中财网为梦想而加油贴吧漫画:黑白照片制作
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/16 14:49:17
黑白照片以其简单的黑、白、灰三种颜色就能展现细腻的明暗过渡和层次感，从而表现出非凡的格调与品味，它能使张扬的个性与怀旧的美并存。今天就教大家这种黑白照片的制作方法。',1)">
工具/原料
【Ｌab颜色】【灰度】【扩散亮光】
步骤/方法
拖动【背景】层到【图层】调板下方的【创建新图层】按钮，新建【背景 副本】层。
把图像转为Lab模式。选择【图像】→【模式】→【Lab颜色】命令把文件颜色模式转为Lab颜色模式。以便提取通道黑白照片效果。提示用户需不需要拼合图层，选择【不拼合】。
提示：Lab模式在不丢失照片的明暗对比信息的同时能突出主次，从而使照片更具质感并且层次鲜明。以这种方法得到的黑白图是所有方法中最好的。
复制【明度】通道。打开【通道】调板，单击【明度】通道，然后按快捷键【Ctrl】+【A】将【明度】通道全选后再按【Ctrl】+【C】键进行复制。
提示：【明度】里的图像已稍有质感而且初具层次感，是Lab模式下所有通道里最适合做黑白照片的图像。
粘贴【明度】通道。在【通道】调板中单击【Lab】通道，然后返回【图层】调板，按快捷键【Ctrl】+【V】粘贴复制【明度】通道为独立的【图层1】。
复制并调整图层。此时的【图层1】明暗对比强度和层次感还不够强，因此需要进一步处理。拖动【图层1】到【创建新图层】按钮，新建【图层1副本】层，然后设置【图层1】的图层混合模式为“正片叠底“，加深照片的明暗强度。为避免明暗对比过强，再将图层不透明度和填充设置为”75%“。
合并图层。保持对【图层1副本】的选取状态，选择【图层】→【向下合并】命令，将其合并到【图层1】中，以便对其进行进一步调整。
再次转换图像模式。再选择【图像】→【模式】→【灰度】命令，将颜色模式转为灰度模式。
提示：为了使黑白照片效果更柔美，需要对其使用【扩散亮光】滤镜，但是滤镜不能在Lab颜色模式下实现。
使用【扩散亮光】滤镜。选择【滤镜】→【扭曲】→【扩散亮光】命令，在弹出的对话框中设置粒度为“0”，发光亮为“2”，清除数量为“18”，增强图片的层次感和加大明暗对比强度。
《另外的方法》
彩色照片问世已有多年，但是还有很多摄影大师执著于黑白像片的拍摄。究其原因无非是因为黑白摄影有其独到的魅力。缤纷的彩色世界在此被抽象为光与影的表达。线条与灰度足以构成艺术的全部。同样是出于这个原因，在数码相机日趋普及的今天，有很多相机集成了黑白拍摄模式，可以轻松拍摄黑白照片。如果你的相机没有这种功能，或者你不满足于相机本身僵硬的黑白拍摄模式，那么以下内容或许对你有所帮助。 为便于说明，在此选用一张笔者在国子监拍摄的彩色照片进行去色处理。
方法一：Shift+Ctrl+U
最多人用到的方法。优点是一步到位.没有比这更快捷的了。缺点也很明显：效果完全无法控制。
方法二：饱和度调整
在饱和度面板中，将饱和度降为-100。同时可以微调明度，以改变黑白图像影调。
这种去色方法的优点仍是非常简便，并可做基本控制。
方法三：亮度通道
首先在 图像 --> 调整 菜单里将图像转换为lab模式。然后选择L通道做为黑白图像输出。
优点是L通道包含了图像全部的亮度信息，去色后对各种颜色的灰度反映最为平均。但效果同样不可控。
方法四：渐变映射
通过选择菜单:图像 --> 调整 --> 渐变映射 实现。在弹出的窗口中选择黑白渐变，或是其他满意的色调渐变。
