雷主忍考214:中国山水[风景]画欣赏（四）

清 任熊 绢本设色 纵17.8厘米 横54.4厘米
任熊出身于一个贫苦的农家，少年丧父，寡母带着子女艰难度日。年稍长，为糊口，任熊曾追随一私塾师学画肖像，后因不堪忍受刻板的学习方法，愤而出走，飘泊江湖，以卖画为生。任熊善用如屈铁盘丝般有棱角的线条，设色也厚重浓郁，鲜爆活跳。此画从题跋上来看，是任熊为周闲画的。画得极为工整，仔细。可以看出任熊对其主人的一片苦心。

《春流出峡图》
清 张崟 纸本设色 纵145.8厘米 横64.1厘米
张崟（1761—1892），字宝崖，号夕庵，晚号且翁，丹徒（今江苏镇江）人，贡生。善花卉、山水、佛像，尤擅长画松，世称“丹徒派”，著有《逃禅阁集》。从题识可知，此图取唐人诗句入画。题识云：“春流出峡图，仿李希古，丁丑冬戊寅春，江南瑞雪普遍，丰年之兆可征，巴蜀之雪可知矣。因拟唐人‘巴国雪消春水来’句，作春流出峡图。”画面以俯瞰角度绘巴山蜀水的青绿风景，中间杂生红、黄等色调的花木，色调比较浓重，衬得山间溪流更加清澈。

《京口三山图》（部分）
清 张崟 纸本设色 纵29.3厘米 横193厘米 北京故宫博物院藏
张崟有自己独特面貌，始创京江派，他与同时代的顾鹤庆，世称顾柳张松之誉。张山水有二类：一种沈郁浓厚，多从北宋大家习之；另一种则幽澹萧寥，雅韵清绝，近似文徵明。此幅《京口三山图》，山石有石田之沈郁厚重，而树木布景房舍则有文徵明的幽淡疏寥。此卷所画镇江的北固山、金山、焦山，三山为镇江之名山。张祜泳金山诗云：“树影中流见，钟声两岸闻。”此图苍秀浑噩，清疏之气兼而有之。

《翠岩红树图》
清 董邦达 纸本设色
董邦达（1699—1769），字孚存，号东山，浙江富阳人，官礼部尚书。画山水、笔墨古拙，神韵悠然，笔锋谨严，但有乏奇趣之缺。其风格在娄东、虔山派之间。所画屋舍工整严谨，笔法有些拘束，少了一些洒脱闲逸之气，丘壑虚实亦嫌松懈，但其笔墨神逸尚有一些气韵，迥异于在野文人的清风傲骨，笔法拘束细碎，也乏开阔自由之胸意，给人沉闷拘缩之感，正所谓作画如同做人，“画如其人”是极有道理的。

《青溪落雁图》
清 董邦达 纸本设色 沈阳博物馆藏
清代的宫廷画家以摩古为创作原则，弥漫在宫廷的仿古气息，由于康熙、乾隆等皇帝的倡导，风靡了整个画坛。官运亨通的董邦达，在这种氛围下，自然也难逃其桎，然而他善用元人之法，善用枯笔，勾勒皴擦较一般宫廷画家则多了几分逸致，《青溪落雁图》一画在经营位置和用笔用墨颇有几分讲究，也难得有逸致潇远之感。

《云岚烟翠图》
清 戴熙 纸本墨笔 纵138.5厘米 横64.5厘米
戴熙（1801-1860），字醇士，号榆庵，又号莼溪，自称井东居士，谥号文节，杭州人。官至兵部侍郎。作者深得“墨分五色”之神，仅以墨笔勾勒点染，便描绘出一幅青翠曼妙的山水画，气势磅礴。画面近处是山石、丛林，远处亦是一片山峰，在远近之间的空地处有几所小小房屋，完全是“天人合一”的境界。画上端题“云岚烟翠。拟大痴葱郁之象，不以家数求也。伯黍大兄属，时咸丰五年乙卯清明节醇士戴熙。”

《忆松图》
清 戴熙 纸本墨色 纵37.7厘米 横123.2厘米 北京故宫博物院藏
《忆松图》是戴熙“师造化”的最好例证。画家跋云：“地近方山，山有龙池云洞诸胜，多松，漫溪弥谷，旷望无际，常月夜行万松中，遇要氏兄弟，结苑读书其下，赋诗赠答，慨然有卜邻之志。后来京师，每值风和月霁，辄追忆之，嘱写《忆松图》，落落五年末有以报，丁未早春，侨居都下颇忆故山松径……”《忆松图》颇有“北宋”山水的气势，在意境上突破了“四王派”末流的萧淡枯寂，一定程度上表现了雄浑沉厚，山石形态及皴法。

