中财网汽车强制险多少钱:诗歌教学全程案例
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/19 07:28:39
第13章 诗歌
——此文应江苏特级教师蔡明先生之邀而作，拟发《语文教学通讯》2004年7-8期。
（一）目标锁定
1、抒情诗的写作。
2、哲理诗的写作。
（二）能力阐释
诗和心灵存在直接的对应关系。诗歌能够直接地、聚焦地体现作者的内心世界，具有强烈的情感性和深刻的启示性；诗歌又具有强烈的节奏感，能够巧妙地宣泄感情发生、延续、收结的流程。这就要求我们在培养学生诗歌写作能力的时候，牢牢把握外部客观世界和内部心灵世界的关系，牢牢把握内部心灵世界和表达中介的关系。入选教材的诗歌，大都是抒情诗和哲理诗，说明对中学生来说，要会写这两类诗歌。分析一些诗人的写作过程，我们从一首诗的产生这个角度上，发现必须具备下面三种能力。
1、缘物启情的能力
诗歌往往寄寓作者强烈的感情和深睿的哲理。感情和哲理，不能凭空产生，往往要依托外部世界的物象；而能够把物象和情思联系起来，就需要一颗敏感的心灵。我们常说诗人是多愁善感的，就是指诗人很容易从物象中感悟到平常人没有体会的东西。这就是缘物启情的能力。看到巴黎动物园的豹，常人也许会抱欣赏的态度，而像诗人里尔克，就强烈感受到一种被压抑的力量和不可抗拒的生命存在。有时候，诗人也许并没有直接“看到”或“听到”，而是从旁人那里获得的间接经验，也能够触发情思，就比如华兹华斯，没有亲自见到“孤独的收割人”，而是从朋友的游记中看来的。缘物启情，也可以说是诗人自我激发情感的能力。这个能力的大小，来自于自身情感积累的多少。平时善于积累情感，缘物启情的能力就强大，诗歌传达给读者的感染力就强大。
2、捕捉意象的能力
对抒情诗和哲理诗而言，作品的力量一方面取决于作者本身的感情强度，一方面也取决于诗歌的表达手段，也就是借物抒情的运用。好的诗歌作品，借物抒情往往达到炉火纯青的地步。物，因为承载了诗人强烈的情感，实际上就是意象。诗歌的意象要考虑到内容和形式两方面作用，一是表达作者感情，二是使文本本身也绚丽多姿。所以，就必须具备捕捉意象、择用意象的能力。捕捉意象、择用意象时，最主要的是靠联想和想象，能够结合诗意迅速获得适当的、崭新的物象。如闻一多面对当时军阀混战、民不聊生、政治腐败、经济凋敝的社会现象，在强烈的爱国热情激发下，偶然见到一条臭水沟，就捕捉到了“死水”这个既合乎诗意又异于他人的独特意象，给人留下深刻的印象。在这个意象的统帅下，诗思也源源不断的迸发。
3、语言创新的能力
我们读到一些优美的语言，往往会发出“诗一般的语言”的赞美之辞。的确，诗歌的特征之一，是诗人往往追求语言的创新。他们不愿步人后尘，以“标新立异二月花”为豪。语言的创新，包括很多方面，如修辞手段的灵活应用，词性句式的适当变异，句子停顿的巧妙处理等。这些方面是中学生诗歌写作时候的一个薄弱环节，我们首先应该掌握这些方面的基本知识，然后才能去创新。比如修辞中的比喻、反讽、排比、反复，名词活用为形容词等。穆旦的《赞美》，是语言创新的典范，建议同学和老师仔细揣摩，借鉴模仿。如“多少朝代在他身边升起又降落了/而把希望和失望压在他身上”，暗示农夫千百年都在遭受苦难。但在语言上，这句诗写得很形象，关键在“升起又降落”这个词一般用在具体可感的事物如太阳、月亮等上，而这里却用在“朝代”这个抽象名词上，把“朝代”看作具体可感的事物了——这就是拟物。拟物的关键是动作要适合“物的特征”。如果我们对“梦”和“青春”这两个抽象词语用拟物的方式造句，如“青春在他的脸上跳跃”“又一个梦在他的枕头上滑了过去”这些十分有创意的句子。再如诗歌写到农夫抗战的句子：“他只放下了古代的锄头”，也就是“放弃了劳动”，通过比较，我们发现原诗句具体形象，“放弃劳动”来得一般。这说明诗歌采用借代的方法使语言形象，假如我们以“学习”为题模仿一个句子。可以写出“打开书本、拿起笔”，更具体地还可以写出“进入文字”“投入文字的海洋去游泳”“勾勒抛物线、组织化合物、描画ABC”。
（三）技法例说
对于极大部分同学来说，诗歌是一种十分陌生的文体；加上感情的强烈性、语言的跳跃性、意象的多义性、分行的灵活性等诗歌本身的特点，诗歌给大多数人的印象是只可意会不可言传。文本读解的缺失直接影响到诗歌的写作教学。因此，在讲述诗歌技法的同时，我必须涉及到诗歌的一些基本特征，以期同学们学有所得，学能所用。
1、关于格律和分行的技巧。
优秀诗歌十分讲究音乐性，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。旧体诗有格律，讲究押韵，讲究对偶，同学们容易感受到诗歌的音乐性。但很多同学们对现代诗歌格律的认识是模糊的。因此，有必要向同学们介绍停顿、押韵和分行的常识，帮助同学们理解诗歌，以便更好地写作诗歌。
