剧性，就是作品里面碾坊和渡船的冲突。碾坊代表了一种实用的、功利的，以金钱地位为标准的婚恋观；渡船所代表的是一种自由的、出于心灵相互吸引的传统古朴的爱情观。这两种爱情观发生了冲突，在作品里边，事实上是以碾坊为代表的这种力量、这样一种势力取得了胜利。爷爷之死，两个人没有最终结合，都跟现实层面的这两种力量的冲突有着密切关系。
第二个层面，就是这种命运感，也是《边城》的这种忧伤和悲情的一个非常重要的来源。就是这种宿命感，它在作品里面呈现的是非常丰富的。实际上仔细阅读这部作品，我们会发现《边城》的当事人，从这些人的行动和性格来看，金钱关系对翠翠和二佬的爱情的破坏，就是现实的那一面对爱情的破坏是有限的，或者可以说它不是一个根本性的破坏。翠翠的爱情萌生的非常简单，她第一次见到二佬可以说一见钟情，二佬对她也是一见钟情。从这个外部环境来看，爷爷对翠翠和二佬的爱情是极力的促成的。在作品里唯一的反对者，就是有力量去反对他们爱情的二佬的父亲顺顺，可是他的反对态度上并不坚决。后来渡船老人死了以后，顺顺表示要接翠翠到家里面住，等二佬回来完婚。显然在大佬死了以后，顺顺已经同意了二佬和翠翠之间的这种婚姻，这说明他对自己过去的行为是有所悔悟的。由此可见在翠翠和二佬的爱情道路上没有过多的人为的、社会的这种障碍。那么既然这个障碍很少，翠翠和二佬他们的爱情应该有一个幸福的结局，但是事情却没有成功，造成了悲剧，这是为什么呢？这就归纳到我们讲的第二个层面，就是它的命运感。
悲剧的发生，实际上最显见的一个原因是一连串的误会造成的。这个误会首先在爷爷和大佬之间，大佬唱歌败北了，而爷爷却以为那个优美的歌声是大佬唱的，去恭维他，结果恭维不对头碰了一鼻子灰；其次是爷爷和二佬之间的误会，大佬死了以后，爷爷在街上碰到二佬，故意把谈话往婚事上引，结果二佬又误会了，他没有给予积极的回应。在二佬和爷爷的交往中充满了误会，老人的善心、老人的良苦用心都被误会了，结果失去了好几次很重要的和解的机会。再一个误会就是爷爷和顺顺之间发生的，爷爷眼看翠翠的婚事不成，就厚着老脸去找顺顺去想撮合。本来顺顺对二佬爱翠翠并不准备过分反对的，但是他不知道为什么老船夫对这件事这样过分的热心，这让顺顺又误会了。顺顺就有一种成见，认为大佬之死是这个好事的老人造成的。那么这个误会是不得了的一个误会，所以他在老人去找他的时候，他有意识的疏远老人。实际上这次疏远对老人的打击是极其大的，老人在跌跌撞撞回到家里面，路上又碰到了中寨的一个人，这个人显然是在团总的女儿和二佬的婚姻之间起牵线的这么一个人物，他又打击了一次老人。这两次打击对老人是致命的，老人在狂风暴雨的当夜死去了。就实际上他们的爱情没有成功，这些误会起了很大的作用，这是命运感的一个非常重要的一种具象的形式。这些误会是没有原因的，是天意，所以也是命运感的一个重要的体现形式。
《边城》是沈从文的代表作，展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。酉水岸边的吊脚楼、碾房、竹篁、白塔、绳渡，茶峒的小街、码头、店铺，是令人神往的湘西景物画；那元宵的鞭炮烟火、舞龙耍狮，端午的龙舟竞渡、泅水捉鸭等，则是墨彩交融的风俗画；加上那儿人们古朴的风习，淳厚的人性，带有地域性的传统道德观念等等，一起勾勒出一个新奇独特的世界。这里的一切都是那样纯净自然，展现出一个诗意的自然环境与人类社会。
(６)《边城》艺术特点
第一，小说充满了意境美和诗意美。作家以青山绿水为背景，使故事在清新、柔和的色调中进行，形成一种优美的古典田园诗般的意境，充满了诗情画意。
第二，小说具有风俗美和风景美。元宵节的烟火、端午节的赛龙舟、中秋节的赏月及男女月下对歌、走马路走车路的定情方式、巫师唱的迎神歌等，都表现出湘西古朴纯真的风俗美。另外，作家还为我们描绘了一幅幅幽美的令人神往的湘西风景画。
第三，心理描写细致入微、逼真传神。例如对翠翠刚刚萌发爱情时的娇羞、腼腆、遐想的心理描写，可谓细致入微而又含而不露，耐人寻味。
第四，小说语言古朴清丽、澄净流畅。行文中“的”字使用率较低，比
喻新奇，简古有力度，很耐咀嚼。
其他特点：
1、人物的塑造：
《边城》对人物性格的塑造，显然受到中国传统艺术写意传神笔法较深的熏陶，它的人物更具东方式的恬静的美，如翠翠是湘西山川灵气化育而成的自然之女，天真、纯洁、活泼，柔情似水，翠翠在风吹日晒里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无心机后，就又从从容容的在水边玩耍了。
2、语言及结构：
《边城》以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，表现自然、民风和人性的美，提供了富于诗情画意的乡村风俗画幅，充满牧歌情调和地方色彩，形成别具一格的抒情乡土小说。沈从文在文中写道“‘茶峒’的溪流如弓背，山路如弓弦，凭水依山筑城，近山的一面，城墙如一条长蛇，临水一面则在城外河边留出余地设码头，湾泊小小篷船。船下行时运桐油青盐，染色的棓子。上行则运棉花棉纱以及布匹杂货同海味。贯串各个码头有一条河街，人家房子多一半着陆，一半在水，因为余地有限，那些房子莫不设有吊脚楼。”这些都是湘西世界之美，仅用纯粹不加修饰的行字，就把观众带进那样一个至纯至善的生活环境当中。随着作者的笔锋一路走下去，我们看到的不仅仅是朴实无华的当地建筑，还有“茶峒”悠然自得的生活形式，好比文中所说的，“在春水涨进街头后河街上的人家，便会用长长的梯子，各搭在屋檐口和城墙上，人人皆骂着嚷着，带了包袱、铺盖、米缸，从梯子上进城里去，水退时方又从城门口出城。”生活在这样一个艰难环境中的人们才是最贴近自然，反朴归真，“茶峒”中的人会共患难，相互扶持一起度过最困难的时候。
