人性悖论的意思:甘地传

来源:百度文库 编辑:中财网 时间:2024/05/11 03:59:34

甘地传

     

基本信息

  中文片名:甘地   英文片名:Gandhi   其它译名: 甘地   类 型: 剧情 历史 传记   出 品:美国哥伦比亚电影公司   发行:索尼   国家地区:美国   时长: 191分钟(DVD)   颜色: 彩色   声音: Dolby   上映日期: 1982-12-6

演员介绍

演职员表

  导 演: 理查德·阿滕伯勒 Richard Attenborough   编 剧: 约翰 布里利 John Briley   主要演员:   本·金斯利 Ben Kingsley   甘蒂丝·褒瑾 Candice Bergen   爱德华·福克斯 Edward Fox 约翰·吉尔古德 John Gielgud   特雷弗·霍华德 Trevor Howard   约翰·米尔斯 John Mills   马丁·希恩 Martin Sheen   Ian Charleson

本-金斯利获奖情况

  2002年因《性感野兽》获第74届奥斯卡奖最佳男配角提名 被授予爵士头衔   2001年因《性感野兽》获第13届欧洲电影最佳男演员奖   1992年因《巴格西》获第64届奥斯卡奖最佳男配角提名   1983年因《甘地》获第55届奥斯卡最佳男主角奖 本-金斯利是为数不多的几位被好莱坞认可的英国演技派演员之一。他因出色地饰演印度“圣雄”甘地,一跃成为奥斯卡影帝,赢得了人们的一致尊敬,是有史以来第一位具有印度血统的奥斯卡得主。这位小心谨慎而卓有成效的演员,成名主要归功于饰演的领袖、名人等历史性角色,从肖斯塔克维奇到摩西、从犹太幸存者到兰斯基,酷似变色龙的演技已向人们证明了他能胜任任何角色,从而获得了擅演伟人的“保罗-穆尼第二”(Paul Muni)的美称。   1982年金斯利成功地将和蔼善良的甘地,宛如再生般地呈现于世人面前,把这位伟人的音容笑貌、举手投足和其非暴力和平思想体现得出神入化,被推崇为传记片的经典之作。此片荣获了1983年第55届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等8项大奖,使这位39岁的演员一夜成名。金斯利也因此获得了1982年第8届洛杉矶影评人协会最佳男演员奖,1983年第40届金球奖和第55届奥斯卡奖双项影帝。第一次以主角的身份拍摄影片,就实现了许多演员一生追求的梦想。   

被授予爵士头衔

之后,金斯利的名气直升、片约不断,他又塑造了一系列不同的角色,其中比较出名的有:《后宫》(“Harem”,1985)中的一个阿拉伯权贵塞利姆(Selim);约翰-欧文(John Irvin)《海龟日记》(“Turtle Diary”,1985)中的一个"天生失败者"威廉-斯诺(William Snow);《证据》(“Testimony”,1988年)中的前苏联著名作曲家德米特里-肖斯塔克维奇(Dmitri Shostakovich);电视剧《列车》 (“Lenin: The Train”,1988)中的革命领袖列宁(Lenin)等。   2001年新年前夕,英女王伊丽莎白二世特授予他骑士勋章。这一年,在第36届卡洛-维发利国际电影节上他还荣获了杰出贡献奖,已58岁但童心未泯的本-金斯利竟高兴地在舞台上拿了一个大顶,这位奥斯卡影帝的独特个性可见一斑。2002年3月19日,金斯利在白金汉宫被英女王伊丽莎白二世授予爵士头衔。

