体育手工玩具制作图片:《壮哉唐诗》第九讲“鬼才”李贺--邱员太教育博客

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《壮哉唐诗》第九讲“鬼才”李贺

中唐时期有一批诗人，追求新奇、怪异，在构思上、语言上、意境上都与传统诗法不同，他们被称作“险怪派”。
一、一群失意人，一个“险怪”派
中唐时期，由于社会动荡，政治混乱，文人往往难以有平坦的仕进之路。以“大历十才子”（大历年间的一个诗人群体：卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审、李端）为代表的一批诗人，他们往往依附于官僚、军府做宾客，所写诗歌也多是应酬答谢、别恨离情、留连山水。诗风则讲究声律、对仗和文辞华美，总体上较为平庸。而自韩愈之后，为了突破大历平庸诗风，则追求内容与形式的新奇、怪异，结果走上“以毒攻毒”的另一个极端，形成一个影响深远的险怪派。代表人物有：韩愈、孟郊、贾岛、刘叉、卢仝、李贺等。
韩愈（768-824），大散文家。他用写散文的方法来写诗，诗本来是抒情的，他却采用叙述和议论的方法来写，如《嗟哉董生行》：
“寿州属县有安丰，唐贞元时县人董生邵南隐居行义在其中。……”
孟郊（751-814），一生不得志，屡试不第，46岁才考中进士，激动得写了那首著名的《登科后》：
昔日龌龊不足夸，
今朝放荡思无涯。
春风得意马蹄疾，
一日看尽长安花。
虽然中了进士，有了“文凭”，但直到50岁才找到工作，得到溧阳县尉（县令副手）的职务。到职之后，喝酒吟诗，不理政事，县令便请人代职，当然得扣掉他一半薪俸，晚年还做过两任小官。
贾岛（779-843），年轻时生活落拓，不得不削发为僧，法号无本。后得到韩愈赏识，还俗赴考，却屡试未中。他的诗也多写自己贫寒困苦的生活，内容单一，情意凄冷，“郊寒岛瘦”说的就是这一特征。
贾岛写诗字斟句酌，追求奇特。往往“两句三年得，一吟双泪流”，是真正的“苦吟诗人”。
二、“雄鸡一声天下白”——少年李贺的“心事”
在险怪派中，诗歌成就最高的还是李贺。
李贺（790-816），昌谷（今河南宜阳）人，字长吉。他的远祖李亮是唐高祖李渊的叔父，曾被封为郑王。因此，李贺也算是唐王朝的宗室，在血统上贵为王族。但是，到了李贺这一代，家境早已败落，他的父亲李晋肃曾在边疆担任过小官，死得很早，他有一姐一弟，跟着寡母艰难度日。他家的情况是：“我在山上舍，一亩蒿硗田。夜雨叫租吏，舂声暗交关。”（李贺：《送韦仁实兄弟入关》）可见十分窘迫。李贺是个小天才，七岁时就能写诗，而且名气很大，诗作曾在社会上流传。开始的时候连韩愈也不太相信，他读了李贺的诗后，说：“若是古人，吾曹不知者。若是今人，岂有不知之理？”于是便同好友皇甫湜一起到他家面试，李贺果然出口成诗，韩愈大为吃惊。此事传开，李贺的名气更大了。李贺虽有天才，但却十分勤奋。他小时候外出，总要随身背一个花书包（锦囊），所见所感，当即记下素材，晚上回来就写成诗作。母亲看了他的书包，心疼地责备他：“这孩子要把心呕出来才算完！”
李贺故里
李贺是一个很有理想、抱负的人，他的诗主要表现个人怀才不遇、报国无门的苦闷，也能反映社会矛盾和人民疾苦。但是，由于个人的情绪和性格，他写诗喜欢用一些悲凉、幽冷的字，创造一种凄凉的意境，常常以“牛鬼蛇神”入诗（杜牧语），所以，从北宋开始，人们便称李贺为“鬼才”（宋祁：“太白仙才，长吉鬼才”），并且说：“李白为天才绝，白居易为人才绝，李贺为鬼才绝。”（钱易：《南部新书》）
人们往往把李贺与李白相提并论，是因为李贺的诗构思奇特，想象丰富，文辞瑰丽，具有浪漫主义特色。如：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”（《雁门太守行》），让人感受到天地倾覆的气势。“天河夜转漂回星，银浦流云学水声”（《天上谣》），天河转动，星星在天河中漂浮；银河中云层翻滚，仿佛能听到咆哮的涛声。这种大气，不让于李白！“羲和敲日玻璃声，劫灰飞尽古今平”（《秦王饮酒》），羲和为太阳神驾车，他敲着太阳，太阳竟发出“当当”的玻璃声，这种浪漫，这种气度，非人间能有！
李贺志在报国，他的诗处处透露出这种“心事”：
零落栖迟一杯酒，主人奉觞客长寿。
主父西游困不归，家人折断门前柳。
吾闻马周昔作新丰客，天荒地老无人识。
空将笺上两行书，直犯龙颜请恩泽。
我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。
少年心事当拿云，谁念幽寒坐呜呃。
（《致酒行》）
好一个“雄鸡一声天下白”！尽扫黑暗，展现光明，给人多少信心！一千多年后，1950年毛泽东主席在《和柳亚子先生》诗中，化用此典（“一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗”），形容旧中国长夜已经过去，新中国的光芒照耀人间，给人多少鼓舞，诗人的胸怀是相通的！
好一个“少年心事当拿云”！年轻人风华正茂，应该志存高远，“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”（毛主席诗），李贺擂响了年轻人心灵的战鼓！
三、“石破天惊逗秋雨”——唐代最“怪”的音乐诗