三、阅读要求 两节课读完 摘抄文中优美的句段 写出读后感
四、研读题目
1、翠翠人物形象分析
2、湘西世界的内涵
五、作者生平 沈从文（1902——1988），湖南人，原名沈岳焕，现代作家、历史学家。1924年开始文学创作，1927年在上海从事文学活动，被誉为仅次于鲁迅的“中国第一流的现代文学作家”。曾先后任武汉大学、北京大学等大学的教授。著有《石子船》、《从文子集》等30多部短篇小说集和《边城》、《长河》等中长篇小说。他的小说取材广泛，描写了从乡村到城市各色人物的生活，其中以反映湘西下层人民生活的作品最具特色。由于他对以金钱为核心的“现代文学”的批判和对理想浪漫主义的追求，写出了《边城》这样的理想生命之歌。建国以后致力于历史研究工作。
六、时代背景 1933年夏，沈从文偕夫人游崂山，在一条名叫“九水”的溪水边，看到对岸有一个十五、六岁的少女，穿一身孝服，先在岸上烧了一堆纸钱，后又从溪里拎起一桶水向来时的方向走去。看着她孤单怜弱的身影，沈从文不禁产生了《边城》的写作冲动，他忽然情不自禁地对妻子说：“我准备依照她写一个故事给你看！”沈从文从小生活在湘西，他从这位少女烧纸钱和提水的举动中，一下子想到了家乡的一种风俗：在湘西，家中长辈去世之后，小辈就要到就近的河里或井里取些水来，为死者象征性地抹洗一遍，为死者洗去尘世的污垢，祝愿他干干净净进入西天净土。另外，沈从文想到湘西一些小溪渡口人家常有的家庭格局：祖孙老小二人，凄惨无援。再者，作者从湘西走出，历经艰难奋斗有成，他需要借助一个故事唱一曲真诚善良的颂歌。这一切，最后都融入到小说《边城》当中。
西方的红楼梦——《复活》导读
一、阅读目标：
1、理清楚本书的线索结构。
2、体会书中尖锐的对比和独特的讽刺。
3、感悟文中细致的心理描写。
二、阅读指导：
（一）道德、抗暴力、博爱
《复活》中的主人公玛丝洛娃本是一个贵族地主家的养女，她被主人的侄子、贵族青年聂赫留朵夫公爵诱奸后遭到遗弃。由此她陷入了苦难的生活，她怀着身孕被主人赶走，四处漂泊，沦为妓女达八年之久。后来她被人诬陷谋财害命而被捕入狱。十年后，聂赫留朵夫以陪审员的身份出庭审理玛丝洛娃的案件。他认出了被告就是十年前被他遗弃的玛丝洛娃，他受到了良心的谴责。为了给自己的灵魂赎罪，他四处奔走为她减刑。 当所有的努力都无效时，玛丝洛娃被押送去西伯利亚，聂赫留朵夫与她同行。途中，传来了皇帝恩准玛丝洛娃减刑的通知，苦役改为流放。这时的玛丝洛娃尽管还爱着聂赫留朵夫，但为了他的前途，拒绝了他的求婚，与政治犯西蒙松结合。这两个主人公的经历，表现了他们在精神上和道德上的复活。小说揭露了那些贪赃枉法的官吏，触及了旧法律的本质。书如实地描绘了人民的悲惨境况；描绘了形形色色官僚的丑恶嘴脸，揭示了官僚制度的腐朽和教会欺骗的实质。表现出深厚的人性，宣扬了人性。
在托尔斯泰看来，道德的自我完善便是抛弃利己主义，投身到利他主义中来。一个人，如果仅仅为自己而活，为了自己而不惜牺牲其它人幸福的权利，那就是一个不道德的人，还没有找到生命的意义的人，而生命的真正意义就是在于为了他人牺牲自己。
作者的不以暴力抗恶有点非暴力不合作的味道，很多时候都是秀才遇到兵，有礼说不清，说大一点就是毛主席所说的枪杆子里出政权，对于黑暗的旧世界只有武力或者说暴力才能砸碎才能改造。不过作者是从对人性的关爱，对人的善良和怜悯的催化这方面来解析的，这就是政治家和文学家的区别。
博爱宽恕几乎铭刻在了复活的每个字眼上，这倒是很符合宗教精神，宽恕别人的人从此可以给世界带来更多更无私的爱，得饶人处且饶人，恶恶相报何时了？
《复活》这本小说曾经留给我很多思考，自己感触最深的却是那些风花雪月的片段，一直觉得爱的复活才是最重要的，男女主人公间爱起爱灭最后爱的苏醒，从爱就是占有到真正理解爱的真谛，从爱一个人，到爱她和她周围的一切，玛丝洛娃的最后放手，爱也就实现了升华。如果我们都有了这种爱境，就一定能实现道德的自我完善，从而实现托尔斯泰主义。人的一生原本就是一个矛盾斗争的过程，按照复活里所说的就是人性的我和兽性的我相互战斗的过程，就像老子和孔子们关于人之初的争论一样，善与恶会永远存在于人性中，也会永远在人性中相互厮杀。人心向善还是人心向恶，这才应是关注的根本。
（二）人性观：人性的复活
弘扬人性，歌颂人性，不管是过去的人，还是现在的人都需要人性的关怀。在当今社会，人们物质生活日益丰富，精神却徘徊不定。因此可贵的人性，更为我们所重视关注。书中"聂"一次又一次战胜人性的弱点，唤醒起精神的人，就是在让人性复活。而所谓精神之人就是有良知、有正义感的有人性的人。
所谓的"复活"实际上是指这部作品中男女主人公精神上、灵魂上的复活，在托尔斯泰看来，一个人身上往往会有精神上的人和兽性的人两股力量，这两者之间经常在较量，较量的结果会完全改变一个人的行为方式。
