中财网三国战记修改器怎么用:一切黑暗尽归歌特王朝
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/29 17:43:17
无数个剧黑的夜晚，月光冷冷地包围着一切。空中划过锐利的线条，像是发掘世界最深的罪恶。
生命紧紧地依附着死亡，渲染着黑暗和绝望。Gothic（歌特）的命名是从德国的“Goth”部落由
来的，Goth人入侵了意大利并推翻了罗马帝国。在15世纪，人们普遍带有着文艺复兴的观念，希
望回到古典时代。介于古典时代和文艺复兴时期的这段时间被称为中世纪。因为意大利记恨Goth
人毁掉了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们始终对中世纪带有着否定的术语，他们称这一时
期为“Gothic”。意味着野蛮和粗野。当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多
宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-
PAME这样的歌特式大教堂。歌特式的艺术不仅仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕
刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了歌特艺术的标签。宗教在歌特艺术作品中起到了很重要的因
素。画家，雕刻家们比起用现实主义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺
复兴时期的人门很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。
在英汉字典中Gothic的解释如下：
（a）1歌特人的；歌特语的2（建）歌特式的3中世纪的；野蛮的，粗野的4（印）歌特体的；
（英）黑体的5歌特式小说体的（以恐怖，凄凉，衰败为特征）（n）1歌特语2歌特式建筑，尖拱
式建筑。
那么，若是歌特与音乐的联姻，则任意地写作了Gothic Rock。歌特音乐在字典中又做出了另一种
解释：热烈的混合了各种乐器，秉持着悲观绝望的终极价值观，透露出启示录般神秘虚空的歌
词。在1800年左右的浪漫主义运动中（ROMANTIC MOVEMENT），中世纪文化逐渐极其相关事物在某
些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限
定，有些人希望回到中世纪时代，有些人从宗教或神秘主义中寻求理想，还有些人试图从自然中
得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和
黑暗，奇异，鬼魅等相关连，浪漫主义和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire还有Verlaine沉
迷于对人类阴暗面的表现。歌特情绪在视觉艺术上也有明显的体现，画家象Caspar David
Friedrich 对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新歌特式逐渐成为时尚。
这一时期许多歌特式小说家不断涌现，不仅歌特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当
时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。歌特小说中比较典型的角色
是吸血鬼，例如玛利.雪莱的Frankenstein,布来恩.斯托克的Dracula,还有Edgar Allan 诗集中的
描写.斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度.(当代作家Anne Rice 的
Interview with the Vampire和Poppy Z.Brite的Lost Souls等作品也是斯托克式的延续.)到了20
世纪的70年代，朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠
覆。而原名为Warsaw的Joy Division的出现，无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运
动带进了后朋克（Post-Punk）时代。
早期的代表还有如Siouxsie and the Banshees（苏可西女妖与怪兽），Bauhaus（包嚎司）等
等。它们充斥着沉郁厌世的情调。音乐往往冰冷刺骨，既带有精细的美感，但又同时在音域层面
上大量使用偏离旋律线的不协调音，对于一切传统音乐极端的蔑视。在歌词与表演概念层面，展
现着生命与爱欲的荒凉。从对现实状态的厌弃，进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上，她/他
们以偏激的狂乱扮装出现，如苏可西略带虐待与被虐情调（SadoMasochistic）的“冰女王”神
采，Bauhaus的主唱彼特.墨非（Peter Murphy）把自己打扮成冶艳无常的双性吸血鬼?这种对性别
的颠覆与反转，还表现在对神学（或恶魔学）概念的狂热的执迷。在1981年成立的The Sisters