《山水图》
清 戴熙 纸本水墨 纵17.2厘米 横23.4厘米 北京故宫博物院藏
戴熙虽然也是从王翚一路入手，却能别出心裁。加上清末考据与金石学的兴盛，戴熙也融入了倡导碑学的潮流，在绘画中吸取了书法篆刻的长处，以金石入画，形成了一种极其微妙的、富有创造性的绘画风格。此画用笔扎实，笔笔有入木三分之感，山岚河川也由于厚重的墨笔而罩上了老成的色调，形成了画面空旷的意境。

《蓼滩泊舟图》
清 黄慎 纸本设色 纵203厘米 横59厘米 天津市艺术博物馆藏
黄慎（1687—1762），字恭懋，又字恭寿，号瘿瓢子，又号东海布衣等。诗文书画皆精，尤擅画神仙佛道和历史人物。人物造型生动传神，意态灵妙，用笔泼辣，纵横驰聘，境相奇幻，是位颇有建树的画家。此画笔触轻灵，构图空旷深幽，岸边柳树飘逸垂拂，小舟横停，人物用笔寥寥却形神具备。意境很是幽雅空灵。

《清波钓徙图》
清 黄慎 纸本设色 纵62.6厘米 横33.4厘米 天津市艺术博物馆藏
黄慎的山水画，用笔简洁奔逸，潇洒有致，别具情韵。草书雄劲飞扬，令人观之爽畅。郑燮说他“爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根，画到情神飘没处，更无真相有真魂。”对黄慎的绘画艺术作了精辟的概括。黄慎的绘画，着重于写意，描写对象不拘泥于形式。此画人物衣纹作铁线描，连勾带染，洒脱随意,更加以草书之笔入画，极为自由流畅，属水墨大写意，仅于渔翁面部、手部略施淡赭。

《山水册图》
清 高凤翰 纸本设色
为作者未病臂之前右手作品，共四幅，作四季风光。第一幅“柳园图意”，绘春日园林风貌，在松、竹等树的衬托下将初绽新绿的柳色表现得淋漓尽致。第二幅“弘济江天”，是夏天的江河之景，岸边树丛生得十分茂盛,形成实虚疏密的对比。第三幅“西亭诗思”，表现秋风芭蕉林。第四幅“绿云苍雪”，描画冬时山景，山石被雪层层遮盖，而石缝中所生之松树却依然挺立，保持绿云本色。

《溪山游艇图》
清 高翔 纸本设色 纵44.5厘米 横27.9厘米 北京故宫博物院藏
高翔（1688—1753），字夙冈，号西唐，又作犀堂、西堂等。别号山林外臣，擅画山水花卉，间作佛像人物。篆刻与汪士慎、丁敬齐名。又与高凤翰、潘西凤、沈凤并称“四凤”。 高翔少年时期崇尚石涛，后与石涛结识为友，常相往来，情谊深长，受益颇深。画面构图简洁明晰，院落和房舍散布，古树参天，江中一渡船，船上人物以最简洁的笔调勾成，不能再减少一笔，而人的动态已被表现得十分清晰，作者功力由此可见。

《剑阁图》
清 罗聘 纸本墨笔 纵101厘米 横27.1厘米 北京故宫博物院藏
此图是罗聘因友人张道渥（字水屋、号竹畦，自号张风子。）之请，根据李白《蜀道难》诗意所作。罗聘以雄健的笔调、丰富的想象，表现了他从未到过的蜀道的艰难，喻示了人生的艰难。为了供托效果，罗聘用峭硬的短笔条作雨点，豆瓣皴，积染深厚表现出山石风化的质感。笔简意深，表现了山势的雄浑。

《清汐旧院图》
清 罗聘 纸本设色 纵19.6厘米 横109厘米 辽宁省博物馆藏
罗聘, 中国清代画家, 扬州八怪之一, 号两峰, 别号花之寺僧等, 原籍安徽, 后迁居扬州。他幼年丧父, 家贫, 跟随金农学画, 聪明颖悟, 曾为师代笔应酬, 遍游名山大川。罗聘有多方面绘画才能, 人物, 肖像、山水、花卉均有很高造诣。其绘画题材广泛, 笔法凝重。他的肖像画, 继承了金农的写意手法, 注重人物的精神气质。此画是他山水画代表作。

《富春山》
清 任熊 纸本设色 纵133厘米 横30.7厘米 天津艺术博物馆藏
任熊(1823-1857)，字谓长，号湘浦，浙江萧山人，曾至上海卖画，工书善画，长于人物，山水和花鸟。人物继承陈洪绶的传统，造形古硬，敷彩鲜艳。富有装饰意趣，且笔力雄厚，气韵静穆，任熊有诗、书、画、印等多方面的文化修养，但不像一般的文人画家那样拘束，他将大红大绿的民间美术的色调注入画面，反而有一种大俗即大雅的审美效果。任熊此作是根据富春山的实景创作的。画面悬崖石壁，山石层叠。在章法上取其一角，皴染自然，有厚重的真实效果。