方法五：通道混合器
选择 图像 --> 调整 --> 通道混合器。在单色选框内打勾.然后改变各个颜色对应的滑块,直到获得满意的影调．
与前面几种方法相比，通道混合器可以非常精确的改变去色效果．在去色之前可以先对几个颜色通道进行观察，找到有用细节最丰富的通道，之后的调整就可做到心中有数．
方法六：图层调整（由色影无忌资深泡菜“背心”原创）
点选菜单 图层 --> 新调整层 --> 色调/饱和度，得到一个新层，命名为Layer A。将这个Layer A设定为Color模式。重新激活背景层。重复上述步骤得到另外一个Layer，命名为Layer B。将Layer B设定为Normal模式。
注意Layer B永远在Layer A的上方，将Layer B的饱和度设定为-100。得到一个黑白图像，原始图像以彩色RGB模式保留在背景层并被锁定了。选择好Layer A，拖动色调按钮，直到调整出自己满意的影调。
再进一步，比如要把蓝天压暗，这么做，在色调/饱和度对话框中的Edit项下，选择Blues，通常默认值是Master，再次拖动色调，看看怎么样？前提是拍摄的天是蓝色的。如果是红色的天空，就选择Reds。再精确一点。回头说到最开始，在打开RGB图像的时候，用Info工具测量各个区域的值，也可以在调整的时候测量，可以把各个区域的颜色做非常细微的影调调整，比如在色调/饱和度对话框的底部有色域选择条，可以对照Lab或HSL色域标准图来选择细微过渡颜色的调整，从而使黑白图像极富影调。
这种方法最为繁琐，但能够对效果进行最为细致的控制。在精确输出的前提下，笔者认为方法五和方法六是最值得掌握的。
简单地来说，黑白摄影的魅力在于灰度制造的对比，由于没有了干扰视觉的色彩，让人能够更精确地注意到画面的构图和线条以及质感。但是数码照片的黑白转换，以在下之拙见，很多朋友没有玩好，以为单单靠相机的“黑白模式”就能够出很好的黑白片，这是不正确的。
和胶片不同，由于数码感光元件的特性——只能生成彩色图片数据——直接生产的黑白图片都是在这个基础上进行机内调整而得来的。这个粗糙的机内调节效果很差，直接一点说，就是它出的图很肉，灰阶的过渡很不美观，很多照片无法体现出质感，照片因此没有了个性。这个时候我们只能寄期望于PHOTOSHOP这面大旗。而PS里面用于黑白制作最常用的便是LAB色和通道混合器。
下面举例说说这两种方法。首先要声明的是，第一，要转换黑白的照片都必须用彩色模式，因为这样才能够最大限度保留原图的信息，黑白调整的空间就更大；第二，可以用RAW拍摄就用RAW拍摄，因为RAW文件可以转化成为16通道色彩，所包含的信息量非常丰富，因此进行黑白转换的时候可以很好地避免橘皮马赛克的出现。
这是一张随手拍摄的照片。RAW格式，我以16位通道的方式直接在PS里打开的。
先看看普通的“去色”命令的效果……
可能很多朋友都是通过这个工具来进行黑白转换的。同样直接将图片转换成“灰度”模式，效果和这个是一样的。
……怎样？效果不是很出色吧，可以说非常平淡的效果。
不管它，我们来看看LAB。要将RGB色彩转换成LAB，请在这里选择。
转换之后，可以看到在通道里，变成了一个明度通道，和一个alpha通道与一个beta通道。
粗略地解释一下LAB，就是将图片的信息按照一个亮度通道（Light）和两个色彩通道（a+b）的格式进行储存。由于黑白照片就是所谓的只有亮度信息的照片，而a和b仅仅储存着颜色信息，我们可以毫不犹豫地将它们删除，只保留明度通道。注意，删除掉其中一个通道的时候，图片将变成alpha1和alpha2两个通道，不必在意这个变化，将alpha2删除。