of Mercy（仁慈姐妹），是几个爱好中古世纪风格的男子对于音乐意识的反扼，一度被形容为
“狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱爱特利奇（Andrew Eldritch）一语道破歌德摇滚乐团
的宗教立场----对于我们，犬儒精神就如同天主教徒的圣水一样。早期的后朋克对于生命的诠释
往往饱含着沮丧与绝望。例如Joy Division（快乐分裂）的主音歌手Ian Curtis于80年的自缢身
亡。那些耗损生命而成的音符，成就了Joy Division的不朽经典，见证着整个低调文化。他那套
灰暗而孤离的人生观，隐藏着阴郁的遗传因子，将整个后朋克文化尽染成深灰与暗黑。八十年
代，在迂落的音乐里构筑了一个悲观的年代，至少在英伦及欧陆地下文化的层面上来说如此。在
当时的独立音乐圈里，趁势涌出一大批黑暗病态、风格邪异的乐队，他们的音乐源自于无尽的压
抑，以及对生命的诅咒。如The Mission（教会），All about Eve（所有的夏娃）、Fields of
the Nephilem（列伏林之地）、The Cult（祭仪）等等。这些被视为绝望、邪气、颓废的乐队/乐
手，从Punk那种过激的破坏意识，反方向潜逃往一个内敛而黑暗的世界--这就是那个占据Rock
Music了大半个八十年代的低调音乐时空。哥特摇滚在英国地下音乐圈的形态与演进，正犹如一派
邪教降临大地时伸出巨魔的手掌。它通过难以想像、天马行空的邪异素材来悦纳听众，这就不仅
包括了在音乐领域圣灵齐放的空前创造力，也包括了在视觉造型上，所给予人们的前所未有的剌
激视觉体验。中性化的身份造型，浓妆艳抹的打扮，这些并非新浪漫一族的专利。哥特仿佛是新
浪漫的个性相反的孪生兄弟，是华美艳丽背后黑暗病态的一面。现在让我们去了解一下歌特音乐
的改良风格和其他相关乐派.产生于比利时的EBM(Electronic Body Music )是一种电子化阴冷黑
色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。
EBM创始乐队之一Front 242一低限化的节拍，以抑郁的声音和军国主义突击队的装束被大家认
识。The Klinik,Insekt,Dive,Click Click,A Split Second 还有后来的Suicide Commando都是
BM的一些重要乐队。Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。Suicide
Commando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial，象Front
Line Assembly ，Skinny Puppy 等乐队。他们制造出的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳
机去欣赏。Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990)and
Tactical Neural Implant (1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。说到现在我们还没有谈到德
国，那里可是现在歌特音乐的重镇。许多德国的乐队被惯以DARK WAVE的音乐标签。Project
Pitchfork乐队是德国最早涉及到歌特音乐领域内，虽然他们的乐风有所改变，但一直算是一支流
行化的组合。首张专辑《Dhyani》亦为经典，有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。Deine
Lakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础，他们做出了象‘Love me to the end‘这样的浪漫主义歌
曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语，例如
Goethes Erben，乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲,各自独立又相互
关联。而Lacrimosa，Tilo Wolf这些乐队通过添加金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝
试。当然我们必须要知道Das Ich这个组合，他们的经典专辑是《Die Propheten》，专辑中的歌
曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体Calva y Nada 用德语和西班牙语交错演
唱，他们最有特点的是主唱Brenal的低音，而歌词方面多涉及政治，社会之类的话题，从这方面
看这支乐队在歌特音乐王国中显得与众不同。
总的来说由于浪漫主义情节，德国的大多数乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。如今
歌特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如dark folk （阴暗民谣），这种乐风的代表
是Current 93,Death in June,Sol Invictus还有Fire +Ice。早期的C93作品比较实验性难以理
