中财网手机端怎么修改中差评:摄影技巧?(一)
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/29 15:04:47
现在用彩色拍纪念照，人物肖像已不是什么新鲜事了，但彩色摄影与黑白摄影必竟不完全相同。彩色人像最关键的，是色彩要准确，尤其是人物肤色的还原要准确。无论采用何种照明方式，日光或是人造光，被摄者皮肤的色调都必须得到准确的再现。
人像最重要的因素之一，就是景深。浅景深可以使主体从杂乱的背景中突出出来；而拍摄多个人物时，则要求有足够的景深使被摄人物都清晰。相机离被摄者越远，景深越大。
快门速度也是因素之一，速度越高，越能定住主体，这在肖像摄影中同样如此。如果因光线和所使用镜头等条件不允许，只好使用低速快门，这时最好把相机架在三角架上拍摄。
2、怎样拍摄高调人像
高调照片简洁淡雅，赏心悦目，值得玩味。一般人认为这种照片要在设备齐全的照相馆才能拍摄。其实，在我们每个家庭里就能拍摄高调人像照片。方法如下：
A.家庭里有窗，并有光线射入室内。有了这个前提便能拍高调人像。
B.选择在夏天拍摄，因为夏天人们的服饰浅淡，利于拍高调照片。
那么，什么样的照片才叫高调照片呢？画面上有很大面积的白色调，并且白色调对画面上的黑色调形成一种包围趋势，这种照片就叫做高调照片。反之，叫低调照片。
所以，被摄者的衣服应穿得浅些，白色就更好。背景和环境也要浅淡，白色、黄色、浅蓝色的墙壁都可以。人，就站在靠窗的浅色墙壁前，设法消除投影，就可以取景构图了。
C.曝光应比正常地拍平调照片时开大光圈1.5-2.5 档。
D.高调人像照片里，最黑的部位应该是头发、眉毛和眼睛。衣服应与背景溶于一体，呈白色。这样的
高调照片才好看，才算合格。
在人像摄影中，色调浓、立体感强；深色调对浅色调形成包围趋势的照片被称为低调照片。这种照片能够表现人物稳重、沉着、含蓄、端庄的性格，很值得家庭进行摄影尝试。家庭拍摄低调照片的一股规律是：
A.被摄者的衣服应穿深暗色，灰、蓝、红、绿、黑都可以，以便在画面上形成大面积的黑。
B.用侧光、侧逆光、高逆光为佳。一来可以为被摄者勾出轮廓光，二来使光线在被摄者与相机之间投下大面积的阴影，以便造成浓重的低调效果。
C.被摄者的姿势以侧面为宜。这样会使人物的鼻、眼、嘴、面部得到较好的表现，在这些部位形成高光；其余部分为暗影调，这样，才能成为一张真正的低调人像照片。
D.选择临窗的地方当作拍摄点，让阳光直射人物脸部，也可以漫散射光作为主光源照射人物。照片按人脸的亮部曝光，曝光宁可不足也不能过度。否则容易变成平调照片而失去低调照片的魅力。
E.可以用浅色的饰物丰富画面构图。如拍摄低调少女照片，可以头上别一支浅色的发卡，这样画面既不显得呆板，又美化了照片。为了表现环境感，背景可选用有特点的浅色道具（如书、茶缸、香烟、胸针等），但应该简洁，位置要得当，切莫喧宾夺主。
4、怎样捕捉被摄者的表情
表情是人在心理变化过程中，反映在脸部的一种情绪与特别感受，其变化有时为骤变，有时为渐变，有时甚至特别微妙。体现表情的变化，主要在人的眼神、视线和口形的变化，特别是一双眼睛的神情。
拍摄者要捕捉好被摄者的表情，首先要研究被摄者，了解其个性，探求其心理，观察其外表。一个人最能直接影响他的表情的，就算这人的口和眼了。当他嘴巴闭拢，呈现为恬静神态；当他嘴巴微开，呈现为安然神态；张大的口形，表现出欢乐；扭曲的口形，表现出忧伤??嘴巴的变化，能表达出人从愤怒到欢快的各种情感。
有人说，眼睛是心灵的窗户，也有人说，眼睛是会说话的。这都生动形象地说明了眼睛在传达一种特定的意念和感情。眼睛表现在照片上有其外形及其眼神两方面。美丽而迷人的眼睛，通常是指大而明亮，炯炯有神的眼睛。拍摄者既要观其形，求其形似，更要抓其神，求其传神，不然就是人们常说的“眼大无光”或“有眼无珠”。
拍摄者在调动被摄者的表情时，就要努力把握被摄者的眼和口，并设法把被摄者的视线引向正确的方向，眼睛稍有偏差，便可能传达出一种令人揣摩不透或可疑的神色。如果对被摄者的视线引导不当，因光线太强的刺激，被摄者便会眯起眼，似睁非睁，表情走样。如果把被摄者的视线直接引向镜头，会给人一种对面瞪视的不好印象。好的摄影师不仅要注意拍好眼形和眼神，同时还努力在刻画眼神上下功夫，比方说，打上眼神光，使被摄者的眼睛中各出现一个光点，显示出一对明眸炯然有神，明目传情。当然，眼神光千万不能打在眼球中心上，那是一种死光，呆滞的目光，也不能光点太多，太大。
拍摄中，拍摄者既要顾及被摄者的眼，也要照应被摄者的口。对于大多数的人来说，当其笑容刚要充分展开，或快要消失之时，是其美好表情的最佳瞬间。笑得太开，眼睛咪成了一条缝，嘴巴或张得太大，或裂得过分，会给人一种傻里傻气的感觉。倘若他的牙齿长得不整齐，也就会因此曝露无遗了。嘴巴合拢，往往是表情消逝的结果。
为了调动被摄者的表情，拍摄者最主要的是要使被摄者放松自如。一个高明的拍摄者绝不会一个劲地对被摄者说：“笑，再笑??”或者：“放松，放松，再放松些??”这样做，与其说是要放松，倒不如说是在制造“紧张”。
许多被摄者常常会因此而无所适从，笑也被扭曲了，有的甚至是苦笑、假笑。最好的办法是寻找话题，以缓和气氛。当其脸上出现了你所需要的表情时，应立即按下快门。如果这种表情和你需求的表情还有距离，你可以说些恭维的话，“对！好极了！”以鼓励被摄者，同时可以创造出一种更为轻松和谐拍摄环境，让被摄者露出真挚、微妙的内心情感。
人的表情停留往往是非常短暂的，拍摄者应在拍摄前做到：“万事”俱备，只欠“东风”，一旦被摄者出现较为理想的表情时，马上就按下快门。
此外，拍摄者还应努力积累各种被摄者的表情，贮存在自己的头脑库中，这样调动被摄者的表情，一有了借鉴，二可以随心所欲了。
姿势，通常是讲人身体呈现的样子，在一幅照片中所反映出来的，主要是被摄者头部与肩部同照相机形成的一定角度及其手摆的位置，如果拍摄的是全身像，就还要包括被摄者身躯和下肢的位置。任何一幅照片中，只要有人的影像，人就必须会表现出一定的姿势。
被摄者不同的姿势，表达出不同的情感（同时被补充其表情的不足），也决定了照片画面的基本结构与布局。人体有其严格的对称、精妙的比例、完美的轮廓、微妙的起伏。各人由于姿势不同，展现出的人体对称、比例、轮廓及起伏就有了丰富的变化，有的人感到粗犷豪放，有的则给人感到刚毅凝重，有的给人以纤纤妩媚的印象，有的给人以怯懦羞涩的感受。男子汉风度凛凛，洒脱自如；清秀女子亭亭玉立，温柔多姿；老者安详庄重，怡然自得；儿童活泼淘气、憨态可掬??神情各异、姿势万千。
拍摄者引导被摄者摆姿势，首要的是创造良好的气氛，打消被摄者的恐惧感。至于姿势，可先顺其自然。被摄者一些自发的姿势，恐怕再高明的摄影师也难设想出来，即使设想出来，还要通过被摄者再表现出来，也未必能如愿。因此，只要被摄者的姿势不使你感觉别扭，一般不宜干涉过多，要求过甚。
拍摄者应当是被摄者的好向导，好顾问。被摄者的姿势一般要求为自然、舒展、轻松。当被摄者完全端坐于照相机前，要求拍摄正面半身像时，你可以告诉他，这样坐的姿势太呆板，头和身子形成一条直线，四平八稳的姿势会使他拍出的照片平淡而无个性，甚至有“案犯照片”之弊，并建议他将身体转向一侧，使双肩与照相机形成一定的角度，以增加深度感，头可稍转，面对相机??他很乐意接受你的建议的话，你可以先请他自己先做几个姿势，在他感到轻松自如之时，你也觉得满意，便可按下快门。倘若他固执己
见，一时难以采纳你的建议，你可以暂转移话题，说点笑话，并见机行事，因势利导。
