2016年.老版葡京赌侠诗:纽约：大都会艺术博物馆（4）a

       《华盛顿渡过德拉瓦河》（Washington Crossing the Delaware），作者Emanuel Leutze 。1776年12月25日圣诞节之夜，华盛顿出其不意渡河攻击Hessians。        《安第斯山脉的心脏地带》（Heart of the Andes）。作于1859年。作者丘奇（Frederic Edwin Church，1826-1900），美国画家。这幅作品当年拍卖价格一万美元：“活着的画家的作品的最高价格”。      《乔治-华盛顿》（George Washington），作者Rembrandt Peale（1778-1860），作于1823年。      《托马斯-杰佛逊》（Thomas Jefferson ），作者Rembrandt Peale（1778-1860），作于1800 年。          《爱的力量的三种元素》（The Power of Love in the Three Elements），作者Benjamin West（1738-1820）。         《1818-1819年的凡尔赛宫和花园的全景》（panoramic view of the palace and gardens of versailles, 1818-1819），作者John Vanderlyn（1775-1852），美国画家。        《1818-1819年的凡尔赛宫和花园的全景》（panoramic view of the palace and gardens of versailles, 1818-1819），作者John Vanderlyn（1775-1852），美国画家。         《1818-1819年的凡尔赛宫和花园的全景》（panoramic view of the palace and gardens of versailles, 1818-1819），作者John Vanderlyn（1775-1852），美国画家。
       《秋天景色》（autumn landscape），彩色拼花玻璃窗（stained glass），作者Louis Comfort Tiffany（1848 -1933）。这种起源于欧洲，主要用于教堂的艺术，在美国不仅技术上大为提高，并且广泛用于普通家庭。       《少女与盛开的樱桃》（Girl with Cherry Blossoms），作者蒂法尼（Louis Comfort Tiffany）。蒂法尼积极参与了美国的新艺术运动（Art Nouveau ）和美学主义运动（ Aesthetic Movement）。美国建国以来也是“运动不断”，在各个艺术方面人才云集，不断推向前进。不述。       蒂法尼多才多艺，但是他最主要贡献是彩色拼花玻璃窗的技术革新和从教会走向民间。       《教育》（Education），蒂法尼的这件彩色拼花玻璃作品，位于耶鲁大学的Linsly-Chittenden Hall 大厅，他的设计有些类似拉斐尔的《雅典学院》：这幅作品描绘了很多“人物”，包括：科学，劳动，真理，研究，直觉，信仰，希望，崇敬，灵感等等，这些“人物”和谐相处，成为一个不可分割的整体，美国就兴起了。        蒂法尼的《教育》（Education）的中央：Light·Love·Life（光明-爱-生命）。       这种拼花玻璃艺术，在欧洲教堂很多，本博客的哦所有博文中，过去一概没有摘录。       这里贴出蒂法尼的作品是为了表现美国与欧洲在这个艺术领域的的差异。       但是，美国人绝对不是排斥欧洲艺术，下面就是大都会艺术博物馆里，大量的欧洲绘画艺术        欧洲的绘画作品                                       文艺复兴以后的       欧洲绘画       注1：这份博文，主要搜集美国大都会博物馆的绘画类作品。由于亚洲美洲等洲的艺术家画得不好，确切的说是“人不像人鬼不像鬼”，所以本博文里没有收录。但是大都会博物馆展出了很多。不述。       注2：欧洲当时既没有民族主义，也没有民族国家，艺术家和科学家一样，在各王国公国之间自由流动，所以很难划分这些艺术家或其作品属于哪个国家，这里统归欧洲绘画类。      《狩猎狼和狐狸》（Wolf and Fox Hunt），作者鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）。       《维纳斯与阿多尼斯》（Venus and Adonis），作者鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）。       阿多尼斯是希腊神话中的美少年，维纳斯非常喜爱他，甚至把他囚禁在自己的住所以便和他长期做爱。        《维纳斯与阿多尼斯》（Venus and Adonis），作者提香（Titian，1488/1490-1576）。       《维纳斯与女仆》（Venus and maidservant），作者提香，作于1560年。
