电台之声歌词:长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。

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临江仙
陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。
长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。
二十馀年成一梦，此身虽在堪惊。
闲登小阁看新晴，古今多少事，渔唱起三更。
1.午桥：桥名，在洛阳县南十里外。2.长沟：此句即杜甫《旅夜书怀》“月育大江流”之意，谓时间如流水般逝去。3.渔唱：打渔人的歌儿。这里作者叹惜前朝兴废的历史。 4.三更：古代漏记时，自黄昏至指晓分为五刻，即五更，三更正是午夜。5、豪英：此指文人雅士，作者的友人。6、长沟流月：月光随波流去，也比喻时光流逝。7、堪惊：可惊。8、看新晴：雨后初晴的月夜景色。
回忆起昔日在洛阳午桥上的痛饮，座客大多是豪杰英雄。长河上倒映的明月，像是随着河水悄悄地流动。我们同坐在杏花的疏影下，长笛一直吹到天明。
如今二十多年过去，宛如一夜长梦。虽然此身还在人世，一想到国破家亡，朋友流散，仍然感到心惊。闲来无事时登上小楼观赏雨后的晴空。古今多少兴亡成败，都好像融进了三更时的渔歌之中。
陈与义，字去非，号简斋，其先祖居京兆，自曾祖陈希亮迁居洛阳，故为宋代河南洛阳人。他生于哲宗元祜五年(1090年)，卒于南宋高宗绍兴八年(1138年)。陈与义在北宋做过地方府学教授、太学博士，在南宋是朝廷重臣，又是一位爱国诗人，其主要贡献还是在诗歌方面，给后世留下不少忧国忧国的爱国诗篇。存词19首。
陈与义性格沉重，不苟言笑，待人接物谦虚谨慎。被他推荐和提拔的官吏很多，他从来不向外人流露，也不向被推荐、提拔的人表白，更不提出任何要求。因此，他在士大夫阶层中具有较高的威望。朝臣们多愿向他坦露心迹或请求指正迷津。当时，丞相赵鼎在朝廷放言：“人多谓中原有可图之势，宜便进兵，恐他时咎今日之失机。”高宗说：“今梓宫与太后、渊圣皆未还，若不与金议和，则无可还之理。”丞相的意思是，多数人主张打回汴京，收复中原，若不如此，恐怕将来因失去机会而受到追究。而高宗则认为，二帝被掳，连同太后、嫔妃、宫女都在金人手里，若不议和恐难于返回。陈与义听了之后，赞成丞相的用兵，反对高宗的议和，便婉转地说：“若和议成，岂不贤于用兵；万一无成，则用兵必不免。”高宗曰：“然。”从道理上以为陈与义的话很对，但事实上他甘心于偏安江左，以求苟延残喘。陈与义看出高宗无意收复中原，他很失望，便以病托辞退职，朝廷复以资政殿学士(授予罢政宰相的职衔)知湖州，加提举临安洞霄宫(今浙江余杭西南，宋代凡执宰大臣去位者，皆以提举洞霄宫系衔)。绍兴八年(1138年)十一月病逝，终年四十九岁。
陈与义一生的主要贡献在诗词方面。他青年时诗文就写得很好，《宋书》本传说他的诗词“体物寓兴，清邃纡余，高举横厉，上下陶(渊)、谢(灵运、胱)、韦(应物)、柳(永)之间”。他曾写过一首《墨梅》，得到宋徽宗的嘉赏，并由此受到器重。他是专学杜甫的，是江西诗派后期的代表作家。他学杜甫又不拘泥于杜甫，对前贤的作品是博览约取，善于变化。他还特别推崇苏轼和黄庭坚、陈师道，但并不墨守成规，而能参合各家融会贯通，创造自己的风格。他的作品语言质朴，音节响亮，形象丰富，很少用典，明快中没有鄙俗，口语化略无平淡。所以无论从思想内容还是艺术技巧，都比江西派的其他诗人的成就较大，无愧于江西诗中的改革派。
这首词写作者追忆当年的游赏聚会，因此方沦陷，无法归去，他想到故乡洛阳，不禁无限感慨。词中以淡语写哀伤，显得格外含蓄深沉。午桥是中唐名相裴度的别墅，裴度又是维护朝廷集权，反对藩镇割据，坚决主张武力镇压淮西吴元济叛乱并取得成功的人物，属中兴名臣。上片开头写在午桥豪饮，尽是英杰，表现出当年是位血气方刚，立志报国的志士。“杏花疏影里，吹笛到天明”，是传诵之名句，情境俱现，风格俊朗。上片是关于“洛中旧游”的回顾。下片是感慨抒怀。过片一句推进到当今，“如一梦”、“堪惊”等言，往事如烟，二十年风雨颠沛，交游零落，国事沧桑，尽括其中。末尾将古今兴亡，收拢到三更渔唱，空灵凄忱，余韵不尽。尾二句化用张升《离亭燕》词：“多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话”之意。“三更”只是为了押韵，不必拘滞。尾二句宕开，故作旷达语，尤觉叹惋之意袅袅不绝。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。胡仔评曰：“清婉奇丽，简斋惟此词为最优”（《苕溪渔隐丛话》）。全词在豪放中见深婉，情真意切，空灵超旷。