获奖情况

  第55届美国电影艺术与科学学院奖(奥斯卡奖)获奖情况:   最佳影片: 《甘地》   最佳男主角:本.金斯利《甘地》   最佳导演:理查德.阿顿巴勒《甘地》   最佳创作剧本:约翰.布里利《甘地》   最佳摄影:比利.威廉斯,罗尼.泰勒《甘地》   最佳艺术指导:斯图尔特.克雷格,鲍勃.莱恩,迈克尔.塞尔顿《甘地》   最佳服装设计:约翰.莫洛,巴努.阿塔伊亚《甘地》   最佳剪接:约翰.布罗姆《甘地》   本片荣获1982年第55届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳摄影、最佳服装设计等8项大奖。   导演兼制片阿顿伯罗为这部影片筹划二十年,最后用三年的时间,雇佣八十名英国演员和一百名印度演员并完成了这部巨片。《甘地传》一举获得了奥斯卡八项主要奖,票房也非常成功。   第五十五届的奥斯卡颁奖典礼上,最出风头的影片是获奖八项的本片,而最出风头的人物是作古多年的印度国父——甘地。因本片而得奖的多位领奖人,上台后强调的一句话就是:真正应该获奖的是甘地本人。的确,本片最大的成就,就在于宣扬了这位英雄的伟人风骨,以及非暴力主义的和平思想。故事描述他为了印度的独立自主而非暴力抗议英国政府,以及为了巴基斯坦与印度的暴力冲突而抗议,使秩序得以恢复。理查德.阿滕伯勒因本片获得了最佳导演奖,本.金斯利、爱德华.福克斯等的表演都非常精彩。

导演介绍

简介

  导演 Richard Attenborough 1923年8月29日生于英格兰的剑桥,   

导演

父亲是大学教授。十二岁己开始登台演出,於1941年获得奖学金进入皇家戏剧学院,翌年应英国大作家兼电影明星诺维卡华纳之聘,1943年应召入伍,在空军电影组服役,拍了不少纪录片。战後再度活跃影剧圈。1958年与演员兼导演的布里安福比斯合组独立制片公司,1960年由他俩制片的第一部片子《静默的愤怒》,1965年在英国片《雨天祭神》中担任男主角,获英国影艺学院最佳男主角奖及皇家影艺学院奖,获封为爵士。1968年,他导演的第一部剧情长片《多可爱的战争》一鸣惊人。1977年应邀为好莱坞导演超级战争巨片《夺桥遗恨》。1978年应印度电影大师萨特雷伊之邀,参加印度片《奕棋者》的演出,趁机筹划《甘地》的拍摄工作。本片於1983年获奥斯卡最佳影片等多项大奖。他导演的电影全部自任监制,且经常参加幕前演出,近年以《侏罗纪公园》最著名。

主要作品

  《戒,情人 Closing the Ring 》 (2007)   《雪王子 The Snow Prince 》 (2007).   《 Steve McQueen: The Essence of Cool 》   《 The Needs of Kim Stanley 》   《 The Way We Went Wild 》   《 The Making of 'Puckoon' 》   《 Closing the Ring 》 (2004)   《电影之光:卓别林的艺界人生 Charlie: The Life and Art of Charles Chaplin 》 (2003)   《 Richard Attenborough: The Actors' Director 》 (2003)   《 The Evening Standard Theatre Awards 2003 》 (2003)   《 The Orange British Academy Film Awards 》 (2002)   《 The John Thaw Story 》 (2002)   《 John Thaw: An Appreciation 》 (2002)   《 Forever Ealing 》 (2002)   《 Judi Dench: A BAFTA Tribute 》 (2002)   《 Puckoon 》 (2002) ...Writer-Director   《杰克与仙豆 Jack and the Beanstalk: The Real Story 》 (2001)   《 Beyond Jurassic Park 》 (2001)   《铁路边的孩子 The Railway Children 》 (2000)   《 Ljuset håller mig sällskap 》 (2000)   《 Sir John Mills' Moving Memories 》 (2000)   《 "The Tom Green Show" 》 (2000)   《格雷·奥尔/灰猫头鹰/终极威龙 Grey Owl 》 (1999)   《 Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat 》 (1999)   《 "Tom and Vicky" 》 (1999)   《伊莉莎白 Elizabeth 》 (1998)   《失落的世界:侏罗纪公园 Lost World: Jurassic Park, The 》 (1997)   《哈姆雷特 Hamlet 》 (1996)   《爱情与战争 In Love and War 》 (1996)   《34街的奇迹 Miracle on 34th Street 》 (1994)   《世纪电影 Century of Cinema, A 》 (1994)   《影子大地 Shadowlands 》 (1993)   《侏罗纪公园 Jurassic Park 》 (1993)   《自由万岁 Cry Freedom 》 (1987)   《歌舞线上 Chorus Line, A 》 (1985)   《甘地传 Gandhi 》 (1982)   《 Human Factor, The 》 (1980)   《傀儡凶手 Magic 》 (1978)   《遥远的桥 Bridge Too Far, A 》 (1977)   《无所遁形 Brannigan 》 (1975)   《玫瑰花恋 Rosebud 》 (1975)   《军法大审 Conduct Unbecoming 》 (1975)   《童谣凶杀案 And Then There Were None 》 (1974)   《战争与冒险 Young Winston 》 (1972)   《瑞灵顿街10号 10 Rillington Place 》 (1971)   《 Magic Christian, The 》 (1969)   《多可爱的战争 Oh! What a Lovely War 》 (1969)   《 Bliss of Mrs. Blossom, The 》 (1968)   《杜立德医生 Doctor Dolittle 》 (1967)

