股权转让审计报告:浅谈书法艺术的美－书法欣赏（一）

 

转载自 懿郄隧缘        书法是一门独特的视觉造型艺术，人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术并不是一件容易的事。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸，一副作品，仁者见仁，智者见智，审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音，那么书法艺术的审美是否存在统一标准呢？

答案是肯定的，问题在于审美者所站的角度，所持的依据，特别是自身修养的高低，艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩，豪放与粗野，宽博与松散、飘逸与轻浮，差别都很微妙，在欣赏和评价时把握不住就会产生移位，得出截然相反的结论，有俗话说：“会看看门道，不会看看热闹。”，对书法艺术了解程度不同审美的结论也不会相同，“观千器而后识器，操千曲而后者音。”，这与审美者自身的修养是分不开的，古往今来，有关书法艺术的审美著作，浩如烟海，今择其要点，归纳如下。

一、线条姿态美

书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性，书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏，在纸上留下浓淡、干湿、阴柔、动静、方圆等，各种千变万化的线条，它是具有生命力的线条，能够充分体现线条的和谐美和动态美。

1、和谐美，这种美的要素，欧美艺术家讲究得极为精细，作张椅子，也要看长短、疏密、粗细，曲直，作的好就美，作的不好就不美，线的美，在美术中，最为高等，不靠旁物的陪衬，专靠本身的排列，而中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质，而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术又被称为线条的艺术，古人曾说：“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到，“重若崩云”，提笔又使线条“轻如蝉翼”，令人有种时隐时现的感觉的变化感和沉浮感，从而突出表现作品独特的美感，隶书的参差俯仰，使其姿态飘逸，轻灵飞动，工整险峻，楷书方正端正，使其虚旷，简静，遒动有力。行书的错落有致，使其若天马行空，雷奔云集，草书绵婉使转，使通篇郁郁苍苍，奇姿雄迈，无不体现线条的和谐美。

2、动态美

对于线条，古来有两个美谈，即：“力透纸背”和“入木三分”这是表现线条力度的夸张说法，但说明说法讲究笔力，更能体现线条的力度美，瘦能挺，壮能遒，摇曳生姿，似有飞动之态，那么力感动态，造成了线条的动态美，这种动态之美在书法作品中，你或许感到小桥流水，轻流慢淌，或如飞流瀑布，落于九天。或如林中老树，静谧安详，或如骇雷惊电，震撼环谷……所有这些感受，都是书家通过用笔的控制，写出神态各异，丰富多彩的动感线条，体现笔墨之外十分微妙的精神内涵。

从优秀作品中不仅看出书家笔墨技巧的娴熟，更能不对作品的“韵”的把握，即使人产生仰扬顿挫，似高山绿水，时而泻于千里之外，时而旋于险滩之间，起到美不胜收的艺术效果。

二、运笔节奏美

书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈的相似之处是：在于使点画之间，字于字之间，行与行之间，以及整幅作品之中，富有旋律节奏和诗情画意的意趣，就书法作品而言，笔画的轻重缓急，字形的大小变化，字形的结构，广窄，开合，伸缩，倚正以及自然的牵连飞渡等等的巧妙运用，都能使整幅作品有种自然的运笔节奏感，使欣赏者从中得到美的享受。

书法和音乐一样，以抽象的语言创造抽象的形象，这抽象的形象似乎很容易引发欣赏者各种联想，在优秀的艺术家笔下，能创造出使人感到旷远、博大、幽微、深沉、高逸，使人精神得到升华的境界。就像优美的乐曲能激动人的心魂，激励人的情性，激发人的幽思，这抽象形象所表达的不是明确的什么，但它仍是和人的审美理想、人的情性修养肯定联系在一起，实际上就是来自一种修养，一种艺术情态，一种由时代精神所折射出来的精神面目，所有这一切铸成的审美内涵。它寓于运笔中的点画、布白之中，让读者通过书家创造的总体形象观赏它，感受它，品味它。

三、形体组成美

书法的形体，由笔画、结构、章法三者组成。笔画上，视其提按、顿挫、疾徐、粗细、浓淡、方圆等，用笔自然变化流畅，结构上观其疏密、错落、承转、争让、欹正等照应周到，匀称生动。章法上，视其大小、高低、宽窄、黑白、虚实等协调统一，行气贯通。

中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，有要富于变化，字体有长有扁，有疏有密，有古朴等等，字写的过于平正，则显得板滞，拘谨，结构过于险绝，又易涉怪迁俗，所以应努力做到“平中寓险，险中求平，中宫收紧，左右挥洒，倚侧有正，曲中求直”，才能别有情趣，这样方可称为艺术，人们追求的是其真情流露，天趣盎然，符合于当今人们的审美情趣。张猛龙碑，点画多变，以点而言，几处无一相同，此碑结字外疏内密，忽大忽小，忽收忽放，欹侧取势，奇丑相生，结体精密有奇趣。《兰亭序》中19个“之”字，各具形态，形象生动，上下浑然，似天然雕饰，誉为天下第一行书，书品的形体极尽变幻，时整齐匀称，时参差错落，时空旷清朗，时密不透风，形随笔出，字随势生，呈现万千气象，诸多风情，对书法欣赏者来说，书家只有通过形体组合线条，把自己真挚、强烈的情感贯注到作品的境界中去，才能使观赏者感动，产生思想感情上的共鸣！