英语程度副词:著名书画家作品赏析(十五)

来源:百度文库 编辑:中财网 时间:2024/04/28 21:52:36
宋 马麟《层叠冰绡图》
此图是马麟花鸟画的存世名作。描绘绿萼梅两枝,一俯一仰,婀娜多姿,扶疏的瘦枝玉蕊清冷,暗香浮动,为典型的“院体”宫梅。画家以钩勒法淡墨细线写出花瓣,再层层填色。以水墨绘枝,重彩染花,强烈的对比映衬,生动地体现了寒梅冰肌玉骨之美. 启功《墨竹》立轴
启功趣事:央视有一档专栏节目 “东方之子”,专门介绍社会名流,自然想到采访启功先生。最初,与启功先生联系时即云:“我们这个栏目档次高,采访的都是知名的专家学者、社会精英,故名‘东方之子’”,先生听罢应声回答:“我不够你们的档次,我最多是个东方之孙”,拒绝了。

 

元 赵孟頫 书法 册页(四开)


赵孟頫在中国书法艺术史上有着不可忽视的重要作用和深远的影响力,不仅在他的书法作品,还在于他的书论。他有不少关于书法的精到见解:“学书有二,一曰笔法,二曰字形。笔法弗精,虽善犹恶;字形弗妙,虽熟犹生。学书能解此,始可以语书也。”可以给我们重要的启示。

 

清 吴历《云白山青》


此幅画层峦叠章,山谷间白云繚绕,山麓绿树丛生,苍翠欲滴,平湖开阔连天。村舍、寺庙、昏鸦点缀其间,展现飘渺幽深、雄伟壮丽之自然美景。画法继承唐宋以来青绿山水画传统,着色独到,气息颇近似宋元人作品,通卷皆用青绿红白重色,又以淡赭染水天,鲜艳赋色别具清雅之致。

 

陶冷月《月夜泛舟》立轴


该幅陶氏月景山水,运符合西洋绘画透视原理,刻画细腻,小中见大,江面辽阔,月色醉人,清风徐来,静中寓动,得传统绘画神韵而又别开新境,故无论从技法还是意境角度欣常,皆堪称陶氏精心之作。

 

清 郑燮《甘谷菊泉图》


以南阳甘谷菊花益寿延年之传说入画。巍峨高山,峭壁陡立,一股飞泉奔突直泻崖下,悬崖下长着两丛茂菊,叶壮花艳,华滋优秀,构图奇峻,意境高旷清逸。笔墨放纵,挥洒淋漓,神情飘没,新意独具。题:南阳甘谷家家菊,万古延年一种花。作者画作多兰竹,写菊甚少,此图殊为难得.

 

清 八大山人《柳条八哥图》


朱耷擅花鸟、山水,通过象征寓意的手法,对花鸟、鱼虫夸张创作,以其奇特形象和简练造型,使其形象突出,主题鲜明,甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”,以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格。其画笔墨简朴豪放、苍劲率意、淋漓酣畅,构图疏简奇险,风格雄奇朴茂。

 

元 吴镇《墨竹图卷》手卷


吴镇擅画山水、梅竹、树石,与王蒙、黄公望、倪瓒同被称为“元四家”。其画风对明清山水画的发展有较大的影响。笔法古秀苍劲,风神潇洒。藏印:五福五代堂古稀天子宝、八徽耄念之宝。乾隆五玺、古稀天子之宝、无逸斋精鉴玺、安仪周家珍藏、宣统御赏。

 

郑板桥《焦山竹石图》镜片


郑板桥画竹,炉火纯青。竹,虚心、清高、有节、脱俗,是他的人格、兴味、力量、追求、祝愿、牢骚的象征。1764年作。范曾题写诗堂。

 

启功 行书 五言诗



“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”。启功家谱:雍正帝胤禛 --- 五子和亲王弘昼 ---子永璧---二子绵循---三子奕亨---五子载崇---二子溥良---长子毓隆---独长子恒同---独长子启功。

 

雍正 书法联


雍正皇帝施政时间只有短暂的13年,因此他的书法作品以及书法评论流传下来很少。雍正的书法总体表现畅朗娴熟、放敛自如、文雅遒劲、格调非凡的气派。

 

 


明 文徵明 小楷 


文徵明书法,小楷与行草俱佳,其小楷于端庄秀逸中透出坚挺刚健之气,笔画坚挺刚健,结构匀称端庄,风格独特。

 

 

宋美龄 花鸟作品


宋美龄一生对近现代中国历史发展及对美关系具有深远的影响力,同时,宋美龄又是一位丹青高手,只不过被政名所掩盖。她天赋很高,自小喜爱绘画,早在抗日战争时期,张大千在重庆当了一段时间宋美龄的国画导师,宋美龄受益匪浅

 

清 焦秉贞《孔子圣迹图》


焦秉贞画法参酌西法,注重明暗晕染和远近透视,使之具有立体感和纵深感,在工笔重彩画法中创立新格。此图表现了孔子周游列国,游说诸王的典故。焦秉贞,清朝前期宫廷画家,开创西学派,和曾鲸的波臣派、禹之鼎的白描派,并称肖像画三大派。此画现流落于美国圣路易斯美术馆。

 

 