删除之后，图片模式将变成“多通道”，我们需要手动将它变成“灰度”，否则无法以JPG格式保存。而如果想要在黑白照片上着色，则要先变成“灰度”，才能转换成“RGB”。
这是未经调整产生的只剩下亮度通道的图。这样转换成的黑白照片，比较之前“去色”的照片，对比度会稍微强烈一些。因为这样处理之后，照片除了亮度变化之外，别的信息都已经删除了，因此从本质上来说更接近真正的黑白照片。
……遗憾的是单纯这样的效果也不太让人满意。当然你也可以在这个基础上再使用曲线来微调，不过调整之后的效果……
…………不觉得和直接去色的很像吗？
题外话：LAB转换黑白，价值其实不是很大。而它真正的好处则在于可以完全避免橘皮马赛克的出现，灰阶过度非常平滑——而在明度通道上进行锐化，所产生的噪点非常轻微，很多高要求的锐化都要转换成LAB之后在明度通道之上锐化，可以避免彩色噪点的产生。但实际上这个效果熟练的玩家完全可以在“去色”的基础上调整而来。
好了，上面娱乐够了，下面介绍真正的黑白转换大炮——通道混合器。
通道混合器在这里，不怎么醒目，但是用途非常巨大。
打开之后的界面是这样子。转换黑白的时候记得把这个红圈里的单色勾上。
众所周知，平常所见的彩色照片都是基于红绿蓝三种色彩的混合而生成的。所谓RGB通道其实就是每种颜色（红、绿、蓝）在画面上的总和。通道混合器就是用来调整这三种色彩通道的整体混合比例，来进行对画面颜色的调整用的工具。
废话少说，就让我们看看通道混合器能干什么。
红色通道，在进行黑白转换的时候主要控制“原本具有红色信息的物体的亮度”，由于RGB色彩模式的天性，其具体表现为可以很显著地调节高光地区亮度，以及原本是红色的物体的灰度。
绿色通道，在进行黑白转换的时候主要控制“原本具有绿色信息的物体的亮度”。同理，在RGB模式的基础上，绿色通道主要决定画面的整体亮度，类似于调节GAMMA一样。其实在实际操作中，你们会发现如果只用绿通道进行黑白转换，出来的画面和“去色”的效果非常类似。
蓝色通道，最重要也最不重要。蓝色通道同样是控制“原本具有蓝色信息的物体的亮度”。实际操作中，你会发现蓝色通道对阴影区的加深作用非常明显，对于调节画面的整体氛围有重大关系。但是蓝色通道的滥用很容易造成橘皮马赛克（具体是什么东西，稍后给大家放个图参考一下。）
很复杂？
不必担心，以上只是理论而已。实际操作非常直观，所见即所得，你可以发现通道混合器对画面的黑白控制能力简直无与伦比。
就以我上面那个调节来看看，所调出来的画面就是这样：
怎样？很壮观吧！几乎黑色的天空，和惨白的塔架，有一点红外胶片的味道在里面，却又不尽相同。这种效果仅仅是靠通道混合器10秒的动作就做出来了。大家赶紧自己试试，这个工具的可玩性非常非常高，各种效果可以说手到擒来。
通道混合器还有一个非常高超的能力，就是它可以区分开亮度相似的两个物体。
很简单的例子，看下面这张绿色的草，一片片的颜色和亮度非常接近。如果直接用“去色”命令，这些草的亮度会非常接近，混在一起，分不清楚。
而由于通道混合器可以非常精确地调节灰度，利用它做出来的效果比上面那个要好很多。
也许有朋友注意到了，这个效果虽然不错，但是噪点变得非常明显。那么请看下面。
再说说什么是橘皮马赛克。 这是由于色彩信息过渡不均衡所造成的现象，在使用通道混合器的时候，尤其是大范围调节蓝通道的时候会变得非常明显。如下图右上角的现象，这不是压缩造成的。上图的噪点变明显也是由于这种“色彩信息缺失”所造成的灰阶过渡中断。
