辽宁省新民县姓段:看元明青花瓷烙印辨别制作年代(图) DM

  元青花瓷釉面显色的鉴定   　　元代瓷釉成分的变化与釉面显色
　　元代景德镇青花瓷已经走向成熟，制瓷原料已由传统的瓷土“一元配方”改为采用瓷土加高岭土的“二元配方”。并在青花器烧制上有了新的突破，在胎体上用钴料描绘纹饰，然后施影青釉、白釉、卵白釉等釉料，在高温1200℃左右一次烧成。元青花瓷以它独特的制作工艺和精美的纹饰风格，为收藏界所珍重。

　　近年来，笔者已鉴定过不少仿制的景德镇元青花瓷器。据初步统计，仿制元青花的中、低档水平瓷器占有97％左右，高仿、精仿的青花瓷占3％左右。我认为这类瓷器有一个共性特点，那就是器身的釉面显色无法达到景德镇元代真品的程度。现就元青花釉面的显色的鉴定谈一点个人观点，仅供参考。

　　元朝是景德镇陶瓷发展史上的一个重要时期，特别是元代至正期烧制了各类精美的瓷器，大体上早期釉面莹润透亮，微带淡青色。瓶、罐类釉面亚光居多。至正中期釉色白中泛青，光洁滋润。晚期则较白，称卵白釉。这是含铁比例不同所致。元代早期因铁含量较高，故釉色微闪青蓝。中、晚期随着陶瓷釉药技术的进步，釉中铁含量渐渐减少，器物釉面白度也相对提高。元代青花瓷早期釉料的结构也由宋代的石灰釉变为长石釉，这种改变使胎和釉之间的成分差距缩小了，在同一高温还原气氛下，胎与釉能够相互构成良好的整体。同时由于窑火温度的提高与还原气氛的稳定，釉层中的气泡也增加了。

　　元青花瓷的釉色以白中闪青者居多，莹润透亮，有的釉层会出现厚薄不均的现象，厚的地方呈鸭蛋青色，有的釉色含青显淡牙黄色。元代青白瓷的釉色温润中略带淡淡的蓝色，好像鸭卵一样，故又称卵白釉。

　　对景德镇宋元湖田窑标本测试发现，元代釉中氧化钙的含量从宋代的15％左右减少到8％～9％，而钾、钠等含量从宋代的3％左右增至6％左右。成分的变化使釉的烧成温度提高，也使釉的浓度增高。因烧制的温度不同，釉面的显色也相应地改变了。

　　景德镇瓷釉料宋代以前采用釉果掺入釉灰配制。釉果是一种风化较浅的瓷石，主要成分是二氧化硅和三氧化二铝，釉灰的主要成分是石灰石。元代时增加了釉果，减少了釉灰的用量，这样，釉层的三氧化二铝增加而氧化钙减少，改变了釉面状态，釉表光泽柔和。用高倍放大镜观察部分标本的釉层，在密布的雾状大小气泡中无中等气泡过渡，同期的早期青白釉也称透明釉。元代枢府釉无这种情况，也可以说，早期元期青花瓷和枢府釉是没有气泡的。

　　元青花瓷的三种釉面
　　①青白釉，又称影青釉。元末青花瓷的青白釉是影青釉的衍生物，同元代早中期青花的影青釉或青白釉有所区别，釉面泛灰或泛黄，釉层光泽较强，或为亚光。元期青花瓷施青白釉，莹润透明，胎骨表面上能看到细密的皮壳层，釉面不光滑，用手握摸有凹凸不平感。器身胎釉微闪青蓝，温润中略显淡蓝，除足圈显水绿色外，器身胎釉往往显出淡牙黄色，有时显出乳浊白色，它的显色会随空气中的湿度、温度的变化而微显不同。元期青花瓶、罐类，斜光透过胎釉会略显出无规则的米白色丝线条纹，也称釉纹饰。元期釉下青花上无气泡，温度偏高时胎釉显干，但有时会出现微弱冒汗现象。元期釉面的显色似有活性之感。