解，之后David Tibet利用他个人化的思维开始向声学民谣的方向探索。C93的前身乐队Death in
June自从首张专辑Nada推出后颇受争议，他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印
象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找World Serpent，一个卓
越的音乐厂牌，上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了，还有一支意大利的组合
Ordo Equitum Solis也应该值得我们的关注。许多歌特乐队都有着某种中世纪的情节，他们将中
世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合，音乐的创作者一般有
着良好的古典音乐教育背景，知名的乐团包括Qntal ，Estampie,Freiburger Spielleyt等。在意
大利这种音乐更有影响，象Ataraxia ，Camerata Mediolanense都做出了许多出色的音乐作品。
这类组合不仅仅有歌特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而The Moon lay Hidden
Beneath a Cloud和Rosa Crux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。
当然许多乐队的风格是非常难以界定的，象意大利的Take Kirlian Camera ，20年来乐队风格年
年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队Die Form 的音乐主题多涉及S/M（性虐待），他们
每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collection d‘Arnell Andrea的钢琴
声非常有特点，成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的In the Nursery乐队的作品非常适合
作为电影中的陪乐。在北欧的瑞典，Cold Meat Industry 这个厂牌通过多年的努力推出了很多独
一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样，如血腥派实验乐队Brighter Death Now 和Deutsch
Nepal，氛围音乐组合Raison d‘Etre，新古典主义的The Protagonist，天音组合Arcana等。说到
天音如果想更好的了解建议去听一听like Love is Colder than Death,Black Tape for a Blue
Girl ，Stoa这些代表乐队。
而在哥特音乐的文本中，我们可以细味到一些涉及宗教、性爱、死亡、绝望、基督以至匪夷所思
的虚无论语句，这些都是哥特音乐不可或缺的一环，Gothic Rock，这覆盖在影像模糊、虚无飘渺
的外在躯壳之下的音乐，一切都是那么神秘。哥特摇滚的风格，可说是继承自Joy Division的遗
传，尤其是那种把贝司提升至主奏位置的癖好，直至今日的后哥特朝代仍无法完全摆脱。那些抑
压着低沉声线或扭曲的人声，沉重如郁结般的贝司，迷幻的吉它声，充满控诉力的鼓击，偶尔发
出鬼哭神号般的嘶叫，如同石磨般沉重或是狂野得分崩离析的曲式，还有一张张Rock Music苍白
的面孔∶当你对生命感到茫然无助时，你会想到在它背后究竟隐藏着什么吗？是心灵的孤立无
援？是死亡阴影的笼罩？还是人世间的悲剧？Gothic Rock，是建筑于无意识的抽象表达而多于刻
意性的音乐颠覆行为。如同面临一季暗晦的寒冬气候，我们被哥特文化侵占，在非人化的后工业
现代社会里面，追逐着一种活着死亡的体验。同样存在着Barry的音乐先觉，除一贯本色的Rock
Music在那个悲观的八十年代里，Gothic这种栖身于主流文化的阴影里的次文化，其影响力早已越
过音乐的界限，成为一种生活方式，一种生活的态度，一个哥特信徒所追求的黑色国度。度过模
糊的九十年代，下个世纪今天的哥特摇滚已被解构得支离破碎、残缺不全，The Sisters Of
Mercy，The Mission这些昔日的哥特守护神也早已离弃了他们的信徒。但是在今日的阴暗乐派
(Dark-Wave)运动中，在死亡民谣(Death Folk)、后工业噪音(Post-Industrial)、阴暗氛围音乐
(Dark Ambient)以至新古典(Neo-Classical)这些形式主义的风格外壳之下，我们仍然欣喜地发现
Gothic依然是这些地下文化中最具生命力和影响力的遗传基因。在这场突破和冲决了情欲与性别
的革命中，歌德次文化追求所谓的理想典范“阴阳同体”（hermaphrodite）成为了砸碎禁锢的美
丽武器。看吧，以往被视为妖魔的异类勇敢地摆脱了苍白的天堂，绞碎天使的面孔，抵达永远无
情的欲望。
生命紧紧地依附着死亡，渲染着黑暗和绝望。Gothic（歌特）的命名是从德国的“Goth”部落由
来的，Goth人入侵了意大利并推翻了罗马帝国。在15世纪，人们普遍带有着文艺复兴的观念，希
