中财网男歌女唱粤语黄子华:岂有文章传海内，欲将沉醉换悲凉——《学海观止》（《故都的秋》篇）（上）
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岂有文章传海内，欲将沉醉换悲凉——《学海观止》（《故都的秋》篇）（上）读书笔记
(2011-11-12 13:41:27)
我们知道，一年四季，春夏秋冬，秋，以其特有的魅力吸引了无数的文人墨客。古往今来，咏秋的佳作也实在太多太多，人们写秋的着眼点也各不相同：
秋风萧瑟，残荷听雨，秋有声；
霜叶黄花，秋草碧水，秋有色；
天高云淡，北雁南飞，秋有形；
但大体而言，古人多哀秋怨秋，今人多喜秋颂秋。现代作家郁达夫也是颂秋，而面对这么多的精彩，他会怎样独运匠心，另辟蹊径，才不落窠臼呢?好今天这一节课，我们就共同来赏析郁达夫的著名散文《故都的秋》。
二、整合
提问：你从文中读到了些什么？请说说自己初读的感受。
明确：学生自由发言，只鼓励不点评。
整合：这是一篇关于秋天的散文名篇，我们的阅读将围绕两个话题展开：一是郁达夫的秋天；二是秋天的郁达夫。（板书）
三、题解及字词
“故”字，饱藏着眷念热爱故都之情。“秋”揭示了本文的描写角度。全题点出地点和节令，洗练含情。很值得品味。
“故都”表明描写的地点，含有深切的眷念之意，“秋”字确定描写的内容，题目明确而又深沉。
文章将自然的“客观色彩”——故都的秋色，与作家内心的“主观色彩”——个人心情，自然地融化在一起，秋中有情的眷念，情中有秋的落寞。“北国的秋，却特别地来得清、来得静，来得悲凉”，全文紧扣“清”“静”“悲凉”落笔，以情取景，以景显情，信手写来情景浑然一体。
潭柘寺zhè
四、作者及时代背景
郁达夫（1896—1945），现代作家。浙江省富阳县人。1913年留学日本，曾广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国，从事文学创作活动，与郭沫若、成仿吾等组织了“创造社”，并曾在北京大学、武昌师范大学、中山大学任教。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年9月被日本宪兵秘密杀害。主要作品有短篇小说《沉沦》《春风沉醉的晚上》《薄奠》《出奔》《她是一个弱女子》《茫茫夜》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义。但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。出版有《达夫全集》《达夫散文集》《达夫游记》《达夫日记》《郁达夫选集》等。
从1921年9月至1933年3月，郁达夫用相当大的精力参加左翼文艺活动和进行创作。由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，1936年2月离杭赴福州，在杭州居住了近三年。在这段时间里，他思想苦闷，创作枯竭，过的是一种闲散安逸的生活，并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞。在游山玩水的过程中，写了许多游记，这是他在这段时期创作的主要收获，为我国现代游记的发展作出了贡献。1934年7月，郁达夫不远千里从杭州经青岛云北平，再次饱尝了故都的秋“味”，并写下了优美的散文——《故都的秋》。
本文写于1934年8月。
1933年至1936年，作者受白色恐怖的威胁，从上海迁居杭州。“撤退到隐逸恬恬的山水之间，思想苦闷，创作枯淡”。他过着一种闲散安逸的生活。学习这篇课文，“要理解作者当时的处境，认识作者渗透在作品中的那种思想感情的合理性。”正确地认识作者通过描写“故都的秋”所表现出来的复杂的感情。
文旨：
文章通过对故都的秋的洗练、优美的描写，赞美了故都秋色的特有的美，勾勒了故都之秋的清、静又带有悲凉的情景，抒发了作者眷念、热爱故都的真挚感情，从中也流露出作者忧虑、冷落的情怀。