《复活》也是以男女主人公的感情瓜葛，展开人间悲欢离合的故事。托翁在着力塑造一个纯真少女由人变成鬼，又在监狱中受到那些"政治犯"的人性薰陶由鬼变成人的人生轨迹。同时托翁又为我们塑造了贵族少爷聂赫留朵夫由行径丑恶走向有道德良知的另一种人生人性轨迹。
美丽纯洁的农村少女玛丝洛娃被贵族少爷聂赫留朵夫诱奸，怀孕后惨遭遗弃，又被主人驱逐，沦落风尘。十年后，因为涉嫌一桩杀人案，受冤被判重刑。在受审的时候，作为陪审员的聂赫留朵夫认出了被他糟蹋过的玛丝洛娃坐在被告席上。这个起初混迹于社会上层，醉生梦死的年轻贵族，他的心被震撼了。他觉得一个人应该有一颗起码的道德良心。他开始自责自愧，他深感自己过去的残酷卑鄙。他深深受到良心的自我谴责，深深感到对玛丝洛娃有着不可推卸的人性责任。
一颗追求正义的种子在聂赫留朵夫心里萌生，作为人性基本要素的良心在他心中复活。
聂赫留朵夫为玛丝洛娃的冤案四处奔走，希望为她平反，却以失败告终。他摒弃了贵族阶层的道德观念和生活方式，不顾贵族身份，多次向玛丝洛娃求婚以求得减轻内心的沉重，尽管一再被拒绝。玛丝洛娃被发配去西伯利亚，他甘心忍受精神与肉体的苦难带着赎罪心理自我放逐，跟随而去。他是在痛苦地寻求人生真谛，这给读者显示出人性的善与美。
聂赫留朵夫在为玛丝洛娃官司奔波的官场，在跟随玛丝洛娃流放西伯利亚过程中的所见所闻，让他认清了荒唐的法庭，黑暗的监狱，苦难的农村，黑幕深深的政府机构。他接触到从贵族高官到底层小吏，不是搜括民脂民膏的贪官污吏，就是不学无术又刚愎自用的蠢货；不是好色之徒，就是假仁假义的伪君子。同时，他又看到了下层百姓的种种苦难，认识到那些“政治犯”的高尚。他终于由苦恼而至于觉醒。他把自己农庄的土地交还给了农民，成为一个贵族社会的叛逆者，成为一个有人性的人。
而玛丝洛娃的精神复活则是托尔斯泰对蕴藏在人民群众身上的美好品质的挖掘和颂扬，虽然玛丝洛娃曾经因为生活所迫，沦落为妓女，精神也随之沉沦，但在她身上，精神的人一旦苏醒，她淳朴的天性马上得以恢复，尤其是流放途中，在一些品行高尚的政治犯的影响下，她的精神境界也越来越高，成了一个富于自我牺牲精神的人。
虽然男女主人公复活的道路不同，但他们的精神都走向了"复活"。
（三）妇女观：妇女的悲哀
托尔斯泰第一次在作品中把像玛丝洛娃这样被压迫的下层妇女作为主人公之一，并深刻地描写了她的不幸遭遇，这同革命风暴的临近以及作家世界观的转变是分不开的。玛丝洛娃是农奴的私生女，生在牛棚里，被称作"救下来的孩子"。母亲死后，从三岁起就寄人篱下，成了地主的"半养女、半家奴"。在被聂赫留朵夫践踏遗弃后，她到处漂泊，受尽蹂躏，最后沦为娼妓。作者愤怒地写道："这是成千上万的妇女，不但得到政府许可，而且得到政府的奖励……。这是十个妇女当中倒有九个会以痛苦的疾病、早衰、死亡作为结局的生活。"这种生活使她认识到"所有关于上帝和正直的话全是骗人的话"。当聂赫留朵夫向她表示赎罪时，她喊道："走开，我是犯人，你是公爵，……你在这个世界里拿我玩乐还不算，又要拿我来救你的灵魂，好让你能上天堂！"这是被侮辱者长期积累的对统治阶级的仇恨，也是被压迫者发自内心的强烈反抗！
（四）社会观：社会的黑暗
作者用辛辣的讽刺手法描写法庭审判，撕下了统治阶级的"一切假面具"。参加审判的人员是一些淫棍、酒鬼、骗子手。副检查官在玛丝洛娃所在的妓院里寻欢作乐了一夜，以致在开审前还不知案情。庭长明知玛丝洛娃的案子判错，但为了提前去会情妇，根本无心纠正。法官愁眉苦脸，想着自己的心事。无心审判。他们竟把无辜的玛丝洛娃判处四年苦役。
小说通过玛丝洛娃同狱"罪犯"的遭遇表明，受迫害的决不只玛丝洛娃一人，而是千百万人民群众。蒙受冤狱的有被生活所被迫四处漂泊的流浪汉；有妻子被酒店老板霸占，本人又被诬告的所谓"纵火犯"；有外出谋生因护照过期就受到监禁的石匠们；有坚持自己的宗教信仰而被判刑的异教徒。托尔斯泰愤怒地指责说："被逮捕、被监禁或者被流放，全不是因为这些人破坏正义，或者做了不法之事，而只是因为他们妨碍官吏和富人们享有他们从人民那里所搜刮的财产罢了。"
托尔斯泰又通过聂赫留朵夫为玛丝洛娃四处奔走、上诉，冤案始终得不到解决的情节，说明残忍冷酷、昏愦腐败决不是个别官吏，而是从地方到中央，从外省到首都整个官僚集团所共有的反动本质。前国务大臣查尔斯基，副省长马斯列尼柯夫，大法官渥尔夫，彼得堡要塞司令克里格斯冒特，全是厚颜无耻、卖身求荣、贪赃枉法、专横跋扈的无耻之徒。
作者还指出，问题不仅在于"执法者"，而且在于法律的反人民本质："法律？他先抢劫每一个人，窃取所有的土地，凡属于别人的财产统统强占过来，供自己享用；他杀死所有反对他的人，然后他订出法律来禁止抢劫和杀人。"他一针见血地指出："法律只不过是一种工具，用来维持那对我们的阶级有利的现行社会制度罢了。"
三、阅读要求：
1、 用两周的时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、 严格按读书笔记的格式来做，至少1000字的读书笔记，800字左右的读后感。
四、研读题目
1、怎样理解“复活”的含义？
2、文中的对比体现在哪些地方？
3、你认为作者想要批判什么样的现实？
五、作者生平：