这首词在艺术上疏快明亮，浑成自然，不假雕饰。作者在抒发悲慨之情时，“不直写事实，而用空灵的笔法以唱叹出之，”能化实为虚，意在言外，耐人寻味。故此词备受历代词论家的欣赏，称其为“神到之作”、“笔意超旷，逼折大苏”。
这首《临江仙》词大概是在高宗绍兴五年（1135）年或六年（1136）年陈与义退居青墩镇僧舍时所作，当时作者四十六或四十七岁。陈与义是洛阳人，他追忆起二十多年前的洛阳中旧游，那时是徽宗政和年间，当时天下太平无事，可以有游赏之乐。其后金兵南下，北宋灭亡，陈与义流离逃难，备尝艰苦，而南宋朝廷在南迁之后，仅能自立，回忆二十多年的往事，真是百感交集。但是当他作词以抒发此种悲慨之时，并不直抒胸臆，而且用委婉的笔调唱叹而出（这正是作词的要诀）。上片是追忆洛中旧游。午桥在洛阳南，唐朝裴度有别墅在此。“杏花疏影里，吹笛到天明”二句，的确是造语“奇丽”（胡仔评语，见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四），一种良辰美景，赏心乐事，宛然出现词人心目中。但是这并非当前实境，而是二十多年前浩如烟海的往事再现而已。刘熙载说得好，“陈去非……《临江仙》：”杏花疏影里，吹笛到天明'，此因仰承’忆首'，府注’一梦'，故此二句不觉豪酣转成怅悒，所谓好在句外者也。“（《艺概》卷四）下片起句”二十馀年如一梦，此身虽在堪凉。“一下子说到当前，两句中包含了二十多年无限国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，运笔也极空灵。”闲登小阁“三句，不再接上文之意进一步抒发悲叹，而是直接去写，作者想到国家的兴衰自己的流离失所，于是看新晴，听渔唱，将沉重悲愤的情感转化为旷达之情。
这首词节奏明快，浑成自然，如水到渠成，不见矫揉造作之迹。张炎称此词“真是自然而然”（《词源》卷下）。然“自然”并不等于粗露浅显，这就要求作者有更高的文学素养。彭孙迥说得好，“词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率易无味。如所云绚烂之极仍归于平淡。……若《无住词》之'杏花疏影里，吹笛到天明’，自然而然者也”。（《金粟词话》）   肥唐瘦宋
通首词中，没有一个华丽词藻，没有一处用典，更无艰涩阴晦之词，简直如一副白描山水画。虽句句平白清晰，完全出自自然，但又不失之于平直，而给人一种清新幽丽之感。
开首“忆昔”二字，引起题中所云“忆洛中旧游”，回忆在洛阳时与友好宴游之情。
“午桥桥上饮”，已极有情致而愉悦人心，加上“坐中多是豪英”，则更见其游之乐，益发使人忆念。
“长沟流月去无声”，描写当时宴饮的环境。皎洁、幽雅的月夜，桥下流水载着月波悠然而去，富于诗情画意。
其更动人之处，是上片结句：“杏花疎影里，吹笛到天明”，平白至极，又自然至极，堪称名句，读之使人倍感亲切，似亲眼看到一群青年“豪英”在月明花好的杏树丛中，观月赏花，吹笛赋诗，一直玩到天明，充满了欢乐及风流倜傥情调。对于这样的“旧游”，怎能不追忆呢？
下片从忆旧游回到目前，即“夜登小阁”。既忆旧游，则必于目下情景有感，古人忆昔之作，每多如此。作者这里抒发的是一种深沉的家国之感和身世之感，怅悒的怀乡之情和深刻的爱国之忱交织在一起。这种情怀，当然与当时社会政治的动乱和个人生活环境的变迁有关。试想，二十多年前，金人南犯，汴洛失守，国破家亡，作者忧国忧民，又挽澜无力，怎能不感慨万千呢？正如他在《夜赋》一诗中所说：“腐儒忧平世，况复值甲兵！终然无寸策，白发满头生。”避乱异乡，有家难归，忆及旧日与故乡友好畅游之欢，今旧友星散，故国未复，其心苦楚可知，所以感慨道：“二十余年如一梦”。这一句，不但以时间概念将旧游与现状联系起来，使下阕自然地承接上阕，而且以“如一梦”使气氛骤变，只数字便给人以情调已非之感。这里“如一梦”，便概括了家国、身世之感。
