哪里的助听器最好:重温上苑

  重温上苑

时光飞逝如梭，恍若间，离去年在北京上苑艺术馆驻馆创作交流的日子已有一年时间，甚是想念北京的哥们儿，那帮曾一起共渡数月，一起经历北京从春天到秋天，从花开到叶落，一起畅饮，一起创作的艺术家们。

这次F518园区组织艺术家参加北京国际艺术博览会，借着参展的机会，和园区的艺术家何镒、杨震，三人行重返北京，重温上苑。

8月20日，我、何镒和杨震，三人轻装出行，乘火车，次日到京。

赶上北京夏天的尾巴，白天太阳依然热情如火，到了晚上，稍微能感受到秋风送爽的舒适。抵达当天，我们就迫不及待地前往环铁艺术区，在艺术家刘家华的工作室过了一个晚上。刘家华来自四川达州，06年毕业于四川美术学院油画系，他同我都是去年2010年上苑艺术馆的驻馆艺术家。我和他特别投缘，可能源于我求学四年在重庆的缘故吧。他以前的作品是在关注中国都市建筑文化这方面，是这个时代高速发展、城市变化猛迅激发了他创作灵感。大量的拆迁、大量的建筑拔地而起，这个过程大量流失了中国传统建筑群，在他的画面当中，他既用了中国传统的建筑物作为他的主题符号，是想提醒当今的社会，在分分秒秒地流失中国的传统文化和建筑历史。他今年的作品是对过去的作品的一种提练和升华，他不再强调以前的古建筑这个符号性，把其中某一点元素放得更大，画面给人的感觉更直接、更纯粹。

第二天告别了好友刘家华，接连几天，我们陆续走访了黑桥艺术区、草场地艺术区、一号地艺术区、酒场艺术区、宋庄艺术区，最后一站是上苑艺术区。

北京的艺术家主要集中在黑桥艺术区、环铁艺术区和宋庄，其中黑桥艺术区和环铁艺术区相隔很近，在798附近，几乎是相连的，而宋庄则相对独立。一号地、酒场和草场地目前以画廊为主，艺术家工作室不多，一般能在这几个艺术区租得起工作室的，这些艺术家经济上是比较优越的，798就更不用说了，几乎全都是画廓、艺术品商店和艺术机构等等和艺术相关的一些企业，而艺术家工作室则不见一二。相对于本人来说，想去画廊走走的话，我较倾向去草场地，798的画廊似乎过于商业化，虽然草场地的画廊不象798那般人来人往，显得多少有些冷清，但从作品来说，艺术家的作品更纯粹些。这样的恬静和些许的冷清，更适合去品鉴和享受艺术带来的各种体会。

最后一站，约了去年一起驻上苑艺术馆的河北艺术家王建中在798会合，一同驱车前往上苑艺术村，40分钟的车程，我们抵达上苑艺术馆馆长程晓培在上苑村的家，当天正赶上他们正在组织一个艺术讨论会，于是我们几个一起参与了当天的讨论，分享了一些艺术创作中的体会。晚上八点多接近九点，馆长程晓培和一群艺术家一起前往上苑艺术馆的主馆，在阅读区继续讨论明年的一些艺术活动，我们也从深圳拿了F518左街的第二期杂志同北京艺术家分享，简单介绍了左街的三十多位艺术家。希望促进北京、深圳两地艺术家互动与交流。

远离闹市的上苑艺术馆夜晚宁静而详和，附近只有上苑村早早入眠的朴实村民，无汽车及工厂的喧器，抬头仰望，是一片星海，星星闪烁着晶莹恬静的光，这里的每个晚上，都是十分适合艺术家创作的时光。

从主馆出来，我们划破了黑夜的沉静，驻馆艺术家高强带着我、杨震、何镒和王建中前往其工作室参观。高强是去年2010年和我一起驻馆的艺术家，今年又申请了继续驻馆。他是08年鲁美毕业的，沈阳人，在他的创作中，他所关注的是北方农村的喜事生活主题，所表现的也是大场面，其中有一幅作品，画面是几十个人物参加北方农村婚礼喝喜酒的大场面。高强是一个勤奋和活跃的人，去年和他一起驻馆时，他的作品是最多的，这次在他的工作室，也看到了今年的一批新作品，延续了去年的创作风格，画面的尺寸，也和去年一样，都是大场面。在他工作室的墙角，我们更发现一些有趣的东西，这些是他今年驻馆期间的一些木刻作品，也是他的一些新尝试，他总是活跃的，并乐于尝试其他的一些艺术形式。除此之外，还有行为、影像拍摄等等。

