赋予小学美术学科真正的艺术价值、人文价值和育人价值

上一篇 / 下一篇  2008-10-08 20:28:00

 赋予小学美术学科真正的艺术价值、人文价值和育人价值
                                 --------- 经典教育理念在美术学科上的拓展

美术学科的价值观

九年义务教育阶段美术课程性质
 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

九年义务教育阶段美术课程的价值
(一)陶冶学生的情操，提高审美能力
 现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
 
(二)引导学生参与文化的传承和交流
 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
 
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力
 感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
 
(四)形成学生的创新精神和技术意识
在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(五)促进学生的个性形成和全面发展
　　尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
　　人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。

二。台湾王财贵博士关于经典导读的教育理念在人文素养形成上的作用

 人文素养教育也是儿童综合教育的一个重点。和美术教育是有着很多共同点的。也是有很多可以相互借鉴的地方。
 我曾经听过王财贵博士在北师大的那场演讲：儿童经典诵读的理念。
王财贵博士的儿童经典教育方法总括地说,只有两个重点,即是:
从教材说,自小就让他接触“最有价值的书”,“永恒之书”,只要有价值,不管艰深不艰深；从教法说,就是要他多念多反复乃至于会背诵!只要能背,不管懂不懂。
 人类有两类学习能力,即记忆力和理解力,记忆犹如电脑资料的输入和保存,理解犹如程式的设计和应用。没程式空有资料,则资料是死的,没资料空有程式,程式却是虚的,二者缺一不可.但记忆力和理解力在人生成长过程中的发展曲线是不同的,依据人类学家和心理学家的研究,一个人的记忆力发展是自零岁开始,一至三岁即有显著的发展,三至六岁其进展更为迅速,六至十三岁则为一生中发展的黄金时代,至十三岁为一生记忆力之最高峰,以后最多只能保持此高点,往往二十岁以后,心境若一不平衡,便有减退的可能。而理解力的发展,与记忆力大有不同,理解力也是自零岁开始酝酿,一至十三岁总是缓慢上升,十三岁以后有长足之进展,十八岁以后渐渐成熟,但依然可因为经验及思考之磨练而一直有所进步,直到老死为止。

 提倡儿童读经教育,即是要利用他儿童期的记忆力,记下一些永恒的东西.。反复诵读,是儿童的自然喜好!背书,是他的拿手好戏!你不准备些有价值的书让他背,他就只好背小学课本,甚至背电视广告。而且在其记忆力正发展的时候加以训练,其记忆能力会达到较高的顶峰,一辈子维持在较高的水平上,一生都受其益。根据近年的经验,读经半年一年以后,约有百分之五十的儿童,可达到近乎”过目不忘”的能力.但如错过了十三岁的时机,将永无翻身之地。
 儿童读经运动在王财贵教授和许多有心人的积极推动下，短短六年内，在台湾就已有一百多万名儿童参与。两年内，在香港国学大师南怀瑾教授的弟子的推动下，中国大陆也有百万名儿童参与，马来西亚已有数千名儿童参与。要不是它带来巨大效益，怎么可能在短短几年内，形成一股群众运动？
 台湾和大陆的儿童的读经运动已经取得的丰硕成果。人们发现读经之后儿童身心的一些变化：
　　1. 读经的孩子不会变坏，并很容易讲道理。
　　2. 专注力提高。每天陆续花二、三十分钟时间读经，孩子便能平心静气下来学习。
　　3. 记忆力大大提高。这点最显而易见。
　　4. 语文能力强。
　　5. 阅读兴和能力大为提高。王教授提倡读经的孩子要大量阅读，但须坚守不去测试孩子的原则。因为人都不喜欢被测试：而且学习是个逐渐渗透的过程。这样，好些孩子一年内甚至可以阅读一两千本儿童读物。如此主动学习之下，其学识就可想而知了。
　　6. 其它科目的学业成绩也提高。这很可能是拜全脑开发所赐。因为读经时左右脑同步运用。研究显示，左右脑得到均衡发展，能使学习力提高5~10倍。
　　7. 学才艺、运动劳动技能均提高。读经结果，发现这些孩童在上述方面进度更快。这或许得用中国人所言的「心灵手巧」来解释吧！
　　8. 取得文化治疗的效果。近年来读经运动尚取得一项意外收获：许多过动症、感觉统合失调的孩童，读经一段时日后，竟然不药而愈或大为改善。
　　9. 促进亲子关系，亲子相长。
　　10. 促进扫盲。扫甚么盲？扫文言文盲。
　　11. 加强深度思想，重建人文建设。
综上所述，我认为儿童在美术经典教育上的理念和他是有很多共通的地方的。