       《基督沉入地狱》（Christ's Descent into Hell），作者Hieronymus Bosch（1450-1516）。作于1550-1560年。由Harris Brisbane Dick Fund 基金会帮助购买自布拉格。
        这位文艺复兴早期画家“特别善于运用撼动人心的画面，诠释道德与宗教的概念”。信神是宗教，信鬼是迷信，盲目崇拜教主本人是邪教。罗马教会推动文艺复兴目的之一是为了区分中世纪时期混乱的这些概念。
       《人的三个年龄》（The Three Ages of Man），作者Dosso Dossi（1490–1542），作于1515年。       在这幅文艺复兴早期的作品完成的1515年的这一年，海瑞（1515-1587）出生：他一生娶了十几个老婆，60岁那年海瑞还一次娶过两位美女，以至妻妾不合，两位妻妾同日自杀。这位明朝可能算是“最好的清官”还有一个事迹：为了教育女儿，令女儿绝食而活活饿死。假如海瑞的“公正办案”是真实的，只能说明：直到明代，仍然没有法律，靠人治，靠清官。也就是说：大明的历史，也被改编了。不述。       《维纳斯与丘比特》（Venus and Cupid），作者Lorenzo Lotto（1480-1556），作于1550年。       《马尔斯和维纳斯》（Mars and Venus），作者Paolo Veronese（1528-1588）。       这位作者的作品，已经属于风格主义（Mannerism），亦即已经是文艺复兴和巴洛克风格之间的一种新风格了。他最著名的两件巨作，《迦南的婚礼》（The Wedding at Cana ）和《利未家的盛宴》（The Feast in the House of Levi），属于风格主义的巅峰之作。       在此之后，欧洲就进入巴洛克风格，洛可可风格等形式的新的艺术时代。        近代欧洲绘画        德国和北欧画家        《Frieda Schiff （1876–1958），Later Mrs. Felix M. Warburg》，瑞典画家Anders Leonard Zorn（1860-1920）。       这个沃伯格家族（Warburg family ）是德国犹太人“金融王国”之一，这个家族涉猎艺术，音乐，物理，药理，生理，金融，私募投资和慈善等行业，建立或者参与了数目不详的欧洲银行和很多公司，这个家族的成员多次获得诺奖。上述作品中的女士是这个金融帝国中的一位女性成员，慈善家。      《月光下的哥本哈根港》（Copenhagen Harbour by Moonlight），挪威画家Johan Christian Claussen Dahl （1788–1857年）。作于1846年。
        《》（Countess Alexander Nikolaevitch Lamsdorff ），德国画家温德尔哈尔特（Franz Xaver Winterhalter，1805-1873），作于1859年。这是一位伯爵夫人。温德尔哈尔特是当时欧洲著名的宫廷画家。

        《皇后尤金尼娅》（Empress Eugenia ），温德尔哈尔特（Franz Xaver Winterhalter，1805-1873），作于1854年。皇后尤金尼娅是法国皇帝拿破仑三世的皇后，也是法国历史上最后一位皇后。       1870年，拿破仑三世在色当战役中，被普鲁士军队战败俘虏，1871年流亡英国，从此法国成为共和国。
       《》（Florinda），德国画家温德尔哈尔特（Franz Xaver Winterhalter，1805-1873），作于1853年。        意大利的绘画：巴洛克风格        《参孙被非利士人抓获》（Samson Captured by the Philistines），作者Giovanni Francesco Barbieri（1591-1666）在美国很受欢迎：他的著名作品大部分都被美国各个博物馆购买收藏了。       《威尼斯圣马可广场》（Piazza San Marco, Venice），作者Luca Carlevarijs（1663-1730）。作于1709 年。       《亚历山大里亚的圣凯瑟琳》（Saint Catherine of Alexandria），作者Bernardo Cavallino (1616–1656）。        