为了最大限度地防止这种现象，请勿大范围调节蓝色通道，以及请使用RAW文件在16通道色模式下进行黑白转换。
=================分割线===========================
以上大致说了说黑白的转换。下面要讲讲对黑白照片着色的艺术。着色的方法有很多种，下面说的是饱和度法和色彩平衡法。
饱和度法，就是在饱和度调节窗口中，选中“着色”
如下：
通过调节色相和饱和度以及明度，可以给照片整体进行颜色调节（不仅仅是黑白照片，彩色照片也可以通过这个命令直接变成单色照片）效果如下：
这个方法很简单，但是效果很好。不过，由于它只能对照片整体着色，可调整度不如色彩平衡法高。
色彩平衡法就是通过色彩平衡命令来分别对照片的不同色阶范围调色。你可以把暗调区调成蓝色，高光区调成金色，或者把暗调调整成绿色，高光调整成红色……一切随你喜好，甚至可以把“保持亮度”的勾去掉，看看还能调成什么样子……总而言之，它的可调整范围比较大。
我把暗调变蓝，高光变金，看看是什么效果。
有意思吧，这个再搭配上渐变映射就无敌了……大家一起来玩吧！
====================分割线=======================
可以讲的差不多都讲了，最后说一点关于通道混合器的经验：
1、尽量多用红通道和绿通道进行调节，蓝通道会让画面的氛围变得很厉害，而且会让灰阶变杂乱，会增加马赛克。而常数这个调节，类似于亮度的调节，不太有用。
2、拍摄蓝天的照片适宜用通道混合器，因为蓝天可以被压得很暗，非常漂亮。我不认为微距作品适合玩黑白，因为色彩在微距作品中更重要。（绝对是谬论！）
3、不要忘记，通道混合是可以往负方向调节的，有时候负向可以制造很特别的效果。
4、不要太迷信PS这个工具，好照片还是要自己照的。
5、还有很多黑白转化法，比如计算。大家要自己试验，记得把自己的方法贡献出来啊！
最后上几张自己调节的图吧，基本上都是用通道混合做出来的（咦？那我何必讲LAB……）
工具/原料
【Ｌab颜色】【灰度】【扩散亮光】
步骤/方法
拖动【背景】层到【图层】调板下方的【创建新图层】按钮，新建【背景 副本】层。
把图像转为Lab模式。选择【图像】→【模式】→【Lab颜色】命令把文件颜色模式转为Lab颜色模式。以便提取通道黑白照片效果。提示用户需不需要拼合图层，选择【不拼合】。
提示：Lab模式在不丢失照片的明暗对比信息的同时能突出主次，从而使照片更具质感并且层次鲜明。以这种方法得到的黑白图是所有方法中最好的。
复制【明度】通道。打开【通道】调板，单击【明度】通道，然后按快捷键【Ctrl】+【A】将【明度】通道全选后再按【Ctrl】+【C】键进行复制。
提示：【明度】里的图像已稍有质感而且初具层次感，是Lab模式下所有通道里最适合做黑白照片的图像。
粘贴【明度】通道。在【通道】调板中单击【Lab】通道，然后返回【图层】调板，按快捷键【Ctrl】+【V】粘贴复制【明度】通道为独立的【图层1】。
复制并调整图层。此时的【图层1】明暗对比强度和层次感还不够强，因此需要进一步处理。拖动【图层1】到【创建新图层】按钮，新建【图层1副本】层，然后设置【图层1】的图层混合模式为“正片叠底“，加深照片的明暗强度。为避免明暗对比过强，再将图层不透明度和填充设置为”75%“。
合并图层。保持对【图层1副本】的选取状态，选择【图层】→【向下合并】命令，将其合并到【图层1】中，以便对其进行进一步调整。
再次转换图像模式。再选择【图像】→【模式】→【灰度】命令，将颜色模式转为灰度模式。