要写好诗歌，除拥有强烈的思想感情外，还要处理好诗句内部的停顿，把握好诗句的感情节奏。可以说，停顿影响诗歌的感情节奏。如冯至的《什么能从我身上脱落》，句式整齐匀称，节奏鲜明，读时会感受到适应思想内容的需要而产生的优美韵律。这是因为作者冯至以语义为单元作有节奏的停顿来组织诗句，每句都有三个停顿。如最后一节：
歌声/从音乐的身上/脱落，
归终/剩下了/音乐的身躯
化作/一脉的青山/默默。
像第二句，按词语节奏停顿为“归终/剩下了/音乐的/身躯”，通过比较我们就发现，句内按语义节奏停顿的效果比按词语节奏停顿要好，气韵流转，情感呈自然流动状态。一般而言，一行三停顿比较适宜。
关于押韵，同学们应该注意不同韵脚的对内容的影响，要体会不同韵脚的美感效应。如《致橡树》中押己、藉、仪、起、意、霓、里、地等字的“i”韵，显得绵长、细腻、清脆，有力地表达出爱情中的女性的感情；如《雨巷》中押长、巷、娘、芳、惶、怅、光、茫等字的“ang”韵，显得迷惘、悠远、深沉，传达出梦幻般的氛围和青春期无可名状的渴望。这些韵脚都很好地为思想感情服务。有的诗歌是散文化，不押韵的，这更需要作者有极其深厚的文化积累和文学创作。
不少同学认为诗歌一句一行，对如何处理分行没有什么要求。这是一种误解，我以《大堰河》中的一句为例：
她含着笑，/背了团箕/到广场上去
晒好/那些大豆/和小麦
这里分行一是合乎每行内部的停顿（每行顿三次），二是合乎感情节奏（如果两行安排为一行，那么读起来太拗口，影响阅读效果）。理解了停顿的作用和技巧，就为诗歌写作铺平了道路。
2、把握情感突破口的技巧。
前面提过，诗人平时肯定积累了许多情感，受了某个契机，有了情感突破口，才演绎成章。情感突破口可以是一个人，可以是一种事物，可以是一次经历，可以是一个念头。正如瓦雷里所说：“一个意外的事件、一个外界的或内心发生的小事：一棵树、一张脸、一个‘题目’、一种情感、一个字就能触发人的诗情。” 理顺突破口与诗歌情感的关系，可以使同学们对诗歌创作的规律有一个粗浅的认识。
从诗歌创作规律来说，突破口跟作者的写作情感状态密切相关。郭沫若写《女神》即是一个很好的证明。郭沫若“长期郁结的民族感情、个人激愤，便在惠特曼粗犷的民主主义诗歌的启示下，找到了喷火口。”如果不是一次被捕，一场大雪，艾青的《大堰河》恐怕会是另一番味道。作者找到了突破口，强烈的感情才找到一个泄口，喷涌而出，才写成诗歌。
突破口不仅成为倾泻感情的源头，还有深化思维延伸情感的作用。因为诗人最初的思考毕竟还较粗糙表浅、不够成熟，随着突破口的发现，情感在不停地流泻中会不断地自我调整，不断地开拓出新的领域，进一步深化已有的体验和感受。一个理想的突破口往往是“诗歌的核心和灵魂”。如果写作时找到它，意味着写作思路从混沌到有序，为表达诗歌的思想感情打下基础。艾青正是因为雪，触景生情，想到了大堰河的凄凉身世，从而引起对她的怀念、追忆乃至歌颂。舒婷的《致橡树》，先抓住“橡树”这个突破口，借用木棉对橡树的倾诉，传达出是新时代女性对男性的爱情宣言。
3、诗歌的艺术表现技巧。
为了更好地表达思想感情，有才华的诗人都在不断创新，于是出现了内容和技法上新颖别致的文本。可以说，诗歌是最具有创新意识、最需要创新意识的文体。但我们应该明白：技巧是为内容服务的，如果只是为技巧而技巧，为艺术而艺术，是不适当的。诗歌技巧归根到底是为更好地表情达意的。
1、修辞技巧
我们说起抒情，常用这两种方法：一是直抒胸臆，一是借景（物、境）抒情。这给我启发：分门别类也许可以说是最好的指导方法。从诗歌表情达意的角度，我粗浅地把上两种方法归纳为一重语言形式一重语言效果，如果和中学有关的修辞方法联系起来，就可以形象地表达如下，使同学们可以具体操作：
直抒胸臆：呼告、排比、反复、对偶（重语言形式）
借景（物、境）抒情：比喻、拟人、暗示、象征、对比、省略、变形、反讽（重语言效果）
直抒胸臆，就是通过一定的语言形式，直接抒发诗人的感情，不加遮拦地将诗人的感情传达出来，容易感染读者。因为直白，更容易看得出诗人的功底。没有一定的感情积累和思考积淀的作者，很难把握好。相对来说，借景（物、境）抒情则显得含蓄有致。诗人的感情不是直接传递出来，但由于通过一定的中转媒介，这份感情更加蕴藉，值得回味。如《大堰河》排比、反复的运用，不仅使语言形式整齐有致，朗朗上口，也强化了诗段的整体内容，有利于联想的顺利开展。《致橡树》比喻、象征、对比、排比的运用，使语言整齐的同时也突出了借物抒情的效果。这就是修辞在诗歌中所起的作用。
对现代派诗歌中暗示、变形、反讽等难度较大的技巧，同学们了解一点，对理解诗歌的写作技巧不无益处。就借海子的一句诗“起风了/太阳的音乐 太阳的马”为例，我们可以看到现代派诗歌的体验性、独异性和综合性更强，此句诗采用了省略、比喻、拟人、暗示等技巧，如把“风吹起来有声音、有速度”这个道理省略去了，而这声音是太阳吹奏的，风在天空运动好像马儿奔跑……总之，这样的诗歌也是可以理解的，能否运用，就要看看自己的理解力了，但不能不懂而乱用之。
2、词法句法