凯瑟琳（Catherine，），         《以斯帖在亚哈随鲁的面前》（Esther before Ahasuerus），作者Artemisia Gentileschi（1593-1653）。作于1628-1635年。在西方艺术作品中，以斯帖的故事是一个常见的题材。       这个女性名称，一般译为“埃丝特”。但是在《圣经》“旧约”里，译作以斯帖，在“旧约”的24本书里，有一本书的名字叫作《以斯帖记》：波斯帝国的皇帝亚哈随鲁（Ahasuerus）选妃子，结果选中了一个以色列智者的养女，美貌的以斯帖。后来波斯帝国的宰相煽动皇帝亚哈随鲁迫害以色列人，以斯帖设法使她的丈夫，波斯皇帝亚哈随鲁处死了仇恨以色列人的宰相，并且任命以斯帖的养父，一位以色列智者成为波斯帝国的宰相。       在那个时代，以色列是一个弱小的，人口很少的民族，但是按照他们的家谱（《圣经》“旧约”）记载，先后有两个人成为当时最强大的波斯帝国的宰相。另外一个波斯宰相是但以理：《圣经》“旧约”里，还有一本书叫作《但以理记》，详细讲述了他如何先成为巴比伦国王的辅佐，又成为波斯帝国宰相的过程。不述。       《饶舌的喜鹊》（The Tame Magpie），作者Alessandro Magnasco（），       《音乐家》（The Musicians ），作者Michelangelo Merisi da Caravaggio（1571-1610）是巴洛克艺术风格的极有影响力的一位画家，尤其是他对光线的运用，成为后来很多画家模仿的典范。        意大利的绘画：洛可可风格        《威尼斯广场》（Piazzetta in Venedig），作者Giovanni Antonio Canal（1697-1768），作于1746年。作者是一个威尼斯画家，他的作品几乎全部是威尼斯风光，后来他访问伦敦时创作了一些伦敦风光。       《圣赛克拉从灾难中拯救City of Este 城》（Saint Thecla Liberating the City of Este from the Plague），作者Giovanni Battista Tiepolo（1696-1770）。这是《圣经》“新约”的《经外书》“圣保罗和赛克拉”中的一个传奇。耶稣的12门徒之一圣保罗有一位女弟子，名叫赛克拉。他俩的先进模范事迹汇编就叫作“圣保罗和赛克拉”。       天主教的教会编写过很多英雄模范故事，希望大家学习。Este 城现在位于意大利。       《行星与大陆的寓言》（Allegory of the Planets and Continents），作者Giovanni Battista Tiepolo（1696-1770）。这是欧洲一幅著名的大型绘画，尚未查出这幅作品是怎么被美国人收购的。
       《戴安娜和丘比特》（Diana and Cupid），作者Pompeo Batoni（1708–1787），作于1761年。       他的作品的“特色是综合了洛可可，古典主义和新古典主义的三类元素”。        法国的绘画       布歇（Francois Boucher，1703-1770），洛可可艺术代表人物，法国皇家宫廷画家。       《干扰睡眠》（The Interrupted Sleep），作于1750 年。       《维纳斯的梳妆室》（The Toilet of Venus）。作于1751 年。        法国的绘画
       Gustave Courbet（1819-1877）。
      《波浪中的女人》（The Woman in the Waves）。作于1868年。       《女人与鹦鹉》（Woman with a Parrot）。作于1866 年。        法国的绘画
       大卫Jacques-Louis David（1748-1825），曾经担任拿破仑的首席宫廷画家，“他的学生遍布欧洲”。       《拉瓦锡和他的妻子》，作品全称：Portrait of Monsieur de Lavoisier and his Wife, chemist Marie-Anne Pierrette Paulze。这幅作品作于1788年，“法国大革命”爆发10年之前。       法国从大革命开始，多次革命，最后一次1870年的革命，成立了一个公社进行统治：烧毁了皇宫，政府大厦，教堂，民居等等。这些后来得以重建。但是，这个公社把巴黎的档案也烧毁了，这些历史是无法恢复的损失。不述。       拉瓦锡是世界著名的科学家，“化学之父”，在法国大革命中被莫名其妙的处决了：理由是拉瓦锡担任政府的税务官（拉瓦锡用担任税务官时代收入，购买和自制了很多仪器，进行了大量科学实验）。签字下令杀死拉瓦锡的革命领袖马拉后来被一个女孩子刺杀死在浴缸里。       《苏格拉底之死》（The Death of Socrates）。作于1787 年。        法国的绘画
