中财网教父经典对白截图高清:无处不生“香”谈磁州窑行炉
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/05/07 18:54:20
无处不生“香”谈磁州窑行炉
张美芳
佛家认为“香为佛使”“香为信心之使”，焚番是佛事活动中必有的内容。佛家有一种修持为“经行”，即手捧香炉围着佛像绕行三圈、七圈或更多，谓之“行香”。那么，什么样的香炉更方便随时手执行走，从而达到“无处不生香”的效果呢?
行炉，乃磁州窑宋代的制品，上部为圆形宽平口沿，中为圆形直腹，下为喇叭形长足，造型修长。很多参观者都认为这是古时的灯，为照明所用。其实它的用途为礼佛时焚香所用，因为这种香炉既可以放置在原地使用，也可以手持行走使用，故称为行炉。在磁州窑博物馆的“化境黑白厅”即陈列有多种瓷制行炉。
磁州窑的行炉是佛事香炉中逐步演化来的一个造型，最早的香炉为鹊尾炉。《法苑珠林》载“香炉有柄者日鹊尾炉”。鹊尾炉的造型源于西亚，后由印度传人中亚。国内的鹊尾炉最早见于甘肃永靖县炳灵寺69窟西秦壁画中。南北朝的造像中常见这种器物，甘肃敦煌莫高窟唐代壁画中礼佛供养人也多执此器。到宋辽金时期仍沿用此名，如北宋苏轼就有“夹道青烟鹊尾炉”的诗句。现存出土及传世的鹊尾炉较少，并且多数为铜架或银架，如河南洛阳龙门唐代神会塔基所出鎏金铜鹊尾炉、保利艺术博物馆所藏唐代铜鹊尾炉、陕西扶风法门寺地富出土的唐代银鹊尾炉等，而通体用纯金制成的仅见廊坊固安一例。唐代皮日休有诗赞曰：“鹊尾金炉一世焚”。在安西榆林窟发现的五代壁画《曹义金行香像》中，曹手中所持的金属鹊尾炉，炉身的形制和观台磁州窑北宋早期流行的行炉极为相似。在宋代名画《番王礼佛图》(现藏美国克利夫兰艺术博物馆)中，绘中国周边少数民族酋长、番王朝拜佛像的场景，其中一人手捧行炉，与磁州窑出土行炉一模一样。说明在北宋时期，随着陶瓷业的兴起，行香所用的鹊尾炉也由金属器演变成瓷器，且炉身不再有执柄。因瓷器成本低，很多以前只有王公贵族或特殊人物和特别场合使用的器皿，也普及到了民间。至于陶瓷行炉不再有柄的原因，应该是瓷器本身没有金属那样的快导热性能，所以变成了手执的行香炉。在观台磁州窑遗址考古发掘中出土了大量的行炉，反映了当时社会焚香礼佛的盛行。
北宋的行炉造型基本一致，不同的是釉色和纹饰。釉色上分白釉、棕黄釉和黑釉；纹饰上有点绿斑，草叶纹、珍珠地和剔划花装饰等等。
白釉绿斑行炉，通体施白釉，沿面上有绿斑装饰。白釉绿斑的装饰技法是在施过白化妆土的器坯上点几点绿斑，再罩透明釉入窑高温烧制，这种氧化铜绿斑点在高温下会熔流，在白釉上就会出现深浅不同的鲜艳绿斑片，使制品的釉色更加好看。
白地褐彩草叶纹行炉，白地满釉，沿面上用褐色的釉料绘有5组草叶纹。这是在磁州窑化妆白瓷上施透明釉以后，再用毛笔蘸上浓稠的褐彩料绘上纹饰，有草叶纹，也有麦穗纹或放射形纹等等，高温烧成以后，花纹凸出，有挡手之感(也有少数是在釉下的)。这可能是磁州窑最早利用毛笔绘画的纹饰，是白地黑花装饰技法的发端。
珍珠地划花行炉，沿面及炉身上都划有云头状团花，空白处填补珍珠地。这是在器坯上先施白化妆土，趁其未干时迅速用尖状竹木工具划出花纹，然后在空白处戳印似珍珠的小圆点填补，再罩以透明釉烧成。珍珠地这种装饰技法借鉴于金银器的錾花技艺，据说这种技法由河南密县西关窑首创于晚唐，它与划花两种工艺结合在一起使用，使纹饰更加复杂，也更加漂亮。
白地剔花行炉，宽平沿，口沿凸起，直腹下垂外撇，平沿上剔划有五瓣花纹。剔花，就是在稍千的器坯上先施白化妆土，趁其未干时用尖状竹木工具迅速地划出花纹，然后用扁铲状竹木工具将花纹以外的白化妆土剔掉，加施透明釉烧成。这样，白色的花纹在灰白色的胎体上更加突出，层次分明，还具有浅浮雕的艺术效果。这件行炉的足为喇叭形，并有弦纹装饰，这样更适于用手抓握，这也从一个侧面反映出行炉可以手执行走使用。
这些磁州窑宋代行炉既反映了宋代佛教文化的盛行，也反映了古时劳动人民的智慧。在这些兼具美观和实用性的行炉上，凝结着磁州窑工匠的心血，寄托着他们对真善美的追求和对美好生活的向往。
张美芳
佛家认为“香为佛使”“香为信心之使”，焚番是佛事活动中必有的内容。佛家有一种修持为“经行”，即手捧香炉围着佛像绕行三圈、七圈或更多，谓之“行香”。那么，什么样的香炉更方便随时手执行走，从而达到“无处不生香”的效果呢?