李贺不仅有“鬼才”，而且是个“怪”才（宋朱熹《朱子语类》：“李贺较怪得些子”）。所谓“怪”，就是写诗时，总有一些奇想：奇特的构思，奇特的人物、情节，奇特的语言等等，这些特点集中反映在他的代表作《李凭箜篌引》。
李凭是当时的宫廷音乐家，擅弹箜篌，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，十分走红。箜篌，中国古代的弹拨乐器，二十三根弦，有卧式、竖式两种，竖式类似当今西洋乐器中的竖琴。
“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”：此琴用蜀中的梧桐木（有东汉蔡邕用梧桐木造“焦尾琴”故事）、吴地的真丝所造，十分精美。在秋高气爽的季节里弹奏起来，空山的云雾被美妙琴声吸引，颓然凝滞而不流动——那真叫“响遏行云”啊！
“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌”：湘妃泪洒斑竹；素女（霜神）面带悲愁，那是李凭在长安（“中国”，即国中）弹奏箜篌。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”：玉质的昆仑山碎了啊，凤凰引亢高唱——那琴声何其清脆、浏亮。芙蓉花含着露珠儿，正在流泪呢；香兰花绽开花瓣儿，露出了美丽的微笑——李凭的琴声忽而悲伤，忽而欢快，何其美妙！
“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”：长安城四周（十二个城门）的秋天寒气啊，被琴声融化了；二十三根琴弦上发出的美妙旋律，感动了天神紫皇！——那和美的琴声又何其神奇！
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”：女娲娘娘正炼石补天呢，却被箜篌的声浪震得石破天惊，引来秋雨倾盆——这琴声真是惊天动地啊，震撼乾坤！
“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”：天上有位神仙叫成夫人，老太太是弹箜篌的高手呢。可如今你随着李凭的琴声进入梦境，却见他正在教这位神仙演奏；河中的“老鱼”，随着琴声在浪尖上跳跃，江底的“瘦蛟”伴着音乐在水中起舞。
“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”：月宫里的吴刚（字质），被琴声吸引，倚靠在桂树旁，凝神倾听；月宫里那只兔子为欣赏音乐，已顾不得深夜里露水斜飞——深夜鸣琴引人不眠，依然有无限魅力！
四“天若有情天亦老”——李贺怀古
在现存的李贺二百四十多首诗中，有一部分是他通过咏史来表达对唐王朝政治局势的关切和对个人遭遇的感慨。《金铜仙人辞汉歌》就是其中杰出的篇章。
据记载，汉武帝刘彻曾在长安建章宫前建造神明台，上铸铜仙人，以手托盘，承接露水，调玉屑服之，以求长生不老。到了三国时期，魏明帝曹睿派人到长安拆取这座铜仙人像，想将它安置在自己的洛阳宫殿中。后因铜人过重，搬运太难，被留在灞河岸边，未能到洛阳。传说，当铜人被搬离汉宫时，曾经流下眼泪。
“茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹”：茂陵（汉武帝墓）下的刘郎啊，秋风中的过客（刘彻曾作《秋风辞》），昨夜似乎还是人喊马嘶，热闹非凡，今晨便杳无踪迹，繁华热闹转瞬即逝。
“画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”：“刘郎”不在了，只剩下汉宫的雕栏玉砌犹存，桂树幽幽地年年开花；三十六座离宫别馆破落不堪，遍地是惨绿的台藓。
“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子”：魏国来人要把你运向千里之外，刚出长安东门，那凄凉的酸风就射向你的瞳仁，使人倍觉伤感。
“空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水”：你带着汉时明月，带着汉朝繁盛的记忆离开宫门，回忆起汉武帝你的眼泪像铅水一样流下。
“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”：你离开故都，只有路旁衰败的兰草为你送行，这情景连苍天也会为你伤感而变得衰老！
“携盘独出月荒凉，渭城已远波声小”：你还是离开了，你孤独地带着那只承露盘，乘着荒凉的月色离开了。长安在你身后，渭水在你身后，河水的呜咽已经听不见了……
这又是一个奇特的构思，作者抓住金铜仙人这个历史见证人，以它的今夕际遇来抒发历史盛衰的感慨，表达自己对唐王朝衰落的忧虑，同时又包含个人生不逢时的凄凉感。
诗人李贺将所有这些感叹概括成一句话：“天若有情天亦老！”是啊，上天如果像人一样富于情感的话，它应该最能洞察人世的沧桑变化，它也会为此发出最深沉的感慨啊！
1949年4月，当人民解放军横渡长江，占领了国民党的统治中心——南京，人民将拥有自己的天下，中国的历史发生了天翻地覆的变化，毛泽东主席化用李贺诗句，发出了“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”的伟大感慨，可以想见，毛主席对李贺的结论是认同的。
李贺，一位只活了27岁的年轻诗人，带着他政治上的遗憾去了，带着他的满腹才华去了。