       Gustave Moreau（1826-1898），他的作品主要是圣经和神话传说。       《俄狄浦斯和斯芬克斯》（Oedipus and the Sphinx），作于1864 年。       俄狄浦斯是希腊神话中的一个悲剧人物，他在不知情的情况下，杀死父亲，娶了母亲。得知真相后，俄狄浦斯刺瞎了自己的眼睛。这个故事的梗概如次：阿波罗告诉俄狄浦斯的父母，底比斯的国王和王后：如果他们生了儿子，他将会弑父娶母。于是，他的父母生下他后，就把他丢掉了。他长大后，与人打架，打死了几个人，包括他父亲。       这时，底比斯正被斯芬克斯所围困：谁不能回答斯芬克斯的谜题，就会被吃掉。这时国王（他父亲）死了，底比斯就出了一个条件：谁能制服斯芬克斯，就能娶王后（他母亲），当上底比斯的国王。       俄狄浦斯揭开了斯芬克斯谜题，娶了王后。真相大白后，他母亲自杀，他刺瞎自己眼睛，流浪而死。        谜题：什么动物早晨4条腿，中午2条腿，晚上3条腿？答案：人。“斯芬克斯谜题”现为一个欧洲谚语。        法国其他画家的绘画        《弗里德兰战役》（Battle of Friedland），作者Jean-Louis-Ernest Meissonier。       1807 年6 月14 日，7 万法军大败12 万俄罗斯军队，法军伤亡8 千余人，俄罗斯伤亡3-4 万人。这一战役，结束了第四次反法联盟，一大半普鲁士领土被拿破仑占领。       《劫持丽贝卡》（The Abduction of Rebecca），作者欧仁·德拉克罗瓦（Eugene Delacroix，1798–1863年）。作于1846 年。        《罗马女孩和泉水》（Roman Girl at a Fountain ），作者Léon Bonnat（1833-1922）。       《皮格马利翁和伽拉泰亚》（Pygmalion and Galatea），作者Jean-Leon Gerome （1824-1904）。       希腊神话中，塞浦路斯雕刻家皮格马利翁对“现实中的女性”丧失了信心，于是他用乳白色的大理石雕刻了一个他理想中的美女塑像伽拉泰亚。他非常喜欢自己的作品，最后爱上了这个雕像而“神情恍惚，身体也越来越差”。维纳斯非常同情皮格马利翁，给这件雕塑赋予了生命：这位美女成为皮格马利翁的妻子。       这个皮格马利翁的出名，还因为他血统高贵：他的父亲是腓尼基国王（推罗，一个城邦国家），去世的时候希望他和他的姐姐戴朵联合治理国家，后来姐弟之间出现了矛盾，通情达理的姐姐戴朵，带着一批贵族和人民离开腓尼基（推罗），航海到现在的突尼斯，建立了迦太基王国。戴朵成为迦太基第一位女王。       这个迦太基，后来成为地中海上最强大的帝国，但是与罗马之间发生了三次布匿战争，立国长达700 年的迦太基灭亡，罗马成为地中海的霸主。不述。       《特洛伊妇女放火焚烧他们的船队》（The Trojan Women setting Fire to their Fleet ），作者Claude Lorrain（1600- 1682年）。作于1643 年。       《与两个学生一起的自画像》（Self-portrait with two pupils），作者Adelaide Labille-Guiard（1749-1803），法国女画家，作于1785 年。她的很多作品被美国各个博物馆收藏。       《春天》（Springtime），作者Pierre Auguste Cot （1837-1883）。作于1873年。      《暴风雨》（The Storm），作者Pierre Auguste Cot （1837-1883）。作于1880年。       《回声》（Echo），作者Alexandre Cabanel（1823-1889）。作于1887 年。       《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus），作者Alexandre Cabanel（1823-1889）。作于1863 年。       这是一幅著名的作品，作于1863年，总共绘制了两幅：第一幅现藏于奥赛博物馆，后来绘制的第二幅现藏于纽约大都会博物馆。这幅作品1863年在沙龙展出时，引起轰动，拿破仑三世立刻购买，作为私人收藏。       美国艺术历史学家Robert Rosenblum（1927-2006）评论说：“这幅作品徘徊在古代女神和现代梦幻之间”，“她的眼睛半睁半闭，神态似睡非睡……而一个半睡半醒的裸体女性对一个男性是最为可怕的……”。
       大文豪雨果也说过一句类似的名言：“一个裸体的女人，就是一个全副武装的女人”。