提示：为了使黑白照片效果更柔美，需要对其使用【扩散亮光】滤镜，但是滤镜不能在Lab颜色模式下实现。
使用【扩散亮光】滤镜。选择【滤镜】→【扭曲】→【扩散亮光】命令，在弹出的对话框中设置粒度为“0”，发光亮为“2”，清除数量为“18”，增强图片的层次感和加大明暗对比强度。
《另外的方法》
彩色照片问世已有多年，但是还有很多摄影大师执著于黑白像片的拍摄。究其原因无非是因为黑白摄影有其独到的魅力。缤纷的彩色世界在此被抽象为光与影的表达。线条与灰度足以构成艺术的全部。同样是出于这个原因，在数码相机日趋普及的今天，有很多相机集成了黑白拍摄模式，可以轻松拍摄黑白照片。如果你的相机没有这种功能，或者你不满足于相机本身僵硬的黑白拍摄模式，那么以下内容或许对你有所帮助。 为便于说明，在此选用一张笔者在国子监拍摄的彩色照片进行去色处理。
方法一：Shift+Ctrl+U
最多人用到的方法。优点是一步到位.没有比这更快捷的了。缺点也很明显：效果完全无法控制。
方法二：饱和度调整
在饱和度面板中，将饱和度降为-100。同时可以微调明度，以改变黑白图像影调。
这种去色方法的优点仍是非常简便，并可做基本控制。
方法三：亮度通道
首先在 图像 --> 调整 菜单里将图像转换为lab模式。然后选择L通道做为黑白图像输出。
优点是L通道包含了图像全部的亮度信息，去色后对各种颜色的灰度反映最为平均。但效果同样不可控。
方法四：渐变映射
通过选择菜单:图像 --> 调整 --> 渐变映射 实现。在弹出的窗口中选择黑白渐变，或是其他满意的色调渐变。
方法五：通道混合器
选择 图像 --> 调整 --> 通道混合器。在单色选框内打勾.然后改变各个颜色对应的滑块,直到获得满意的影调．
与前面几种方法相比，通道混合器可以非常精确的改变去色效果．在去色之前可以先对几个颜色通道进行观察，找到有用细节最丰富的通道，之后的调整就可做到心中有数．
方法六：图层调整（由色影无忌资深泡菜“背心”原创）
点选菜单 图层 --> 新调整层 --> 色调/饱和度，得到一个新层，命名为Layer A。将这个Layer A设定为Color模式。重新激活背景层。重复上述步骤得到另外一个Layer，命名为Layer B。将Layer B设定为Normal模式。
注意Layer B永远在Layer A的上方，将Layer B的饱和度设定为-100。得到一个黑白图像，原始图像以彩色RGB模式保留在背景层并被锁定了。选择好Layer A，拖动色调按钮，直到调整出自己满意的影调。
再进一步，比如要把蓝天压暗，这么做，在色调/饱和度对话框中的Edit项下，选择Blues，通常默认值是Master，再次拖动色调，看看怎么样？前提是拍摄的天是蓝色的。如果是红色的天空，就选择Reds。再精确一点。回头说到最开始，在打开RGB图像的时候，用Info工具测量各个区域的值，也可以在调整的时候测量，可以把各个区域的颜色做非常细微的影调调整，比如在色调/饱和度对话框的底部有色域选择条，可以对照Lab或HSL色域标准图来选择细微过渡颜色的调整，从而使黑白图像极富影调。
这种方法最为繁琐，但能够对效果进行最为细致的控制。在精确输出的前提下，笔者认为方法五和方法六是最值得掌握的。