这里我要指出的是词法和句法能够产生巧妙的艺术效果。例如，《赞美》诗歌的语言世界里，充满有意蕴的、有典型技巧的语言。词法如移就：“一个农夫，他粗糙的身躯移动在田野中”的“粗糙”。一般而言，“粗糙”用于表面不光滑的物体，不能修饰“身躯”，把用于甲词的词语用到乙词上，这是词语的移用（移就）。这样用词给我们的印象是这个身躯是模糊的、这个农夫的身份是不确定的，是一群人的代表，使我们对农夫的形象有了深的体会。类似的例子很多，如“苍白的日子”“倔强的头发”“《苍老的浮云》”（残雪的著名小说）。再如借代：“在大路上人们演说，叫嚣，欢快”，联系下文“他只放下了古代的锄头”“再一次相信名词”，我们就可以推断这里是说抗战时期的三种人的情况，一种是宣传抗日，一种是消极抗日，一种是醉生梦死投敌，而这里的“名词”也落实了，应该借代“宣传抗日的内容”。当然，是否要变化词法，要根据内容和作者的水平，否则达不到应有的效果，甚至贻笑大方。
句法中，我们要注意整句的运用和变式句的运用。如变式句，常见的办法是通过变化词序。《赞美》第一行“走不尽的山峦的起伏”，按照常规句式应该为“走不尽的起伏的山峦”，这样还和第二行“数不尽的密密的村庄”对称呢！仔细分析这句诗，我们会发现，常规句式虽然在句式对称上有优势，但“走不尽的起伏”这样抽象的表达更能体现主旨“不屈于苦难的生存”。这种句式在《赞美》中还有很多，如“翻起同样的泥土溶解过他祖先的，/是同样的受难的形象凝固在路旁。”常规句式是：“翻起同样溶解过他祖先的泥土，/是凝固在路旁的同样的受难的形象。”通过这些典型诗句的分析，我们可以知道，运用变式句，目的是为了使诗歌内容和主旨更加明显。实质是穆旦采用了跳跃、省略的高难度的现代诗歌手法，既有音节的考虑，也有因感情激荡而引发思维跳跃的因素，在一般情况下我们是不能随意模仿的。又如穆旦回忆逃难情景的诗句：“我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，/我要以槽子船，满山的野花，阴雨的天气”。很多同学认为这个句子的次序颠倒了，从对称角度考虑应该是“我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，/我要以满山的野花，阴雨的天气，槽子船”。这里要明确，词语排列一要合乎音节，二要适合语境内容。这些同学们注意到了音节的一致，但没有发现这些词语内容上的特点。这里排列的词语，有的是逃难时候看到的景物，有的是到过的地方，有的是工具。如果借用电影术语，这里采用了“蒙太奇”的拼接手段：一个镜头加上另一个镜头，组成系列后，就给人留下完整的情节。第一句诗我们好象看到人们推着骡子车，走在坎坷的小路上，经过荒凉的沙漠；第二句诗我们好象看到人们坐在槽子船上，在阴雨的天气里心情沉重地看着满山的野花。两句诗就这样用交通工具分开了场景，组成了穆旦心中的语境内容。
尤其需要指出的是，很多技巧是从诗人自己的经验中领悟出来、创造出来的。如艾青本来是一个画家，在《大堰河》中就凭借画家的眼光观察事物，体现在诗歌中就善于运用色彩、善于捕捉瞬间的动态，对这种出自自身经验的技巧，如果学用一致，将给同学们莫大的收益。
（四）课文链接
篱笆那边
有草莓一棵
我知道，如果我愿意
我可以爬过去
草莓，真甜！——狄金森
采用缘物启情的手段。没有草莓，哪有后面的奇思妙想！
她含着笑，洗着我们的衣服，
她含着笑，提着菜篮到村边的结冰的池塘去，
她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，
她含着笑，用手掏着猪吃的麦糟，
她含着笑，扇着炖肉的炉子的火……——艾青
排比句式刻画人物。一句一个动作，显得忙碌而有条不紊；“含着笑”，是因为满足。善于捕捉瞬间的动态。
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城——郑愁予
选择的意象“东风”、“柳絮”、“城”，大都是古诗的怨妇诗的意境，显得古典婉约，富有文化意蕴。比喻尤其让人感到耳目一新。
（五）实战演练
1．题目设计
请以某种物象为题目，调动自身经验，写一首诗歌。
2．写作导引
意象是诗歌的生命线。意象，即指集中寄寓作者思想情感的物象，一般分为自然物象和人文物象。自然物象指自然界的事物，如风雨雷电，如山川河岳，如花草树木；人文物象指与人有关或人介入后产生特殊含义的物象，前者如头发，后者大如长江泰山小如越剑手绢。本题就是想让同学们能够把握、选用意象。
题目有些宽泛，首先应该确定物象，应该迅速调动自身经验，把自身经验中的一些事情与之联系起来，确定写作的方向，使这个物象处于“我感知”的境况下。这一点很重要：选用的物象越具体越好。具体化的办法，一是缩小范围，二是抓住细节特征。这样就容易引发联想和展开想象。如选用“树”，不如选用“家乡的乌桕树”，因为对我来说，我们江南水乡，河边往往有乌桕树，这是一个故乡的代表。抓住这一点，可以涌现很多关于故乡的事和情，诗歌写作中必须的要素——以感情带动思路——也水到渠成了。