　　②白釉。从至正年间开始使用，釉面白中含青，釉色莹润透亮，光洁滋润，积釉厚处显鸭蛋青色，釉色亮度时常会有闪动感。足圈釉面显出淡淡的水绿色。

　　③卵白釉。元末青花上开始使用，釉层乳浊，多用于小型器，以高足杯、碗、钵、小罐类居多，这些器物的外圈往往留下浸釉时手抓留下的指痕。高足杯的高足内侧近底处有一圈宽窄不等的釉痕，器盖内侧素胎，呈浅土黄色，见细微釉斑。
 

看青花瓷烙印辨别制作年代(图)

http://www.sina.com.cn  2011年04月23日 08:42 大洋网-广州日报

明代青花瓷

　　元延祐青花(1314—1320)  
　　延祐青花有施青白釉、用国产青料这两个显著特点。此件的画法采用勾勒点染，减笔没骨，其用笔富于变化，点线面结合，画面和谐有动感。 

 　　元至正青花(1341—1368)  
　　至正青花，也称“典型元青花”，用源于西亚的钴(苏麻离青料)，在胎坯上绘彩作画，施上透明釉，经高温烧制，其绘彩变成了鲜丽的靛青色，这就是流芳至今的青花瓷器。至正时期的青花开创明清色彩缤纷的彩瓷世界之先声。   　　明初(洪武、建文)青花(1368—1402) 
　　发色有的淡蓝，有的泛灰。细节上，蕉叶的中梗留白；花瓣留白边较之元代更明显清晰；牡丹叶子“缺刻”部位较深，不如元代的肥硕；菊花绘成“扁菊”，花蕊以方格纹表现；龙纹仍是细长身，但除了三四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云；莲瓣纹内多绘佛家八宝(元代多绘道家杂宝)。碗、小盘多绘云气纹，仅绘于器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款，带款的器物也极少。  
　　明永乐、宣德青花(1403—1435)  　　此期所用青料，以苏勃泥青为主，多见“铁锈斑痕”。纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润，多见橘皮纹。宣德青花数量大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。  
　　明正统、景泰、天顺青花    (1436—1464)  　　正统初即多次下令“禁造官样瓷器”，故这一时期瓷器数量较少，被称为陶瓷史上的“空白期”。   　　明中期青花(1465—1521)  
　　成化和弘治中期以前使用平等青，发色淡雅。弘治晚期与正德则发色灰蓝。但此期也有个别器物发色浓艳，有铁锈斑。纹饰布局前期疏朗，后期繁密，多画三果、三友、九秋、高士、婴戏、龙穿花等。花叶似手掌撑开状；叶子多齿边，花叶均无阴阳正反；十字宝杵、阿拉伯文等伊斯兰教内容的纹饰多见。
　　明嘉靖、隆庆、万历青花(1522—1620) 　　此期独具特色的是使用回青料。纹饰除传统的仍流行外，道教色彩的纹饰大量增加，如云鹤、八仙、八卦、道家八宝等。花组字为独具特色的纹饰。此外还有婴戏、高士、鱼藻图等。婴戏图的娃娃头前额突出明显。胎、釉均是小器细、大器粗。大器较多。八角形、四方形、六角形、上圆下方式葫芦瓶等异型器多见。 　　明天启、崇祯青花(1621—1644)  
　　天启年款器甚少，此期的纹饰较疏朗，生活气息较重。胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成时代特征。  (《中国名画网》) 

元青花特征

 青花是指应用钴料在瓷胎上绘画。然后再施透明釉，在1250℃左右的高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。 从理化分析看，其烧成温度在1200°C——1230°C之间，与瓷胎的烧成温度（1250°C——1300°C）还有较大距离（宋青花瓷烧成温度在1270°C上下）。其透光度不足0.1/mm，而宋青白瓷的透光度在0.5/mm以上。气孔率高达20%，吸水率远远高于宋代青白瓷（0.8%），白度不及50%（宋青白瓷白度在52%——60%）。这些数据表明，这些唐代残片的理化指标即便与宋代青白瓷比较，也差距甚远，更不用说达到元明清的白瓷标准了。而我们上面讨论过作为青花瓷的三个基本要素之一就是其胎质必须是瓷胎。