在拍摄特写人像照片时，被摄者头部充盈画面，有时甚至连头发部分也被删去，为防止过于死板，一般可让被摄者将头稍微倾斜一点，使画面显得有生气。如果拍摄的是大半身像（即四分之三像），被摄者取坐姿，那么他坐的东西（椅凳、假山石及其代用品），高低要合适，否则就会坐不舒服，姿势别扭。坐不能太挺，似有僵直之感，也不能弯腰驼背的，精神萎靡，一副病态。被摄者取坐姿，身体一般宜向一侧微转，这样就可以使双腿移到一旁，避免了画面上因双腿在前而产生的透视变形。如果拍摄的是全身照，被摄者的重心不宜过份压在脚跟上，这样有一种沉重之感，难显潇洒。这就象一些妇女穿高跟鞋一样，如果不把重心前移些，其步履特别难看，如太前移，走路又会一颠一颠，不够文静，重心掌握得好，风度自然翩翩。站姿一般也不宜太正，还是取身体微侧，头稍转，面对相机为好。因为当人们从一侧看另一侧，会有短暂的立体感。姿势应因被摄者的年龄不同、性别不同而各异，否则会显得极不协调。
无论被摄者取站姿，还是坐姿，拍摄者都要尽力避免其姿势生硬僵化、手足无措的窘况，有可能借助某种小道具，让被摄者手中拿点诸如花、书，杯子之类的小东西，或引导被摄者去做某件事情（示意），可使姿势自然得多。
胖的人喜欢瘦些，瘦的人希望胖些，这是人们心理上的要求。人物摄影中，要满足被摄对象的这种心理要求，主要是从脸部着眼，通过镜头俯、仰拍摄角度和光线照明变化，使所摄的人物影像，在一定程度上达到改变胖与瘦的效果。
A.胖脸拍瘦些的方法
（1）镜头高角度俯摄：胖脸特征是两颊下部胖大，可将拍摄角度升高，利用镜头近大远小的成像原理，使额部扩大，两颊变形缩小，脸形就会显得清瘦些。这种方法适宜处理侧身正面的姿势。
（2）增大照明光比：对胖的人物，采取侧面姿势，将主光源与脸部相对，在较高的角度投射，并减弱副光源亮度，使距离镜头近一面脸颊下部较为深暗，就能获得脸部瘦削的视觉效果。
（3）采用俯冲姿势：有些胖脸，还伴随着下巴胖大（俗称双下巴）。拍摄时，可使被摄对象身体不要坐得太挺直，宜采用俯冲姿势，头部微向前伸一些，在相应的拍摄角度上予以照明，就能改善胖大的下巴外观。
B.瘦脸拍胖些的方法瘦脸与胖脸相反，其特征是两颊凹瘪，而额部较大。可采用侧身正面和低角度仰摄的方法，以取得扩大颊部，缩小额部的成像效果，从而使脸形显得丰满些。瘦脸拍胖，不宜放低光位，因为光位过低，会使脸形失去美化。用光一般以柔和为宜，避免阴影过重而暴露出瘦的缺陷。
人物摄影中，出现在画面上的手和脚，必然成为人物姿势的组成部分。处理恰当与否，直接关系到姿势是否自然。拍摄时，应认真考虑，适当安排。
A.手的表现方法
手的表现，通常从画面线形结构着眼，有以下一些要求和表现方法：
（1）要避免呆板：不要让被摄对象两手下垂，左右对称，否则，就会给人以呆板的感觉。手的姿势，应力求形式多样：可以拿着与拍摄内容相关的各种物体，例如树身，栏、假山、自行车、汽车、桌、椅、拐杖等。但最好将两手安排一高一低，并注意手指曲直的变化，避免整齐和僵化。
（2）要有一定侧度：表现手时，为了使姿势自然，以略带侧度为好。切忌将手心或手背正对镜头，因为这不但会使手的影像比例扩大，而且看起来比较别扭。
（3）注意画面均衡：半身人物摄影，手在画面上出现时，必须考虑到安排的位置，力求起到对画面补空和使主体稳住重心的作用。例如，半身向前俯冲的姿势，主体势必产生失重感，若将手安排在胸部前下方，就能对主体起支撑作用，从而使画面均衡。
（4）掩盖局部不美：拍摄侧面人物，如果遇到面部肋骨较高或下巴不美的情况，可将手按排在腮骨或下巴的前面，组成适当的姿势，就可掩盖掉被摄对象不美的部位。
b.二壁有窗户：二面墙壁有窗户的房间，有两种情况：一种情况是二扇窗户伴于相邻的二壁处，可选择光线较亮的一扇窗户作为主光源，光线较暗的一扇窗户作为副光源，人物则安排在离主光窗户近些的地方，以保证一定的亮度，在与主光窗户相对的一边可加用一块反光板，调节人物的照明光比；另一种情况是相对二面墙壁有窗户，可利用较合适的一面无窗户墙壁作为背景，选择较亮的一扇窗户作为主光源，另一较暗的窗户光作为装饰光，人物位置可靠主光窗户近些。如果装饰光太亮，也可适当加以遮挡。拍摄正面人像，也可在人物前面加用一块反光板，用作副光。
c.一壁有窗户：仅一面墙壁有窗户的房间，可利用该窗户为主光源，并另用两块反光板，分别用作副光和装饰光，其中一块放在人物脸部对面，另一块则放在人物后侧，并向后脑反射，以便获得理想的侧光效果。如果人物的姿势系面向窗口，则表现为顺光效果，可不必加用反光板。如果要采用侧逆光配光，则可利用窗户边墙壁作背景，同时参照侧光配光那样，加用反光板，调节脸部的照明光比。
另外，利用室内自然光，也可拍摄高调和低调人物照。拍摄高调人物照时，可选择较大的门口或窗户，并蒙以白纸或白床单作为背景，以便获得足够亮度，使影调明朗。拍摄低调人物照时，则可将主光窗户用作逆光或侧逆光，并选择深色背景，以便起到压低调子的照明作用。
运用室内自然光拍摄人物，须注意照明光比。一般地说，人物脸部光比宜保持在1： 3-1：4之间，可通过调节人物与窗户的距离，副光窗户遮纱及运用反光板等方法，调整光比。其次，要避免直射阳光照射人物，以免反差过大。如果无法避免，可用磨砂纸或描图纸挡住窗户，使直射阳光变成散射光线，以便取得既明亮而又柔和的光线效果。
在室外自然光下拍摄人物的主光源就是太阳。拍摄时，太阳的高度与横度直接影响人物脸部的造型效果，但太阳的位置又不受人工制约，所以，只能选择合适的时间和面向进行拍摄。通常，日出2小时后到日落2小时前的阳光，除了夏季的中午以外，都可用于人物摄影。现将室外自然光的运用方法分述如下：
A.光位的选择：选择光位时，主要须注意太阳的高度与横度。随着日出后时间的推移，太阳在天空的位置逐渐升高。从摄影角度来看，太阳的高度可粗分为三种：
（1）上午8时以前与下午4时以后为低光位，半身人像的高角度俯摄及低头姿势，以及高调人物照都适宜选用低光位拍摄。
（2）上午9时和下午3时左右为中光位，即通常所指的45°光，为一般人物摄影中的常用高度。
（3）上午10时以后下午2时以前为高光位，半身人像的低角度仰摄或抬头姿势，以及表现烈日当空等主题的光线效果气氛，都适宜采用高光位。
其次，光位的横度即人物脸部朝向与太阳方向之间的偏角关系，也直接影响到人物脸部的光线效果。上午人物脸部朝东和下午脸部朝西的正面人像，表现为顺光位；反之，表现为逆光位；而上午或下午人物脸部方向，处于与阳光方向成直角时，则表现为侧光位。利用这三种横度的基本光位和变换人物脸部和照相机之间的不同角度，就可产生正面光、三角光、阴阳光、线条光等多种光线效果。室外自然光拍摄人物头像，各种光位都可选用，但全身人像则以选用侧光位或逆光位为宜，以便更好地显示立体感。
B.光比和光质的调整：人物摄影的光比是指脸部照明的明暗比。光质是指照明光线的强硬或柔和程度，即光线为直射阳光抑或散射阳光。薄雾或薄云遮日天气的光线，是较理想的照明光比和光质。运用自然光拍摄人物时，如遇直射阳光，光质强硬，因而光比过大的情况，可加用反光板来增加阴面的照度，或加用闪光灯作为阴面辅助光，或采用约1 平方米大小的半透明白色薄纱遮挡于阳光的入射处等方法，既可降低光比，也能柔和光质。但采用薄纱遮挡阳光的调整光质方法，只适用于拍摄半身人像。
C.阴天散射光的运用：阴天的光线属散射光，照明效果比较平淡，缺乏立体感。人物摄影宜选择有遮荫的环境，使脸部能产生明暗差别。如果以风景作陪衬，则宜在遮荫的环境下，选择深暗背景，切忌用天空作背景，以免人物脸部发灰。如果有条件，可加用闪光灯作为主光，自然光则作为副光。
人物摄影要求传神，眼睛是心灵的窗户，而眼神光点又是人物照片传神的集中点。因此，摄影过程中，必须注意处理好眼神光点。
A.眼神光点一般以一个为宜。眼神光点，是通过被摄对象前方辅助光照射而产生的，灯数多，眼神光点也多。眼神光点过多，眼睛就会散神，拍摄时应予注意，最好只出现一点或两点。