有了一些与诗歌有关的基本要素后，下一步就是组织语言。诗歌的语言有特殊性，往往是初学者的难关，这与其他文体不同。我们熟悉其他文体，写作不存在文本形式上的阻隔，有了材料，往往就不用涉及形式方面的东西。诗歌在文本形式上就尤其要注意。对高中生而言，我以为，要求他们追求诗歌语言的跳跃性和意象的鲜明性，其他要求则是更高层次的。在写作之前，找几首形式上适宜模仿的作品，发给大家揣摩很重要。哪些适宜模仿？可以参考上面的技法例说。
3．范文展示
水花
浙江省诸暨市天马学校高二（4）骆卓俊
从有到无
只是一瞬
甚至 还来不及看清世界
或许
没多少人会注意她的存在
她不是昙花
没有美艳和清香
更没有令人期待的绚丽
她和沙石一样平凡
但她有属于自己的东西：
纯洁 凉爽 透明
还有晶亮多棱的光芒
人们
不会忘记
她——也是生命的
一种形态
[点评]
这是一首咏物诗，既抒发感情，也有一定的哲理。题目就是诗歌的主要意象。这首诗给我们有以下几点启发。首先，确定意象后，要把它具体化，作者采用的是抓住细节特征的办法。水花这个意象有多方面可以展开，如细碎、晶亮等，但作者抓住了水花的“瞬间存在”这个特征，启发人们对微小事物的关注和重视，表现出良好的观察能力和迅速上升到思辩领域的能力。这样的诗歌立意品位自然不俗。其次，在表达上，作者先描写了水花的存在形态：“从有到无 只是一瞬”，然后扣住这个“瞬间存在”，采用联想、比较、侧面评论等多种手段，有效带领读者将思考层层深入，整首诗歌的构思显得十分自然。再次，在语言上，虽然作者没有采用格律而用散文化的笔法来写，但由于巧妙运用诗歌分行的手段，调节读者的阅读速度，在此基础上调控诗歌的节奏，读来十分清新。如第二段，用不确定意义的“或许”单独成行，语气显得不那么突兀，但下文巧妙接上一行“没多少人会注意她的存在”，我们就知道在强调水花“瞬间存在”这个事实。
4．病文升格
[原诗]
蜜蜂
浙江省诸暨市天马学校高一（11）葛海虹
我是一只蜜蜂，
在知识的海洋中采蜜；
金灿灿的花粉，色彩斑斓的花朵。
我，在成长！
我是一只蜜蜂，
在自己的蜂房里储蜜——
时而循着历史的长河飞向远古，
时而跟着科学的脚步展望未来。
我，在寻求！
我是一只蜜蜂，
飞翔的流动的身影，
旋转的优美的舞步。
我吮吸着太阳与宇宙的光辉。
我，在渴望。
我是一只蜜蜂，
我愿做一只平凡朴实的蜜蜂！
[修改意见]
这是一首咏物抒情诗，借蜜蜂表达自己对知识的渴求，体现了学生积极向上的求索精神。从优点说，全诗分4节，注意段落的整齐性，同时以“我是一只蜜蜂”作为段首句，显得旋律轻快，充满活力，语言上有一定的跳跃性，尤其能够注意语言的对称，给读者以一定的联想空间；而且前三节有思路可循，从“成长”到“寻求”到“渴望”，又分别对应段落内容“采蜜”“储蜜”等，构思十分巧妙。
缺点主要在于思路上较混乱。如前两节内容是“采蜜”“储蜜”，按这个思路，第三节应该是“酿蜜”，可是却出现了“吮吸”（还是“采蜜”），与第一节重复； “成长”、“寻求”、“渴望”的次序也值得商榷，需要调整。另外，作为意象的“蜜蜂”，是为表达自己思想情感服务的，意与象应该统一，不能拔高，像“时而跟着科学的脚步展望未来”这个句子，就有悖于蜜蜂这个意象。下面是点拨后的修改稿。
蜜蜂
浙江省诸暨市天马学校高一（11）葛海虹
我是一只蜜蜂，
在知识的海洋中采蜜——
色彩斑斓的花朵，金灿灿的花粉。
我吮吸着太阳与宇宙的光辉。
我，在寻求！
我是一只蜜蜂，
在岁月的里程上储蜜——
忙碌的身影，优美的舞步。
我感激着春天与大地的恩赐。
我，在成长！
我是一只蜜蜂，
在生活的蜂房里酿蜜——
甜蜜的液汁，活力的源泉。
来自大地的，我将回报给大地。
我，在欣慰！
我是一只蜜蜂，
我愿做一只平凡朴实的蜜蜂！
（六）教学反思
诗歌对中学生来说，是最难把握的文体。原因一是读得少，没有文体积累，二是诗歌本身要求有强烈的情感性，这对学生可能很难在短时间里激发起来。因此，我认为，诗歌写作课应该分两步走。第一步，感受诗歌。这是知的一面。上好每一课课文，挖掘课文的自身资源，让学生有初知；再在作文课上找几首或在内容上或在语言上可以模仿的诗歌，让学生再次深入，集中感悟。第二步，激发情感。这是行的一面。比起其他文体的作文，诗歌写作课上教师的诱导起了尤为重要的作用。布置题目后，要运用诗意的讲授、精美的道具、可视的媒体等，带学生先进入一个情景中，让学生自己体会自己感受，然后在激情中让学生自由发挥。
（七）强化训练
1、听到风声，诗人会产生“贫穷而听着风声也是好的”的感慨；黑夜来了，诗人会感到“夜色收拢翅膀”。诗人应该有敏感的心灵，主要体现在细微感觉的触发和调动上。请以“散步”为题目，写一首有自己的“细微感觉”的诗。
2、排比和比喻是诗歌的常用技巧。请适当运用这两种手段，以“月光”为题，写一首诗歌。