清 曾国藩《行书七言联》 

“美酒留连三夜月,水光翻动五湖天。”

宋 夏圭《雪堂客话图》
此图画的是江南雪景。构图采用“一角”的形式,笔法苍劲浑厚,画山石用小斧劈皴和短线条秃笔直皴,从而使得画面方硬奇峭、水墨苍润的效果。绢本,设色。

 

明 文徵明 小楷《草堂十志》



这件小楷字迹清秀、婀娜多姿,是文徵明传世之作中的一件精品。此件为册页,钤有乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印,现藏于故宫博物院。

 

 

唐寅 行书《七绝一首》



唐伯虎书法为画名所掩,其人性格狂放不羁,在书法艺术上则独树一帜,自成一格。此扇面书法,笔画婉转流畅,风格俊秀潇洒;用笔圆转妍美,结字流美端庄,刚好暗合了古人所谓的—字如其人。

 

 

梅兰芳 作品《花卉草虫》

梅兰芳在人物、花卉、山水和书法上均有涉猎,他的花鸟细腻生动,眉眼婉转,一手小楷更是极见功力。因受齐白石影响,绘画成就也很突出。

 

明 文徵明《茶事图》立轴



文徵明绘画技艺全面,山水、人物、花卉、兰竹兼能,尤以山水著称,与沈周一同奠定了吴门派的基调。他的山水画多描写江南园林景物和文人的生活环境,景致平和恬静,笔墨清秀含蓄,注重抒情味和书卷气,体现了当时文人士大夫的思想情操和审美爱好

 

于非闇《荷花蜻蜓图》




白莲设色浓艳,勾勒精确,莲临水迎风展现盛放之姿,细蕊嫩黄,淡雅清香。草虫的描绘极其工致细巧,尤以蜻蜓的翅膀呈薄纱般的半透明质感,栩栩如生。整幅形神俱备,笔墨典雅,格调清新。 明 孙克弘《梅竹图》
该画为扇面,泥金纸本。此图以较工整细致的笔法画一枝梅花与翠竹,从一角斜出,垂曳于清溪之上。构图疏秀有致,梅枝盘折曲伸,高洁素雅,富有神韵。  

 苏轼《墨竹图》立轴

自苏轼而至元四家,墨竹之风大兴,竹常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣,有正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情,因此墨竹成了书、画、道的综合体,成了人格、人品的直接写照,寓意兴寄愈益丰厚。此作笔法谨严有致,现潇洒之态

 

弘一法师 书法


“天意怜幽草,人间爱晚晴”。李叔同的非凡才华不但反映在文学、戏剧、音乐、美术、教育和编辑等各个领域,同时还表现在造诣高深的书法创作上。其笔意上顿挫分明,在结体上似庄而谐,能感受到“平淡、恬静、冲逸”的弘一书法的神韵,映现出淡泊宁静不落尘埃的白贲之美。

 

 

清《雍正朝服像》


雍正在位十三年,宵旰焦劳,勤於庶政,在政制革新上有许多贡献,统治稳定,国库充盈,为弘历积聚可资发展的厚实基础。官修史书中这样描述雍正,仪容奇伟,高挺鼻子、身材修長、双耳丰垂、声音洪亮、目光明亮有神。透过此幅肖像,我们可观察到其外貌神韵。北京故宮博物院藏品。

 

 

齐白石《花卉四屏》

此件《花卉四屏》是齐白石衰年变法之后的得意之作。四屏纵135厘米,横33厘米。齐白石以书入画,用大写意赋彩法生动地描绘了红梅、荷花、玉兰及牡丹四时花卉,笔墨酣畅,骨势雄健,让人怦然心动。

 

米芾《苕溪诗卷》


全卷书风真率自然,痛快淋漓,变化有致,逸趣盎然,反映了其中年书典型面貌。用笔中锋直下,浓纤兼出,落笔迅疾,纵横恣肆。尤其运锋,正、侧、藏、露变化丰富,点画波折过渡连贯,提按起伏自然超逸,毫无雕琢之痕。通篇微向左倾,多攲侧之势,于险劲中求平夷。北京故宫博物院藏。

 

唐寅《梅花图》

此作为传世极少的唐寅梅花图之一,画风远法宋元水墨,近师沈周写意,以淡墨浅绛画独枝寒梅,没骨法写枝干,形姿曲则,颇有马远笔下梅花的意趣。花朵为勾线轻染,笔法秀逸洒脱。

 


宋 夏圭《西湖柳艇图》

画面柳堤回环,可以看到三层。但其疏密、远近、直曲和穿插、点景的木桥、屋宇、小船等,相互配合得丰富、生动而有变化。天空用淡墨染出浮动的白云,与烟雾迷朦中的远方树林相接,加强了气候特征。画柳枝的笔法劲健,密而不乱,节奏感甚强,颇得真实之美。

 

 


黄公望《溪山图》真迹

《溪山图》却是一件保存相当完整的佳构,1347年作。画面山峦起伏,山与水多用干枯的淡墨轻松画出,长长的披麻皴使山体显得疏朗灵秀;树木则是运用浓浓淡淡的墨笔,勾勾点点,画得生动活脱,笔墨简远逸迈,风格苍劲高旷,气势雄秀。