三．儿童时代是一个人一生中的天才时期，每个儿童都是天生的学习大师。

 以前一直很惊讶儿童在绘画中所呈现出来天般才的想象力和象大师一样的艺术表现力，现在已经一点都不奇怪了，因为我已经知道每个儿童都是天才。连毕加索这样伟大的艺术家都说：“我要象儿童学习，象他们那样的画画。”康定斯基也曾说过：“儿童除了描摹外观的能力之外，还有力量使永久的内在真理处在他最能有力地得以表现的形式中，儿童有一种巨大的无意识力量，他在此表达自身，并且使儿童的作品达到象成人一样高或更高的水平。”
 
科学家们已经研究得出以下结论：
在人类婴儿出生的0——3年内，大脑发育是相当快的。大脑总重量从出生时的约350克，在三岁时已迅速增长达到1011克，已为成人脑重的3/4；大脑皮层细胞的增生分化也在这个阶段迅速进行，是人一生中增长最快的阶段。

神经学家的研究发现，儿童早期经历可极大地影响脑部复杂的神经网络结构，即人类大脑的实际结构是由出生后的早期经历而不仅是由遗传决定的。就好像一台计算机一样，孩子生来就配备了硬件，而儿童早期生活经历则为计算机发挥各种功能提供了软件。遗传提供的是基础，生活体验塑造的则是精神与灵魂。

日本教育家木村久一认为：由于错过了“关键时期”便会限制某种能力的学习和发展，因此，儿童的潜在能力的发展有一种“递减规律”。也就是说，如果把人的潜在能力化作一百分的话，如在一出生便开始进行理想的早期教育，那他也许可以成为具有九十到一百分能力的人；若从五岁开始教育，即使是理想教育，也只能成为具有八十分能力的人；若从十岁开始教育，就只能成为具有六十分能力的人了。

 所以幼儿园老师比小学老师重要，小学老师比中学老师重要，一个人的发展早期起很大的作用。小学阶段还是一个关键期，所以我们一定不能错过，在他们还很天才的时期给他们天才的教育。
 
 我们做老师的不仅仅要认识这一点，还需要真正的感受到儿童身上这种闪耀着的艺术天分。令人遗憾的是，儿童画教学的现状却是：很多老师一直都在损害儿童天才的创造力和表现力，使儿童画失去了儿童最本质的东西如单纯、稚拙、梦幻、个性以及倾向于诗的，美好的东西。
 