3、有人说：校园生活无诗意。当然这种看法是错误的。诗意要靠自己去发现。请以“窗口的绿叶又多了一片”为题，歌唱一下自己的校园生活。
——此文应江苏特级教师蔡明先生之邀而作，拟发《语文教学通讯》2004年7-8期。
（一）目标锁定
1、抒情诗的写作。
2、哲理诗的写作。
（二）能力阐释
诗和心灵存在直接的对应关系。诗歌能够直接地、聚焦地体现作者的内心世界，具有强烈的情感性和深刻的启示性；诗歌又具有强烈的节奏感，能够巧妙地宣泄感情发生、延续、收结的流程。这就要求我们在培养学生诗歌写作能力的时候，牢牢把握外部客观世界和内部心灵世界的关系，牢牢把握内部心灵世界和表达中介的关系。入选教材的诗歌，大都是抒情诗和哲理诗，说明对中学生来说，要会写这两类诗歌。分析一些诗人的写作过程，我们从一首诗的产生这个角度上，发现必须具备下面三种能力。
1、缘物启情的能力
诗歌往往寄寓作者强烈的感情和深睿的哲理。感情和哲理，不能凭空产生，往往要依托外部世界的物象；而能够把物象和情思联系起来，就需要一颗敏感的心灵。我们常说诗人是多愁善感的，就是指诗人很容易从物象中感悟到平常人没有体会的东西。这就是缘物启情的能力。看到巴黎动物园的豹，常人也许会抱欣赏的态度，而像诗人里尔克，就强烈感受到一种被压抑的力量和不可抗拒的生命存在。有时候，诗人也许并没有直接“看到”或“听到”，而是从旁人那里获得的间接经验，也能够触发情思，就比如华兹华斯，没有亲自见到“孤独的收割人”，而是从朋友的游记中看来的。缘物启情，也可以说是诗人自我激发情感的能力。这个能力的大小，来自于自身情感积累的多少。平时善于积累情感，缘物启情的能力就强大，诗歌传达给读者的感染力就强大。
2、捕捉意象的能力
对抒情诗和哲理诗而言，作品的力量一方面取决于作者本身的感情强度，一方面也取决于诗歌的表达手段，也就是借物抒情的运用。好的诗歌作品，借物抒情往往达到炉火纯青的地步。物，因为承载了诗人强烈的情感，实际上就是意象。诗歌的意象要考虑到内容和形式两方面作用，一是表达作者感情，二是使文本本身也绚丽多姿。所以，就必须具备捕捉意象、择用意象的能力。捕捉意象、择用意象时，最主要的是靠联想和想象，能够结合诗意迅速获得适当的、崭新的物象。如闻一多面对当时军阀混战、民不聊生、政治腐败、经济凋敝的社会现象，在强烈的爱国热情激发下，偶然见到一条臭水沟，就捕捉到了“死水”这个既合乎诗意又异于他人的独特意象，给人留下深刻的印象。在这个意象的统帅下，诗思也源源不断的迸发。
3、语言创新的能力
我们读到一些优美的语言，往往会发出“诗一般的语言”的赞美之辞。的确，诗歌的特征之一，是诗人往往追求语言的创新。他们不愿步人后尘，以“标新立异二月花”为豪。语言的创新，包括很多方面，如修辞手段的灵活应用，词性句式的适当变异，句子停顿的巧妙处理等。这些方面是中学生诗歌写作时候的一个薄弱环节，我们首先应该掌握这些方面的基本知识，然后才能去创新。比如修辞中的比喻、反讽、排比、反复，名词活用为形容词等。穆旦的《赞美》，是语言创新的典范，建议同学和老师仔细揣摩，借鉴模仿。如“多少朝代在他身边升起又降落了/而把希望和失望压在他身上”，暗示农夫千百年都在遭受苦难。但在语言上，这句诗写得很形象，关键在“升起又降落”这个词一般用在具体可感的事物如太阳、月亮等上，而这里却用在“朝代”这个抽象名词上，把“朝代”看作具体可感的事物了——这就是拟物。拟物的关键是动作要适合“物的特征”。如果我们对“梦”和“青春”这两个抽象词语用拟物的方式造句，如“青春在他的脸上跳跃”“又一个梦在他的枕头上滑了过去”这些十分有创意的句子。再如诗歌写到农夫抗战的句子：“他只放下了古代的锄头”，也就是“放弃了劳动”，通过比较，我们发现原诗句具体形象，“放弃劳动”来得一般。这说明诗歌采用借代的方法使语言形象，假如我们以“学习”为题模仿一个句子。可以写出“打开书本、拿起笔”，更具体地还可以写出“进入文字”“投入文字的海洋去游泳”“勾勒抛物线、组织化合物、描画ABC”。
（三）技法例说
对于极大部分同学来说，诗歌是一种十分陌生的文体；加上感情的强烈性、语言的跳跃性、意象的多义性、分行的灵活性等诗歌本身的特点，诗歌给大多数人的印象是只可意会不可言传。文本读解的缺失直接影响到诗歌的写作教学。因此，在讲述诗歌技法的同时，我必须涉及到诗歌的一些基本特征，以期同学们学有所得，学能所用。
1、关于格律和分行的技巧。
优秀诗歌十分讲究音乐性，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。旧体诗有格律，讲究押韵，讲究对偶，同学们容易感受到诗歌的音乐性。但很多同学们对现代诗歌格律的认识是模糊的。因此，有必要向同学们介绍停顿、押韵和分行的常识，帮助同学们理解诗歌，以便更好地写作诗歌。
要写好诗歌，除拥有强烈的思想感情外，还要处理好诗句内部的停顿，把握好诗句的感情节奏。可以说，停顿影响诗歌的感情节奏。如冯至的《什么能从我身上脱落》，句式整齐匀称，节奏鲜明，读时会感受到适应思想内容的需要而产生的优美韵律。这是因为作者冯至以语义为单元作有节奏的停顿来组织诗句，每句都有三个停顿。如最后一节：