剧情简介

  影片的开始是一篇序言:“没有一个人的生平可以在一个故事里都包括进去,也不可能把每年发生的时间都给予同等篇幅,把与事件有关的人物也都写进去,只能在精神上符合原来的人物精神面貌。不漏掉重要的事件,通过这些事件,把人物的人生目的和精神面貌表现出来”。   影片从1948年1月31日,印度为甘地举行盛大葬礼开始,然后回溯到1893年,青年律师甘地当时年仅24岁,他在英国受了四年高等教育。他在南非接受了一件诉讼案件,正坐在火车的

甘地传的海报(1张)头等车厢里,却因肤色而被驱出。这是甘地有生以来第一次尝到种族歧视的侮辱。从此他下定决心投身到为侨居在南非的八十万印度侨民争取平等权利的斗争中。他在约翰内斯堡设立了一个律师事务所,并深入印度群众,进行宣传教育,启发他们的觉悟。他把妻子儿女从印度接来,表示他要进行长期斗争的决心。他在南非的21年中,进行了大量的工作。1906年,甘地第一次宣传不合作主义和非暴力思想。他率领印度人向南非当局抗议非法取消了印度人选举权的提案,举行了游行示威,收集印度人的签名,后又成立了国大党-南非印度人最早的一个争取公民权利的组织。他号召印度人不向南非当局登记和按手印,并组织他的追随者和南非铁路工人一起罢工,反对南非当局对铁路工人的压迫。有的印度人因为罢工或游行示威而被逮捕,甘地就把他们的家属聚集在一起。他把从一些富人和印度国内募集来的钱,为他们建立起一个拥有一千一百亩土地的农庄,让这些家属在那里过着一种新型的、简朴的劳动生活。他教育那里的青年努力学习他的学说和从事劳动。他本人在斗争中也几次受到过监禁和毒打。1914年他回到印度,积极投入摆脱英国殖民统治、争取独立自治的斗争。他仍坚持深入群众宣传他的不合作主义和非暴力思想。影片特别对非暴力主义作了大量详尽细致的描绘。例如他为了抵抗英国殖民统治者在印度垄断制盐工业而率领群众步行二百英里到海边盐场以示抗议。结果英政府出动大批军警把手无寸铁的群众毒打一顿。但群众仍继续坚持前进,没有还手抗议。这时影片镜头对准` 手持棍棒和鞭子的军警,群众看不到受难者,只听到画外的呻吟声。1918年甘地为了抗议英国纺织厂解雇工人,他又鼓励工人向工厂主请愿,但是要他们态度温和,像请求父亲那样婉转而不要触怒工厂主。甘地的非暴力主义的另一种表现手段是绝食。他为了抗议加尔各答的群众暴乱和促进印度各教派之间的联合而几次绝食。影片用许多篇幅表现他奄奄一息地躺在那里,滴米不进,只喝一点酸橙汁。 甘地的不合作主义和非暴力斗争终于使英国殖民统治者移交了权力,而使印度与1948年1月正式独立。当印度举国欢欣鼓舞庆祝独立活动时,甘地却未出席庆祝活动,而且忧心忡忡,因为他看到了印度国大党内部之间的矛盾和印度各教派之间的斗争有日益加剧之势。印度独立后四天,甘地即遭暗杀。[1]