望回到古典时代。介于古典时代和文艺复兴时期的这段时间被称为中世纪。因为意大利记恨Goth
人毁掉了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们始终对中世纪带有着否定的术语，他们称这一时
期为“Gothic”。意味着野蛮和粗野。当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多
宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-
PAME这样的歌特式大教堂。歌特式的艺术不仅仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕
刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了歌特艺术的标签。宗教在歌特艺术作品中起到了很重要的因
素。画家，雕刻家们比起用现实主义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺
复兴时期的人门很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。
在英汉字典中Gothic的解释如下：
（a）1歌特人的；歌特语的2（建）歌特式的3中世纪的；野蛮的，粗野的4（印）歌特体的；
（英）黑体的5歌特式小说体的（以恐怖，凄凉，衰败为特征）（n）1歌特语2歌特式建筑，尖拱
式建筑。
那么，若是歌特与音乐的联姻，则任意地写作了Gothic Rock。歌特音乐在字典中又做出了另一种
解释：热烈的混合了各种乐器，秉持着悲观绝望的终极价值观，透露出启示录般神秘虚空的歌
词。在1800年左右的浪漫主义运动中（ROMANTIC MOVEMENT），中世纪文化逐渐极其相关事物在某
些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限
定，有些人希望回到中世纪时代，有些人从宗教或神秘主义中寻求理想，还有些人试图从自然中
得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和
黑暗，奇异，鬼魅等相关连，浪漫主义和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire还有Verlaine沉
迷于对人类阴暗面的表现。歌特情绪在视觉艺术上也有明显的体现，画家象Caspar David
Friedrich 对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新歌特式逐渐成为时尚。
这一时期许多歌特式小说家不断涌现，不仅歌特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当
时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。歌特小说中比较典型的角色
是吸血鬼，例如玛利.雪莱的Frankenstein,布来恩.斯托克的Dracula,还有Edgar Allan 诗集中的
描写.斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度.(当代作家Anne Rice 的
Interview with the Vampire和Poppy Z.Brite的Lost Souls等作品也是斯托克式的延续.)到了20
世纪的70年代，朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠
覆。而原名为Warsaw的Joy Division的出现，无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运
动带进了后朋克（Post-Punk）时代。
早期的代表还有如Siouxsie and the Banshees（苏可西女妖与怪兽），Bauhaus（包嚎司）等
等。它们充斥着沉郁厌世的情调。音乐往往冰冷刺骨，既带有精细的美感，但又同时在音域层面
上大量使用偏离旋律线的不协调音，对于一切传统音乐极端的蔑视。在歌词与表演概念层面，展
现着生命与爱欲的荒凉。从对现实状态的厌弃，进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上，她/他
们以偏激的狂乱扮装出现，如苏可西略带虐待与被虐情调（SadoMasochistic）的“冰女王”神
采，Bauhaus的主唱彼特.墨非（Peter Murphy）把自己打扮成冶艳无常的双性吸血鬼?这种对性别
的颠覆与反转，还表现在对神学（或恶魔学）概念的狂热的执迷。在1981年成立的The Sisters
of Mercy（仁慈姐妹），是几个爱好中古世纪风格的男子对于音乐意识的反扼，一度被形容为
“狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱爱特利奇（Andrew Eldritch）一语道破歌德摇滚乐团
的宗教立场----对于我们，犬儒精神就如同天主教徒的圣水一样。早期的后朋克对于生命的诠释
往往饱含着沮丧与绝望。例如Joy Division（快乐分裂）的主音歌手Ian Curtis于80年的自缢身
亡。那些耗损生命而成的音符，成就了Joy Division的不朽经典，见证着整个低调文化。他那套