B.被摄对象面前无灯照射，即不产生眼神光点。例如，室外拍摄人物，如果运用逆光，眼睛前方无直接光线照射，不会产生眼神光点；如果运用反光板或闪光灯作辅助光，眼睛上就会出现眼神光点。
C.眼神光点不宜太大，而眼神光点的大小，与被摄对象前方辅助光的强弱、远近有关。灯光强，距离近，眼神光点大；灯光弱，距离远，眼神光点就小。光点过大，就像患有白内障，反而起到削弱眼神的副作用。
D.眼神光点不宜位于眼瞳孔中间。眼神光点的位置，取决于被摄对象前方辅助光的角度。灯光高，光点位置上移；灯光低，光点位置就下移。如果眼神光点恰在瞳孔的正中间，反会有注视呆板的感觉，一般以偏离瞳孔中心的位置为好。
E.为了表现好眼神光点，要避免眼白上出现光斑。如果被摄对象前方的副光灯过分向左或右偏移，非但不出现眼神光点，眼白上反而会出现讨厌的长形光斑，影响眼睛的美观。在这种情况下，只要改变副光灯至适当的位置，就可消除这种现象。
室外给戴眼镜的人拍摄，当人物站在背阴处面向阳光或明亮建筑物时，往往在眼镜上产生反射像或光斑。为清除眼镜上的反光，必须改变人物的面向或是变动拍摄地点。
在室内用闪光灯时，不能在正面打光。可以反射光为主光源去调节光线，能较容易地去掉眼镜反光。当只能正面打光时，可使被摄者的面部左右转动，稍加调整角度，或是升高相机位置，亦可避免眼镜上的反光。
大多数摄影者都有过这样的经历：在拍摄一幅人像照片时，尽管配光完好，人物的姿势也不错，但临到按快门的那一瞬间，被摄对象都会神情紧张地眯起了眼睛，搞得不好，还会拍下一张完全或部分闭起的眼睛的照片。
一般的解决方法，是在按快门之前，提醒被摄者注意，然后，再迅速按下快门。这个方法对一般的被摄对象来说，固然可以解决一些问题，但遇到习惯性眨眼的被摄对象时，就不一定起作用了。即使使用象数数儿这种方法，当告诉被摄者数到“3”时才照而实际只数到“2”时就按快门，结果往往也是徒劳的。因为单反相机在快门开启前首先收起反光板，反光板动作的响声和动作的情景，容易被被摄者发现，使紧张的被摄者眨眼。
我们可以尝试用两种方法解决这个问题。第一个是在按快门的一瞬间，先用叩击相机，三角架或别的什么东西，故意促使被摄者先眨眼，然后再迅速按下快门，第二个方法是用快门线，在被摄对象全神贯注的情况下，先轻轻地把快门线按到一半，使反光板弹起，等被摄对象眨几下眼之后，抓住时机全部按下快门。再有就是尽量不让被摄对象死盯住镜头，可以侧过目光看镜头边上的地方，这样可以避免和减轻眨眼。
在黑白摄影中，不同色彩的背景，均以不同深浅黑灰色调表现出来。在彩色摄影中，背景的选择、安置、照明等均需要认真地对待。
A.背景的选择
选择拍摄彩色人像的背景时，需要考虑背景的大小，表面形态和颜色。首先，背景的尺寸应相当大，足以遮住所要拍摄的整个画面。而且也不要忘记，距离的远近不同时，背景的大小也该不同。距离较远时，背景的面积要比靠近被摄者时大得多。
另外，作为背景材料的表面应该是粗糙的，这样它的外观和色调不至于随照明而变化。使用反光较强的材料作背景时，如某些织物或纸张，在布光时常常要为反光而伤脑筋。色调随光线的变化也会破坏我们希望的背景效果。
选择彩色人像背景，除注意以上两点外，更主要的还是要考虑它的颜色。背景的颜色应该和人物及其服饰相适应。色彩的和谐虽然完全是个人的审美观点问题，但是仍然有一些规律是必须考虑的。因为一些色彩的集合只有在它能给人以舒适的感觉时才是和谐，所以各种色彩相互搭配时不应有明显的冲突。
在拍摄彩色肖像时，人的面部应具有极为细微的色彩变化，如果背景的色彩过于强烈，通过两者的对比，肖像的面部会给人一种完全退色的平淡的感觉，如同患了贫血症一样。而且，观众的注意力也会不可抗拒地被拉到最强烈的色彩区域——背景上去了。因此，应该选择色饱和度较低的背景，其亮度不要与面部照明有太大的差异。为了使颜色协调，应该考虑使用相邻的色彩，如粉色的面部要配棕色背景，或使用补色对比，如粉色面部也可配蓝色背景。这两种方法都是可行的，但要注意背景和面部的色彩之间不应有过强的对比，因为皮肤的颜色是作为鉴定彩色人像色彩还原正确与否的视觉基准。
在考虑色彩协调时，还要注意衣服的颜色。在一个彩色人像的画面内，应该使面部、服饰和背景三者之间的色彩非常好地协调起来。如果使用中性的背景（例如中灰色），在这种背景前面，面部的色彩将会很自然地被突出出来。拍摄男性彩色肖像时，比较暗的蓝色背景是很适合的。
B.背景的安置
安置背景时，最重要的一点是：不能距离人物太近，否则其本身的色彩将会映射到人物的面部。因此应该将背景置于离人物足够远的地方，避免出现这种令人难堪的反射。当然，如果使用色调浅淡、中等密度的背景，完全可以不必离得很远。
C.背景亮度的控制
由于彩色摄影不容许过高的反差，我们可以通过给背景稍多或稍少一点照明使其亮度比面部较深或较浅。比如，多给背景加20-30％的光，使其比面部浅淡；反之，如要使背景暗，则照明要少于面部30％左右。面部和背景的照度可以通过曝光表测量确定。
除了使用彩色背景之外，还可以利用白色背景，并配用滤色片遮光照明，颜色应有尽有，可随意调正。
无论是拍摄室内灯光人像，还是拍摄室外人物留影，都有一个如何确定照相机的高度问题。确定照相机的高度，要依拍摄人像的类型而定。拍摄头像（包括特写头像与半身胸像），可把照相机的镜头，放在与被摄者眼睛水平的高度上；拍摄四分之三全身像，把照相机置于与被摄对象胸平的高度上；拍摄全身像，把照相机架在与被摄对象腰平的高度上。这样拍摄的照片，人物形象还原较真实，人物姿势自然，文雅而又沉着。
一些初学摄影者，也许是由于好奇，也许是为了探索，他在给别人拍摄全身像时，竟跪在地上，甚至趴在地上仰摄。结果是人物挺立，如配以青松为背景，仿佛在从容就义前的留影。照相机位置过低，会使被摄对象下巴突出，鼻子翘到了天上；照相机位置过低，被摄对象会表现出一种令人讨厌的势利与傲慢。当然，有时出于某种考虑，为了掩饰被摄者的某种缺陷，或为表达主题的需要，或为展现人物与空间的纵深，将照相机有意识地降低，也是必要的，一般还是取正常高度为好。
照相机位置过高也会给被摄者带来不快。位置过高的照相机，通常会把被摄者的鼻子拉长，额头变宽，使人看了似有一种压抑感。对于一些脸型呈三角形的人，这样无疑会使他更显难看。同样，有时出于某种需要，有意识地并有节制地提高照相机，也是允许的。
拍摄头像照片，只让头像主体感光，而四周影像均被特制的化身板遮去。这种照片气氛活泼，尤适用于表现低调。拍摄黑化头像照片的方法如下：
A.先制作一块化身板。采用一块30×40 厘米的硬纸板，表面涂成黑色，可用一般广告色或无光黑漆。在中间挖一个蛋圆形洞孔，洞孔周围可剪成锯齿状，以使主体四周影调更为松化。蛋圆形洞孔的大小可根据镜头焦距自行确定。
B.化身板是放在镜头与被摄者之间使用的。拍摄的头像不宜采用特写镜头，头像越小，黑化效果越好。在确定了人物在画面中的位置后，再将化身板放在相机与被摄者之间，并将蛋形洞孔对准人物面部及镜头光轴中心。通过取景屏观察黑化效果，一般化身板离拍摄者越近，黑化范围越大。
C.选用大光圈缩短景深，可增强黑化效果。
拍摄人像时，对于个别人物的生理缺陷，可以运用不同的光线，并采用不同的角度进行拍摄，以作适当弥补。
A.眼睛大小不同的人物
可以选用侧拍方法，把眼睛小的一侧靠近照相机，根据近大远小的原理，让小眼睛稍大一点，以便两个眼睛接近。另外也可以利用光线弥补，把较大的眼睛置于亮处，较小的眼睛置于暗处，能利用光线掩饰眼的缺陷。
B.鼻子过长的人物
不宜拍摄侧面像，可以从正面拍摄下手，尽量让被拍者的头抬高一些，放低照相机的位置，这样拍摄出来的效果比较理想。