影片赏析

  影片从主角恢弘的葬礼上切入,借主持人的口来粗犷地勾勒出甘地非凡的一生。随后镜头一闪回到五十五年前,当时年轻的甘地作为一名被大英帝国承认的律师可谓年轻有为、意气风发。但被人扔下火车的遭遇犹如一记闷棍,让他深切体会到种族歧视带给自己的耻辱。为了洗刷这种耻辱,甘地耗尽自己毕生的精力。在表现甘地这位最具“神性”的人物时,影片完全跳出刻意美化的窠臼,采用人性化的视角。影片的后半部分笔墨浓重地刻画了触目惊心的种族大仇杀,让观众与甘地一同在这场浩劫里反复倾轧、难以脱身,让仇恨的毒汁慢慢浸透我们原本宽容的心灵。金斯利凭借对甘地这一具挑战性的角色淋漓尽致的刻画,无可争议荣获奥斯卡影帝头衔。影片获包括最佳影片在内的8项奥斯卡奖(第55届)。

精彩影评

  25年前的一部电影,在1983年一举夺得第55届奥斯卡金像奖九项大奖,没有任何理由去拒绝这部电影。这部获得如此殊荣的电影,究竟凭什么拿下如此多的奖项呢?我想,大概这正如上台领奖的主创人员们异口同声说的一样,他们获奖是因为历史上曾经存在这样一位伟大的平民领袖,他就是曾经令英国政府寝食难安却能够用非暴力手段引领印度独立解放的甘地。   《甘地传》全片三个多小时,用历史叙事的方式向我们展示了历史上一位伟大的人物巴伯甘地。一个光着头戴着圆眼镜的老头,以其独特却又和平的方式赢取了国家与民族解放,这在历史上绝无仅有。是的,《甘地传》用一种荡气回肠的写实拍摄手法表现了一代伟人充满坎坷却坚定不移的一生。   甘地说,当我绝望的时候,我会想起,在历史上,只有真理和爱能获胜。历史上有很多暴君和恶棍,在短期内或许是所向无敌的,但终究会失败的。好好想想,永远是这样。这段话在电影中被多次提及,这也应该是出自甘地之口。甘地用非暴力不合作手段倡导印度人民对抗英国的殖民统治。他最终胜利了,英国人的国旗从印度上空降落了。这一刻,标志着印度人结束了英国人的殖民统治,印度可以自治了。   正因如此,在印度人眼中甘地就是他们的国父。所以,他甚至可以用绝食来唤醒民族的觉醒。可见其他在国人心目中是多么的举足轻重。   甘地多次被捕,被冠以扰乱治安的罪名被英国统治者拘捕多次,但甘地从来没有放弃过。刑满之后,继续倡导人民非暴力不合作运动。他让印度人自己纺织,拒绝购买英国人的衣服,他甚至让人民自己制造盐,以种种方式来寻求解放。但这些都不暴力,让全世界人看到的事实的真相,看到印度人民的善良,看到英国对印度的统治是非正义的。这正是甘地的大智慧所在,这就是甘地认为的真理。   早在十年前,念中学时通过一本《世界历史》 ,就知道甘地其人。知道他的纺织大运动,据说他曾制造了一架巨型手工纺织机,当街游行,倡导人们自己织布做衣服。看完电影,我感觉甘地其人在我心目中的形象愈加丰满起来,变得有血有肉了。甘地用一种几乎和平的手段挽回了民族的尊严,虽然事实上仍然有许多血腥与暴力,但是那也非甘地所愿的。我们能够了解到甘地真实的内心世界。甘地一生几乎都在为民族奔走,但是他到死都一无所有。因为他是一个平民,他没有任何官爵,没有任何政治权利。但是,他却让亿万的人民如此的拥戴他,这着实让人想到了伟大。伟大,是的我用“伟大”一词来形容甘地绝不为过。   甘地传   甘地死了,死于谋杀,死于印度巴基斯坦的内部矛盾下。但是他却离神更近了,正如他自己所说这是他毕生的追求。   《甘地传》能获得奥斯卡九项大奖的确是实至名归。谨以此文,向伟人甘地先生致敬。   另一篇——甘地-神之子   “这个盛大葬礼的死者,死时和他活着的时候一样。