五、课文结构
（指导学生作疏理全文结构的训练）
先依据练习的框架，作自读。然后逐层提示如下：
全文分三个部分：
第一部分：总起（第1、2自然段）
1、写故都秋之感。清、静、悲凉令人向往。
2、写江南秋之感。秋味不浓不让人满足。
第二部分：分写（第3—12自然段）
秋晨天空、秋之牵牛花
槐树落蕊而知秋
记叙
秋雨淋人人知秋
枣树秋色之奇观
第三部分：总括（第13、14自然段）
南国之秋，色味不如北国之秋浓。
故都之秋，我减少寿命也要留住。
六、组织学生讨论几个问题。
1、作者为什么在文中多次写到南国之秋呢？
明确：
2、本文的“形”是什么？“神”是什么？“形”与“神”的结合点是什么？
明确：
本文的“形”是故都的自然风物，具体说就是那五幅秋色图。“神”是赞美故都的自然风物，抒发向往、眷念故都之秋的真情，流露出深远的忧思和孤独感。“结合点”是“清”“静”“悲凉”。
3、文章描绘了五幅秋色图之后，一大段议论，这段议论的作用是什么？
明确：
从记叙到议论，这是从“形”到“神”的深化过程。这段议论，在前面记叙的基础上，从理喻的角度，进一步赞颂秋，赞颂北国之秋。
4、如何理解文章结尾的一段话？
明确：
秋色是这样的好，祖国的美景是这样的可爱，联系当时国家山河破碎、内交外困的现实，作者为了保住祖国美好的东西，“愿把寿命的三分之二折去”，不仅抒发了赞美、眷念故都自然风物的真情，也表现出了深沉的爱国之情。
5、文章是怎样将自然的“客观色彩”——故都的秋色与作家内心的“主观色彩”——个人的心情，自然地融化在一起的？举例说明。
明确：
第三自然段，只是在生活的底片上对自然风物稍加点染，把它自然地再现出来，碧绿辽阔的天空，作了画背景；地面上，爬着五颜六色的牵牛花；天地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中，显得疏密得体，浓淡相宜。坐在院子里的人，手捧浓茶，举头望碧空，俯身看牵牛，耳边不时传来驯鸽的飞声。这里静中有动，绘声绘色，自然界的“客观色彩”，故都之秋的质朴美和原始美完全溶合在画面之中。但是，画面上笼上了一层作家内心的主观感情色彩。 “租人家一椽破屋来住着”，“在破壁腰中，静对着”“牵牛药的蓝朵”，而且认为牵牛花是“蓝色或白色为最佳，紫黑色次之，淡红者最下”，可见作家内心的孤独、冷静与淡淡的悲凉。画面中底色都是青蓝灰白等“冷色”，“驯鸽的飞声”反衬出秋晨的寂静。由此可见，这段文字能将自然界的“客观色彩”——故都秋色与作家内心的主观色彩——个人心情，自然地融化在一起，“情”与“景”达到完善的交融与统一。
（1）秋天是郁达夫的秋天
提问：在秋天的故都，郁达夫看到了些什么？
明确：秋景——芦花、柳影、夜月、碧天、牵牛花、秋草、落蕊、闲人、秋枣……（视）
虫唱、钟声、飞声、扫地、蝉声、雨声、人语、风声……（听）
廿四桥的明月、钱塘江的秋潮、普陀山的凉雾、荔枝湾的残荷（想）
图景——秋花、秋蕊、秋蝉、秋雨、秋枣
提问：这一切构成了郁达夫眼中的秋天的世界，能否用一句话来概括它的特点呢？
明确：“北国的秋，却特别地来得清、来得静、来得悲凉。”此句不仅概括了秋景而且表达了郁达夫对此的情绪体验。（文眼）
（2）郁达夫是秋天的郁达夫
引语：“你站在桥上看风景／看风景的人在楼上看你／明月装饰了你的窗子／你装饰了别人的梦”，当郁达夫陶醉在他所见的故都秋色之中时，我们又分明在字里行间看到了郁达夫清瘦的影子。
提问：那么，你看到的是一个怎样的郁达夫呢？请选择自已最喜欢的文段仔细诵读品味，谈谈自己的印象。
明确：秋院——租破屋、破壁腰（荒寂凄凉，出门在外，客居他乡，孤独悲凉）疏疏落落的秋草（与春草对比，春草碧绿，充满生机；秋草枯黄，萧索凄凉，顿生生命将尽的凄凉之感）细数日光（漏、射、照比较。落寞得近于无聊）驯鸽的飞声（境静心更静）。
