脸上有红点点怎么去除:[原创]红楼梦的全部谜底原来都在这一回 【猫眼看人】2

    综合前文，第一回是全篇的总揽：包括作者的写作动机，写作经历，写作立意，故事的来由，以及堪破社会人生寻求彼岸皈依的叙述等等，容量可概全篇。
　　　　　　　　
　　这一回概括三层意思：三重心境，两个神话，三则寓言。
　　三重境界：佛说无相、道家天生好自然是全书的智慧心境；巨石补天是全书的社会心境；神瑛使者和绛珠仙草是全书的爱情心境。
　　两个神话：女娲补天；神瑛侍者，绛珠仙草。
　　三则寓言：甄士隐家破出道的结局，是贾氏家族盛极必衰，贾宝玉皈依佛门的谶语和暗喻；甄士隐女儿英莲的命运，便是金陵十二钗和天下女儿的命运；贾雨村穷困潦倒、大红大紫的官场沉浮，就是“乱烘烘你方唱罢我登场”的社会黑暗的现实缩影，真实写照。　　　　
　　这一回的整体笔法是春秋驰骋、工笔细描交错，魔幻现实和象征暗语互衬。让人仿佛置身于梦幻中的现实，现实里的梦境，人间中的空境，空境里的美好回忆和惨痛记忆，人生的短暂以及逝入万劫轮回中的轻松和永恒。
　　在这一会里俺对甄士隐出场后的谶语解读，与脂砚斋有了很大差别。比如脂砚斋把封氏点批为因风俗而来。氏，情性贤淑，深明礼义。英莲点批为“应怜”，封肃点评为“风俗”等等牵强附会，不着边际，完全偏离了小说主干情节的发展。俺以为封氏是“逢色”，英莲是“‘淫’念”，以现实俗世的“色”，对应开篇太虚幻境中的“空”；封肃应该是“逢肃”，暗谶甑士隐家败肃杀。这样，作者的暗谶和象征才能成为因果关联的有机整体，才能合理解释曹雪芹强大的审美合力，和驾驭文字迂回秉咏的超常笔法。脂砚斋那些诸如“风俗”“应怜”的恶俗点评，完全是一个弱智文人对曹雪芹的侮辱和玷污。如果脂砚斋是曹雪芹的写作参与，就不可能出现这些离题万里的解读。
　　　　　　　　
　　《战争与和平》是有史以来最强的小说，俄罗斯人的史诗。其人物性情的鲜活多面，情绪瞬间变化的扑捉和秒杀登峰造极；老子天生好自然的无为精髓贯穿小说始终（托翁是研究《道德经》的行家里手）；其人道批判的力量浸透纸背。但红楼梦除在秒杀瞬间情绪稍逊于前者外，其余均不亚于前者。尤其在灵魂空间和文字手法的超前多样方面，更胜一筹。东方智慧的“空”、“天生好自然”和“以泪还情”的诗性碰撞与释放，是红楼梦不朽千年的真正原因。
　　
   打乱一下点评的回目次序，刚写好的一篇先发：
　　
　　
　　从周瑞家的送花说起　　
　　　　
　　第二至六回，作者先后近景亮相宝玉、黛玉、凤姐、秦可卿、刘姥姥等五位明星。第七回却以周瑞家的送花儿为媒子，十分自然的把小说的另一主角薛宝钗引入阅者眼球。薛姨妈道：“姨娘不知道，宝丫头古怪着呢，他从来不爱这些花儿粉儿的。”既然不爱花儿粉儿，曹雪芹却偏要送花儿给她，这不是有病吗？其实曹雪芹这时正值写作旺盛期，压根儿就没病，有病的是咱阅读者。在中国的乡情土俗中，盛行阴阳五行金、木、水、火、土缺啥补啥的说法，比如命相缺水的，取名水根；缺金的叫金根；缺木的叫木根等等。作者用送花儿来补养宝钗的“从来不爱这些花儿粉儿的”缺憾，不仅一笔带出薛宝钗的另类天性，更是意在三用，同时划出“冷美人”、地十二支和“‘空’对雪凘凘”的悲剧寓喻。
　　“要春天开的白牡丹花蕊十二两，夏天开的白荷花蕊十二两，秋天的白芙蓉蕊十二两，冬天的白梅花蕊十二两。又要雨水这日的雨水十二钱，……白露这日的露水十二钱，霜降这日的霜十二钱，小雪这日的雪十二钱。把这四样水调匀，和了药，再加十二钱蜂蜜，十二钱白糖，”
　　　　中医认为“花为阴，能泻阴胞中之火。”而配药丸的雨露霜雪等自然水，水质清纯轻软，更易于上达肺经，正契合了中医五行五色归经论。花为阴制作的冷香丸实际上是光头和尚为薛宝钗增补，并使她既拥有牡丹、荷花、芙蓉、梅花的鲜艳妩媚外貌，同时又具有与众女儿截然不同的“冷”、“香”来影射宝钗的恬淡守拙性情，她遵守礼法，进退有度，但又俊俏多才，是一个地道的“冷美人”。这是作者的一层用意。
　　第二层，小说用了数不清的白花，白露，白霜，白雪，小雪，白糖，白蜜。白，象征着什么？象征着雪。雪，象征着什么？象征着“空”。宝钗姓什么？姓雪（薛）。曹雪芹号什么？雪芹（空情），光头和尚象征着什么？象征着“空”，空象征着什么？象征着梦（红楼梦），象征着作者开篇为咱铺开的那副太虚幻境---三界之上茫茫渺渺混沌如鸡仔的宇宙初始景象。
　　第三层，十二支象征着什么？象征着阳光下的地十二支，即万物的繁茂、捆绑、生长、成熟、消灭归土的生命轮回过程。
　　谁说曹雪芹没有思想？他根植于中国文化这块肥田沃土！谁说曹雪芹没有哲学头脑？他脚踏释迦摩尼的肩膀，俯瞰大千世界不过万里黄河中的一颗黄沙，那不是真实的存在，那不过是一个符号而已，世界的本质是无相（空）！时间的流水将万世的繁华视为一刹那。然而这刹那间的繁华依然如诗如画，虽然犹如庄周梦蝶最终万劫轮回复归石头本质，但却与天地浑然一体，和永恒同在。这，就是曹雪芹写作红楼梦的最大谜底!