行炉，乃磁州窑宋代的制品，上部为圆形宽平口沿，中为圆形直腹，下为喇叭形长足，造型修长。很多参观者都认为这是古时的灯，为照明所用。其实它的用途为礼佛时焚香所用，因为这种香炉既可以放置在原地使用，也可以手持行走使用，故称为行炉。在磁州窑博物馆的“化境黑白厅”即陈列有多种瓷制行炉。
磁州窑的行炉是佛事香炉中逐步演化来的一个造型，最早的香炉为鹊尾炉。《法苑珠林》载“香炉有柄者日鹊尾炉”。鹊尾炉的造型源于西亚，后由印度传人中亚。国内的鹊尾炉最早见于甘肃永靖县炳灵寺69窟西秦壁画中。南北朝的造像中常见这种器物，甘肃敦煌莫高窟唐代壁画中礼佛供养人也多执此器。到宋辽金时期仍沿用此名，如北宋苏轼就有“夹道青烟鹊尾炉”的诗句。现存出土及传世的鹊尾炉较少，并且多数为铜架或银架，如河南洛阳龙门唐代神会塔基所出鎏金铜鹊尾炉、保利艺术博物馆所藏唐代铜鹊尾炉、陕西扶风法门寺地富出土的唐代银鹊尾炉等，而通体用纯金制成的仅见廊坊固安一例。唐代皮日休有诗赞曰：“鹊尾金炉一世焚”。在安西榆林窟发现的五代壁画《曹义金行香像》中，曹手中所持的金属鹊尾炉，炉身的形制和观台磁州窑北宋早期流行的行炉极为相似。在宋代名画《番王礼佛图》(现藏美国克利夫兰艺术博物馆)中，绘中国周边少数民族酋长、番王朝拜佛像的场景，其中一人手捧行炉，与磁州窑出土行炉一模一样。说明在北宋时期，随着陶瓷业的兴起，行香所用的鹊尾炉也由金属器演变成瓷器，且炉身不再有执柄。因瓷器成本低，很多以前只有王公贵族或特殊人物和特别场合使用的器皿，也普及到了民间。至于陶瓷行炉不再有柄的原因，应该是瓷器本身没有金属那样的快导热性能，所以变成了手执的行香炉。在观台磁州窑遗址考古发掘中出土了大量的行炉，反映了当时社会焚香礼佛的盛行。
北宋的行炉造型基本一致，不同的是釉色和纹饰。釉色上分白釉、棕黄釉和黑釉；纹饰上有点绿斑，草叶纹、珍珠地和剔划花装饰等等。
白釉绿斑行炉，通体施白釉，沿面上有绿斑装饰。白釉绿斑的装饰技法是在施过白化妆土的器坯上点几点绿斑，再罩透明釉入窑高温烧制，这种氧化铜绿斑点在高温下会熔流，在白釉上就会出现深浅不同的鲜艳绿斑片，使制品的釉色更加好看。
白地褐彩草叶纹行炉，白地满釉，沿面上用褐色的釉料绘有5组草叶纹。这是在磁州窑化妆白瓷上施透明釉以后，再用毛笔蘸上浓稠的褐彩料绘上纹饰，有草叶纹，也有麦穗纹或放射形纹等等，高温烧成以后，花纹凸出，有挡手之感(也有少数是在釉下的)。这可能是磁州窑最早利用毛笔绘画的纹饰，是白地黑花装饰技法的发端。
珍珠地划花行炉，沿面及炉身上都划有云头状团花，空白处填补珍珠地。这是在器坯上先施白化妆土，趁其未干时迅速用尖状竹木工具划出花纹，然后在空白处戳印似珍珠的小圆点填补，再罩以透明釉烧成。珍珠地这种装饰技法借鉴于金银器的錾花技艺，据说这种技法由河南密县西关窑首创于晚唐，它与划花两种工艺结合在一起使用，使纹饰更加复杂，也更加漂亮。
白地剔花行炉，宽平沿，口沿凸起，直腹下垂外撇，平沿上剔划有五瓣花纹。剔花，就是在稍千的器坯上先施白化妆土，趁其未干时用尖状竹木工具迅速地划出花纹，然后用扁铲状竹木工具将花纹以外的白化妆土剔掉，加施透明釉烧成。这样，白色的花纹在灰白色的胎体上更加突出，层次分明，还具有浅浮雕的艺术效果。这件行炉的足为喇叭形，并有弦纹装饰，这样更适于用手抓握，这也从一个侧面反映出行炉可以手执行走使用。
这些磁州窑宋代行炉既反映了宋代佛教文化的盛行，也反映了古时劳动人民的智慧。在这些兼具美观和实用性的行炉上，凝结着磁州窑工匠的心血，寄托着他们对真善美的追求和对美好生活的向往。
春城无处不飞花??
春城无处不飞花???
无处而不自得是什么意思
春城无处不飞花.(打一成语)
无处不飞花，寒食东风御柳斜
无处不飞花,寒食东风御柳斜。
春城无处不飞花打一地名
什么无处不飞花,寒冬冬风卸柳斜?
春城无处不飞花。（打辽宁一地名）
＿＿无处不飞花，寒食东风御柳斜
“春城无处不飞花”打一谦辞礼貌词语
双喜临门 年年丰收 万山红遍 春城无处不飞花
青城无处不飞花是指哪个城市
猜谜语 春城无处不飞花 (打一成语)
女工科生真的无处可去吗？工作还没有着落。。
无处申冤
“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜的作者和出处
一川风过有声留行韵 月明无处不花香 万壑松声山雨过 一川花气水风生
不思量自难忘千里孤魂无处话凄凉，这句是什么意思啊
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 《寒食》中 这句的译文。
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜中"御柳"指什么
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。
填“春”字词：1-（ ）无处不飞花，寒食东风御柳斜。2-（ ）一刻值千金，花有清香月有阴。