列夫·托尔斯泰（１８２８—１９１０）是俄国批判现实主义文学最伟大的代表作家，他的创作历程从１９世纪５０年代到２０世纪初，跨越了俄国的贵族革命、资产阶级民主革命和无产阶级革命三个历史时期，他积累了丰富的艺术经验，对世界文学作出了巨大的贡献。处于社会变革的时代，托尔斯泰的精神世界也处于不断地紧张探索之中，他的作品就是精神探索的产物。《复活》是托尔斯泰几十年来对政治、经济、哲学、宗教、道德、美学的探索总结，借一个习见的题材——贵族公子引诱下层女性——对现存的一切制度进行猛烈的抨击，写得独特而新颖；他还以一个不仅为自己而且为本阶级的罪孽进行忏悔的贵族人物，表现了一种彻底根究群众灾难的真实原因的大无畏精神。人们称托尔斯泰为“人类良心的体现者”是恰切的。
晚年．托尔斯泰一直致力于“平民化”，他亲自参加手工劳动，并希望放弃私有财产和贵族特权，但这遭到了他夫人的反对。他不断为自己的思想和生活与农民之间有难以消除的差距而深感不安，决定逃离。1910年11月10日，托尔斯泰离家出走，途中患肺炎，20日病逝于阿斯塔波沃车站，终年82岁。
六、时代背景
《复活》是俄国文豪列夫·托尔斯泰后期的一部作品。它对俄国社会的揭露和批判达到了空前激烈的程度，并以主要的篇幅揭露法庭、监狱和政府机关的黑暗以及官吏的昏庸残暴和法律的反动。列宁在评价托尔斯泰时说得很中肯：托尔斯泰“在晚期的作品里，对现代一切国家制度、教会制度、社会制度和经济制度作了激烈的批判”，达到“撕下了一切假面具”的“最清醒的现实主义”，是“创作了世界文学中第一流作品”的“天才的艺术家”；另一方面，他是狂热地鼓吹“不用暴力抵抗邪恶”等教义的“托尔斯泰主义者”，“即是一个颓唐的、歇斯底里的可怜虫”。
“美学之门”为你打开——《谈美书简》
一、阅读目标
1、初步把握美学知识。
2、了解作者的治学心得。
3、在阅读的过程中接受美学的熏陶。
二、阅读指导
这本书是当时中国的第一本系统介绍美学知识的读物，因此，在当时引起了极大的轰动，许多关心美学问题的年轻人几乎是人手一册，他们正是通过这本书走上了美学研究的道路。
《论美书简》主要是为了满足初学美学青年的需要而写作的，系统明了地介绍了初步的美学知识，但朱光潜先生在其中却表达了自己一生的治学的心得——真可谓是作者“暮年心血的经营”，书中有严肃的学术思考，作者又以一贯的亲切的行文风格娓娓道来，使人在轻松中接受美学的熏陶。
这本书和半个世纪前风行青年读书界的《谈美——给青年的十三封信》相比，体例上相似的，可能是作者有意为之；但，思想上、文风上却有了很大的区别，《谈美》是作者意气风发之作，作者运用在西方所学到的新观点、新知识来解读一些人们日常所见的艺术现象，包括传统文化中的各种审美现象，诉诸在浅易朗畅的文字之上，使人为之一振。而这本书则把当是作者经历了“思想改造”后的美学思考，用独具朱先生的文字风格——朴实笃健，明晰融畅地叙述出来。我们通过这本书不但可以了解朱光潜先生的美学思想，更可以从中学到许多为人的道理。
三、主要内容：
《谈美书简》是一部系统的美学著作，书中的13封信对怎样学习美学、马列主义列主义美学体系，以及美感、典型、形象思维、创作方法等等美学范畴，作了生动而详细的阐释。
第一封《代前言：怎样学习美学？》
朱光潜首先谈了写作《谈美书简》的动意，在回答“怎样学习美学”这一问题时，说他感触最深的是治学的学风。针对美学是个旁涉很多领域的边缘学科，以及国内“资料太少”这一特殊性，朱光潜指出：“研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更在的欠缺”；要“学通一二种外语”，直接阅读外文书籍；尤其应下大力气去攻读马克思主义理论。
第二封《从现实生活出发还是抽象概念出发？》
1956年，全国开展了美学大讨论，在这场大讨论中，朱光潜承认自己过去“站的是唯心主义立场”，“用的是唯心主义的形而上学的逻辑方法”，信奉的是柏拉图、康德、黑格尔、克罗齐等人的“主观唯心主义”的美学思想。到80年代，朱光潜尽管还坚持“美是主观与客观的统一”这一总命题，但他讨厌对美下定义，认为这是从抽象的概念出发不是从现实出发去研究美学问题，提倡“从现实出发去研究美学问题”，提倡“正确辨认生活与艺术中的一切丑现象”，认为“自然丑也可以转化为艺术美”，“艺术家有描写丑恶的权利”。
第三封《谈人》
朱光潜提出作为审美主体的人是“一个整体”。审美活动和整个人的其它许多功能如”思考力、情感和追求上报的意志“是有内在的联系的。强调反“人的感性活动”，“当作实践去理解”；把人的活动本身理解为“客体的活动”，进而提出“艺术作品必须向人这个整体说话”这一命题。
第四封《关于马克思主义与美学一些误解》
在此，朱光潜重申他对马克思主义的信仰，郑重提出“我们提倡‘解放思想’，但不能从马克思主义思想中‘解放’出来”。针对“马克思主义创始人并没有写过一部美学或文艺理论的专著，说不上有一个完整的美学体系”等“一些误解”，朱光潜说，构成马克思主义美学的这个完整体系“是长期发展而且散见于一系列著作中的。
第五封《艺术是一种生产劳动》
朱光潜认定“艺术是一种生产劳动，是精神方面的生产劳动，其实精神生产与物质生产是一致的，而且是互相储存的”。生产劳动是社会性的人凭他的本质力量对自然进行加工改造。这是一个双向过程。在这个过程中，一方面，自然经过人的改造而日益丰富化，成了“人化自然”；另一方面，人发挥了他的本质力量，使其在改造自然中“对象化”了，因而也肯定了自己，使自己的本质力量日益加强和提高了。人类历史就这们日益发展下去，以至于达到“人的彻底的自然主义和自然的彻底人道主义”的辩证统一。
