程咬金爱与正义特效:清代嘉庆青花瓷器鉴别要点

清代嘉庆青花瓷器鉴别要点

转载

文化

      嘉庆时期（1796—1820年）共25年，清代社会经济历经、康、雍、乾盛世开始走向衰落，受财力影响，景德镇御窑厂的规模、瓷器品种和数量上大为缩减，许多成本高的瓷器不再烧造。 清代的制瓷业，无论从质量、数量还是花色品种自嘉庆朝开始慢慢下滑，嘉庆早中期，乾隆皇帝退位，当上了太上皇，旧制却不改，一切如故。此时瓷器制造不敢逾越半步，没有创新，基本是乾隆时的老样子，但品种远不如乾隆时的丰富。乾隆帝去世后，嘉庆帝利用国荡的机会，力图振作，希望一扫乾隆晚年官场享乐腐败的风气，于是一方面惩冶贪官污吏，一方面减缩政府预算，官窑造器，便当然成为削减的项目之一。嘉庆四年(1799)，将每年烧造官窑款项，由上万两银减为5000两；到了嘉庆十一年(1806)，又从5000两诚为2500两；其后到了嘉庆十五(1810)十二月，更下令终止了嘉庆朝御窑厂的工作。因此现在市场上能看到的嘉庆官窑器很少.

      一.从工艺角度看:
       1.胎釉胎体洁白，但欠坚密。釉面白中泛青，细腻润滑，釉层薄的偶见“波浪釉”，器物足根呈尖状。　嘉庆瓷器的胎骨与乾隆时的相比变化不太明显，但嘉庆后期，胎体渐趋粗糙，厚薄均有，胎骨的洁白程度也差一些。嘉庆瓷器的釉质逐渐变粗，釉面泛青，光润不足，瓷器的釉面上普遍出现轻微的波浪釉和似荞麦粉的针点，俗称“荞麦地”。

   2.青料使用国产浙料绘制花纹嘉庆朝的青花颜色，大多深蓝，也有浅谈闪灰或稍微鲜亮点的，比较稳定，不晕散，但细看青花纹饰.不像前朝的青花有下沉感，而是飘在釉面上。。嘉庆青花瓷器仍使用国产料，嘉庆初期瓷器的青花颜色还有一些乾隆青花蓝中略闪紫的特点，基本上是比较纯正的蓝色，大多数还是闪灰。总的特点是具飘浮感，底釉薄，出现浑蓝，呈色飘浮刺目。嘉庆早期青花色泽稳定，浓重鲜艳，少有晕散，另有淡描青花及浆胎青花，所占数量不多，嘉庆后期青花开始出现黑暗、浅蓝和飘浮的现象。除了传统的白地青花外，嘉庆时期也有一些青花派生品种，如：青花红彩描金、青花描金、青花矾红彩、青花胭脂紫、青花釉里红、黄地青花等，与乾隆朝相比品种要少得多。

   3.造型嘉庆青花的造型继承乾隆风格多，变化创新式样少，日常生活用瓷多，大型陈设瓷少，是这一时期主要特征。常见品种有：盘（圆口、撇口、温盘、高足格盘）、碗（盖碗、高足碗、葵瓣式、四方委角式、折腰式）、杯、盖盒（圆形、腰圆形）、水盛、洗、渣斗、盉壶、釉头罐、烛台、执壶、茶壶、茶托（海棠式、菊瓣式）、蟋蟀罐、猫式香熏、温器、长方四足炉、缸、绳耳尊、双耳瓜棱尊、兽耳灯笼尊等。瓶类：蒜头瓶、撇口瓶、玉壶春瓶、直颈瓶、绶带葫芦瓶、梅瓶、洗口瓶、螭耳瓶、贯耳瓶、赏瓶、胆式瓶、葫芦瓶等。另外，嘉庆时出现的帽筒，形体比较高大，有的器身还有镂空装饰，其镂空规矩，棱角分明。整体看，嘉庆青花的造型线条不太柔和，略显笨拙，轻巧程度不如雍正青花，工艺上不如乾隆青花，尽管有些精美器物风格上与乾隆青花相差无几，但精细程度还是不够，缺乏精雕细琢。而嘉庆民窑青花就更显粗糙了。