一个平民,没有任何的财富,没有任何的财产,也没有任何的官衔。圣雄甘地,既不是军事将领,也不是地方长官,也没有任何科学成就可以夸耀。也不是一名艺术家,然而世界各地人士,包括各界政府代表和高官贵人,在此齐聚一堂,想这位绑着缠腰步的棕肤色小个子致最后的敬意,他领导印度走向自由,诚如马歇尔所说:圣雄甘地,是人类良心的代言者,他就是使得谦逊及真理的力量,能够战胜帝国。爱因斯坦说:后代子孙将无法相信,世上曾活生生的出现过这号人物。”这是电影《甘地传》在他被刺杀后,西方记者的现场报道词,这段话,可以说是甘地的讣告,简短却有力的概括了他的传奇色彩般的一生。   列车飞驰在广袤的南部非洲平原上,此时,夕阳已经坠在地平线上,大地笼罩昏黄,规律的车轮声音在空旷的回荡。某节头等仓车厢漏出温暖的灯光,一个棕色的小个子青年正津津有味的阅读着一本小书,不时的微笑,旁边的车夫正在整理行李。一位乘客经过车厢,打量了下这位小个子青年,面有愠色,迅速离开,一会儿就叫来列车长,列车长严厉的问道:“你在这个车厢做什么?印度阿三!”青年有礼的回答:“怎么,我有车票,头等仓的车票”。列车长继续问:“你是怎么买到票的?”“用邮购的方式。”青年如实回答。“我是一名律师,我没有时间”。旁边的旅客迅速接过话:“南非没有有色人种律师,去坐你该坐的地方。”青年继续解释,并拿出了自己在伦敦考取的律师证给列车长查阅,说明自己此行是去昔利托里亚为一个印度公司辩护,但列车长表示,有色人只能坐三等车厢,如果他不配合就会在下一个车站被扔出去......半小时后,列车靠站,小个子青年连同他的行李被粗鲁的扔在小站上。他就是24岁的甘地,此时是1893年的南非。小站外夜色如黑幕,笼罩整个南非大地。   电影从1948年他被刺杀倒叙着这位被尊称为“圣雄”的印度小个子的一生,并重中截取了最具代表性的事件重点刻画。例如开篇的去南非的遭遇首先给他当头一击,接着是带领在南非的印度移民抗衡英国殖民地统治者的种族歧视,如有色人种上街必须携带当局发放的证件,在大街上行走不能走在人行道上。1903年6月,甘地组织了一场抗议运动针对“黑法令”,这个法令强制所有在南非的亚洲人接受登记。1913年9月,他参加了一场抗议不按照天主教仪式结婚就无效的运动。而这些小规模却极具代表意义的半政治抗议为其后来回国领导印度人民反抗同样的英殖民地统治者奠定了信仰力量。   一战后甘地回到故乡印度,影片开始重墨勾勒。他乘列车或步行寻访最“原始”与最“现实”的印度,他拥有一团火:那就是带领印度人民独立,拥有一个自己的国家。他说:宁愿要一个混乱的自己的政府也不要别的国家政府。恒河水蜿蜒流淌亿万年,目睹这块土地上的变迁。印度本身就存在着出身的等级歧视,还包括回教徒、印度教等在内的信仰矛盾与分歧。他凭借的是自身的魅力与印度社会民众的万众一心——“那就是独立自主的印度”,罕见的把他们凝聚在一起。甘地穿着自己缝制的传统披纱静静的坐在自己的居室里,外面夕阳似血,远处田间地头身着纱丽的女子正收拾农具回家,夜终究要降临,而空气弥漫着紧张、躁动。这是二战前夕的印度,独立的时刻并不遥远,在这自由与胜利到来的背后却又隐藏什么样的腥风血雨。   印度最终的独立,它包含了甘地个人神性的努力,他提出的“非暴力不合作”起源自他在南非对抗英殖民统治的升华,他奉行苦行僧的生活,例如素食,独身,默想,禁欲。他身上包含了古朴的印度教的真理“沉默”(mouna)和“平静”(“shanti”)。