       英国伦敦大学亚非学院的帕西瓦尔.大维德中国艺术基金会(Percival David Foundation of Chinese Art，School of Oriental and African Studies， University of London)，以珍藏两件产自中国的高63.5厘米、题有“至正十一年”的青花瓷瓶——元代云龙纹象耳青花瓷瓶而闻名于世。这两件青花瓷瓶自20世纪50年代被美国佛利尔艺术馆(Freer Gallery of Art)的中国古陶瓷学者波普博士命名为“14世纪青花瓷”以来，成为举世公认的“至正型”元青花断代的标准器，被称为 “至正瓶”。

      现藏英国大维德艺术基金会的一对至正十一年(1351年)青花象耳瓶，有用青花书写的共计5行62个字：“信州路玉山县顺成乡德教里荆堂社奉圣弟子张文进，喜舍香炉花瓶一对，祈保合家清吉，子女平安。至正十一年四月良辰谨记。星源祖殿，胡净一元帅打供。”这属于专门写在供器上的供养款式，有供养人姓名及具体年代，对鉴别器物年代具有重要参照意义。至正为元末顺帝的年号，此对瓶应为元代晚期青花瓷的代表作品。还有“大元至元戊寅六月壬寅吉置”名款的青花釉里红塔式四灵盖罐和“后至元戊寅五月”铭文的青花釉里红楼阁谷仓。“戊寅年”为后至元四年，即公元1338年。从此，以“至正瓶”为代表的元代青花瓷研究，引起了全世界的关注，也唤醒了国人对元青花的朦胧，催化了对元代精品瓷器的探讨和热情。

　　蓝料直书“至正七年置”五字楷款的青白釉盖罐，“至正七年”应为公元1347年。“戊子年□□”铭文款的青花缠枝灵芝纹罐，“戊子年”为至正八年，公元1348年。至正十一年(1351年)铭文的青花云龙纹象耳瓶一对。

　　江西萍乡市博物馆收藏的元青花双凤纹高足杯，杯内心书一青花“福”字。这种吉语款由元代一直延续到明清两代，在民窑青花瓷中极为普遍。

       博陵第”横匾瓷牌高20厘米，长30厘米左右，瓷牌上绘制龙抱柱牌坊，中部上方重檐下书“博陵第”横匾，右侧边书“钱氏子孙谨记”，中部书谨记铭文，左侧落“至顺九年九月塈旦”时限款识；牌坊内共书写文字 225字，牌坊与文字均用进口钴料绘制书写，字迹清晰，有老味；牌坊重檐顶部立开放仰天莲花，下方中间左右门桩上，各立有一含苞未放的莲花，牌坊左右立柱各有一条上升的（三爪龙）盘龙抱柱，二龙相向。整幅牌坊绘画精致、古朴、非常幽深、典雅，极具古相之味。牌坊内文“博陵第——钱氏子孙谨记：人生诸多不测，贫富不过几代，莫道眼前千日好，要知花无百日红；自幼丧父，少年亡母，孤身浮梁当孝徒，朝出砍柴暮担水，严冬酷暑不言苦；七年艺满仿佛东方见鱼肚，初涉商途不知起落有几度，坎坷人生路，桴举不圣数；慈母之叮嘱，时时响耳鼓，人生之短道之长，不苛不曲方能见烈祖；君子爱财能有道，不留别人数。蒙天重爱，暮年得子，望幼儿将能成大器。日后若遇困境,将故居博陵第之东厢丙墙，拆五斗过三取泥中瓷砚废之半块，西之磨房槛石下，取泥中瓷砚废之半块，方知窖内置磁瓶、香炉、觚、碗盏共计一百一十九件。至顺九年九月塈旦”。（为方便阅读，对原文加了标点）“博陵第”大宅院牌坊“谨记”的出现，解开了“博陵第”款元青花瓷多年来疑惑未解之迷，“博陵第”款瓷器，是典型的元青花瓷器。“博陵第”在元代时，地处景德镇西南80—90公里处，现今江西省波阳县境内；据初步考证，是河北藉钱氏的故居，钱?博陵幼年丧父，少年亡母，孤身一人投入浮梁做陶瓷徒工，历尽艰辛，七年艺满，入商途拼搏，中年发迹，暮年得子，生前不恤重金订置了一批“博陵第”私家款的精美进口钴料青花瓷器，作为财产窖藏，以防日后老有不测，留给子孙解救急难之用。从《钱氏子孙谨记》中可以看出，元青花瓷器在当时就很名贵了，是“博陵第”的重要遗产。这笔遗产窖藏有“磁瓶、香炉、觚、碗盏共计一百一十九件”，并选至顺九年九月入窖；所选吉年吉   月吉数，其寓意深刻，可能是希望子孙永久永久地保存下去，非到万不   得已不能动用窖藏之物。