第六封《冲破文艺创作和审美学中的一些禁区》
长期以来，文艺创作和美学中的禁区是“人性论”、“人道主义”、“人情味”和“共同美感”。在朱光潜看来，人性是普遍存在的，是人作为人的自然本性，“人性和阶级性的关系是共性与特殊性或全部与部分的关系。部分并不能代表或取消全体，肯定阶级性并不是否定人性”。“人道主义”总的核心思想“就是尊重人的尊严”，“把人放在高于一切的地位，因为人虽是一种动物，却具有一般动物所没有的自觉心和精神生活。人道主义可以说是人的本位主义。”“在文艺作品中人情味就是人民所喜闻乐见的东西”，“最富于人情味的母题莫过于爱情”。在阐释“共同美感”时，朱光潜援引了马克思“艺术起源于劳动”的论述，指出“劳动是人类的共同职能”，它所产生的美感也就是“人类的共同美感”。
第八封《形象思维与文艺的思想性》
朱光潜认为，为弄清形象思维问题，首先需要界定一下“什么叫思维?”“思维就是开动脑筋来掌握和解决面临的客观现实生活中的问题”。“思维本身既是一种实践活动，又是一种认识活动。”思维分为两步，“第一步是掌握具体事物的形象，如色、声、嗅、味、触之类感官所接触到的形式和运动都在头脑里产生一种映象，这是原始的感性认识”，叫做感觉、映象、观念或表象。第二步是在此基础上的深化，可以经由两种途径或方式，这就是形象思维与抽象思维。形象思维与抽象思维的目的都在于获得对事物的更进一步的认识。“把从感性认识所得来的各种映象加以整理和安排，来达到一定的目的，这就叫形象思维?；“把许多感性形象加以分析和综合，求出每类事物的概念、原理或规律，这是从感性认识飞跃到理性认识，这种思维就是抽象思维或逻辑思维”。形象思维和抽象思维(或逻辑思维)的不同之处，在于形象思维始终停留在感性认识阶段，没有从感性认识到理性认识的飞跃。
第九封《文学作为语言艺术的独特地位》
文学是用语言为媒介，而语言中的文字却只是代表观念的一种符号，本身并无意义。语言这种媒介不是感性的而是观念性，也就是说，语言要通过符号（字音和字形）间接引起事物的观念。文学作为语言艺术在艺术门类中占有独特的地位。“文学实际上就是语言学”
第十封《浪漫主义和现实主义》
朱光潜反对将“浪漫主义”或“现实主义”这样的本来是特定历史阶段的称呼硬套到其它时代与民族的文艺创作上去，而主张从“浪漫主义的”或“现实主义的”这样的创作方法的角度，对各时代和民族的文艺作出分析。与此同时，朱光潜认为不能把浪漫主义与现实主义的区分绝对化。“浪漫主义侧重从主观内心世界出发，情感和幻想较占优势”；“现实主义从客观现实出发，抓住其中本质特征，加以典型化”。这两种创作方法虽然是客观存在，却不宜过分渲染，像旗帜那样鲜明对立。要“从主客观统一的观点来看待这个问题。”在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义时常好像是结合在一起的。
第十一封《典型环境中的典型人物》
“环境”指“行动发生的具体场合，即客观现实世界，包括社会类型、民族特色、阶级力量对比、文化传统和时代精神，总之，就是历史发展的现状和趋势”。典型环境起着决定典型人物性格的作用。“人格的伟大和刚强只有借矛盾对立的伟大和刚强的程度才能衡量出来。”“典型环境中的典型人物”，这是马克思、恩格斯的典型观中的一个基本原则。恩格斯把“真实地再现典型环境中的典型人物”看作现实主义的主要因素。
第十二封《审美范畴中的悲剧性和喜剧性》
悲剧与喜剧是两种不同的艺术体裁，具有两种不同的审美特性。悲剧与喜剧很难截然划分，从根本上说，是因为现实世界的矛盾本来就很复杂，纵横交错，很难分出悲喜两个类型，同时人们的审美情趣也多种多样，不同的人对同一个戏剧往往产生不同的感受。“世界对爱动情感的人是个悲剧，对爱思考的人是个喜剧。”我们中华民族的喜剧感向来很强，而悲剧感却比较薄弱。其原因之一是我们的“诗的正义感”很强，爱好大团圆的结局，很怕看到亚里斯多德所说的“像我们自己一样的好人因小过错而遭受大的灾祸”。
第十三封《结束语：“还须弦外有余音”》
朱光潜对来信问到关于学外语和美学问题朋友们提出忠告：“学美学的人入手要做的第一件大事还是学好马列主义”；其次，“掌握一种外语到能自由阅读的程度”，“掌握国际最新资料”；第三，“要随时注意国内文艺动态”，“最好学习一门性之所近的艺术：文学、绘画或音乐，避免将来当空头美学家或不懂文艺的文艺理论家”。
四、阅读要求
1、用两周时间阅读，做好读书摘要，写出读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记不少于2000字，读后感不少于800字。
五、研读题目
1、 怎样认识浪漫主义和现实主义
2、怎样把握典型环境中的典型人物
3、怎样欣赏悲剧美？
4、在生活和阅读中如何进行审美活动？
六、作者生平
朱光潜(1897年10月14日——1986年3月6日)，安徽桐城人，字孟实，进入学术界以后，便时常用“孟实”作笔名，此外还用“明石”、“蒙石”、“盟石”和“石”，都是“孟实”或“实”的同音。
朱光潜自幼聪颖好学。1903年，朱光潜从6岁到15岁一直接受的是父亲的私塾教育。1912年春考入孔桐高等小学。翌年越二级考入古文家吴汝纶创办的桐城中学。1916年中学肄业，任桐城大关小学教师。1917年考入武昌高等师范学校国文系。1918年经考试被选送香港大学文学院教育系深造，广泛接触到西方现代的社会科学和自然科学以及英国语言文学、教育学、生物学、哲学、心理学、逻辑学等课程，使他耳目一新，并萌生了研究西方文化的意念。他自认对心理学最感兴趣。
