垒的拼音同音字:一首应该跪着来听的曲子（记瞎子阿炳）

一个人的一生能走多远，没有人能知道；我们的一生会有怎样的经历，我们也无法预料。
不到二十岁那年，我在离家不是很远的一个小镇上打过一个月的工，那时我刚出校门不久，身上还带着书卷气息。记得一有空闲我就跑到离我住处不远的一个书店去读书。而晚上则和我所帮工的那家子一起看电视。那会放的是电视连续剧《瞎子阿柄》。记得当时看这部电视剧时我的心非常的痛。他的遭遇太坎坷了。每当夜晚他回来拉起那首阿柄称为“自来腔”的曲子时，我就感到更加的难受。也许对于一个不爱读书的人来说能够不用读书了，是件幸福的事；而对于一个爱读书的人来说，从此读书的那所大门向你关闭时那痛苦是很压抑的。那时知道了有个民间艺人，他叫阿柄。那会还不知道他那首曲子叫《二泉映月》。随后的第二年吧，我在南方的一个小城里也打过很短暂的零工。而当时和我们在一起做工的同事中有一位是会拉二胡的。每当结束一天的工作后，他会拉二胡给我们听。记得他常拉的曲子就是阿柄的“自来腔”，我听来是那么的熟悉。仿佛见到老朋友一样的心情，然后想起来是瞎子阿柄拉过的那首曲子。我知道这首曲子的时候已是二十出头的姑娘了。他告诉那首曲子叫《二泉映月》。我喜欢这支曲子，在空闲时经常会缠着那位同事让他拉这支曲子。可有人不喜欢听这首曲子。说：太哀呜了，像人哭似的。他们喜欢听别的稍微轻松一些的曲子。不久，我就离开了南方那个小城。从此很长时间没听过这首曲子。直到后来我成了教师，有了很多的闲情，我才得以又接触到这首曲子。我买了磁带，经常在办公的时候，边听那些二胡曲子边改作业。在那些曲目中，我最喜欢的还是《二泉映月》，也许它牵扯着我很多年少的记忆吧。后来学校放假，那些磁带不知怎么遗矢了。再之后我几乎忘记了这支曲子。直到今年，我之所以又开始重新想起这支曲子，是因为我所教的小学课本第十册第九课的课题就是《二泉映月》。在范读课文时，我几次热泪盈眶。我想到阿柄坎坷的人生，想到他克服重重人世非人的艰辛，想到他一个盲人竟会作出如此唯美的天籁之音，想到我苦涩而尴尬的青春，想到那些飘逝的岁月，在读着那些饱沾着血泪的文字时，我耳边回荡着阿柄《二泉映月》的旋律，热泪一次次奔向眼眶……
可直至今日，我已有几年没听这支曲子了。当我今天偷得空闲时，在网上找到了这支曲子。找到了当年别人为阿柄录制的原版的录音，听了很多遍。又在百度里找到了更多的关于他的生平的文字。作了一些修饰。零零星星地整理了出来。
阿柄1893年出生在江苏无锡映山湖畔。原名华彦钧。阿柄，只是他的小名。据说他是映山湖畔“雷尊殿”当家道士华清和与富家闰秀严氏私通所生，为世人所不容。阿柄4岁其母被逼抑郁而亡，后来由族人抚养至8岁。后以出家拜师之名进入遒观。师从其父学习道家人音乐。因聪慧过人。一时成为乐班头牌。人誉“小天师”！名声大振！直到二十多岁，当师傅去世时阿柄才明白自己的身世。也才知道师傅原来就是自己的生身父亲。阿柄的童年是缺少温暖的，也是缺少母爱的。在那冰冷的道庙里他所接触也许只有道教音乐。这也是后来他只能以此为谋生手段的原由吧。因为他没有别的手艺。而人总是要活着的。
阿柄他没有正常孩子的童年，也没有接受过一天温暖的家庭的呵护和教育。而这样的孩子所能接交的只会是些不三不四的朋友。当一天天长大，当他一点点明白人世冷眼，当青春萌动，当梦想渺茫当无家可归，他只能和那些街头小混混聚在一起虚度光阴，挥霍着年少和无知。在那些好朋友的影响下，他所到的地方只能是烟馆赌窟、酒肆茶楼、烟花柳巷。他放浪形骸，纵情声色。终因挥霍无度，很快就把从其父那里继承的道产荡尽直至无处容身、蹭蹬飘泊！