　　另外还有些元青花瓷在底部或盖里墨书一两个字，也有的在碗心以青花题词题字。1980年江西高安县窖藏出土的一件青花高足杯底心草书“人生百年常在醉，算来三万六千场”诗句，诗意豪放，符合元人游牧民族的性格.

       张文进型青花瓷”是不是一个确实存在的元青花类型呢？回答是肯定的。其独立成类的理由在于它蕴含有丰富而独特的文化内涵和艺术语言、它的艺术排他性、惟一性和强烈的语言标识性。关于张文进型青花的内涵的特征我们放在后面讨论，这里需要说明的是：所谓“张文进型青花瓷”是一个类型概念，而不是一个时间概念。固然张文进瓶是这一类青花瓷的代表作品，但并不等于说，它上面的“至正十一年”铭文可以限定此类型青花瓷的认定时间。也就是说，张文进型青花瓷不一定都是元代至正年生产的，属于此类的青花瓷有可能早于至正十一年，也有可能晚于至正十一年。而即使是元代至正年生产的青花瓷也未必都是“张文进型”。

        张文进型青花瓷使用的是一种高铁低锰的国产优良钴料。通过科技检测，其钴分子含量高达10%——19.05%（云南珠明料为6.02%，未煅浙料5.06%，江西上高青料4.15%，赣州钴土矿1.26%），故其青花发色十分浓艳 （因尚未知其产地，不妨暂称其为“浓艳型钴料”）。又这种“浓艳型钴料”因含较多的氧化铁，故青花色浓处产生铁锈瘢，瘢痕凹入釉面，凹处常现蓝色或银色的镜面光泽，俗称“锡箔光”（现代一般仿品多呈现极难看 的干涩的黑色小片，正视为黑灰色点片，不见“锡光”，须迎光侧视才见银色“锡光”。高仿品则没有难看干涩的黑色小片，铁锈瘢正视可见“锡箔光”，但不自然。张文进型青花瓷存在这么一种情况：即在同一件器物上，其使用的青料并不是一种配方。

         晕散也是张文进型青花的一大特色，其晕散的程度大于非张文进型青花。其晕散程度与色彩浓艳的程度成正比，即越浓艳处晕散程度越重。这种晕散如果恰到好处，极似中国水墨画的墨韵，与在生宣纸上挥毫泼墨有异曲同工之妙。但如果青花的晕散程度过重，将使青花纹饰模糊成一片，故纯用这种“浓艳型”钴料的情况是比较少的，元代工匠多是根据纹饰表现的需要将浓艳型钴料与其它产地的非浓艳型钴料（一般国产青）配伍使用。如画缠枝莲、缠枝牡丹等大花大叶的花卉时，欲表现其含露绽放和鲜艳欲滴，则浓艳型钴料的用量多一些，非浓艳型钴料的用量少一些。 
        胎土洁白纯净，致密程度明显高于宋青白瓷和白瓷。由于采用先进的“二元配方”配制工艺（据此类标本测试，胎土中高岭土约占25%，瓷石约占75%），致使胎体的白度、硬度大为提高。同样因为二元配方的采用，胎中氧化铝的含量从宋代的18.65%增至20.5%。氧化铝可以强化瓷胎的刚性，这样就减少了器体的变形率。