1923年夏天，朱光潜结束了为期5年的港大学习生活，获文科学士学位，到中国公学当英文教师，并兼任该校校刊《旬刊》主编。1924年秋，中国公学因江浙战争停办。朱光潜经夏丐尊介绍，到浙江上虞白马湖春晖中学教英文。1925年春，春晖中学教务长匡互生提出教育改革的建议未被校方采纳，愤然辞职。朱光潜追随匡互生到上海组织“立达学会”，筹办“立达学园”，提倡教育独立自由，教育“要以情谊做基础”，教育的目的是“育人”。这年9月，朱光潜赴英国留学，入爱丁堡大学文学院研修英国语言文学、哲学、心理学、欧洲古代史及艺术史等课程。1929年夏天毕业，获文学硕士学位后，转入伦敦大学文学院从事研究，同时在法国巴黎大学注册，时常渡海去学习法文和法国文学。1931年，朱光潜又前往法国斯特拉斯堡大学文学研究所学习德语，研究美学和心理学。1933年春，朱光潜在斯特拉斯堡大学获文学博士学位。
1933年10月，朱光潜结束了8年的留学生活回国，任北京大学西语系教授，并一跃成为“京派”的核心人物，主编《文学杂志》，推动新文学的发展。1937年抗日战争爆发后，朱光潜前往成都，任四川大学文学院院长兼史学系主任。1940年年底，到嘉定乐山，任迁川之武汉大学教务长。1946年重返北京大学，任西语系主任，后又兼任北大文学院代院长。从此，朱光潜一直没有离开北大。
朱光潜学识渊博，他早年的<给青年的十二封信)(1929年)、《变态心理学派别)(1930年)、《谈美——给青年的第十三封信》(1932年)、《悲剧心理学》(1933年)、(变态心理学) (1933年)、《文艺心理学》(1936年)、《诗论》 (1943年)、《谈文学》(1946年)、《克罗齐哲学述评》(1948年)等学术著作，就以文笔优美精炼、资料翔实可靠、说理清晰透彻、见解独到精辟而蜚声于海内外学术界。解放以后，朱光潜努力学习马克思主义、毛泽东思想，并用以指导美学研究，在我国美学教学和研究领域作出了开拓性的贡献。50年代在全国范围的美学问题大讨论中，他起了积极作用，出版了《美学批判论文集》。60年代，他撰写的《西方美学史》，是我国第一部全面系统地阐述西方美学思想发展的专著，代表了当时我国对西方美学研究的水平，推动了我国美学教育和研究工作。“文革”期间，朱光潜在受到严重迫害的逆境中，认真系统地学习马列主义原著，进行美学研究。他晚年发表的大量论文以及《谈美书简》(1980年)、《美学拾穗集》(1980年)等专著，都凝结着他在此期间刻苦学习和潜心钻研的心血。
朱光潜精通英语、德语、法语和俄语，翻译了大量的西方美学名著，最主要的有：柏拉图的《文艺对话集》(1954年)、爱克曼的《歌德谈话录》(1978年)、莱辛的《拉奥孔》(1979年)、黑格尔的《美学》(1981年出全)、维科的《新科学》 (1986年)等。这些译作，极大地拓宽了中国美学和文艺理论的视野，使中国美学真正得以站在人类文化的基础上进行自己的创造。
七、时代背景
从50年代开始，美学问题成为了学术界一个争论的焦点问题。“文化大革命”结束之后，朱光潜大胆地提出了人性、人道主义等非常敏感的问题，引起了极大的反响。当时，全国的广大青年形成了一股讨论美学问题的热潮，他们热切渴望了解美学方面的常识，于是广大的青年开始向美学界的权威朱光潜写信求教、探讨，甚至争论。《谈美书简》就是在这种大背景下写成的，作者既是对那些“来信未答覆的朋友们”的回信，又在当中回顾和总结自己漫长的美学治学道路，是一本了解朱光潜美学思想的重要的书籍。
美与丑的冲突与融合—《跳来跳去得女人》导读
一、阅读目标
1、正确把握小说典型的艺术形象
2、把握小说结尾的的艺术
3、体会小说通过对比揭示主旨的艺术
二、阅读指导
一、契诃夫短篇小说的社会责任感
受小资产阶级环境影响的契诃夫在创作初期不问政治，只“想做一个自由的艺术家”，要有“最最绝对的自由”。后来。契诃夫的声誉和地位的日益增高，使他强烈地意识到自己作为作家的社会责任感，认真地思索人生的目的和创作的意义。他说：“自觉的生活，如果缺乏明确的世界观，就不是生活，而是一种负担，一种可怕的事情。” 1890年，体弱的契诃夫不辞长途跋涉，去沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的库页岛游历，对那里的 所有居民、“将近一万个囚徒和移民”逐一进行调查。 库页岛之行提高了他的思想觉悟和创作意境。1891年，他在一封信里说：“……如果我是文学家，我就需要生活 在人民中间……我至少需要一点点社会生活和政治生活，哪怕很少一点点也好。”通过实际考察和认真思考，他对俄国的专制制度有了比较深刻的认识，写出了《库页岛》和《在流放中》等作品，而最重要的则是震撼人心的《六号病房》。因此，我们在读契诃夫的小说时要注意这一点，才能深刻体会他的小说的意义所在。
二、契诃夫小说中的奴性心理背景