灰暗而孤离的人生观，隐藏着阴郁的遗传因子，将整个后朋克文化尽染成深灰与暗黑。八十年
代，在迂落的音乐里构筑了一个悲观的年代，至少在英伦及欧陆地下文化的层面上来说如此。在
当时的独立音乐圈里，趁势涌出一大批黑暗病态、风格邪异的乐队，他们的音乐源自于无尽的压
抑，以及对生命的诅咒。如The Mission（教会），All about Eve（所有的夏娃）、Fields of
the Nephilem（列伏林之地）、The Cult（祭仪）等等。这些被视为绝望、邪气、颓废的乐队/乐
手，从Punk那种过激的破坏意识，反方向潜逃往一个内敛而黑暗的世界--这就是那个占据Rock
Music了大半个八十年代的低调音乐时空。哥特摇滚在英国地下音乐圈的形态与演进，正犹如一派
邪教降临大地时伸出巨魔的手掌。它通过难以想像、天马行空的邪异素材来悦纳听众，这就不仅
包括了在音乐领域圣灵齐放的空前创造力，也包括了在视觉造型上，所给予人们的前所未有的剌
激视觉体验。中性化的身份造型，浓妆艳抹的打扮，这些并非新浪漫一族的专利。哥特仿佛是新
浪漫的个性相反的孪生兄弟，是华美艳丽背后黑暗病态的一面。现在让我们去了解一下歌特音乐
的改良风格和其他相关乐派.产生于比利时的EBM(Electronic Body Music )是一种电子化阴冷黑
色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。
EBM创始乐队之一Front 242一低限化的节拍，以抑郁的声音和军国主义突击队的装束被大家认
识。The Klinik,Insekt,Dive,Click Click,A Split Second 还有后来的Suicide Commando都是
BM的一些重要乐队。Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。Suicide
Commando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial，象Front
Line Assembly ，Skinny Puppy 等乐队。他们制造出的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳
机去欣赏。Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990)and
Tactical Neural Implant (1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。说到现在我们还没有谈到德
国，那里可是现在歌特音乐的重镇。许多德国的乐队被惯以DARK WAVE的音乐标签。Project
Pitchfork乐队是德国最早涉及到歌特音乐领域内，虽然他们的乐风有所改变，但一直算是一支流
行化的组合。首张专辑《Dhyani》亦为经典，有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。Deine
Lakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础，他们做出了象‘Love me to the end‘这样的浪漫主义歌
曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语，例如
Goethes Erben，乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲,各自独立又相互
关联。而Lacrimosa，Tilo Wolf这些乐队通过添加金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝
试。当然我们必须要知道Das Ich这个组合，他们的经典专辑是《Die Propheten》，专辑中的歌
曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体Calva y Nada 用德语和西班牙语交错演
唱，他们最有特点的是主唱Brenal的低音，而歌词方面多涉及政治，社会之类的话题，从这方面
看这支乐队在歌特音乐王国中显得与众不同。
总的来说由于浪漫主义情节，德国的大多数乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。如今
歌特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如dark folk （阴暗民谣），这种乐风的代表
是Current 93,Death in June,Sol Invictus还有Fire +Ice。早期的C93作品比较实验性难以理
解，之后David Tibet利用他个人化的思维开始向声学民谣的方向探索。C93的前身乐队Death in
June自从首张专辑Nada推出后颇受争议，他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印
象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找World Serpent，一个卓