C.脸型较胖的人物
不宜拍摄正面像，拍摄时侧面光线可以暗一些，同时提高摄影机的位置，采用俯角摄影，这样可以使脸型显得瘦一些。
D.脸上绉纹过多的人物
要放低主光灯的位置，运用柔和的光线，从侧斜方面拍摄，可以取得好的效果。
E.脸型瘦削的人物
对于脸型瘦削，额头突出的人物，应放低主光灯的位置，照相机位置同时放低，从正面进行拍摄。
F.戴眼镜的人物
要尽量减少眼镜上的反光，让人物略微低头，将镜架略微推高，同时调整侧面辅助光，就能够减少眼镜上的反光。
巧妙运用摄影造型手段，可以一定程度地弥补人相貌上的缺陷和不足，达到美化人物的目的，那么，家庭摄影师又成了摄影美容师。美容的工具是照相机，化妆品是光线、角度的运用，有时还要人物的姿式、光线的反差、镜头的变换来辅助。下面列举几例：
胖人：高角度，采用测光或侧逆光，反差宜大，拍摄侧面。
瘦人：低角度，采用侧顺光，反差要小，拍摄人物的正面或者四分之三侧面。
凹型脸：角度与脸平行，采用侧光或顺光，拍摄人物正面。
凸型脸：角度稍高，采用顺光或散射光，拍摄人物正面。
秃顶：角度稍低一些，光线照射角度宜低，不可以高。要采取办法使头顶部位处于暗影中，避免受光照射。选择与头顶近似色调的背景，混淆视觉的识别力，达到鱼目混珠的效果。
鼻子长：低角度，采用顺光或逆光，侧逆光，人物稍抬头，拍摄正面。
鼻子短：角度与鼻子平行，采用侧顺光或侧光，拍摄人物侧面。
长下巴：角度稍高，采用侧顺光，让其头部前倾，下颌微收，拍摄人物的正面或四分之三侧面。
短下巴：角度与下巴同高。采用侧光，反差宜强，拍摄人物侧面。
长脖子：角度稍高，采用侧顺光，头部前倾，拍摄人物正面。
短脖子：角度与脖子平行，采用侧光或侧逆光，人物下颌上抬，拍摄人物侧面。
小眼睛：角度与眼睛平行，采用逆光或侧逆光，人物眼睛向高处看，拍摄人物四分之三侧面。
眼睛有缺陷：角度稍低，采用侧顺光或侧光，反差宜强，让有缺陷的眼睛处在暗影之中，拍摄四分之三侧面或侧面。侧面可以不拍其有缺陷的眼睛。
眼睛一大一小：角度与眼睛平行，采用侧光或侧逆光，拍摄四分之三侧面，眼睛小的一面接近镜头。
脸面一大一小：角度与面部平行，采用侧光或侧顺光，反差宜大。拍摄人物的四分之三侧面或侧面，脸小的一面接近镜头，让光线照射在脸小的一面上。
脸部有疵瑕：采用顺光或侧顺光，拍摄侧面。
脸上多皱纹：采用顺光或散射光，拍摄四分之三侧面或侧面。
摄影美容主要是根据照相机所具有的近大远小的透视原理和光线亮胀暗缩的视觉原理来拍摄的。也就是离摄影机近的面部器官显得大，离摄影机远的器官显得小，光线照射下的部位显得大，在暗影中的部位显得小。
人的形象是形形色色的，大概世界上还没有一个人长得十全十美。只要我们掌握了摄影美容的一些基本原则，在拍摄中仔细观察，分析每个人的形态，巧妙运用摄影美容法，那么，千千万万个维纳斯会诞生在您的照片里。
有些人喜欢戴上一顶帽子拍照，以显示某种季节或气氛；有些人则必须戴着帽子拍摄，以表明职业特点。帽子，尤其是有帽沿的帽子，在室外阳光下使人物面部部分受光，部分背光，给摄影带来一定困难。为此，应注意如下几点：
A.注意面部光线情况，必要时可作些调整，如把帽沿向上推一推，或是转动头部的方向。若仍不能避免部分背光，可用反光板对阴影部分补光。
B.中午顶光拍摄时效果最差，应尽量避免。若此时拍摄，可让被摄人物位于建筑物背阴处或树荫下。
夏日旅游，手持阳伞，既实惠又典雅大方。阳伞是摄影的道具之一，为用好这一道具，应注意如下几点：
A.阳伞要用得恰当，不要不分场合滥用。例如，到树荫下，就显得不适宜；在阳光下，阳伞却扛在肩上使阳光晒在脸上，也不合情理。这种不合理地使用道具往往给人以虚假的别扭之感。
B.调整阳伞的位置和角度至关重要。伞稍高些，可使人物面部光线柔和均匀，既无强烈反差，又有一定亮度。若将伞稍侧一些，使人物面部大部分在阳伞下面，少部分受阳光直射，形成局部轮廓光线，效果更好。
C.如果阳伞遮住了被摄者脸上的光线，应增加辅助光。倘若面部光线很暗，可使用反光板补光。
D.阳伞的花色应与被摄者服装协调一致。就布光而言，浅色的阳伞优于深色的阳伞。
E.构图时，可巧用阳伞遮挡人物背后杂乱的背景。
拍摄泳装照片，其技巧与室外人像摄影相似。不过，泳装人像摄影主要应表现人体形态的曲线美以及表现人体肤色的质感。比如拍女子的泳装照片，要对女子的体形多加观察，充分表现其婀娜多姿的优美的线条。如果是拍男子的泳装照片，则应着重表现其肌腱发达的体魄，黝红发亮的肤色，若再配之以坚毅昂奋的姿态，则更能突出男子汉的英姿。
拍泳装人像以近景半身像或全身像为多，拍远景者少。不论拍半身或全身像，被摄人的姿势切忌呆板，同时要注意浴场的环境，若以优美的姿势配上适宜的背景，拍出的照片才能有好的效果。
泳装照片的拍摄曝光要特别注意。浴场环境广阔，水面反光大，曝光量应比一般场面的拍摄减少一级。也就是说，一般室外曝光用光圈F11，速度1/125S 就可以了。否则，水面曝光过度，在照片上将是白茫茫一片，分不清水面的层次。
浴场泳装人像用光也要注意，最好不用顺光拍摄。夏日阳光强烈，顺光摄影效果平淡，难以表现人像的立体层次感，更无法体现人体的曲线美和皮肤的质感。最理想的用光方法是侧光拍摄，有时也可以采用侧逆光或逆光，如果有条件加用辅助光则更为理想。
在运动会上，健身房内，游泳池边，各类球场之上，可拍摄的运动题材比比皆是。但由于从事这些运动项目的人物均是运动的，因此拍摄有一定难度。
抓拍运动题材人物，要掌握好拍摄时机。尽管各种体育运动都有它本身的运动特点，然而就摄影来说，却有一个共同之处，即运动的高潮点。这个高潮点往往是瞬间静止的，形态也最优美。例如跳高运动员当跨越横杆时，就是身体由往上运动转入往下落的转折点，此刻身体曾一度静止；武术运动员的亮相动作既优美，又瞬间停止；击剑运动员凌厉的一击；蓝球运动员在蓝下跳起投蓝；足球的射门；排球的扣杀；田径的跑跳、投掷都无不有运动的高潮点。
高潮点的瞬间静止，是相对急速运动而言的，这个瞬间停留时间极短，甚至只有零点几秒的时间。要抓拍好必须反应敏锐、动作果断，在接近运动高潮点以前的瞬间按动快门，即应该有一个提前量。否则就会出现自我感觉良好，实际上已错失良机的情况。
拍摄运动题材的照片，一般以运用侧光或逆光为好。这样的造型光线可使人物层次丰富，立体感得以加强。此外，还应掌握动体调焦及如何表现动态，才能拍得较满意的运动题材照片。
在我们日常的摄影活动中，往往会遇到拍摄多人的集体照，尤其是学生的毕业合影，会议代表合影等等。因此，掌握集体照的拍摄技巧是非常必要的。有人会觉得集体照与普通人像相比，不需要什么艺术性和技巧。其实不然，一张出色的集体照通常比普通人像的拍摄要复杂繁琐得多。
首先是镜头的选择，配备一个28毫米或33毫米的广角镜头是必要的。因为广角镜头的视角大，拍摄者可在有限的空间无须退得太远就可以把被摄者收入取景器内，这对于受到某种条件限制，不容许后退太远取景的情况来说是非常重要的。
70-135毫米的中等焦距镜头也可以使用。如果合影人数不多，又有条件后退的话，中焦镜头的优点就能体现出来，那就是与广角拍的合影相比，它拍出来的影象没有变形，还可以突出人物、虚化背景。
其实，最合适拍合影照片的镜头是介于广角镜头和中焦镜头之间的标准镜头，它能应付几十人的合影，不变形也不用后退太远，又有令人满意的景深。当然，品质优秀的变焦镜头分析力好，清晰度高，拍摄灵活，自然拍合影没有问题。如果质量中下的变焦镜头，分析力和清晰度拍多人的合影，效果不会太令人满意。