简单地来说，黑白摄影的魅力在于灰度制造的对比，由于没有了干扰视觉的色彩，让人能够更精确地注意到画面的构图和线条以及质感。但是数码照片的黑白转换，以在下之拙见，很多朋友没有玩好，以为单单靠相机的“黑白模式”就能够出很好的黑白片，这是不正确的。和胶片不同，由于数码感光元件的特性——只能生成彩色图片数据——直接生产的黑白图片都是在这个基础上进行机内调整而得来的。这个粗糙的机内调节效果很差，直接一点说，就是它出的图很肉，灰阶的过渡很不美观，很多照片无法体现出质感，照片因此没有了个性。这个时候我们只能寄期望于PHOTOSHOP这面大旗。而PS里面用于黑白制作最常用的便是LAB色和通道混合器。
下面举例说说这两种方法。首先要声明的是，第一，要转换黑白的照片都必须用彩色模式，因为这样才能够最大限度保留原图的信息，黑白调整的空间就更大；第二，可以用RAW拍摄就用RAW拍摄，因为RAW文件可以转化成为16通道色彩，所包含的信息量非常丰富，因此进行黑白转换的时候可以很好地避免橘皮马赛克的出现。
这是一张随手拍摄的照片。RAW格式，我以16位通道的方式直接在PS里打开的。
先看看普通的“去色”命令的效果……
可能很多朋友都是通过这个工具来进行黑白转换的。同样直接将图片转换成“灰度”模式，效果和这个是一样的。
……怎样？效果不是很出色吧，可以说非常平淡的效果。
不管它，我们来看看LAB。要将RGB色彩转换成LAB，请在这里选择。
转换之后，可以看到在通道里，变成了一个明度通道，和一个alpha通道与一个beta通道。
粗略地解释一下LAB，就是将图片的信息按照一个亮度通道（Light）和两个色彩通道（a+b）的格式进行储存。由于黑白照片就是所谓的只有亮度信息的照片，而a和b仅仅储存着颜色信息，我们可以毫不犹豫地将它们删除，只保留明度通道。注意，删除掉其中一个通道的时候，图片将变成alpha1和alpha2两个通道，不必在意这个变化，将alpha2删除。
删除之后，图片模式将变成“多通道”，我们需要手动将它变成“灰度”，否则无法以JPG格式保存。而如果想要在黑白照片上着色，则要先变成“灰度”，才能转换成“RGB”。
这是未经调整产生的只剩下亮度通道的图。这样转换成的黑白照片，比较之前“去色”的照片，对比度会稍微强烈一些。因为这样处理之后，照片除了亮度变化之外，别的信息都已经删除了，因此从本质上来说更接近真正的黑白照片。
……遗憾的是单纯这样的效果也不太让人满意。当然你也可以在这个基础上再使用曲线来微调，不过调整之后的效果……
…………不觉得和直接去色的很像吗？
题外话：LAB转换黑白，价值其实不是很大。而它真正的好处则在于可以完全避免橘皮马赛克的出现，灰阶过度非常平滑——而在明度通道上进行锐化，所产生的噪点非常轻微，很多高要求的锐化都要转换成LAB之后在明度通道之上锐化，可以避免彩色噪点的产生。但实际上这个效果熟练的玩家完全可以在“去色”的基础上调整而来。
好了，上面娱乐够了，下面介绍真正的黑白转换大炮——通道混合器。
通道混合器在这里，不怎么醒目，但是用途非常巨大。
打开之后的界面是这样子。转换黑白的时候记得把这个红圈里的单色勾上。
众所周知，平常所见的彩色照片都是基于红绿蓝三种色彩的混合而生成的。所谓RGB通道其实就是每种颜色（红、绿、蓝）在画面上的总和。通道混合器就是用来调整这三种色彩通道的整体混合比例，来进行对画面颜色的调整用的工具。
废话少说，就让我们看看通道混合器能干什么。
红色通道，在进行黑白转换的时候主要控制“原本具有红色信息的物体的亮度”，由于RGB色彩模式的天性，其具体表现为可以很显著地调节高光地区亮度，以及原本是红色的物体的灰度。
绿色通道，在进行黑白转换的时候主要控制“原本具有绿色信息的物体的亮度”。同理，在RGB模式的基础上，绿色通道主要决定画面的整体亮度，类似于调节GAMMA一样。其实在实际操作中，你们会发现如果只用绿通道进行黑白转换，出来的画面和“去色”的效果非常类似。