       4.在嘉道时期，还有一种豆青釉堆粉青花，烧制是先在胎骨上按花纹图案的大致形状施一层白粉。再在白粉上绘以花纹图案，然后施以豆青釉入窑烧制而成，青花下面的白粉起到衬托青花的作用，使青花色料与豆青釉面色调对比明显，同时堆粉青花的花纹凸起，增强了花纹的立体感。这种堆粉青花最早始见于康熙朝，雍正，乾隆时期继续烧制，到了嘉庆、道光时更加盛行，烧制得更为成功。嘉庆时的堆粉青花施粉比较厚，比较白，立体感强。

      二.从纹饰角度看:

　　   1.纹饰嘉庆青花的纹饰题材丰富，受乾隆青花的影响甚为明显。有的纹饰相当精细，基本和乾隆朝差不多，不看款识，不易区分。绘画技巧上，随形变化，笔法纤细、流畅，构图由繁缛逐渐变为疏朗，工笔多于写意。　　

　   　2.嘉庆青花瓷器所绘图案层次很少，一般仅二三层，因此整体感较平淡，立体感亦较差。另外，在雍正、乾隆时期盛行的用点染、渲染方法仿制宣德器物的方法在这时比较少见，主要还是沿袭乾隆时期工笔与写意并用的做法，大多数纹饰属于图案式规矩的花纹。

　　   3.在盘、碗、碟类器物上，饰以山川名胜天然景致为主，如“西湖十景”等，但咸丰以后少见。

　　   4.勾莲纹一般多采用青花淡描，好似双勾的轮廓线，有少量勾莲常和双喜字同时装饰在一个器物上，嘉庆时的勾莲纹比较精细工整，笔道比较窄，莲比较大。

　　   5.嘉庆器物上人物多画单眼皮。

       6.嘉庆青花大碗上经常出现翅膀像火焰的凤纹.

       7.嘉庆青花龙纹的肘毛又粗又短,仿佛鸡爪.

       8.嘉庆青花火焰和乾隆青花一样都是"山"字焰,但乾隆焰是单个"山",而嘉庆焰则大部是连"山".

       9.嘉庆青花云纹一般为勾边拔白的绵云,而乾隆云则一般为朵云.

      10.乾隆青花果纹一般采用"点青"法,来增加层次感,嘉庆早期沿习此法,后期一般改为"抹青"法.

      11.和乾隆青花针叶巨松比较,嘉庆青花松纹针叶感弱化,外形更近似球形.

      12.和雍正青花绘柳法相似,嘉庆青花柳纹也仿佛是一枝拂尘;二者的区别是:雍正"拂尘"有较长的柳丝,而嘉庆"拂尘"则几乎看不见柳丝,已成了一把"锄头".

　    13.这一时期，瓷器纪年款、格式、种类都较前期规矩、单纯，且后代的仿制品很少。嘉庆初年仍使用乾隆时的红彩写款，直至“太上皇”升驾，典型的嘉庆官窑年款的“大清嘉庆年制”，六字三行篆书，个别的也有“嘉庆年制”四字图章款，嘉庆时年款楷、篆并用，但绝大多数用的是篆书款。

　　  14.嘉庆时民窑器物多数没有款识，偶尔见有“大清嘉庆年制”六字篆书款和“嘉庆年制”四字楷书款。这时的民窑款识，有一些潦草的篆书款，一般者缺笔少划，甚至有的达到不可辨识的程度，图记款也较流行，在器物的底部常画“蝠”的图案。

     15.人物纹不多，主要有婴戏图、八仙过海、松石人物纹等。婴戏图常绘十六子，人物及环境布局与康、雍、乾青花基本相同，画面多是儿童做玩耍姿态，生动有趣，呈现出热闹欢快的喜庆气氛。