离开了高强工作室，我们叩开了来自福建的艺术家吴允铁的工作室，也是去年驻馆艺术家，他给我的印象也是思维比较活跃，从他原来在福建创作的一些油画作品和装置作品可以感受得出来。他去年在北京驻馆期间的创作，在水墨这块做了很多尝试，今年他更深入地探索水墨艺术，使他今年的作品看起来更空灵，给人更多想象空间。

今年驻馆的艺术家，还有我一位老朋友，就是周日生，我们去年也在这片土地上，共处半年。他是做音乐实验的，说起来也就是噪音，但我从他的身上，难能可贵的看到一点，就是他的执着，他对艺术的忘我状态。他的生活一切从简，包括衣、食、住、行，都非常简单，所有的精力都投入在艺术、音乐实验的思考中去。在他的工作室，也看到他的一些绘画作品，虽然他是做音乐的，但是他的绘画作品，我看起来还是蛮有意思的，他用黑白颜料表现了许许多多表情各异的人类的面部表情。在音乐实验中，他也制作了很多种乐器，他让我们生活中的日常用品都发出了不同的声音，这些无不体现了他的智慧。

告别了周日生，已是深夜，当晚我们几个在上苑艺术馆的客房过了一个晚上，第二天上午醒来，发现了一个很大的装置。我们所住的客房是上苑艺术馆主馆的顶楼，走出房间，原本的一片空地赫然立着一个迷宫。这是一个用钢和玻璃组成的一个装置。这是旅美华人艺术家黄瑞瑶投资在上苑艺术馆楼顶上，建立最具中国意味的艺术装置作品《迷宫》，迷宫设计独特，中国文化浓厚、当代观念渗入，知识含量高，且具有游乐性。

在天台上，放眼俯瞰，发现上苑艺术馆和去年的环境不一样了，很多工作室的门前和艺术馆的外墙都被白色的尼龙绳缠绕，看起来工程不小，象一只巨大的蜘蛛在四周盘丝结网，要把这个艺术馆牢牢捕获。经过打听，才知道这是今年的驻馆艺术家来自波兰的女艺术家Ludwika的装置作品，Ludwika是1983年毕业于波兰弗罗茨瓦夫美术学院，艺术硕士，她的雕塑在纽约，瑞典，希腊，法国，德国， 比利时，瑞士，奥地利，意大利，苏格兰，西班牙，安道尔，波兰，黎巴嫩，日本，哥斯达黎加，澳大利亚，拉脱维亚和加拿大……等地展出，迄今为止，她已经有49个展和参加50多个群体节目展出。此外，她还被选为参加专题讨论会和16个不同国家的驻馆创作计划。这是第一次到中国，在上苑艺术馆驻馆创作的大型装置作品。此装置作品几乎把上苑艺术馆的主楼及后面的艺术家工作室全部“网”进去了，给上苑增添了几分神秘色彩。

上午，我们在上苑走走逛逛，也参观了其他一些艺术家的工作室，欣赏了他们各自的作品，其中包括，来自河南洛阳的刘玉涛和来自黑龙江的李响等。

中午，我们被连续三年驻馆的一位艺术家方诚邀请到他在外面租的一个工作室里吃午饭。这是他在上苑画家村租的一个四合院作为工作室，他工作室周边也有许多的艺术家工作室，这边的一些工作室是属于一些经济条件比较好的艺术家自购地建起的别墅型的工作室，我们边吃边聊，他提到，在上苑画家村已经成立了一个艺术组织，这个组织的发起人和主持人是评论家贾方舟，他半开玩笑地说，他找到了组织，也让我们几位加入他们的组织。方诚是沈阳人，毕业于鲁美，这是他在上苑驻馆的第三个年头，方诚给人的感觉是特别的好客，很热情，很愿意帮助别人，他的作品，会让你感受到他的另外一种状态，他所描术的，都是医院里的病床，从少到多，有些是画一堆的病床，有些是画单个的床，给人一种冷冰冰、压抑的感受。从去年到今年，他也尝试了水墨创作，练练书法，画一些国画，这是他另外的一种修行吧。

午饭后，我们离开了上苑。也结束了我们这次的北京之行。上苑之行，给我的感触颇深，这批艺术家的创作状态非常好。虽然有些艺术家的生活条件不如我们在深圳这边方便，但是他们的创作激情比我们高。他们的激情，也同样鼓舞了我，希望明年再与他们相聚时，我也能拿出一些成绩。

 2011．10．11潘龙于深圳F518左街工作室。