19世纪的沙皇俄国是欧洲比较最落后的国家之一。其他国家已经不同程度地进入资本主义时代，而沙皇俄国还停留在农奴制度时期。其他欧洲国家的自由、民主思想在沙俄政府看来是洪水猛兽。为了防止这些思想的进入，防范革命危及统治阶层的利益，政府采取高压政策防范和镇压人民。再加上数百年的农奴制度形成的风气，一般劳动人民和下层小官吏身上带着浓厚的奴性心理，并且使他们养成了害怕动辄得咎的畏缩思想。他们的一举一动都体现着沙皇政府的“管理成效”，体现着他们对现实生活的小心翼翼，体现着他们对权势的畏惧。这些在契诃夫的短篇小说中都有反映。比如《胖子和瘦子》中的瘦子波尔非里和胖子米沙本来是老同学，在不知道各自官衔的时候他们的友谊是非常亲密自然的，但当波尔非里得知米沙的官衔远比自己高许多时，他们的友谊一下子就被谦卑和诚惶诚恐所湮没了。另外，契诃夫还把同样的问题用契尔维亚科夫之死（《小官吏之死》）、奥楚密洛夫的见风使舵（《变色龙》）等夸张地描写反映出来。
三、阅读要求
1、用两周时间阅读，一周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记2000字，读后感800字左右。
四、研读题目
1、小说讽刺、幽默和对比的艺术手法
2、小说结尾的艺术魅力
3.小说的深刻社会主题
五、作者生平
契诃夫（1860—1904）俄国小说家，戏剧家。出生在大冈罗格一个小市民家。父亲是小杂货店老板，家庭生活并不富裕。他依靠当家庭教师念完了中学，并进入了莫斯科大学，同时开始了他的文学创作。其创作广泛、深刻、真实地反映了19世纪末和20世纪初的俄国社会生活，具有进步的民主主义倾向。他以现实主义小说著称，是短篇小说巨匠。在艺术上，他不仅善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，而且还能从具有典型意义的人和事中，抓住真实而典型的出人意外的细节，画龙点睛般地加以突出 。他的小说短小精悍、简练朴素、结构紧凑、情节生动、笔调幽默、语言明快、富于节奏感、寓意深刻。其艺术造诣至今仍有巨大的借鉴价值和美学意义。代表作有《胖子和瘦子》、《小公务员之死》、《苦恼》、《万卡》、《变色龙》、《第六病室》、《带阁楼的房子》、《套中人》等 。
契诃夫是19世纪后半期俄国现实主义文学的杰出艺术大师，他树立了以中短篇小说表现复杂的生活现象和重大主题的卓越典范。
六、时代背景
在19世纪80年代的俄国，书刊检查制度十分严格，庸俗无聊的幽默刊物因不涉及政治而风靡一时。契诃夫刚开始创作时常向这类杂志投稿。这一时期，他写下大量诙谐的小品和幽默的短篇小说，很多是无甚价值的笑料和趣事。1886年 3月，作家格里戈罗维奇写信给契诃夫。他肯定了契诃夫的才华，并称赞他“有真正的才能”，“这才能”使契诃夫“远远超出新一代文学工作者圈子”。这封信“像闪电那样震动”了契诃夫。他深受启发,开始严肃对待创作。他的作品因此有了更高的思想价值。写于1886年的《万卡》、《苦闷》等表现了作家对穷苦劳动者的深切同情，就是一个作者风格转变后的杰作。
契诃夫有一次接到弟弟的信，信上自称是“你的渺小无闻的弟弟”。他立刻提笔在回信上写道：“你为什么自称是‘你的渺小无闻的弟弟’？你承认自己渺小吗？在人们当中需要自己的尊严。你又不是个骗子，你是个正直的人，对吧？那就尊敬自己是个正直的人吧，要知道正直的人并不是渺小的，不要把谦虚和妄自菲薄混为一谈。”契诃夫不仅这样教育弟弟，他的许多作品中也提倡“人的尊严”，他希望读者也能读出他的用心来。
艺术家的高超技艺和他们艰苦的劳动是分不开的。他们时时在观察，时时在积累。
契诃夫有一次乘马车出外旅行，同车的旅客在闲谈中说了一句很生动的话，引起了契诃夫的注意。他马上想到要把这句话记录下来，一摸口袋，才发现忘记把笔带在身上。正在为难之际，他突然灵机一动，将火柴盒拿出来，把火柴划燃，然后又将火柴吹灭。他就利用火柴棍上烧焦的余炭，将那位旅客的生动话语记录在自己的笔记本上。
七、内容精要
俄国现实主义作家契诃夫在他的小说《跳来跳去的女人》中，塑造了一个具有普遍意义的高度概括的典型人物。小说女主人公有一套据以行事的生活观念：人的美、人的价值就在于他的不同凡响。而她的丈夫只是个普普通通的医生，于是她整天都在寻觅英雄。女主人公虽无恶意，但她却在不断损害着自己的丈夫。小说进入尾声时才点出真正的英雄原来就是在故事中一直充当配角的戴莫夫医生。他之所以美就在于他虽然才智出众，却从未自命不凡，他总是默默无闻地尽着自己的义务，甚至不顾自身安危去抢救病人。这样一个在平凡劳动中完成着不平凡事业的人物在死后才被发现，得到承认。契诃夫一方面赞美了普通劳动者的心灵美，另一方面则鞭挞了那种蔑视劳动、欺名盗世、心灵空虚的人物。
嬉笑怒骂皆成文 ——《马克吐温小说精选》导读
一、学习目标：
1、用略读和精读相结合的方法，了解全书的内容，熟悉精彩片断；
2、发展学生多向思维的能力，提高学生的语言综合素养；
3、感悟作品的艺术魅力，学习汤姆?索亚的优秀品质，生发对社会和人生有新的领悟；
二、阅读指导
美国社会对人的腐蚀力最甚者莫过于金钱。马克·吐温虽然也不自觉地流露出小市民暴富的梦想，如《汤姆·索亚历险记》结局处让汤姆和哈克发现了强盗的大量藏金；但他对金钱的批判还是一针见血的。如果说《一张百万英镑钞票》中的主人公虽获横财尚能自持，在丑陋中反衬出他良心米混、崇尚爱情的纯洁高尚的话，《三万元的遗产》则活画出那对穷苦夫妻的黄金梦的虚幻可笑——但我们只能苦笑，同时也不能不深感哀怜，他们毕竟是无辜的小人物啊！但到了《腐蚀了哈德利堡镇居民的人》，简直是“洪桐县里没好人”，镇上的那些稍有地位的人物，几乎无一幸免地全都屈从于金钱拜物的面前。读者在这样的解剖下，又有谁还笑得出来呢？我们恐怕只能为人类悲哀了。从嬉笑怒骂皆成文章的玩世不恭，到针随时政、鞭辟入里的愤世嫉俗，是马克·吐温思索的深化和作品的成熟，我们欣赏他的作品，也就此步步深入了。