他得头衔“Mahatma”,或“圣雄”来源于梵语的敬语mahatman, 原意“Great Souled”,伟大的灵魂。他还举例说上帝说:敌人打你左脸,你应该把右脸再送上。他坚信敌人的压榨与破坏,对于并无反抗的自我,只会衬托自己的丑陋灵魂。他很多思想糅合了印度教信仰以及耆那教的影响,所以他对印度教与回教都有巨大的影响,面对独立够的印度,却由于信仰的分歧不得不成为两个国家即印度与巴基斯坦,他内心悲悸,他希望印度是一个海纳百川的国家。独立当天,他在自己的老家波尔班达尔市一言不语的转动自己的纺线机,那些带血泪的抗争如同手中的线细而绵长,却终究织不了一件完整的外套。   而曾经赐予他信心的南非却依然笼罩在种族歧视的阴影里,白人与黑人居住在不同的地区,进入80年代,南非内乱加剧。整个国家出现不可控制的局面,1984年南非获得诺贝尔和平奖的图图大主教在接受演说中说到:“这是我的肺腑之言,我要谈的是那片我深爱的土地,山川秀美,鸟儿歌唱......我们希翼这片土地流淌牛奶和蜂蜜,充满和平、仇恨、隔离、非正义......”而去年的诺贝尔文学奖的多丽斯.莱辛则是成长的南非白人,她1950写的处女作《野草在歌唱》描写的就是一个生于斯的白人女性码丽,从小家里贫穷,她希望长大能扭转这种与黑人相似的生存状况,后来被迫社会压力结婚后,却发现自己走了母亲的老路,一个黑人佣工走进她的生活,她生活有了新的力量,但种族歧视的如同黑夜的双眼注视着他们,最终面临一个悲惨的结局。而03年诺贝尔文学奖J.M.库切的小说《男孩》也描绘的是南非老派乡间生活的奇妙场景,以及布尔人和英格兰人之间,白人与黑人之间永远不能停止的冲突。   甘地传   这些文学、影视作品很难说没为1994年的南非大选起到推进的作用,包括《甘地传》获得1982年奥斯卡最佳电影、最佳男主在内的8项大奖,电影世俗化的影响力在某种程度上比文学更广泛与普及。两个国家独立分别差距半个世纪,他们之间有诸多的纽带,甘地从南非获得自信与经验,而南非则从这位道德巨人身上吸取精神力量,他带领民众用非暴力的手段取得国家独立,为世界上有类似或相同问题的国家作出了榜样。   影片成功的地方在于宏大的描绘了这位圣人的抗争历史,细腻,描述精确,这还要归根与甘地的扮演者本.金斯利。什么叫形神俱似?这就是典范,他从甘地20出头一直扮演到被刺杀,前后横跨几十年,虽然有化装技术的到位,但他对甘地内心世界的传递精准让人震撼。尤其是几次绝食的场面,浑浊的眼神,愁苦的面容,这简直就是活生生的甘地。他的口音也应该是下了工夫去琢磨的。出色的还有配乐,传统的印度风格,为影片营造了一个深浩的印度时空背景,那些贫瘠的恒河水灌溉的印度土地,高耸的清真寺庙,行径在路途上身着白衣的印度男子,这就是几十年前的印度,它贫穷、落后,充满压迫却有孕育无限的生机,它仿佛是一个在‘虚幻在时间“里的国度。1962年,一个叫奈保尔的作家造访了新的印度,他收获的是:印度属于黑夜——一个已经死亡的国度。   甘地在被刺杀时呼唤了声:上帝。或许他就是上帝之子的化身。

幕后花絮

  本片荣获1982年第55届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳摄影、最佳服装设计等8项大奖。   导演兼制片阿顿伯罗为这部影片筹划二十年,最后用三年的时间,雇佣八十名英国演员和一百名印度演员并完成了这部巨片。《甘地传》一举获得了奥斯卡八项主要奖,票房也非常成功。   主演本·金斯利本人就是英、印混血儿,扮演甘地形神兼备,演技亦十分出色。[2]