准备拍合影应首先考虑的是采用什么样的曝光组合，以满足人物清晰的目的。如果是手持相机拍摄，又是标准镜头或广角镜头，快门速度是好定的，不要慢于1/60 秒就可以了。如果光线条件不允许，可以放慢速度到1/30 秒，1/15 秒，这样就不能手持相机拍摄了，必须把相机固定在三角架上拍摄，并不是可以把快门速度任意放慢过1/15 秒，这是因为即使相机不动，但谁也不能保证被照的许多人中没有人晃动，眨眼的。人像合影如果是在室外，一般情况下是采用顺光或45°侧光，正侧光会在人面部造成投影。
一个几十人上百人的合影，多是排几排，在与相机的距离上拉开了几米或更远，合影要求每个参加者都清楚地被照出来，那么焦点应该调在什么地方？有人把焦调在中间排，这种方法不太可靠，放小倍率一高，会出现有的排不清晰，最好的办法是使用超焦距或区域调焦的办法，超焦距可以把一定距离范围以外，任何不在焦点上的物体拍清楚。方法是利用镜头上的景深标尺。把先定的光圈在镜头右边的这个值对准无限远符号，而左边相应的这个光圈值所对的距离，就是说从这一距离到无限远，都能拍清楚。一般来说，焦点前的一段清晰范围要比焦点后的那段清晰范围短，在拍合影时，可以把焦点调在稍靠前几排上，也可以保证全部人物都清楚。
在拍摄几十人或上百人的大型合影时，除了构图和曝光外，调度也是一个重要的问题。一般把高个的人安排在中间，矮个的人安排在前面，后面的人最好高于前排一个头部的位置。除此之外，要多拍几张照片，选择最好的。
与一些重要人物合影，不但可以说明身份，证明你的工作能力，还可以在你人生的道路上起一种鼓励作用。所以当你有机会与一些领导人或专家学者等那些有威望的人在一起时，不要忘了合个影。当你参加有领导人出席的会议时，也会有人安排让大家与领导合影，有时可能没有机会或没有安排，你自己就得想办法与领导同志一起合影留念。
群体合影时，什么身份在什么位置，你身份不高，在可能的情况下，要尽量站在一个重要的位置上，能站在前排，不站后排，能站里不站外，能站高不站低，不要客客气气，廉廉虚虚的，自己使劲地往外站。
在合影时不要过分严肃，睁着大眼默不作声地看着摄影师，要自然一点，不妨与你旁边的人说点什么。在说话时，不要把脸转过去，眼睛要看着照相机。这样照出来的相自然，而且还有一种气氛和情绪，可以说明你在这一群人中是很活跃的，似乎还很忙，照相时也在讨论问题。如果你没有表情，没有朝气死死地盯着前边，甚至连笑都不笑，照片出来虽然有你这个人，但却没有照出你的思想和精神。
你的身份不高当你出席某个会议时没有人注意你，也没有人安排你与领导合影，你可以请熟人、朋友帮忙，在你与领导在一起时抓拍一张。
合影是一件严肃的事情，需要认真对待，所以在合影时要系上西装扣子。如果你不系扣子，开怀而立，照出来的相片就与当时的气氛不协调，让人看了感到不舒服。再说不系扣子两片衣衿开着，也很难摆姿式，两只手无论放在哪里就会感到不自然。系上扣子两手怎么放都好看。两手自然地握在身前，或背在身后，或垂在两侧都会给人一种协调舒服的感觉。
系不系扣子好象是一件微不足道的事情，不值得一提。但照相并不是一件小事情，你的照片会保存下来，传播出去，会有许多人双手捧着仔细欣赏，会对照片上的你品头论足。照片如此重要，系扣子也就是一件重要的细节了，它使你显得庄重稳健，干练洒脱。合影结束后，你顺便把扣子解开。合影时系上扣子显得你认真，合完影再系着扣子就显得有点呆板不自然。
合影时，不要看摄影师照完了，就起身离开。因为你不知道是否还有其它事情，东道主或组织者是否还想讲两句。你一起身，其它人就想走。如果组织者还有事情就显得不太好。你要看东道主如何行动，他们站起来了，你就可以走了。做为组织者和东道主，在合影结束后，一定要示意大家，表示合影结束了，请大家进屋就座。如果你不示意，大家很可能不知所措，只好呆站着，你示意时也用不着大声喊话，你只向旁边的人表示一下就可以了。你和旁边的人起身离开，其它人也就跟随而至了。这一技巧的关键在于：选一个好位置；自然一点；系上西装扣子。
室外所摄人物照片中，凡是带有留影性质的，可以统称为室外纪念照。
拍摄这类照片，要注意以下几点：
A.神情和姿态
被摄对象要轻松愉快，神情和姿态显得既自然，又大方，切忌装模作样和扭捏不安。要做到这一点，摄影者最好利用拍摄前交谈的机会，预先研究构图，并对好焦点，当被摄人物姿态合适而又流露出最好的情绪时，迅速拍下理想的画面。
B.人和景
拍摄时，要以人物为主体，适当结合环境，借景衬人。例如，旅游揽胜，可选择山、河、建筑、古迹等作为背景；有关学校活动，则将校舍、校园、运动场等摄入画面。
C.远近清晰度
为了把近处人物和远方景物都拍清楚，通常可使用小光圈，以扩大景深范围。例如，夏季晴天上午8时至下午4时，在顺光下拍摄，光圈和快门速度的组合通常可以是F/16 和1/125秒。此外，根据超焦距原理，把距离定在5米处，并使用F/16光圈，摄得的人物照片，从2.5米处直至无限远都会清晰。如果选用28毫米广角镜头，被摄对象在1米处，对焦于1.5米左右处，并使用F/16光圈，这时，从80厘米处直至无限远，一律清晰；而被摄对象在2米处，对焦于3米处，并使用F/8光圈，也可摄得人和景都很清楚的人物照片。
D.用光
正面光：运用正面光拍摄，虽然影像显得平淡一些，但是整个调子明朗，而且被摄对象的肌肤还可得到柔化，从而减弱脸部皱纹的表现。因此，正面光通常仍被用作室外纪念照的光源。不过，一要注意曝光准确，否则，会使影像更加平淡，严重缺乏层次；二要注意选择背景，使明亮人物配以深暗背景，深暗人物配以明亮背景。拍摄时，如有必要，还要提醒被摄对象不要因阳光直射而闭上眼睛，以免影响表情。
侧逆光：这是来自被摄对象左后侧或右后侧，而与被摄对象、摄影镜头构成135 角左右的一种光线，具有空间透视，可勾划出人物轮廓，并使层次丰富、立体感强，有助于表达人物的特定情绪。但是，曝光较难掌握，以致人物脸部往往发黑。一般地说，侧逆光拍摄应比正面光拍摄开大一至二档江圈，或减慢一至二级快门速度。
前侧光：这是从被摄对象前方射来，而与被摄地象成45°-70°角时的一种光线，为室外纪念照所常用的光源。可使人和景的大部分受到照射，产生一定的明暗反差，从而丰富层次，并增强立体感，较好地表现人物。如果拍摄彩色片，也能较真实地再现人和景的原来色彩。
逢年过节，亲朋好友聚集一堂，拍上一张喜庆的家庭筵席照片，既可以增添喜庆，又可以留作纪念。拍摄节日家筵照片，并非易事，如果拍法不当，画面会非常杂乱，甚至模糊不清。下面介绍几种实际拍摄的正确方法。
A.要抓拍与安排拍摄相互结合。节日家庭筵席上，由于人多物杂，被摄景物动感较强，所以在实拍时要捕捉镜头，不失时机的抓拍下瞬间的美好画面。否则，就会使被摄人物的人头在镜头上出现狼吞虎咽的吃相或身影重叠模糊一片，甚至桌席上一片杯盘狼藉的杂乱景像。为了使所拍照片更富于美感，可以事先进行一些美化安排，并选好取景角度。如拍过生日的家筵时，可以不忙上热菜，应把生日蛋糕摆放在桌席的中央，并把生日曝烛点燃，四周点缀一些带有花色图案的冷拼盘，使所拍画面美满和谐喜庆。如果拍摄结婚喜筵时，可以选择一些鲜花摆放于新郎新娘的中间，以渲染气氛，使画面更艳丽和完美。
B.要使所拍画面完整和谐调。节日家庭筵席照片，由于人多，菜多，被摄景物不易拍得和谐、完整。所以在拍摄时要注意两点：一是，拍人物时，应尽量保持人物形象的完整，宁可少拍人，也不要使画面中人物身影重叠，人脸出现半边残眼，鼻被遮挡，出现残缺形象，人物环坐一起时，应事先搞清楚相互之间的关系后再拍照。二是，拍照桌面上的菜肴时，也应与整体画面谐调，尽量在众人动筷时间不长拍摄，以显筵席的丰富完美。尽可能避免出现残汤剩菜、杯盘狼藉的不雅景象。