紧接着道出：“此身虽在堪惊！”几多感慨，几多怅悒，尽在其中。此两句是全词的主题所在。感念故国沦亡，长期不见恢复，语极沉痛，顿使此词分量，增加许多。目前政府偏安江南，国家景况已非畴昔，那么现在夜登小阎，当然不会有旧日夜饮午桥时的兴致了，两相比较，倍觉感伤！
“登小阁”前冠一“闲”字，则更见其救国无门、生活无聊之情。悒郁之时，独自登小阁，幸而看到的却是晴天，暗示此时南宋政府已以杭州为都城，改名临安，国家转危为安，前途已有希望。从这里可看到赤心爱国的作者，对恢复失地并没有丧失信心。
最后以封建士大夫惯有的感慨作结：“古今多少事，渔唱起三更。”谓古往今来，盛衰往复，国家总是要复兴的。和“强弱与兴衰，今古莽难平”（《夜赋》）意同。
这首词因其平易，没有特别深奥之处，所以较好理解。词意清新，语出自然，诗意深沉隽永，真是平淡里见功夫，难怪脍炙人口，数百年来被人们广为传诵。读者欣赏此词，不独爱其清新自然之特点，作为自己写作时的借鉴，且将受其热爱祖国的思想感情之感染，而增强自己对人生对国家之积极态度。
这是一首抚今追昔、伤时感世这作。上片“忆昔”领起，所展现的是当年豪酣欢乐的生活画面，这正是申发题中的“忆洛中旧游”之意。而画面的中心视点则是约会饮于“午桥”之上的“豪英”。“坐中尽是豪英”，表明同游者无不英气逼人，豪气干云，为一时后杰。不难想象，欢饮之际，他们指点江山，激扬文字，是何等兴会淋漓。“长沟流月”三句刻画这群“豪英”欢会的环境，而着力凸现其静谧与幽美，以烘托与会者的雅趣和逸兴。“沟”前着一“长”字，使空间得以拓展；“天明”前着一“到”字，又使时间得以延伸，见出作者等人欢饮达旦。同时，不说月光映水，而说“长沟流月”，造语即更为生动、奇巧，又平添出几分幽约与朦胧；而“去无声”，则隐然若有华年盛事悄然而逝的象征意味。“杏花”句巧妙在不着浓墨重彩，而致力于对“杏花疏影”的淡勾轻勒，以切合午桥的地域特征和月夜的时域特征。涉笔至此，桥中豪英，桥下长沟，桥畔杏花，桥上明月，已构成一幅动静制宜、形神兼备的雅人高士夜饮图，而彻夜競吹的笛声则是它的余韵悠远的画外音。下片折回现实，对靖康之变所造成的旧交零落盛会难再的局面深致慨叹。融入其中不只是作者个人身世的感伤，更有国土沦丧、时局危殆的忧愤。“二十余年”，点明下片所追记的已是二十年多年前的往事。“如一梦”，则喻示了作者身经浩动、如历恶梦的真实心境。“此身虽在堪惊”，传达出恶梦初醒时的魂悸魄动、胆颤心惊之感，暗示他曾屡涉险境。“闲登小阁”句看似荡开笔墨，实则是以雨后新睛时的月色绾合今昔，抒写月色虽好而欢会已矣的伤悼之情。“古今”二句写古往今来多少兴与亡之事尽付诸渔唱樵歌，托出超越时空的历史感慨，使全词的意蕴更趋深广与厚重。
梅念笙，金庸武侠小说《连城诀》中人物，湘中武林名宿，人称“铁骨墨萼”。梅念笙有三个徒弟，大徒弟“五云手”万震山，二徒弟“陆地神龙”言达平，三徒弟“铁索横江”戚长发，均是不肖之徒，梅念笙知此三人品行，故未将武艺倾囊相授，反而教了他们不少花哨而不实用的招数。因梅念笙的连城剑谱牵涉到一桩宝藏的秘密，三人竟联手图谋恩师，夺取剑谱。梅念笙受重伤，投身长江，为丁典所救。梅念笙见丁典品性纯良，临殁前将剑法心诀、神照经一并传授给了他。
梅念笙——此名甚好，寥寥三字，而有“杏花疏影里，吹笛到天明”（陈与义《临江仙》）之神韵，虽则'梅’花不是'杏花’，'笙’也不同于'笛’。
这是我一直以来喜爱的词，全词就像李白《古风》所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰。”往事已逝，无声无息，杏花树下，稀稀疏疏的花影中，一手弄笛，直至天色发白。哪里来的娴静与淡然，享受如此的悠然。细细回味，却有无数的忧郁在心头，多少事要承受？一如自己的心情，徒然生出如此烦忧……
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⊙于千万年之中，于千万人之中，在时间无涯的荒野中，没有早一步，也没有晚一步，刚好遇上了你！如果有一天你走的太倦，只要一转身，我的祝福就在你身边，不管离多远，不管多少年，化这祝福为蓝星点点，闪在晨曦，闪在日暮，闪在你生命的每一寸空间,五象之鹰图书馆祝你开心每一天 !⊙