四．法国艺术教育的途径

 暑假教研倪勤老师请了参加中法文化交流的的赵效军，为我们介绍法国的学校艺术学习的特色，其中讲到法国博物馆教育
 
 艺术教育是法国教育的一大特色，以其多种教育途径而自成特色！博物馆教育就是一种重要而具体的艺术教育方式。素有“博物馆之国”美誉的法国有大大小小三千九百多座博物馆，其中“博物馆之都”巴黎就有一百多座各类博物馆，这些都是取之不尽的艺术教育的源泉。法国博物馆、美术馆、剧院、图书馆、文化中心比比皆是，首屈一指的是堪称世界最美丽博物馆的卢浮宫。它占地6万平方米，收藏数量超过40万件，其中雕塑5500件，油画15000件。广场上还有著名建筑大师贝聿铭设计的玻璃金字塔简直绝妙精伦。与卢浮宫隔塞纳河相望的奥塞博物馆，收集了1848年~1914年各个画派代表画家的代表作品，有印象派、风景派、野兽派、超现实派等画派，著名画家有莫奈、米勒、德加、梵高、毕加索、塞尚、马提斯等。奥塞博物馆是由一座废弃的火车站改建而成的，自开馆以来，观众中青年学生占了很大比例，经常在老师的带领下结队参观。组织学生来这里参观已经成为学校教授美术的一种重要方式，而博物馆也为他们提供了很多方便。比如，18岁以下的青少年是免票进入的，有专门的入口，参观前有专人给予介绍，还可以专门为他们播放录像等。这一方面有助于提高学生的艺术素养，另一方面还充分利用了博物馆的教育潜力。法国政府出资13亿法郎建造这座博物馆，其用心之良苦可见一斑。建成于1977年的蓬皮杜国家文化与艺术中心，其宗旨也是帮助大众特别是青少年认识艺术、了解文化，推动人类文明发展。这里有公共图书馆、现代艺术博物馆、建筑设计作品中心、音乐和声响研究所四大部分，以及儿童室、各种展览厅、剧院、电影院等。这里的公共图书馆是法国对公众开放的最大博物馆，有四十多种语言的图书、期刊、录音带、录像带、照片、唱片供读者借阅。在老师的带领下前来参观、学习的中小学生更是这里的常客，这里成了他们的又一课堂。
 
 在巴黎参观博物馆会使人越发感到它不愧是一所融文化、历史、艺术于一体的大学校，是让学生接受优秀文化传统、增长历史知识、感受艺术熏陶的好地方，甚至是接受爱国主义教育的好场所。在法国，中小学生每周都有1~2次参观博物馆的专门课程，并有具体的教学大纲和计划，以确保博物馆教育的实施。
 
 这种潜移默化的教育远远胜于空洞的说教。儿童更容易通过艺术美品味到生活的美，从而以乐观向上的精神去生活，去发现生活中的美。在充满和谐的气氛中进行的艺术教育确实是健全人格教育的有效途径，也是不可缺少的环节，使艺术教育真正有助于培养孩子健康、丰富的情感世界。法国的优雅浪漫浓浓的艺术气质，就是在这样的环境中熏陶出来的。
 
 
五．利用经典美术作品来实现美术课的艺术价值、文化价值和育人价值，使儿童获得受益终身的艺术教育。

 除读经之外，我们还可以趁儿童在0~13岁这段记忆力、听觉、视觉等发展的黄金时期以及人格发展的关键期、敏感期，去大量接触古典音乐和世界名画、雕塑等经典之作，一句话，让儿童在生命之始，就大量接受世界精华的熏陶，在他们幼小的心灵里撒下最好的种子，种子也许不会马上发芽，但是会堆存在他们的生命的深处，慢慢的生根结果，使他们受益一辈子。
 
 杭州也是一座很有文化品位的城市，有优美的自然风光，历史积淀，很多博物馆，这些都是很好的教育环境。这些社会资源的利用目前主要取决于家长的利用。学校可以充分利用互联网的资源，来实现对经典美术资源的利用。
 
受到以上这些理念和理论的影响我做了一个课题的研究。

课题：经典美术作品的欣赏对儿童身心发展的促进作用

内容：中外古今的视觉艺术的经典作品，包含绘画、书法、摄影、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等。用艺术来教会儿童艺术。

方法：课堂教学
      借助网络和多媒体设备
 欣赏、感受、评述和再表现。
理论支持：1。美术新课程标准。
          2．经典文化对儿童身心的促进作用。
 3．0~13岁人一生中记忆力、听觉、视觉等发展的黄金时期以及人格发展的关键期、敏感期。
 
时间：第一阶段一年  然后继续

具体的操作内容和方法：

内容：30个PPT的课件，上半学期15个，下半学期15个，以及相关的网页。
      中国部分      中国的彩陶    
 瓷器欣赏
 汉朝的民间雕塑
 秦俑
                    中国书法
                    篆刻艺术
      中国的建筑-----长城
      中国民居
      宫殿-----故宫
      南北朝时期的中国画-----洛神赋
      宋-----清明上河图
      齐白石和八大山人
      民间艺术-----皮影
      民间艺术-----民间玩具
      民间艺术-----面具
     