蓝色通道，最重要也最不重要。蓝色通道同样是控制“原本具有蓝色信息的物体的亮度”。实际操作中，你会发现蓝色通道对阴影区的加深作用非常明显，对于调节画面的整体氛围有重大关系。但是蓝色通道的滥用很容易造成橘皮马赛克（具体是什么东西，稍后给大家放个图参考一下。）
很复杂？
不必担心，以上只是理论而已。实际操作非常直观，所见即所得，你可以发现通道混合器对画面的黑白控制能力简直无与伦比。
就以我上面那个调节来看看，所调出来的画面就是这样：
怎样？很壮观吧！几乎黑色的天空，和惨白的塔架，有一点红外胶片的味道在里面，却又不尽相同。这种效果仅仅是靠通道混合器10秒的动作就做出来了。大家赶紧自己试试，这个工具的可玩性非常非常高，各种效果可以说手到擒来。
通道混合器还有一个非常高超的能力，就是它可以区分开亮度相似的两个物体。
很简单的例子，看下面这张绿色的草，一片片的颜色和亮度非常接近。如果直接用“去色”命令，这些草的亮度会非常接近，混在一起，分不清楚。
而由于通道混合器可以非常精确地调节灰度，利用它做出来的效果比上面那个要好很多。
也许有朋友注意到了，这个效果虽然不错，但是噪点变得非常明显。那么请看下面。
再说说什么是橘皮马赛克。 这是由于色彩信息过渡不均衡所造成的现象，在使用通道混合器的时候，尤其是大范围调节蓝通道的时候会变得非常明显。如下图右上角的现象，这不是压缩造成的。上图的噪点变明显也是由于这种“色彩信息缺失”所造成的灰阶过渡中断。
为了最大限度地防止这种现象，请勿大范围调节蓝色通道，以及请使用RAW文件在16通道色模式下进行黑白转换。
=================分割线===========================
以上大致说了说黑白的转换。下面要讲讲对黑白照片着色的艺术。着色的方法有很多种，下面说的是饱和度法和色彩平衡法。
饱和度法，就是在饱和度调节窗口中，选中“着色”
如下：
通过调节色相和饱和度以及明度，可以给照片整体进行颜色调节（不仅仅是黑白照片，彩色照片也可以通过这个命令直接变成单色照片）效果如下：
这个方法很简单，但是效果很好。不过，由于它只能对照片整体着色，可调整度不如色彩平衡法高。
色彩平衡法就是通过色彩平衡命令来分别对照片的不同色阶范围调色。你可以把暗调区调成蓝色，高光区调成金色，或者把暗调调整成绿色，高光调整成红色……一切随你喜好，甚至可以把“保持亮度”的勾去掉，看看还能调成什么样子……总而言之，它的可调整范围比较大。
我把暗调变蓝，高光变金，看看是什么效果。
有意思吧，这个再搭配上渐变映射就无敌了……大家一起来玩吧！
====================分割线=======================
可以讲的差不多都讲了，最后说一点关于通道混合器的经验：
1、尽量多用红通道和绿通道进行调节，蓝通道会让画面的氛围变得很厉害，而且会让灰阶变杂乱，会增加马赛克。而常数这个调节，类似于亮度的调节，不太有用。
2、拍摄蓝天的照片适宜用通道混合器，因为蓝天可以被压得很暗，非常漂亮。我不认为微距作品适合玩黑白，因为色彩在微距作品中更重要。（绝对是谬论！）
3、不要忘记，通道混合是可以往负方向调节的，有时候负向可以制造很特别的效果。
4、不要太迷信PS这个工具，好照片还是要自己照的。
5、还有很多黑白转化法，比如计算。大家要自己试验，记得把自己的方法贡献出来啊！
最后上几张自己调节的图吧，基本上都是用通道混合做出来的（咦？那我何必讲LAB……）