      元青花存世完整器这么少，在今天的艺术品市场上自然价格不菲。一件比较典型的大件元青花瓷器，拍卖市场上底价一般都在百万元以上。因为对元青花的认识只是近几年的室，明清中国的士大夫们只顾收藏、鉴赏明代永乐、宣德、成化时期的青花瓷器了，民国虽然是个文物造假的兴旺期，也还不知道造元青花的假，因为历史侥幸没有元青花的仿品，只是1980年来有仿品。

       至正型元青花用的是透明釉，色白微青，光润透亮。由于胎体中增加了高岭土，而高岭土中含铁又较多，烧成后胎体便不甚洁白，这样，在胎色衬托下，釉色从外观看来，有时青色略显。

      有关张文进的信息：（１）张文进，元代人，生卒年不详。（２）家住“信州路玉山县顺城乡德教里荆塘社。（３）至正八年六月吉日（公元１３４８年），造青花带盖梅瓶并铭文。（４）至正十一年（公元１３５１年）四月良辰于星源祖殿喜舍香炉花瓶一副，祈保合家清吉，子女平安。这是目前我们能够查证的．也是唯一的关于张文进的文字信息。经查证；玉山县与浙江温州近在咫尺，距古饶州（今景德镇）有百里之遥。他何以至饶州烧陶？与“浮梁磁局”有何关系？又何以能取得如此成就？从他铭刻有款识的瓷器来看，均工艺卓绝，令人叹服。据此，我们是否可以作这样的推测；“张文进，男，大约于公元（1310）年前后．即大德，延佑时期出生，［信州路玉山县顺城乡德教里荆塘社］人氏。天资聪颖，深得父母喜爱和众乡邻的器重”。［元史（至顺镇江志．人材．仕进．土著）条记；堵闰，字济川，金坛人。初辟浙西．浙东司宪书史，历昌化尉，信州路总管府知事......］。［元史］“至顺二年（１３３１年）七月，(堵闰)奉命督陶器于饶......”据此推算，至顺二年（１３３１年）到至正八年（１３４８年）前后只相差１７年。堵闰任信州路总管府知事时，刚好是张文进的家乡。假若张文进家是当地的望族，或是商贾，其二人就有可能相识。如果此说成立，于至顺二年（１３３１年），堵闰奉命督陶器于饶时，张文进或者被邀．或者跟随到饶州制瓷，经商，是可能的。有了督陶官作靠山，加之自己的天资和勤奋，终于在众多“瓷人”中脱颖而出，一枝独秀。“云龙”象耳瓶和“萧何月下追韩信”带盖梅瓶，是目前已发现的唯一有人名纪年款识的元代青花瓷器。如果说；“云龙”象耳瓶上的款识让世界重新找回了元青花，那么，“萧何月下追韩信”带盖梅瓶上的铭文（至正八年六月吉日造）则明白无误的告诉我们其制瓷人的真切身份。做为“瓷人”，能够在器物上铭刻自己的名字，供奉庙堂，彰显于世，这在元代是极其罕见的。从这两件器物上，我们还看出元代社会的另一面貌。即；制瓷业的兴旺发达与较大的社会自由度。特定的时代造就了特出的“瓷人”张文进，反之，张文进们开创了前所未有的青花瓷器。象耳瓶举世珍罕，全世界已知的不超过三件，而其中之一就与他的名字相依而存，波普博士正是根据其铭文而确立了著名的“至正型”理论，并由此揭开元青花瓷器的历史之谜！“萧何月下追韩信”带盖梅瓶上的铭文，则为我们确认其真实身份提供了珍贵的资料。这是张文进的幸运！也是元青花瓷器的幸运！没有他所制造的精美绝伦的瓷器和弥足珍贵的铭文款识，世界就不知道有元青花，历史会永远抹杀了元青花。因此，他可以不朽！