C.要准备好必要的摄影器材。拍摄节日家筵照片前，最好选用28-75毫米的变焦距镜头。节日的家筵照片，大多都在室内拍摄，场所较狭窄，不易用光和选择角度，所以，为了保证拍照的效果，应预先选定好焦距，调好光圈，速度，给闪光灯充足电。拍照时，摄影者尽可能靠向筵席桌子的一边（距离应选在2米以上），使取景框中的画面尽量大一些（借助广角镜头，可以扩大场景的宽度），这样就可以拍出旅客欢筵的喜庆场面照片了。还应注意拍摄场所的用光，如果筵席四周的自然光线或其它人造光源较明亮，为增景深和人物面部表情的层次和清晰度，使用闪光灯时，尽量在灯前用白沙布遮挡一下，以使光线柔和、画面质感增强，达到最佳的理想效果。
家庭舞会照片的拍摄，必须拍出舞会中男女与舞者的自身特点，舞会的热烈气氛以及动感的舞姿。随着时代的发展，现在舞会的花样也在不断翻新，舞会的命题更是多种
多样。这就要求摄影者首先要了解舞会的内容和舞曲的节奏。还要了解各种舞姿的不同特点，才能抓拍到最好的瞬间。因为舞会上的主体经常处于运动状态，在拍摄时应选用好快门速度。做到快时不失动感，慢时又不致于主体模糊，还要防止被摄主体被舞会中的人群挡住。为了把舞会的场面，气氛拍得大和浓一些，摄影者选择的角度可以稍高一点。但画面的中心和焦点应落在被拍摄的主体人物上。拍摄好舞会照片，要求摄影者有一种获得生动构图的本领，善于突出主体的喜悦和不加修饰的欢乐。而且对焦迅速，抢拍果断。这需要不断的探索和实践才能作到。
对于大多数业余摄影爱好者来说，被邀请为新婚夫妇的结婚喜宴拍照是练习拍摄人像的极好机会。给新郎新娘送上一套漂亮的婚宴照片，是最好的礼物。结婚是一生中的大事，因此作为婚宴的摄影者，必须是有绝对把握，否则不论怎样被盛情邀请，也不宜贸然应允。因为婚宴是无法再现的场面。一旦失误，便会终身遗憾。究竟怎样拍摄婚宴照片呢？
A.相机和器材
要使用一架常用的、得心应手的照相机，同时配备标准镜头和广角镜头。闪光灯也须是经常使用和熟悉的，必须指数准确，能够迅速充电，带好足够的电池。有时需要一根长一些的闪光灯引线，使闪光灯与照相机拉开一定距离，将阴影投射到拍摄对象的后面，会产生更好的照明效果。
B.婚宴开始及过程
在婚宴开始前，你应该先到宴厅中熟悉一下周围环境，尤其要注意新婚夫妇坐的位置。另外，观察好你自己站立的位置以及过路的通道，这些都是至关重要的。婚宴开始，你必须时时刻刻站在新郎新娘的前面，这样你就可以从正、侧的角度拍摄。这时须注意的是，你要与新人保持足够的距离，以免妨碍他们迎候宾客。新人与客人们寒喧、握手、微笑致意，以及宾客向新婚夫妇道喜，这些都是必拍的场面，应该身手敏捷地拍摄，切勿错过。婚宴过程，包含有献花、送礼、敬酒、敬烟、干杯合影等等场面。你应该记住你拍的照片是记录一个重要事件，所以必须淋漓尽致地将新婚夫妇与家人、与亲朋好友的关系和喜悦心情表现出来。在照片中相应地反映一些周围来宾的欢乐场面，有助于增强整套婚宴照片的喜庆气氛。一定要在宴席上菜后马上动手拍摄，不要等到盆尽碗空的时候，这样的照片事后看了会有一种冷清的感觉。你要自始至终注意新郎新娘的举动，只要觉得好就要拍下来，大多数新婚夫妇对这种照片都有偏爱而不会嫌拍得太多。
C.婚宴的结束
婚宴过程固然是一个高潮，但是结束的场面在照片中也是必不可少的。在宴厅中拍摄合家欢和团体照，可使你再显身手。这时的摄影者同时又是指挥者，不管人多么拥挤，你必须坚持占据最佳拍摄角度。在拍摄前注意新婚夫妇及合影者的衣冠是否整齐。如果人数太多，排列开来不宜处理，就需要使用广角镜头，或者组织新郎新娘与各方亲属朋友分别拍摄，新人与双方父母、新人与男女宾客的合影都是必要的。最后要留几张胶片拍摄新郎新娘乘轿车离去，宾客们挥手送别的镜头。
结婚照一般可分为摄影室灯光留影，室外自然光留影和结婚系列纪实留影三种：
A.摄影室灯光留影：指照相馆拍摄的结婚照。新娘身穿淡色婚纱礼服，佩戴首饰、手捧花束。新郎一般穿着深色西装，佩戴胸花。室内的立体背景，色度以低为宜，避免过分鲜艳，影响主体。也可使用各种颜色连地背景，使画面表现简洁素雅。姿势则应达到新颖和美观的要求。拍摄双人半身照，可采用相对侧身正面或相对侧五分面（即90°侧向）姿势，新娘、新郎相互凝视，会心微笑，以显示亲热；也可采用相顺侧叠面形式。拍摄全身照，可采用“舞步”，贴胸或新娘头靠在新郎胸前等各种姿势。
B.室外自然光留影：这是穿着婚纱礼服，在室外自然环境下，利用自然光照明拍摄的结婚照，取景时，可选择优美的自然山水、花草树木作陪衬。或在湖滨、池边，以水面为前景，从高角度俯摄，可摄得美观动人的倒影。还可以花草为近景、日出或晚霞作远景，拍成剪影，也别具情趣。关于姿势，除参照上述摄影室灯光留影要求和形式外，还可设计成并坐谈心、举目远眺、曲径温步、携手前进等富有生活气息的动态姿势，以取得洒脱自然而饶有意味的效果。
C.结婚系列纪实留影：这是从结婚过程中各个场合所拍摄的照片。例如，新娘化妆、迎新车船、步入礼堂、行礼仪式、互赠礼品、宴席敬酒、欢闹新房、新郎新娘与家人亲友合影，以及新婚蜜月旅游等。摄成后，按顺序装订影集，以供留存观赏，既有纪念意义，又倍增情趣。上述三种留影，用光与曝光方面，与一般人物摄影相同。
与恋人拍合影照片，是恋爱升华到一定热度的结晶，也是留下来的一片最甜美的记忆，又是小伙子们最好玩的拿手好戏。一般的说，这种照片，多数是自拍，因此拍摄时必须使用三脚架，选用自拍快门。在拍摄前，要先对好距离，调好光圈和速度，并为恋人设计好构图，包括自己的位置，如何与恋人搭配好，以使照片效果生动有趣。
一切准备工作就绪后，不要忘了在按动自拍快门时给自己留下十秒钟时间，以便能迅速进入留好的位置。进入后要调整好感情，与恋人一起配合到位。
在拍摄这种照片时，还要注意恋人的情绪。一般的说，在恋爱期间拍合影照容易紧张，尤其女方更为严重。这时男方要在克服自己紧张情绪的同时，还要善于诱导女方放松下来，显示出一种相恋的情调。画面的构图切忌死板，要使画面显得生动，有韵律，较好的构图除了男女含情脉脉的相望之外，还要有其他的坐、趴、倚靠，嬉戏之类的构图，使画面富有情趣。
为爱人拍生活照片，是家庭生活中美好的插曲，也是幸福生活的表现，成功的作品，也是布置自己卧房的最佳饰品，是爱情的促进剂。为自己的爱人拍照，形式多种多样，题材非常广泛。家务、学习、休息、娱乐、旅游等都可拍摄。
拍摄的方法，一般有两种。一种是让对方知道你在拍他或她，就要让他或她主动与你配合，做出需要的动作与表情，为拍好照片创造条件。但也容易造成被拍照者的紧张心理，造成表情和动作的不自然。因此要注意抓住拍摄的最佳时机，在恰当时机按下快门，切不可急躁从事，如果第一次拍摄不理想也可以拍第二次，以求达到最佳效果。第二种是不让对方知道你在拍他或她，这时摄影者必须做好充分准备，如照相机的光圈和快门必须调好，闪光灯的电池处于工作状态，摄影的距离大致调好。一旦对方符合你的拍照意图时，立即按下快门，一张成功的照片就会诞生了。但要注意，因为被拍照者不知道在照自己，容易出现表情呆板，因此拍摄时要特别注意眼神的表现，抓住眼神的魅力和感情。
拍摄婴儿照片，是许多老人和年青父母最感兴趣的事情，婴儿有许多第一次，如第一次吃奶，第一次用眼睛寻物，第一次微笑，都是婴儿拍摄的内容，也是婴儿成长的历史记录。但是拍摄婴儿照片也有一定的难度，这是因为婴儿不能按摄影的要求让笑就笑，也不能听任摄影者的安排。因此拍婴儿照片，必须研究婴儿活动的最佳时机，抓住时机，当机立断的按下快门。如果要表现婴儿的活泼可爱，可在婴儿睡醒后精神充足、高高兴兴玩耍时按下快门。如果要表现婴儿笑的神情，可在逗笑的一瞬间按下快门。如果要表现婴儿熟睡的画面，可以婴儿睡熟之后再行拍摄。拍摄婴儿照，最好不要用闪光灯，以减少对婴儿眼睛的刺激，可采用室内散射光线拍摄。如果到室外拍摄，不可顺光拍摄，这也是保护婴儿眼睛不受刺激的好方法。