这是作者为我们描绘的一幅秋晨生活场景，流露出作者的一份惬意，一份沉醉，这是一种文化人悠静恬适的审美心理。与“皇城人海”相比，于“一椽破屋”独居，显然又具有一种隐士之风，而这隐逸中难免有“孤单”感觉，作者能够自己细细品味这“孤单”的感觉，便是一种最美的“创造”，是一种对社会的洁身自好，静对秋光、秋花，是一种孤芳自赏，而“赏”到的这“十分的秋意”，也不过是淡淡的喜悦和淡淡的哀伤交织的情怀的着落点。（“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏”人处闹市，既显心静，也显孤独寂寞，热闹是他们的，而我什么也没有。）（板书：静对秋花）
秋槐——不写其高大挺拔，而写其落蕊。晨踏落蕊，轻扫落蕊，寂静无人，斯人独徘徊，有欣喜，亦有寂寞。无可奈何花落去，淡淡悲凉油然生。幽人徘徊，落蕊满地，寻寻觅觅为何事？此时，达夫早已成为知名文人，正直的他曾多次遭到当局的通缉，人到中年而“以没有一个归宿为可虑”。1932年1月4日，他写了幅对联：“岂有文章传海内，欲将沉醉换悲凉。”年近不惑而感悟到人生的悲凉、落寞。（晏殊：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。）（板书：轻扫秋蕊）
秋蝉——秋蝉哀鸣，牵动心魂；秋意阵阵，孤独冷清。（板书：细听秋蝉）
秋雨——春雨濛濛，富有诗意；夏雨粗犷，畅快淋漓；而秋雨，总让人感到一种萧瑟的寒意。
画面的中心是两个都市闲人。在一层秋雨过后，两个都市闲人就从故都的秋景中走出来了，眉目已被忽略，但却穿着很厚的青布单衣或夹袄，从他们那“咬着烟管”的举止里，那“缓慢悠闲”的声调中，我们不难品出一个“闲”字来，那是一份闲适，一份
秋枣——喜看秋枣，青涩转红，可西风漫起，卷沙扬尘，枯燥荒凉。“朔风动劲草，边马有归心。”“淡绿微黄”，即使是写“红”也是“红完”。也是一种清、静的淡色。（板书：喜看秋枣）
小结：从这些秋声秋色中我们感受到了秋的意境，更看到了一个落寞的知识分子的身影，从他对秋的眷恋、陶醉中，我们可以读出他内心的追求，此时此刻，经历了人生的风风雨雨和颠沛流离之后的郁达夫，他正企求内心的安宁和清静。
每个人都需要这份宁静！
6、文中写“青天下驯鸽的飞声”“秋蝉的衰弱的残声”“息列索落”的雨声，“缓慢悠闲”的人声，同样能给人幽静的感觉，这是什么原因？
明确：
这是运用了衬托的手法，以动衬静，以有声衬无声，“青天下驯鸽的飞声”……等等，都是细小的声音，能听到这些细小的声音，就能给人以幽静的感觉，说明这个地方寂静无声。
七、鉴赏要点
1、以情驭景，以景显情，情景交融，浑然一体。
作者身处在社会环境，使他内心投下了忧虑和冷落的阴影，他追求“清”“静”，并笼罩着淡淡的“悲凉”。正因为这样，他笔下的秋味、秋色和秋的意境与姿态，自然也就笼罩着池一层主观感情色彩。文章不写富有“暖色”和香山红叶，也不写游人如织的园；而/'>写作者“租人家一椽破屋住着”，“在破壁腰中，静对着蓝色的牵牛花。”但是，“故都的秋”，又并没有因为作家的主观感情而受到扭曲，失却了它固有的特征。那牵牛花，那槐树的落蕊，那秋蝉的残声，那秋风秋雨，还有那枣子树，多么逼真，多么清晰！作者只用了廖廖数语略作勾勒，便将读者带进了故都之秋的清、静、悲凉之中。一切景语皆情语，“物”“我”之间完美的交融和统一，显示了作家的卓越的艺术才华，它既是对北平之秋的客观描绘，又是作者当时心情的折光和反射。
2、语言明白晓畅，简洁清丽。
课文不用生僻的词汇，不用拗口的句式，但由于作者的精心的锤练，认真琢磨，细腻清新的叙写里，充满了诗情画意，展现了优美的画面，给人以高度的艺术享受，琅琅上口。如文中两段对槐树和秋雨后描写：
“像花而又不是花的那一种落蕊，……”
“在灰沉沉的天底下，……”
这两段文字象轻轻飘浮的白云，又像呆咚作响的山泉。作家用明白如话的语言，在娓娓的叙述之中，创造了无穷的诗意。这是有动有，有声有色，亦情亦景，字里行间渗透了秋的意味，秋的情调。
3、运用渲染、衬托的手法
课文写故都的秋，紧扣“清”“静”“悲凉”，是通过选择的不同景物，以不同的侧面同时加以渲染刻画的。比如写北国槐树娜一段，渲染了寂静的气氛，突出了