元青花瓷器的底足特征：   1、圈足之大小：大盘类为大圈足。罐类也是大圈足。小盘和大碗为小圈足。瓶类适中，与瓶身成适当比例。按器型排列圈足之大小依次为：大盘、大罐、瓶、小盘和大碗。前者圈足大于后者。

  2、挖足之深浅：大瓶及玉壶春瓶为深圈足。中小瓶类为浅圈足。罐类都是浅圈足。大盘也是浅圈足。小盘反而有深圈足者。

  3、足墙之宽窄：大瓶为窄墙。中小瓶类为宽足墙。罐类多为宽矮足墙。盘类为窄墙。

  4、足端之形态：大瓶为扁平式泥鳅背（一般认为“泥鳅背”始于清代，这种见解看来不对了）。中小瓶类多为双面斜削（即“两面坡”），个别为单面斜削（即外墙向里斜削，内墙为直墙）。罐均为双面斜削，但坡面很小。小圈足的盘和大碗为平切足。

  5、胎色：由于土沁的程度、清洗的程度及火石红的程度不同，胎色的“能见度”也有异。显然，不应该把土色、火石红呈色、铁锈斑、霉斑及其它附着物的颜色视为“胎色”。所谓胎色，应该指瓷器胎体的本色。有的瓷器露胎部分全部被窑红（火石红）覆盖，有的土沁满布而未经清理（或只略为清洗，土色仍在），这种情况下辨认“胎色”是毫无意义的，因为无从辨认。辨认胎色最理想的状态是从器物的破缺处（哪怕很小的磕点）观察。其次为既无窑红又无土沁，呈“本来面目”者，这种状态的元青花不多。再其次为底部清理比较彻底者。国外收藏的元青花一般清理的较彻底，有时火石红也被磨去一些而见真正胎色（这种做法须有分寸）；国内收藏者许多基本不做任何清理，如高安藏品，许多根本无从观察胎色。元青花的胎色有这样四种：莹白色（最好的一种胎色，有润泽感）；灰白色（最普遍的一种。说它灰白，此指白中略带一点灰色调，不同于宋瓷的“灰白胎”）；米白色（往往带有不明显的浅紫斑点）；姜黄色（胎质细而稍松）。

  6、胎质：大多已使用二元配方（瓷石+高岭土），已呈近代瓷特征。胎质坚致细腻，气孔率极低，基本不吸水，叩之声音浑厚响亮。部分为青白瓷和卵白瓷瓷胎。也有一些瓷胎不够致密，比较松软，可能与烧成温度有关。不少瓷胎表面有铁锈斑点。锈斑坚硬，不易去除，锈色极深，呈黑褐色。但也有基本不见锈斑者。说明元青花瓷的胎土含杂质（主要是铁分子物质）还比较多，但如果使用含铁分较高的垫具，也有可能在底足出现铁锈斑点。区别主要是观察锈斑是从胎体析出还是由外部粘连所致。如是后者，铁锈斑点一般都分布在足端（即与垫圈、垫饼的接触面），外底中心地带少有；如是前者，则分布比较没有规律，外底中心地带常可见之。还有一点对鉴别很有参考意义，即大的锈斑常呈现银面，有云母般的光泽。