文学作品离不开语言文字这一载体。马克·吐温的作品之所以深受欢迎，除去立意清新，剖析得当之外，很重要的要归功于他对语言的驾驭。大家都知道，群众日常生活中的用语是最为鲜活、生动和富于生命力的；但只有经过作家采纳，写入作品之中，才能成熟、定型和推广。萧伯纳曾称马克·吐温为语言大师，这是毫无溢美成分的。可以说，如果没有马克·吐温，就没有今天的美国英语。应该说，正因为马克·吐温把美国英语运用得恰到好处，才有如此充分体现美国民族个性的豪爽、乐观和不拘小节的他的那些纯美国式的作品。
作为幽默讽刺和美国英语大师，马克·吐温在美国文学史上的地位是不可动摇的。
三、阅读要求
1、用三周时间阅读，二周读完，一周做读书摘要，写读后感。
2、按读书笔记的格式来做，读书笔记200字，800字左右的读后感
四、研读课题
1、论马克吐温小说的讽刺艺术特色！
2、浅析马克吐温小说中汤姆的形象
五、作者简介
马克·吐温（1835—1910）美国批判现实主义文学的奠基人，马克·吐温是笔名，他原名是塞缪·朗荷恩·克列门斯，生于密苏里州的佛罗里达的一个地方法官家庭。他名字的含义是：水深十二英尺，轮船可以安全通过．父亲是一名乡村律师，家中生活拮据。12岁时父亲去世，他开始自谋生计，年轻时当过报童、印刷所学徒、排字工、密西西比河水手、淘金工人和舵手，所以他的创作具有坚实的生活基础。26岁时，他当上了记者，并采用马克·吐温这个笔名发表作品。30岁时在纽约一家杂志发表幽默故事《卡拉韦拉斯县驰名的跳蛙》，使他全国闻名。他的创作大致可分为三个时期：早期作品表现了对美国民主所存的幻想，以短篇为主，幽默与讽刺结合，批判不足，作品有《竞选州长》、《高尔斯的朋友再度出洋》、《百万英镑》等；中期以长篇小说为主，讽刺性加强，重要作品有《镀金时代》、《汤姆·索亚历险记》、《哈克贝利·费恩历险记》、《王子与贫儿》等；后期作品则由幽默讽刺转到愤怒的揭发、谴责、甚至有悲观的情绪，主要作品有《游记》、《给范斯顿将军辩护》等。他擅长使用幽默和讽刺，针砭时弊，毫不留情。他的作品对后来的美国文学产生了巨大深远的影响。人们普遍认为马克·吐温是美国文学史上的一大里程碑。
六、时代背景
马克吐温的时代（1835-1910），美国正从一个内部分裂的年轻国家蜕变为世界强权，在这当中，马克吐温经历了美国社会的巨大转变，包括往西部扩张、工业化革命、奴隶制度的废除、科技进步、大政府的观念、以及对外战争。处於这样一个变革世化，马克吐温并未因此而怨天尤人，反而发挥他写作的天份，藉由幽默与讽刺的手法，充分表达他对社会的关怀及看法，也成为这一时代美国的象徵性代表人物之一。
七、内容摘要
压抑的太久，让我们来为有人实现梦想中的自由而欢呼雀跃。 我们是孩子。想象是我们亲密的伙伴，梦境是我们达成心愿的一条捷径。 谁有一个妙趣横生的童年谁就拥有了世界，并可以让我们留恋往返！ 汤姆！汤姆·索亚！ 是的，马克·吐温先生笔下的小机灵。全世界少年儿童的伙伴。
马克·吐温是世界文明的小说家，他擅长将现实主义的刻画和浪漫主义的抒情和谐地统一，因此他的作品被世人认为是美国文学史上的一大里程碑。 而《汤姆·索亚历险记》的主人翁汤姆是个有理想有抱负也有烦恼的男孩，在马克·吐温的笔下汤姆以其栩栩如生的顽童形象，给我们留下了深深的印象。它描写的是以汤姆为首的一群孩童天真浪漫的美国生活。为了摆脱枯燥无味的功课、虚伪的教条和呆板的生活环境，他们作了种种冒险来改变自身的环境。 汤姆的父母早年就去世了，寄养在姨妈家里，在姨妈眼里，他是个捣蛋将军，而自己却又情不自禁地喜欢这个孩子。汤姆本人则是一个天真活泼又调皮的典型美国少年，在他身上我们看到了自己想要的影子：聪明、勇敢、正直、乐观。在那个年代，汤姆有一点叛逆，有一个梦想就是去当绿林好汉。在他们的头脑里，强盗就是劫富济贫的英雄好汉。“西班牙海上黑衣大盗”，“血手魔王”，“海上霸王”，这都是孩子们向往的头衔。在此次冒险中，他们完成了自己的心愿，而汤姆成了这三个离家出走的孩子的领袖。逃到荒岛后,人们以为他们淹死了,正在为他们举行丧礼时,他们却回来参加自己的丧礼了。
小汤姆的故事是一个个令人废寝忘食的故事。
在主日学校里，他是顽皮，惹老师头疼的问题儿童。周末被罚刷墙，汤姆竟施出诡计，不但让那些男孩不知不觉地自愿成为他的“俘虏”，还自动奉上谢礼。去墓地探险，他目睹了一起凶杀案，在无辜者即将遇难时，汤姆勇敢地站了出来，指证凶手卓依。成了一个不起的英雄。去郊游，他救了自己和小伙伴佩琪还找到了真正的属于自己的宝藏。 汤姆·索亚的作为，已经远远地超出了一个孩童所能经历的一切，在汤姆的身上我们能看见许多人童年的幻想。而实现这一梦境的就是鬼精灵汤姆和赐于他“生命”的小说家马克·吐温。
汤姆·索亚不仅仅是为儿童所作的一个多面性人物,更是为使所有人回忆童年,梦想童年所刻画出来的一个小精灵。汤姆在充满阳光的世界里，告诉我们只要有欢乐，有梦想，美梦便可成真。终有一天，我们的天性可以自由自在地发挥，创造出一片属于我们自己的梦幻天地。