这些都是运用了衬托的手法，在描写某个事物的时候，用另外的和它相似或相反的事物从旁陪衬烘托，使它更鲜明更突出地显现出来。文中写到的“青天下驯鸽的飞声”“秋蝉衰弱的残声”“息列索落”的雨声，“缓慢悠闲”的人声，都是细小的声音，能听到这些细小的声音，人幽静的感觉，说明这个地方寂静。
4、郁达夫在《故都的秋》中，通过独特的表现手法，表现出了“秋”独特的风姿，独特的色彩，独特的音响，独特的韵味，独特的意境。《故都的秋》中的“秋”是这样的秋：“特别地来得清，来得静，来得悲凉。”这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念上的总投影，它构成了文章的基调和底色。就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢？是不是违反了生活的逻辑？不，这种“清、静、悲凉”正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美。一片飘零的槐叶能打动情意，几声秋虫的哀鸣更足以牵动心魄，这种深远的忧思和孤独者的冷落之感，正是郁达夫当时的心境。由于在客观事物的描绘中融入了作家的情绪，自然要觉得落寞和悲凉，和故都北平一样，作者的感情也蒙上了一层淡淡的秋意。郁达夫用他的情感绘出了一幅细腻深沉的主观意境图，它构成了文章的骨架。读者可在对秋色、秋味、秋的意境和秋的姿态的体味中，感受作品美的力量。一切景语皆情语。这篇散文“物”“我”之间完美的交融和统一。显示了作家卓越的艺术才华。它既是对北平秋的客观描绘，又是作者当时心情的折射，在郁达夫大量的写景抒情散文中，是很有特色的一篇。 故都秋的景物应该是丰富多彩的，如香山的红叶，游人如织的颐和园，作者为何只选取了这几处景物来写呢？ “一切景语皆情语”，点明了作家笔下的景和物都是依附着一定情感的，而这情感又多是作家本身的情感历程的再现，文中的秋花、秋雨、秋光、秋声……等这些景物的清闲、幽远、幽静、落寞、衰落、萧条，表面看都是秋的真实色彩，实际上是北国的秋在作者心中的投影，是自然界的“客观色彩”与作家内心的“主观感受的”的自然融合。文章取材主要体现“清、静、悲凉”的特点，而香山红叶的暖色调，颐和园的喧闹，与文章的感情基调不相称，因此散文的取材应围绕中心及作者的思想感情。这就是以情驭景、以情显景的方法。 5、总结 由主观感受和客观描绘的统一而形成的和谐的色彩感和画面美，是《故都的秋》的第一个特色。 色彩，作为美学上的概念，具有两个方面的内容：自然界的万事万物，无不带有自身的某种色彩，我们不妨称它为客观色彩；客观存在反映到人的意念上来，它的色彩便带有一定的主观性，我们称它为主观色彩。这两种色彩在郁达夫的笔下交相辉映，相得益彰。 秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。 这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念之上的总投影，它构成了文章的基调和底色。读者也许会提出这样一个问题：就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢？是不是违反了生活的逻辑？不，这种清、静、悲凉正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美的表现。刘勰在《文心雕龙·物色》中说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”是说人的情感随外物变化而变化，春景使人畅怀，暮秋令人感伤。具有这种感情色彩的语句，《故都的秋》中，还有很多： 扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。 秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产…… 如果说用“细腻”来形容“灰土上留下来的”“扫帚的丝纹”还勉强有点客观性的话，那“清闲”“落寞”则完全是主观的、意念上的了。