为幼儿拍摄的题材是非常丰富的，是家庭摄影创作的大好天地。一般的说，为幼儿拍照，一要根据不同年龄特点选择好相应的主题，二是掌握好一定的技术要领。若是一岁左右的幼儿，正是刚刚学步的时候，那么学走步就可成为很好的主题。这既可以反映幼儿不愿大人带领的稚气，又具有逗人喜爱的魅力。若是两岁左右的幼儿，已经可以室外独立活动。这时，幼儿不仅活动量大，活动范围也在加大，玩积木的题材可以表现幼儿动手动脑的能力；荡秋千的题材则可表现幼儿天真好动的本色；弹钢琴的题材可表现幼儿勤奋好学的精神。千姿百态，纪念性很强。在拍摄幼儿照片时，不要忽略技术要领。
首先要事先调好照相机的光圈、速度，同时相应的调好摄影距离。其次选择好镜头。一般情况下，拍摄幼儿照片标准镜头就足够了。因为在短距离的情况下，标准镜头表现幼儿的表现是比较理想的。再有在室内拍照要使用闪光灯，但拍照前必须藏好，以防吸引幼儿的注意力，影响抓拍效果。若在室外拍照，千万不要让幼儿的脸面向太阳，那样
会使幼儿的眼睛睁不开，拍出的照片，不仅眯着眼，而且不能正确表达幼儿的面部表情。
另外，拍摄的角度也要重视，不能不加思索的站在任何方位，选择任何角度拍照，否则可能会使影像变形。最后背景的选择也很重要，要想使幼儿在照片上突出，背景以淡色为佳，还有光圈的选择也需强调，使用哪一级光圈，应与拍照意图合拍，如果想让孩子的影像突出，虚掉背景，那么应选择大光圈。如果想使幼儿前后的景物清晰，那么选择小光圈。只有善于选择，就会拍出成功的幼儿照片。
家庭摄影中，有不少的家长时常感叹儿童照题材缺乏。他们认为孩子已将所有的新衣穿着拍过照了，公园也逛过了，以花儿草儿为背景的照片也拍了，再下去还有什么好拍呢？其实，只要善于观察，满怀爱心和童心，美妙动人的镜头是摄之不尽的。
下面介绍几种生活中儿童常见题材的拍摄。
A.沐浴照：一般方法有：
（1）选用深色的衬景，光线采用逆光，让孩子站立在木盆内或地上，取一根橡皮管连接在水龙头上，让水柱自上而下给宝宝兜头淋浴，让小脑袋上迸出无数晶莹的水珠，采用1/125S 以上的快门速度，可把这一沐浴镜头拍得十分有趣。
（2）让宝宝坐在浴盆里，取一小盆，倒上一匙香浴液和少量水，反复地搅拌，即会产生众多的泡沫。用这些泡沫往宝宝身上抹，将其堆成个“小雪娃”，再将其模样拍下来。
（3）如果家里浴室的条件好，有浴缸和瓷砖砌的墙，那么就将浴缸里放满水，让孩子在里面尽情的嬉闹玩乐，可将其玩皮劲拍下来。
（4）孩子洗完澡，你就扔一套衣服给他，让其自己穿着，他一定会乐意的。但他又是肯定穿不好的，很可能会把裤衩往头上套，腿往袖子里伸。你端着相机在一旁摄下其手忙脚乱，笨拙不堪的情景，令人忍俊不禁。
B.生日烛光照：孩子的生日，对家庭来说是个快乐的节日。全家欢聚添酒加菜，为孩子购买生日蛋糕是免不了的，让孩子在生日蛋糕前留影，象征着新的一岁的来临。这是个传统的摄影题材。但要拍好这个题材有一些技术问题要解决。
首先要注意光源色温的统一。有些为孩子拍的生日烛光照，画面上有的部分呈金黄色的暖色调，有的部分则偏青蓝冷色调。这是由于拍摄时混用了不同光源，结果便产生了色调不谐调的毛病。拍生日烛光，正确的采光方法可以是这样的：就利用蛋糕上的烛光作孩子脸部照明光源（一般用光圈F5.6，1/8 秒快门速度即可），背景光可以用室内原有的白炽照明灯。白炽灯的色温与烛光较接近，在照片上也呈金黄色调。如果室内没有白炽灯，可采用闪光灯，不过须在灯上蒙上橙黄或红色的色片，这样光的色调就统一了。为了增添快乐气氛和情趣，在拍烛光时可在镜头前套上一枚虹镜或米字镜，这样烛光在照片上就不光是孤独的一朵火苗，而变得璀灿生辉，光彩四溢了。
C.儿童动体照：当孩子能骑上三轮童车得意洋洋，独自行驰在大道上时，做父母的总会泛起喜悦的心情。可是要将孩子那生龙活滤的动态记录下来，问题就显得不那么简单。不是还来不及对镜头，车已跑出画面外，就是速度太快，车在照片上变得凝固不动了。要想在照片上完美地记录下孩子那些动感强烈的身姿，我们通常可采用追随摄影法来进行拍摄。用追随摄影法拍摄，方法是：拍摄时，用双手端往相机，在拍摄点不动的前提下，眼睛盯住相机取景框，在身体和相机转动的同时，按下快门进行拍摄即成。用此法拍摄，一般要注意四点要素：
（1）在拍摄前，要预先测定好景深范围和车子行驰距离，以保证车和骑车的孩子清晰可辩。最好是选用较小的光圈，如F11—F16，光圈缩小，景深范围大，车和孩子的清晰度就有保证。
（2）快门速度不必用得太快，最佳速度以1/30-1/60 秒为宜，这样背景的移动就十分强烈，模糊的程度十分明显，动感也就显示出来了。
（3）用追随法拍动体照片，拍摄角度以90度为最佳，这不仅可以使照片产生强烈的动感，而且也便于追随，不易变形。拍摄角度若小于90度，被摄体的动感会减弱。
（4）在按下快门时，照相机的“追随”不能停止，要一边追随一边按动快门，否则，不仅动感没有，就连被摄动体也会模糊不清。
人像拍摄得好不容易，童像拍得好更不容易。从幼儿开始，到少年儿童，到中学生，以至青年或成年人，人物肖像拍得好，关键不完全在于使用什么样的照相机，怎样去用光和构图，更难掌握的是，如何使照片显露出被摄人物的性格和内在感情。因此，摄影者遇到的拍摄对象，大大方方让你拍摄的也好，忸怩不安也好，犹豫不快的也好，最好的办法是先研究童像的各种拍摄方式。据笔者长期拍摄所得，认为有以下三种基本方式：
A.被摄者全知的摄影方式
你要拍的儿童完全知道有人在拍摄，并与摄影者合作来完成拍摄工作，这种方式摄影者完全可以控制局面。比如为外向型孩子拍照，他不害怕摄影，那就按自己的意图大胆设计现场，或拍半身像，或是全身像，也可以用不同角度多拍几张，以获得最佳照片。
B.被摄者半知的摄影方式
孩子知道有人在拍照，但他的注意力集中于其它事情，不知道拍摄的确实时间。这种拍摄方式有利于对摄影感觉到不自在的孩子，遇到这种情况，你要尽情的让孩子继续做其它事情，让其注意力转移到其他目标，摄影者耐心捕捉孩子的表情与动作。
C.被摄者不知的拍摄方式
被摄的儿童完全不知道你在拍照，这是一种最好的拍摄方式。孩子在游戏，在学习，在劳动时，沉浸在一片举止自然的神态中，尽情的让摄影者拍摄。这时你要以快照方式，手疾眼快的选角度，考虑用光和构图，最好以长焦距镜头，较远离被摄儿童，把握住每一个瞬间，连续拍摄几个镜头，有全景照，全身照，半身照，大特写照，通过一连串的镜头，以表达对孩子的无比热爱，可以从几张照片中，选择最满意的佳作。
不观景拍照法，顾名思义是摄影者不观察相机取景器，凭双眼看到的画面，举起相机快速拍照。此法的优点是便于拍儿童镜头，特别对不大听话的孩子非常实用。比如摄影者看到孩子的优美动作时，未被孩子发现前已按下快门；再者，使用此法可提高相机拍照高度，摄影者将相机举过头，等于采用俯拍法。但不观景照相得出的画面大多有倾斜之感，相册中有上几幅倾斜画面照片也着实别致，使用不观景法要注意以下几点：
A.最好选用广角镜头，如35mm或28mm广角镜头，广角镜头景深大，可保证获得较好的景深效果。
B.不观景拍照的对焦问题，由于是突发事件拍照，不可能在看到最佳场景时慢慢对焦，所以须求助于广角镜头来加大景深，但这还不够，还要选用较小的光圈F11 来保证照片清晰，比如拍摄时用35 mm广角镜头F11光圈，焦距用2公尺，其景深度允为1.3-5 公尺间清晰，用此光圈足够拍童像之用。
C.拍摄速度不可低于1/125 秒，也可用1/250 秒，这是为了快速拍照而防止影像模糊的最好方法。
D.平时应适当练习几次不观景拍照，看看抢拍的角度和高低，以及相机的倾斜度合适吗？以便下次再用此法时心中有数。