歌声/从音乐的身上/脱落，
归终/剩下了/音乐的身躯
化作/一脉的青山/默默。
像第二句，按词语节奏停顿为“归终/剩下了/音乐的/身躯”，通过比较我们就发现，句内按语义节奏停顿的效果比按词语节奏停顿要好，气韵流转，情感呈自然流动状态。一般而言，一行三停顿比较适宜。
关于押韵，同学们应该注意不同韵脚的对内容的影响，要体会不同韵脚的美感效应。如《致橡树》中押己、藉、仪、起、意、霓、里、地等字的“i”韵，显得绵长、细腻、清脆，有力地表达出爱情中的女性的感情；如《雨巷》中押长、巷、娘、芳、惶、怅、光、茫等字的“ang”韵，显得迷惘、悠远、深沉，传达出梦幻般的氛围和青春期无可名状的渴望。这些韵脚都很好地为思想感情服务。有的诗歌是散文化，不押韵的，这更需要作者有极其深厚的文化积累和文学创作。
不少同学认为诗歌一句一行，对如何处理分行没有什么要求。这是一种误解，我以《大堰河》中的一句为例：
她含着笑，/背了团箕/到广场上去
晒好/那些大豆/和小麦
这里分行一是合乎每行内部的停顿（每行顿三次），二是合乎感情节奏（如果两行安排为一行，那么读起来太拗口，影响阅读效果）。理解了停顿的作用和技巧，就为诗歌写作铺平了道路。
2、把握情感突破口的技巧。
前面提过，诗人平时肯定积累了许多情感，受了某个契机，有了情感突破口，才演绎成章。情感突破口可以是一个人，可以是一种事物，可以是一次经历，可以是一个念头。正如瓦雷里所说：“一个意外的事件、一个外界的或内心发生的小事：一棵树、一张脸、一个‘题目’、一种情感、一个字就能触发人的诗情。” 理顺突破口与诗歌情感的关系，可以使同学们对诗歌创作的规律有一个粗浅的认识。
从诗歌创作规律来说，突破口跟作者的写作情感状态密切相关。郭沫若写《女神》即是一个很好的证明。郭沫若“长期郁结的民族感情、个人激愤，便在惠特曼粗犷的民主主义诗歌的启示下，找到了喷火口。”如果不是一次被捕，一场大雪，艾青的《大堰河》恐怕会是另一番味道。作者找到了突破口，强烈的感情才找到一个泄口，喷涌而出，才写成诗歌。
突破口不仅成为倾泻感情的源头，还有深化思维延伸情感的作用。因为诗人最初的思考毕竟还较粗糙表浅、不够成熟，随着突破口的发现，情感在不停地流泻中会不断地自我调整，不断地开拓出新的领域，进一步深化已有的体验和感受。一个理想的突破口往往是“诗歌的核心和灵魂”。如果写作时找到它，意味着写作思路从混沌到有序，为表达诗歌的思想感情打下基础。艾青正是因为雪，触景生情，想到了大堰河的凄凉身世，从而引起对她的怀念、追忆乃至歌颂。舒婷的《致橡树》，先抓住“橡树”这个突破口，借用木棉对橡树的倾诉，传达出是新时代女性对男性的爱情宣言。
3、诗歌的艺术表现技巧。
为了更好地表达思想感情，有才华的诗人都在不断创新，于是出现了内容和技法上新颖别致的文本。可以说，诗歌是最具有创新意识、最需要创新意识的文体。但我们应该明白：技巧是为内容服务的，如果只是为技巧而技巧，为艺术而艺术，是不适当的。诗歌技巧归根到底是为更好地表情达意的。
1、修辞技巧
我们说起抒情，常用这两种方法：一是直抒胸臆，一是借景（物、境）抒情。这给我启发：分门别类也许可以说是最好的指导方法。从诗歌表情达意的角度，我粗浅地把上两种方法归纳为一重语言形式一重语言效果，如果和中学有关的修辞方法联系起来，就可以形象地表达如下，使同学们可以具体操作：
直抒胸臆：呼告、排比、反复、对偶（重语言形式）
借景（物、境）抒情：比喻、拟人、暗示、象征、对比、省略、变形、反讽（重语言效果）
直抒胸臆，就是通过一定的语言形式，直接抒发诗人的感情，不加遮拦地将诗人的感情传达出来，容易感染读者。因为直白，更容易看得出诗人的功底。没有一定的感情积累和思考积淀的作者，很难把握好。相对来说，借景（物、境）抒情则显得含蓄有致。诗人的感情不是直接传递出来，但由于通过一定的中转媒介，这份感情更加蕴藉，值得回味。如《大堰河》排比、反复的运用，不仅使语言形式整齐有致，朗朗上口，也强化了诗段的整体内容，有利于联想的顺利开展。《致橡树》比喻、象征、对比、排比的运用，使语言整齐的同时也突出了借物抒情的效果。这就是修辞在诗歌中所起的作用。
对现代派诗歌中暗示、变形、反讽等难度较大的技巧，同学们了解一点，对理解诗歌的写作技巧不无益处。就借海子的一句诗“起风了/太阳的音乐 太阳的马”为例，我们可以看到现代派诗歌的体验性、独异性和综合性更强，此句诗采用了省略、比喻、拟人、暗示等技巧，如把“风吹起来有声音、有速度”这个道理省略去了，而这声音是太阳吹奏的，风在天空运动好像马儿奔跑……总之，这样的诗歌也是可以理解的，能否运用，就要看看自己的理解力了，但不能不懂而乱用之。
2、词法句法