  7、旋纹：修坯时大多已经修去，不见旋纹。也有少数保留，多为疏间距旋纹，绝无明清时的密旋纹。起刀点如逗号，干脆利落，或带起一个小乳丁。旋纹方向为左旋。

  8、窑红：大多不见窑红，但也有少数有之。多为浓重的橘红色，不见后世才有的“枇杷黄”。

  9、砂底和釉底：绝大部分元青花瓷器为砂底，即底部露胎不上釉，但也有釉底的，如河北省博物馆藏元代青花狮子戏球纹八棱玉壶春瓶即是釉底（见图319）。

  10、釉斑：有一部分砂底元青花瓷器底部有釉斑。釉斑或多或少，大小不等，形状不规则，一般呈青白釉色。为什么会特地加上这些并不美观的釉斑呢？经观察，我发现这些釉斑的分布有一定规律：即经常分布在圈足内墙根和外底边沿的交接处，外底中心区域。这不就是经常会出现裂缝的地方吗？由于胎泥的问题（如熟化程度不够）、成型的问题（如拉坯不匀）、瓷坯干燥环境问题（查有关资料，元代尚没有“晾晒池”这种玩意），所以生坯在干燥过程中的坼裂现象当比较常见，这些釉斑即是用来填补瓷坯缝隙的。再观察釉斑呈圆形的很少，许多都是呈不规则长条状的，又可证实我的推测。另外这些釉斑都很厚，也能说明此道理。现代一些元青花仿品，也效仿釉斑，但因为作伪者不明元代人在器底加釉斑的用意，或者任意挥洒，在不可能产生坼裂的部位也乱点一通，毫无道理可言。或者分布整齐、具装饰意味，不知古人是在需要的地方（也就是有坼裂的地方）才加釉斑的，并没有装饰意图，哪有这样整齐的分布？

 浅说元青花
元代青花瓷，目前散见在海外的不多，内地博物馆的传世品也几同凤毛麟角，总数不足百件。 　　北京《艺术市撤介绍美国纽约拍卖一件元青花扁壶价达4700余万之巨。在国内，1999年夏，西安的马广彦教授为求元青花的一块碎片，售者索价以万计，使教授念念不忘。可见中外对元青花的贵重，到了何等程度！　　元代统治中国97年，令人可憾的是元代雄浑的青花瓷，六百年来几乎淹灭无闻，一片空白。　　1929年，英国霍布逊首次向世界公布，达维特基金会收藏元至正十一年（公元1351年）青花云龙象耳大瓶一件。此瓶高63.6厘米，上署：“信州路玉山县顺城乡德教里荆塘社奉圣弟子张文进喜舍香炉花瓶一副，祈保合家清吉子女平安。至正十一年四月良辰谨记。星源祖殿胡净一元帅打供。”霍布逊的发现，直至二十余年后的五十年代初，美国波普博士以此“至正型”为标准，从土耳其伊斯坦布尔博物馆、伊朗阿别尔清真寺的藏品中，甄别出74件元青花瓷。　　从青花料的色别，元代有进口与国产的区别，而明代自洪武、建文就未见进口料的使用，即洪武与前者至正、后者永乐、宣德的区别。元青花与永乐宣德青花，虽同是进口料，也是有明显区别的。元青花的进口料艳丽浓重，正视或侧视有泛紫带红的感觉。但在永乐宣德的进口“苏麻离”青中，是绝无元青花特征的。近代有称元青花进口料也作“苏麻离”青者，则尚无考证。　　近年，景德镇的高手们用现代科技，制造了大量的仿元青花瓷，造型色泽几可乱真，一时鱼目混珠，充斥市常其实，有仿明官窑成化斗彩而几使苏富比上当者，则此也不足为怪了。初涉元青花，如坠云雾，那是因为：　　一、元青花瓷的胎浑重易仿。　　二、毋需写款。写字本就难，就避开了难题（也见有题款大元至元年制的笑话）。　　三、文字记载少，六百年来无史可嵇。　　四、元青花图案纹饰粗犷，大写率意。　　五、元青花也有国产料一种的存在，充斥市场的仿品大都浅淡灰暗。　　六、仿元青花虽用进口料，但典雅浓亮仿不成。　　总之元青花比永乐宣德青花凝重。画工率笔为之，其工细一路，亦无滞疑之弊，胎体浑重大气。有以明宣德画龙为威猛，然元青花之龙则风驰电掣，也不解这些工匠，来自何方高手？总之，元青花不论进口料与国产料，虽呈色有异，其画工风规一律。凡纤弱、软疲、停滞、顾前瞻后者，必假仿无疑！正是：元风如烈酒，明清为醇雅。辨得个中味，方可说真假。