   国外部分         拉斯科洞穴壁画
 墨西哥的奥尔梅克文化和玛亚文化之迷
 古代埃及的金字塔
 古埃及的美术
 古代希腊的雕塑
 文艺复兴和人文主义
 罗丹
 摩尔
 巴黎圣母院
 梵高
 莫奈
 夏加尔
 马蒂斯
 毕加索
 米罗
 
摄影：法国摄影家雅安的鸟瞰地球

 从美术史上选择了一部分最著名的作品，包括绘画，工艺美术，建筑，雕塑和摄影，代表不同地区和时期的典型性风格。

 教法：1。通过PPT的课件和网页让儿童了解和欣赏----教师的介绍-----儿童评述对作品的印象   （1课时）
       2．根据欣赏的内容选择合适的表现内容和表现方法让儿童进行艺术创作。（1--2课时）
      3．通过作品的评价对儿童肯定和鼓励                 
 
教学体会：
1。良好的硬件设施，使作品达到一个很好的展示效果，具有强烈的审美效果。。
2．儿童对美丽事物比想象中更敏感，而且有强烈的评述欲望，参与度高。
 3．儿童的记忆力非常的好，隔一些时候还可以清晰的记得很多包括细节，例如具体的历史年代和相关名词
 4．在表现能力上，第一个作业就有2/3或更多的儿童潜在的表现能力得到充分的体现，大多数儿童的作品呈现出强烈的形式美和纯真和稚拙的儿童特征。。
 5．回家会和父母交流上课的内容，而且充满自豪的感觉。
 6．欣赏的时候能安静下来，多数儿童表现出参与的兴趣。
 7．表现的时候亦能安静的专注自己的作业。
 8．因为事先每一个家长都做了问卷调查，家长都了解这个课题的精神和做法，他们很愿意家校互动一起来培养儿童的文化的涵养以及行为的涵养，共同促进学儿童个性形成和人格的完善。
 9在准备的过程中老师的艺术史知识得到一次很深刻的发展，对艺术产生很多新的理解和感受，教师自己的艺术修养得到进一步的提高。
 10．我对艺术教学产生强烈的热爱之情，觉得自己向儿童展示着一个真善美的世界，觉得教学变的很美丽很生动而快乐。
 11．这种方式的教学使我体会人文的内涵------尊重文化和历史，尊重人的心灵的成长的快乐的教育是教育的人文化。
12．在欣赏、评述的过程中，儿童的情操得到陶冶，鉴赏能力，审美素养自然的得到发展。
 13．在不同审美作品的欣赏过程中建立起儿童多元的审美价值观，可以培养儿童对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重，从小培育他们的宽容之心。
14．用艺术来教授艺术学科，是美术学习的捷径。
 15．艺术史的发展就是一个不断创新变化的过程，这可以培养儿童创新的精神和解决问题的能力。
         
 经典作品欣赏是一个以经典的美术作品为载体，然后融合了历史、文化、人文观念等等因素在内的综合。相对于以前的美术教育，我现在的着重点在如何最大限度的利用美术，或者说是艺术观念在人类文化背景里的一个综合体现。影响儿童的审美观念和其他人文观念的形成。我认为小学美术教育的主要任务不仅仅是艺术创作活动，应该关注所有儿童心灵的成长，审美素养的形成，特别是人文素养的形成。所以在这个课题的具体实施上，我最关心的问题是如何在具体的教学过程中贯彻复合性的教育方式。不单单把眼睛放在单纯的美术欣赏的角度范围内，这样的方式在实施上是没有任何困难的，但是在实施过程中需要我对作品相关的历史，人文等内容有一个比较准确的了解，在感知作品的同时尝试理解作品的一些内涵和审美价值。
 而且我想具体说明的另一点是，经典美术教育的重点并不是美术教育，美术教育仅仅是作为一种手段而存在的，而真正的教育本身是由美术所引出的其他教育内容，最后所达到的应该是一个多角度多文化内容所组合而成的教育，对儿童整体发展的关注。