摄影者拍儿童像，想把儿童拍得天真活泼要注意其表情。表情的表现首推眼神和嘴巴。俗话说，眼睛是心灵的窗户，可见注重眼神表现的重要性。通过眼神的塑造，才能表现出孩子的天真、幼稚、无邪和美丽。其表现方法是：
A.要努力探索和了解儿童是怎样对外部世界充满幻想的。一旦孩子发现新鲜事物，就会睁大一双惊奇而充满幻想光芒的眼睛，这正是你捕捉表现的最佳时机。
B.孩子的眼睛是坦白和无邪的，仔细观察孩子的眼睛，可以明白他许多想法和行为，能为你拍照作准备。
C.拍儿童像要“神形兼备”。所谓“神形兼备”，就是说不仅要求外貌表现得好，还要求刻划儿童的精神，表现儿童的心灵，假如把儿童像拍得呆板滞涩，则谈不上有什么感染力了。
D.观察儿童眼睛的类型，是大是小，是圆是长。假如孩子的一只眼睛小，一只眼睛稍大，就应该从小眼睛的一方拍摄，使小眼睛距离镜头较近，可以将它拍得稍大一些，以弥补两只眼睛的大小不一。
E.眼神光的表现十分重要。所谓眼神光，也就是一对黑眸子中的两个小白光点。当孩子的双眼被外来光线照亮时，其眼神光点必然出现，这更增加了儿童的神韵，仿佛眼睛起银波，似乎眼神在说话，拍出的照片就能增强艺术感染力。
F.在表现眼神的同时，不要忘了嘴巴的表现，因为嘴巴是富于表情的，能表达从愤怒到欢乐的各种情感，拍照时不能只注意眼而不注意口形。例如在笑容满面时按下快门就会使眼睛咪缝；在嘴巴张得太大时又使人显得傻气。
将儿童人像拍得清晰这是对一般摄影者最起码的要求，但是，把人拍清晰并不一定是一张十分好的艺术照片，为了使一张照片富有艺术情趣，可以运用柔光摄影，拍摄有朦胧感的似实非实，似虚非虚的柔光朦胧影像，这种柔光景像看起来耐人寻昧，富有含蓄朦胧的艺术美感。所谓“雾里看山，空蒙而幻奇”，这正是美学范畴里的一个传统而常用的原则。柔光摄影有以下几种手法：
A.相机加用柔光镜。柔光镜是一片光学玻璃，中间留有一圆形洞孔，沿孔的外围是磨砂状玻璃，拍照时，被摄人头部影像在中心，而圆孔外围影像则是模糊的。柔光摄影光圈宜大不宜小，大光圈将失去柔光作用，如果没有柔光镜，土办法是用白色薄透明纸，中间开一个圆孔，剪似柔光镜的方法罩在相机镜头上，同样可以达到光线漫射效果。
B.用一块比较光面的光学玻璃，在玻璃面涂上凡士林膏，但中间圆孔不涂凡士林膏，这样也类似柔光镜的构造，拍出的照片能得出不同效果的柔光人像，有若隐若现的迷人气氛。另外，凡士林膏也可以涂镜面的一半，照片的效果会出现一半朦胧，一半实像。
凡士林膏涂层的厚薄只要试一两次就能掌握了。
C.拍摄彩色朦胧效果照片，除了用上述方法外，还有一种方法，即是用彩色玻璃纸剪成窄纸条，将这此玻璃纸条悬挂在镜头前，任其飘动，但影像仍以人物为焦点对焦。彩色纸条由于不在焦点上，这样拍出的照片主体清晰，彩色玻璃红条的晃动则产生出模糊朦胧的色彩。
D.控制光圈制造朦胧效果。不采用上述手段，而采用控制光圈的方法，同样也能产生朦胧效果，这称朦胧对焦法。大家知道，光圈小，景深大，被摄主体前后景物都清楚；反之用大光圈，会出现景深小，主体清晰。但主体前后一定距离的物体会有不清晰的现象，这样不清晰也会产生朦胧效果，比如拍少女照片，若是拍摄现场景物杂乱，或是人物繁乱得多，你不愿将这些杂乱景物或其他人物摄入镜头，这时就可以采用大光圈拍摄，但焦点仍对准在少女身上，拍出的影像则有朦胧感。这种方法经常运用在电影拍摄上，以突出主体，达到变化的效果。大光圈的运用也可表现画面的空间感，拍黑白片可借以制造黑白晕调，拍彩色片运用这种手法，则可以创造晕色反衬主题，构成斑块的柔和色彩。如果选用长焦距镜头拍人像，由于镜头的压缩景像作用，也会出现主体清晰而前面景物较“虚”的现象。
剪影照片是经常运用的一种摄影手法，它能使主体人物成为黑色的轮廓影像，而明亮的背景又起到表现人物外形姿态的作用。拍摄剪影照片的方法比较简单，比如在家庭拍剪影照片，被摄人坐在白墙或某一种图案背景的前边，如光线条件较好，以白色背景作曝光依据，而人物曝光稍欠些，这样即能拍出黑影照片。假如室内采用灯光拍摄，要将灯光放在人物与背景之间，灯光照向背景，并注意让人体挡住灯光，曝光不依人体作曝光依据，而以背景亮度为准。室内拍剪影还有一种方法，比如在室内挂一大块白布或一大块白纸，等于一块屏幕，被摄人物坐在屏幕前，屏幕后放置一盏亮灯，照亮了屏幕，就相当于一大块亮背景，这样拍摄剪影也有较好的效果，室外拍摄剪影人像，多以天空或水面亮度为曝光依据。室外拍照以侧面像为主，被摄人可做一些姿势，这样即可以表现人物脸型的起伏，又可使整个画面活起来。
一般标准照片的色调（影调）适中，层次和质感柔和，而亮色调照片显得明亮，照片色调多为浅灰色与浅白色。亮色调照片亦称高调照片。亮色调照片，一眼看去感觉清新，似有浪漫情调和向上开阔的气氛，特别适宜儿童和少女的拍摄。拍摄注意要点是：
A.被摄者穿戴宜用浅色调衣服。
B.用光要平均，光线来自四面八方，主体周围也要明亮不要有被摄者黑影。
C.人物背景宜用白墙，还可在人物背面加射灯光，以消除人物阴影。
D.闪光灯照明时，因无法观察闪光灯明暗情况，宜用大型反光伞作反射光。
E.曝光应该充分，尽量在底片上获得高色调效果。
F.放大曝光不可过度。
暗色调照片，在画面上以深灰，浅黑和深黑调为主，照片上表现出庄重的气氛。注意要点有：
A.被摄人物宜穿深色衣服。背景也采用深色调。
B.布光时背景与主体均宜用暗调，主体前方避免灯光太亮。
C.曝光要准确，不可曝光过度。
D.放大曝光和显影要充分，但不能过度曝光，同时采用遮当方法控制色调。
她们拍照片，总希望能把自己拍得美一些，能把自己动人的风姿和漂亮的瞬间留在照片里；这样，才能在朋友欣赏自己影集的时候唤起一些美好的回忆。这就是少女们的心理。要做到这些也并不难，只是要了解少女摄影的规律，用有效的办法去指导她们启发她们，才能把她们最动人的瞬间抓拍下来。
A.拍摄彩色头像最好化妆这并不是让女少去浓妆艳抹，打扮得花枝招展。而是轻施薄粉、淡抹口红，适当掩饰一下面部肤色的缺陷。在建设物质文明和精神文明的今天，化妆是一种高尚的精神文明的活动，最值得提倡的。少女们拍照化妆是用不着扭怩的，每人的脸形各有不同，化妆要因人而异：
（1）椭圆脸：适合拍正面照。化妆时要注意以下几方面。①眉毛：描成弧形，与下巴的椭圆相呼应，眉毛不要描得太长，眉头与内眼角平齐。②嘴唇：涂得自然一些，过大或过小可以通过化妆改变形状。③胭脂：抹在颧骨高处，再向耳后和向上化开。④发式：中间分开，左右对称。
（2）长脸：应利用化妆来增加面部的宽度。①眉毛：应该有棱有角有眉峰，眉尾不要高跷。②嘴唇：可以涂得厚些。③脂：抹在颧骨的最高处与太阳穴下方所构成的曲线部位，然后向上向外抹出，前端距鼻子要远一些。④发式：可采用三七分的头路梳理发型，这样看上去脸显宽些。
（3）圆脸：这种脸形很可爱，要修改成椭圆形很容易。①眉毛：呈自然弯曲的弧形。②嘴唇：口红把唇涂成浅宽分明的弓形。③胭脂：颧骨到下颚，利用暗色粉底做成阴影。④发式：用四六分的比例梳头，使脸不至
于太圆。拍摄时，适合拍2/3 面部的侧像。
（4）三角脸：额窄腮大，上小下大。①眉：保持自然状态。②嘴唇：唇角向上翅。145③胭脂：由眼尾外方向向下涂抹，两腮可用较深的粉度。④发式：头发以七三比例来分梳，使额部来看宽些。
（5）瓜子脸：上阔下尖。①眉毛：平直，不要上挑。②嘴唇：线条柔和。③胭脂：涂在颧骨高处，然后向上向后化开。④发式：头发以四六分，使额部小一些。留些留海遮住前额。
B.拍摄少女优雅的姿态
化妆完毕，该为少女拍照了，又该拍些什么呢？当然，应该拍摄少女优雅的姿态。
（1）优雅的走路姿态
美妙的走路姿势，必须具有平衡、均匀、文雅、松弛的节奏感。背脊挺直、头和胸部抬高，向前走时，先用后脚跟着地，再用脚的中部和前部。把身体的重量从后脚移向前脚，步态一定要柔和，两臂随着自然的节奏上下摆动。