这里我要指出的是词法和句法能够产生巧妙的艺术效果。例如，《赞美》诗歌的语言世界里，充满有意蕴的、有典型技巧的语言。词法如移就：“一个农夫，他粗糙的身躯移动在田野中”的“粗糙”。一般而言，“粗糙”用于表面不光滑的物体，不能修饰“身躯”，把用于甲词的词语用到乙词上，这是词语的移用（移就）。这样用词给我们的印象是这个身躯是模糊的、这个农夫的身份是不确定的，是一群人的代表，使我们对农夫的形象有了深的体会。类似的例子很多，如“苍白的日子”“倔强的头发”“《苍老的浮云》”（残雪的著名小说）。再如借代：“在大路上人们演说，叫嚣，欢快”，联系下文“他只放下了古代的锄头”“再一次相信名词”，我们就可以推断这里是说抗战时期的三种人的情况，一种是宣传抗日，一种是消极抗日，一种是醉生梦死投敌，而这里的“名词”也落实了，应该借代“宣传抗日的内容”。当然，是否要变化词法，要根据内容和作者的水平，否则达不到应有的效果，甚至贻笑大方。
句法中，我们要注意整句的运用和变式句的运用。如变式句，常见的办法是通过变化词序。《赞美》第一行“走不尽的山峦的起伏”，按照常规句式应该为“走不尽的起伏的山峦”，这样还和第二行“数不尽的密密的村庄”对称呢！仔细分析这句诗，我们会发现，常规句式虽然在句式对称上有优势，但“走不尽的起伏”这样抽象的表达更能体现主旨“不屈于苦难的生存”。这种句式在《赞美》中还有很多，如“翻起同样的泥土溶解过他祖先的，/是同样的受难的形象凝固在路旁。”常规句式是：“翻起同样溶解过他祖先的泥土，/是凝固在路旁的同样的受难的形象。”通过这些典型诗句的分析，我们可以知道，运用变式句，目的是为了使诗歌内容和主旨更加明显。实质是穆旦采用了跳跃、省略的高难度的现代诗歌手法，既有音节的考虑，也有因感情激荡而引发思维跳跃的因素，在一般情况下我们是不能随意模仿的。又如穆旦回忆逃难情景的诗句：“我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，/我要以槽子船，满山的野花，阴雨的天气”。很多同学认为这个句子的次序颠倒了，从对称角度考虑应该是“我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，/我要以满山的野花，阴雨的天气，槽子船”。这里要明确，词语排列一要合乎音节，二要适合语境内容。这些同学们注意到了音节的一致，但没有发现这些词语内容上的特点。这里排列的词语，有的是逃难时候看到的景物，有的是到过的地方，有的是工具。如果借用电影术语，这里采用了“蒙太奇”的拼接手段：一个镜头加上另一个镜头，组成系列后，就给人留下完整的情节。第一句诗我们好象看到人们推着骡子车，走在坎坷的小路上，经过荒凉的沙漠；第二句诗我们好象看到人们坐在槽子船上，在阴雨的天气里心情沉重地看着满山的野花。两句诗就这样用交通工具分开了场景，组成了穆旦心中的语境内容。
尤其需要指出的是，很多技巧是从诗人自己的经验中领悟出来、创造出来的。如艾青本来是一个画家，在《大堰河》中就凭借画家的眼光观察事物，体现在诗歌中就善于运用色彩、善于捕捉瞬间的动态，对这种出自自身经验的技巧，如果学用一致，将给同学们莫大的收益。
（四）课文链接
篱笆那边
有草莓一棵
我知道，如果我愿意
我可以爬过去
草莓，真甜！——狄金森
采用缘物启情的手段。没有草莓，哪有后面的奇思妙想！
她含着笑，洗着我们的衣服，
她含着笑，提着菜篮到村边的结冰的池塘去，
她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，
她含着笑，用手掏着猪吃的麦糟，
她含着笑，扇着炖肉的炉子的火……——艾青
排比句式刻画人物。一句一个动作，显得忙碌而有条不紊；“含着笑”，是因为满足。善于捕捉瞬间的动态。
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城——郑愁予
选择的意象“东风”、“柳絮”、“城”，大都是古诗的怨妇诗的意境，显得古典婉约，富有文化意蕴。比喻尤其让人感到耳目一新。
（五）实战演练
1．题目设计
请以某种物象为题目，调动自身经验，写一首诗歌。
2．写作导引
意象是诗歌的生命线。意象，即指集中寄寓作者思想情感的物象，一般分为自然物象和人文物象。自然物象指自然界的事物，如风雨雷电，如山川河岳，如花草树木；人文物象指与人有关或人介入后产生特殊含义的物象，前者如头发，后者大如长江泰山小如越剑手绢。本题就是想让同学们能够把握、选用意象。
题目有些宽泛，首先应该确定物象，应该迅速调动自身经验，把自身经验中的一些事情与之联系起来，确定写作的方向，使这个物象处于“我感知”的境况下。这一点很重要：选用的物象越具体越好。具体化的办法，一是缩小范围，二是抓住细节特征。这样就容易引发联想和展开想象。如选用“树”，不如选用“家乡的乌桕树”，因为对我来说，我们江南水乡，河边往往有乌桕树，这是一个故乡的代表。抓住这一点，可以涌现很多关于故乡的事和情，诗歌写作中必须的要素——以感情带动思路——也水到渠成了。