阿柄他是有灵魂的，也是有良知的。当他成熟当他从黑暗中睡醒，他一定会思考着自己的人生回想着自己所走过的曲曲弯弯的每一条道路。尤其当他眼瞎了时，他与光隔绝，在一片黑暗里，他有了更多的时间来思考和体悟社会和人生。
师傅的教诲，生活的启迪，给了他很多的灵感。而无锡的惠山，树木葱茏，藤萝摇曳，山脚下的一泓清泉，更是哺育大师灵感的泉源。月光照水，水波映月。风儿轻轻地哼着小曲，这时候阿柄会坐在二泉湖畔拉奏他喜欢的那支曲子，来抒发沉闷的心情来表达对俗世的抗争，来抒发对光明和幸福的向往来表达对黑暗和不幸命运的愤恨。
他街头卖艺，却并不乞讨。在卖艺时，他并不弹奏这首曲子。只当夜深人静的时候。他才会拉这支曲子。据说，当时那条街的人们每晚只有听了他弹完这支曲子方才入睡。说他的这支曲子是催眠曲。
阿柄常常是卖艺一天仍不得温饱，深夜归来，走过凄清的石板小巷，当看到人家屋里泻出来的灯光时，阿柄的心境会是何等的苍凉呀！这时哀怨悱恻的二胡声便会响起在悠长的小巷响起在人们的耳畔。
他飘零落魄，墙角路边街头，操弦握弓，拉琴卖唱，聊以度日。路人或怜悯！或嘲讽！或唏嘘！或感慨！或避让！或唾弃！阿柄是无奈?是自嘲?是自责?是难堪?是愤懑?是悲怆?然这一切无可逆转。《二泉映月》是他的血泪史。他的朋友这样描述：“大雪象鹅毛似的飘下来，对门的公园，被碎石乱玉，堆得面目全非。凄凉哀怨的二胡声，从街头传来……只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着一个瞎子在公园路上从东向西而来，在惨淡的灯光下，我依稀认得就是阿炳夫妇俩。阿炳用右胁夹着小竹竿，背上背着一把琵琶，二胡挂在左肩，咿咿呜呜地拉着，在淅淅疯疯的飞雪中，发出凄厉欲绝的袅袅之音。”
搀扶着阿柄的那个老媪叫董彩娣，是个寡妇。阿柄40岁时，与她同居。而在这之前阿柄的身边有无女人不得而知。然而可以想象一个瞎子一个穷光蛋哪个女人愿意伺候他呢？隔着厚重的历史的尘帘，不禁为他慨叹不仅为他唏嘘不禁为他难受不禁为他悲哀。这个叫董彩娣的女子每天下午都在崇安寺三万昌茶馆门前围场陪着阿柄演唱。当阿柄去世后不久她也匆匆的走了，她追索着大师的灵魂去了。活着的时候，她和阿柄在一起走街穿巷，饱受了多少人世的冷眼和人生的沧桑，当今天的我们凝听到这首享誉海内外的乐曲时是否应该向这位普普通通的夫人致敬呢？他陪伴了我们的音乐家近二十年，没有她的照顾没有她的关怀，阿柄能否活到五十几岁还真说不准。当今天我们的那些音乐大师满身荣光坐在维也纳金色大厅演奏这支曲子时，会否想到阿柄是如何写出这支曲子的呢，会否想到那个平凡的陪伴着穷困潦倒的阿柄度过苦难一生的董彩娣呢？阿柄去世了，她也随即走了，是纯属巧合吗？一定是阿柄带走了她的魂灵，没有阿柄的二胡声相伴，她一定会觉得活着失去了意义吧！
阿炳的一生如戏剧般充满情节的跌宕。据说他生平唯一留存下来的影像，只有一张日伪统治无锡时期“良民证”上的标准照。听来像个黑色的幽默故事。相片里那个带着盲人眼镜，形容枯瘦的中年人，在一顶破毡帽下面的面孔，透着生活的艰难和沧桑。
命运给阿炳的磨难，正是成就他动人心魄乐曲的缘由。