越的音乐厂牌，上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了，还有一支意大利的组合
Ordo Equitum Solis也应该值得我们的关注。许多歌特乐队都有着某种中世纪的情节，他们将中
世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合，音乐的创作者一般有
着良好的古典音乐教育背景，知名的乐团包括Qntal ，Estampie,Freiburger Spielleyt等。在意
大利这种音乐更有影响，象Ataraxia ，Camerata Mediolanense都做出了许多出色的音乐作品。
这类组合不仅仅有歌特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而The Moon lay Hidden
Beneath a Cloud和Rosa Crux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。
当然许多乐队的风格是非常难以界定的，象意大利的Take Kirlian Camera ，20年来乐队风格年
年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队Die Form 的音乐主题多涉及S/M（性虐待），他们
每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collection d‘Arnell Andrea的钢琴
声非常有特点，成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的In the Nursery乐队的作品非常适合
作为电影中的陪乐。在北欧的瑞典，Cold Meat Industry 这个厂牌通过多年的努力推出了很多独
一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样，如血腥派实验乐队Brighter Death Now 和Deutsch
Nepal，氛围音乐组合Raison d‘Etre，新古典主义的The Protagonist，天音组合Arcana等。说到
天音如果想更好的了解建议去听一听like Love is Colder than Death,Black Tape for a Blue
Girl ，Stoa这些代表乐队。
而在哥特音乐的文本中，我们可以细味到一些涉及宗教、性爱、死亡、绝望、基督以至匪夷所思
的虚无论语句，这些都是哥特音乐不可或缺的一环，Gothic Rock，这覆盖在影像模糊、虚无飘渺
的外在躯壳之下的音乐，一切都是那么神秘。哥特摇滚的风格，可说是继承自Joy Division的遗
传，尤其是那种把贝司提升至主奏位置的癖好，直至今日的后哥特朝代仍无法完全摆脱。那些抑
压着低沉声线或扭曲的人声，沉重如郁结般的贝司，迷幻的吉它声，充满控诉力的鼓击，偶尔发
出鬼哭神号般的嘶叫，如同石磨般沉重或是狂野得分崩离析的曲式，还有一张张Rock Music苍白
的面孔∶当你对生命感到茫然无助时，你会想到在它背后究竟隐藏着什么吗？是心灵的孤立无
援？是死亡阴影的笼罩？还是人世间的悲剧？Gothic Rock，是建筑于无意识的抽象表达而多于刻
意性的音乐颠覆行为。如同面临一季暗晦的寒冬气候，我们被哥特文化侵占，在非人化的后工业
现代社会里面，追逐着一种活着死亡的体验。同样存在着Barry的音乐先觉，除一贯本色的Rock
Music在那个悲观的八十年代里，Gothic这种栖身于主流文化的阴影里的次文化，其影响力早已越
过音乐的界限，成为一种生活方式，一种生活的态度，一个哥特信徒所追求的黑色国度。度过模
糊的九十年代，下个世纪今天的哥特摇滚已被解构得支离破碎、残缺不全，The Sisters Of
Mercy，The Mission这些昔日的哥特守护神也早已离弃了他们的信徒。但是在今日的阴暗乐派
(Dark-Wave)运动中，在死亡民谣(Death Folk)、后工业噪音(Post-Industrial)、阴暗氛围音乐
(Dark Ambient)以至新古典(Neo-Classical)这些形式主义的风格外壳之下，我们仍然欣喜地发现
Gothic依然是这些地下文化中最具生命力和影响力的遗传基因。在这场突破和冲决了情欲与性别
的革命中，歌德次文化追求所谓的理想典范“阴阳同体”（hermaphrodite）成为了砸碎禁锢的美
丽武器。看吧，以往被视为妖魔的异类勇敢地摆脱了苍白的天堂，绞碎天使的面孔，抵达永远无
情的欲望。
求黑暗王朝2的免cd补丁
我认为清王朝是中国一切灾难的根源
陈独秀说能拯救中国一切黑暗的人有两个`是哪两个？
为什么总是那么自卑~~对自己一点信心也没有~而且把一切事物看的很黑暗~
鲁迅的哪两句诗包涵了为了荡涤旧社会的黑暗，腐朽，他宁可牺牲一切的精神
陈独秀认为,只有两位先生可以救治中国一切的黑暗,这两位"先生"是指??
"只有德先生,赛先生可以教治中国政治上,道德上,学术上,思想上的一切的黑暗"的实质和作用分别是什么?
只有这两位先生〈德先生，赛先生〉可以教治中国政治上、道德上、学术上、思想上的一切黑暗?
康熙王朝
王朝，马汉，？？，？？
NBA2005王朝
王朝竹雕
莫卧儿王朝
梅罗文加王朝
霍亨索伦王朝?
雍正王朝
康熙王朝
黑暗天使
黑暗魔术师
黑暗摇滚
黑暗堡垒
黑暗是什么
黑暗组织
黑暗城堡