有了一些与诗歌有关的基本要素后，下一步就是组织语言。诗歌的语言有特殊性，往往是初学者的难关，这与其他文体不同。我们熟悉其他文体，写作不存在文本形式上的阻隔，有了材料，往往就不用涉及形式方面的东西。诗歌在文本形式上就尤其要注意。对高中生而言，我以为，要求他们追求诗歌语言的跳跃性和意象的鲜明性，其他要求则是更高层次的。在写作之前，找几首形式上适宜模仿的作品，发给大家揣摩很重要。哪些适宜模仿？可以参考上面的技法例说。
3．范文展示
水花
浙江省诸暨市天马学校高二（4）骆卓俊
从有到无
只是一瞬
甚至 还来不及看清世界
或许
没多少人会注意她的存在
她不是昙花
没有美艳和清香
更没有令人期待的绚丽
她和沙石一样平凡
但她有属于自己的东西：
纯洁 凉爽 透明
还有晶亮多棱的光芒
人们
不会忘记
她——也是生命的
一种形态
[点评]
这是一首咏物诗，既抒发感情，也有一定的哲理。题目就是诗歌的主要意象。这首诗给我们有以下几点启发。首先，确定意象后，要把它具体化，作者采用的是抓住细节特征的办法。水花这个意象有多方面可以展开，如细碎、晶亮等，但作者抓住了水花的“瞬间存在”这个特征，启发人们对微小事物的关注和重视，表现出良好的观察能力和迅速上升到思辩领域的能力。这样的诗歌立意品位自然不俗。其次，在表达上，作者先描写了水花的存在形态：“从有到无 只是一瞬”，然后扣住这个“瞬间存在”，采用联想、比较、侧面评论等多种手段，有效带领读者将思考层层深入，整首诗歌的构思显得十分自然。再次，在语言上，虽然作者没有采用格律而用散文化的笔法来写，但由于巧妙运用诗歌分行的手段，调节读者的阅读速度，在此基础上调控诗歌的节奏，读来十分清新。如第二段，用不确定意义的“或许”单独成行，语气显得不那么突兀，但下文巧妙接上一行“没多少人会注意她的存在”，我们就知道在强调水花“瞬间存在”这个事实。
4．病文升格
[原诗]
蜜蜂
浙江省诸暨市天马学校高一（11）葛海虹
我是一只蜜蜂，
在知识的海洋中采蜜；
金灿灿的花粉，色彩斑斓的花朵。
我，在成长！
我是一只蜜蜂，
在自己的蜂房里储蜜——
时而循着历史的长河飞向远古，
时而跟着科学的脚步展望未来。
我，在寻求！
我是一只蜜蜂，
飞翔的流动的身影，
旋转的优美的舞步。
我吮吸着太阳与宇宙的光辉。
我，在渴望。
我是一只蜜蜂，
我愿做一只平凡朴实的蜜蜂！
[修改意见]
这是一首咏物抒情诗，借蜜蜂表达自己对知识的渴求，体现了学生积极向上的求索精神。从优点说，全诗分4节，注意段落的整齐性，同时以“我是一只蜜蜂”作为段首句，显得旋律轻快，充满活力，语言上有一定的跳跃性，尤其能够注意语言的对称，给读者以一定的联想空间；而且前三节有思路可循，从“成长”到“寻求”到“渴望”，又分别对应段落内容“采蜜”“储蜜”等，构思十分巧妙。
缺点主要在于思路上较混乱。如前两节内容是“采蜜”“储蜜”，按这个思路，第三节应该是“酿蜜”，可是却出现了“吮吸”（还是“采蜜”），与第一节重复； “成长”、“寻求”、“渴望”的次序也值得商榷，需要调整。另外，作为意象的“蜜蜂”，是为表达自己思想情感服务的，意与象应该统一，不能拔高，像“时而跟着科学的脚步展望未来”这个句子，就有悖于蜜蜂这个意象。下面是点拨后的修改稿。
蜜蜂
浙江省诸暨市天马学校高一（11）葛海虹
我是一只蜜蜂，
在知识的海洋中采蜜——
色彩斑斓的花朵，金灿灿的花粉。
我吮吸着太阳与宇宙的光辉。
我，在寻求！
我是一只蜜蜂，
在岁月的里程上储蜜——
忙碌的身影，优美的舞步。
我感激着春天与大地的恩赐。
我，在成长！
我是一只蜜蜂，
在生活的蜂房里酿蜜——
甜蜜的液汁，活力的源泉。
来自大地的，我将回报给大地。
我，在欣慰！
我是一只蜜蜂，
我愿做一只平凡朴实的蜜蜂！
（六）教学反思
诗歌对中学生来说，是最难把握的文体。原因一是读得少，没有文体积累，二是诗歌本身要求有强烈的情感性，这对学生可能很难在短时间里激发起来。因此，我认为，诗歌写作课应该分两步走。第一步，感受诗歌。这是知的一面。上好每一课课文，挖掘课文的自身资源，让学生有初知；再在作文课上找几首或在内容上或在语言上可以模仿的诗歌，让学生再次深入，集中感悟。第二步，激发情感。这是行的一面。比起其他文体的作文，诗歌写作课上教师的诱导起了尤为重要的作用。布置题目后，要运用诗意的讲授、精美的道具、可视的媒体等，带学生先进入一个情景中，让学生自己体会自己感受，然后在激情中让学生自由发挥。
（七）强化训练
1、听到风声，诗人会产生“贫穷而听着风声也是好的”的感慨；黑夜来了，诗人会感到“夜色收拢翅膀”。诗人应该有敏感的心灵，主要体现在细微感觉的触发和调动上。请以“散步”为题目，写一首有自己的“细微感觉”的诗。
2、排比和比喻是诗歌的常用技巧。请适当运用这两种手段，以“月光”为题，写一首诗歌。
3、有人说：校园生活无诗意。当然这种看法是错误的。诗意要靠自己去发现。请以“窗口的绿叶又多了一片”为题，歌唱一下自己的校园生活。