《二泉映月》，意境深邃！迭宕起伏！委婉流畅！苍凉愤恨！凄苦低回！如悲似怒！如泣如诉！每每听来，催人泪下。
1959年10周年国庆时，中国对外文化协会将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。从此，此曲在国内外广泛流传，并获得很高评价。1985年，此曲在美国被灌成唱片，并在流行全美的十一首中国乐曲中名列榜首。当那些外国人在欣赏这首来自中国的乐曲时，会否知道谱写出此首的曲子的人只是一个很穷困的整天戴着一条断了腿的墨镜的瞎子呢！阿柄活着时小得如一粒灰尘，每天卖艺时还不知道遭受到多少挖苦和讽刺呢！由此我想到许多的很平常很平常的那些热爱艺术和生活的生命，他们的血液里都流淌着中华民族的精神——健康向上，面对苦难和折磨不屈不挠。也许正是这样的民族精神才会孕育出世界级的作品。我真的想说：我低下我谦卑的头来向所有平凡的生命致敬。同时我也想说许多的伟大都来自平凡都来自民间。
世界著名指挥家小泽征尔第一次听到《二泉映月》，泪流满面，不由自主地跪下去，他说这是真正的天籁，是世界级名曲，听它是要跪下去听的。小泽是华彦钧的千古知音，他指挥过无数世界名曲，都没有下跪，唯一使这个超级指挥家下跪的是中国的《二泉映月》。法国总统密特朗一生独爱此二胡曲。在发到太空外星球人的诸多声音里，中国只收《二泉映月》一首。贺绿汀曾说：“《二泉映月》这个风雅的名字，其实与他的音乐是矛盾的。与其说音乐描写了二泉映月的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自已的痛苦身世。”《二泉映月》里更多表现的是中国式的苦难。其实它又何尝不是一部经典的民族苦难史血泪史不屈史奋进史呢？
阿柄的这支曲子原本是没有名字的。后来杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”，才命名为《二泉映月》（江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”），这时也才定下曲谱。
据资料表明阿柄一生写了七百多首曲子，而至今保存下来的只有六首。三首二胡曲，三首琵琶曲。这不能不说是一个巨大的损失。当年杨荫浏、曹安和为阿柄录完音时曾说第二年再来为他录制别的曲子。而阿柄没有等来这样美好的日子，这次录完音后不久阿柄就吐血身亡。匆匆告别了人世，也丢下了他衷爱一生的音乐。非常遗憾的是在1950年9月，当中央音乐学院民乐系拟聘他任教时，阿柄却因重病在身，无力应聘。当历经了苦难迎来新中国的阳光迎来自己生命的春天时，他却无福消受，等待他的却是死亡。真的让人忍不住长长地慨叹一声：唉——难怪人称这支曲子为断肠之音？
阿炳病逝于1950年12月12日，葬于西郊河埒口产山。死时他只活过了五十七个年头。而他所创作的这首旷世名曲却永留世间。如果阿柄在天有灵，他会感到无比的欣慰感到无上的光荣。因为他的曲子走向了世界，成了许多交响乐团首演的曲目。
当我要结束这篇文章时，又忍不住想：在这个世界上，在许多不为人知的角落，会有多少奇异的民间珍宝没被发现，它们像珠宝一样散落在民间，始终没有被世人发现和重视，最后只能被时间所风化被日子所淹没或者随着某个人的去世而被带进坟墓。
岂不悲哉？
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