一片飘零的槐叶能打动情意，几声秋虫的哀鸣更足以牵动心魄，这种深远的忧思和孤独者的冷落之感，正是郁达夫当时的心境。由于在客观事物的描绘中融进了作家的情绪，自然要觉得落寞和悲凉，和故都北平一样，作者的感情上也蒙上了一层淡淡的秋意。 在评论古人悲秋时，文章写道： 足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沉，幽远，严厉，萧索的感触来的。 将上述富有主观色彩的词语汇集起来：清、清闲——恬静安谧，这是故都秋的“清”；细腻、幽远——幽静深邃，这是秋的“深沉”；落寞、衰弱、萧条——萧条凄凉，这是秋的“悲凉”。郁达夫用他的情感绘画出了一幅细腻深沉的主观意境图，它构成了文章的骨架。读者可在对秋色、秋味，秋的意境和秋的姿态的体味中，感受作品美的力量。优秀的散文作者，往往注意创造诗一般的意境，但大多在对客观生活的描绘中完成，郁达夫却注重从主观感受上来展示北平秋的特色，恐怕是一般人难以企及的。 如果把以上的主观色彩称为“理智的思索”，需要借助读者的文学素养和一定的鉴赏能力才可完成的话，那么，也可以把《故都的秋》对客观色彩的描绘称为“自然的再现”，它直接诉诸读者的感官。这篇散文，对于自然风物，既没有浓妆艳抹的涂饰，也没有对色彩层次的刻意雕琢，只是在生活的底片上稍事点染，便把自然力赋于北平秋天的种种神韵和盘托出给了它的读者，既映衬出秋的底色，又和谐着文间的基调。你看： 就是在皇城人海之中……早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声……说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。 这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿辽阔的天空作了画的背景；地面上，五颜六色的牵牛花荟萃成流光泛彩的野花圃；天与地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中间，显得疏密得体，浓淡相宜，可与天工媲美。坐在院子里的人，手捧茶碗，举头望碧空，俯身撷牵牛，耳边不时传来驯鸽的飞声，画面有静有动，绘声绘色，秋的美、秋的情趣完全融合在蓝天白花之中。这种清淡中略带一点“野味”的情调，体现出故都秋的质朴美和原始美。从表面看，作者只是信笔而至的点缀，其实作者对色彩的选配是颇具匠心的。这幅画面选用的大多是些“冷色”，如青、蓝、灰、白等等，以此来显示深沉、淡泊的特征。若改用红、黄、橙等“热色”，就破坏了主观色彩的协调和统一，冲淡了故都秋特有的风味和精神。它是作家审美观点在文学作品中的反映。 再看对枣树的描写： 在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期，等枣树叶落，枣子红完……的七八月之交，是北国的清秋的佳日。 这节是以枣子颜色的变化，来写季节特征的，是从动的角度描绘色彩的。读者可依靠文中色彩的细微变化展开想像，从而认识事物。很显然，前面的画面是由空间的若干色点来组成的。枣子由淡绿到微黄再到红完，无疑是一条线上的色彩，宛如物理学上的光谱图，轻度的差异都能分辨出来。若不是对事物观察得细致，感触得入微，是难以如此准确表现出来的。 《故都的秋》像一块晶莹的玻璃，还透射出了一些不曾着色的颜色，请看： 早晨起来，泡一碗浓茶…… 从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光…… 最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草…… 西北风就要起来了。北方便是尘沙灰土的世界…… 上面几句，并没有直接表现色彩的词句，但由于作者将一些具有某种色彩的特征性事物展示给了读者，读者可以根据作品的艺术境界，加上自己对生活的观察体验，给事物“补”上它的色彩（客观或主观的）。不是吗？透过上面的叙述，人们会在脑海里呈现出金灿灿的阳光和枯黄的小草的形象；看到沙尘灰土的飞扬，读者也会和作者一样，生出“朔风动劲草，边马有归心”的冷落荒凉的悲感。文章的内容也在不断地向内部开拓，逐渐显示出它的深度。再如“廿四桥的明月”“普陀山的凉雾”“荔枝湾的残荷”等等，也同样具有这种特征。 韵律感和音乐美，在《故都的秋》中表现得比较强烈。韵律本是诗歌的专门术语，这里借以揭示这篇散文的诗意美。 关于散文的自然韵律，郁达夫在《中国新文学大系·散文二集·导言》里，作过明确的阐述。他说：“在散文里，那种王渔洋所说的神韵，若不以音律的死律而讲，专指广义的自然韵律……却也可以有；因为四季的来复，阴阳的配合……无一不合于自然的韵律的。”这就是说，自然万物的运动都在自觉或不自觉地遵循着某种规律和节奏，这便是一种自然的韵律，作为描绘自然风物的散文，自然是可以具备这一美学特征的。郁达夫写《故都的秋》时，正是为“良友”图书公司编选散文二集的前夕，因而这篇作品是较好地体现着这种艺术主张的。 先看作品对秋雨的描写： 在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了…… 再看对槐树的描写： 像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。 读了这两段，谁不觉得作者在写诗？在娓娓的叙述之中，创造了无穷的诗意。首先作者选择的事物，具有诗意，其中有动（凉风、落雨、云逝）有静（灰沉沉的天，无声无息的落蕊），亦情亦景。行文像轻轻飘浮的白云，又像叮咚作响的山泉，自然的韵律和音乐的节奏融化在平静细腻的描绘中。王渔洋所说的“神韵”也巧妙地蕴藉在“息列索落”的秋雨中，蕴藉在“微细柔软”的落蕊里，或有声或无声，或状物或寄情，字里行间暗暗地渗透了秋的意味，秋的情调。这是自然界里最美的一种韵律。 诗歌的声韵和节奏，加强了《故都的秋》的音乐美。“江南，秋当然也是有的；但草木/凋得/慢，空气/来得/润，天的颜色/显得/淡……”上面三句，结构相同，动词后面均辅以结构助词“得”，形式整齐划一，有一种整体的美感。作谓语的形容词，“慢”“润”“淡”，表现的都是平淡细腻的意味。它们又都是响亮的音节。“慢”（màn）“润”（rùn）“淡”（dàn）声调相同，前后两字又叶韵，这样读起来声韵铿锵，语势贯通，具有很强的音乐感。托尔斯泰曾经说过：“一个修饰语用得有力，其结果不但被修饰的词，而且连动词甚至插入语也显得十分强劲有力。”（《论创作》）由于《故都的秋》里很多词语具有这个特点（如上文的“润”“淡”等），读起来显得很有节奏。再看下面：“在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的/芦花，钓鱼台的/柳影，西山的/虫唱，玉泉的/夜月，潭柘寺的/钟声。”作者把这些名胜用一个个偏正词组整齐地排列起来，回旋往复，像一串珠玑那样，有着明丽轻快的韵律和节奏。 一切景语皆情语。这篇散文“物”“我”之间完美的交融和统一，显示了作家卓越的艺术才华。它既是对北平秋的客观描绘，又是作者当时心情的折射，在郁达夫大量的写景抒情散文中，是很有特色的一篇。
八、板书设计1
感受：清
对北国之秋的
1、总起
江南之秋
（对比、衬托）
①清晨院中所见的景象
②槐树的落蕊
记叙
④秋雨话秋凉
2、分写
有情趣的人类，对于秋
议论
幽远、严厉、萧索的感触
南国之秋的色味比不上北国之秋
3、总括
直抒作者对故都之秋的眷念之情
（呼应）
板书设计2
静对秋花
轻扫秋蕊
细听秋蝉
闲话秋雨
喜看秋枣
故都的秋是一首诗，深沉而含蓄;
故都的秋是一幅画，美丽而落寞;
孤独的秋是一支歌，忧伤而苍凉;
孤独的秋是一杯茶，苦涩而清醇.
文学作品是作者思想感情的结晶，欣赏它是一种渴望而不可及的寻觅与追逐，就让我们在里查德克莱德曼德<<秋日私语>>中结束我们这节课德寻觅与追逐吧。