第一回是总揽，整本小说的引子。第二回进入红尘铺展，以贾雨村为宽带链接，先后引出书中主角林黛玉、贾宝玉，以及林氏家族，宁荣二府族群的“百足之虫，死而不僵。”的末世繁华。为黛玉“还泪”营造“女学生侍汤奉药”的别样身世；笔开贾宝玉性情既“聪俊灵秀之气，则在万万人之上；其乖僻邪谬不近人情之态，又在万万人之下”的另类。春秋笔法肆意驰骋。虽然难逃小说交代情节过程的沉闷和枯燥，但气势凌厉，笔法跳跃，别开一面。
　　写作手法以贾雨村为例：“贪酷之弊；且又恃才侮上。”是性情点睛之笔。仅两句便点出贾雨村虽然是个贪官酷吏，但也保有李白、陶潜、嵇康等持才傲物的文人本色。后面提到的贾宝玉也是这样，虽然聪俊灵秀，但同时也是个顽劣憨痴的孬种。这种人物性情的丰富多面，成为作者创造全书数百个人物的审美惯性----性情中人、血肉丰满、自然鲜活、神怡莫测、真实感人。正达到所谓无雕琢，无人工痕迹，无艺术，自然天成，仿佛就在写你和我的上上心界。
　　
　　　　
　　如果说第一回是全书的总揽；第二回是红尘远景桌面摄像；那第三回则是近景人物放大速写，正式进入剧情演绎。在这一回里不包括略写的丫鬟下人，有名有姓的人物就有二十多个，二十多个人里头又重点写了六个人，六个人里头则点穴轰炸林黛玉、王熙凤、贾宝玉；最终，王熙凤喝得了头彩，成了曹雪芹笔下斩获的耀眼人物。其实王熙凤并不是红楼梦的一号女主角，擒贼先擒王错投神仙幻化处女也轮不上她，凭什么由她抢夺读者眼球？其实，只要些微有点细心的读者就会发现，在第二回里，作者就对林黛玉和贾宝玉的身世和性情进行了远景拍摄，重点介绍。这一回把重点让给王熙凤，使小说每一回的情节和人物不仅重心突出，编排有序，而且错落可致，一浪推一浪，最后以排山仄海之势成就其悲剧毁灭之美。
　　经过这三回的叙述，小说基本形成了“大而无外，小而无内”的结构雏形：神仙幻境空空渺渺----红尘色相死而不僵----人物演绎微不见丝。在描写黛玉时
　　用墨不多，以“一段自然的风流态度”收官。对应林黛玉草胎木质，天生自然的瑰丽本色。在这里，天生自然不仅是黛玉的性情主唱，而且也是整部红楼的写作基调。在天生自然的主揽下，演绎出一个个背逆主流，奔川贯壑的爱情故事。
　　和黛玉、迎春、探春、惜春出场不同，作者对王熙凤浓墨重彩；未见其人，先闻其声，珠光宝气，辣子德行。从声音、举止、相貌、服饰、德行，不惜铺排，笔锋突起，淡浓相宜。
　　
　　在写完小说三大主角后，于是曹雪芹在第五回汇集鄱阳湖的五大水系：甑士隐之女香菱和贾、薛、王、史（谶语：贾、薛、亡、史）四大家族的头面人物在这一回里纷纷登场。贾雨村为宽带链接，不仅引出贾、薛二族的血脉亲缘，而且顺笔带出其恩公甑士隐之女英莲的凄惨境遇。“这英莲受了拐子这几年折磨，才得了个头路，且又是个多情的，若能聚合了，倒是件美事，偏又生出这段事来。这薛家纵比冯家富贵，想其为人，自然姬妾众多，淫佚无度，未必及冯渊定情于一人者。这正是梦幻情缘，”但是陷入官场昏暗的贾雨村并没有为恩公的爱女要回公道，严惩凶手，而且使原本跳出火炕的英莲掉进新的火炕。这一笔，不仅削开贾雨村及官场的黑暗腐败，在技术上也使游离四大家族之外的甑士隐一族得到了有机粘合和无缝链接。英莲（香菱），作为金陵十二钗的谶语式人物，由此便开始了大观园的人生演绎。整部小说远看气贯川壑，近观构思精密，由此可见一斑。
第五回其实是整部小说的大结局。为什么在第五回出现大结局？这种写法有悖小说的常理，在中外小说也属罕见。俺以为，其实曹雪芹在前人手里得到的应该是一部完整的遗稿。对此，在第一回里曹雪芹已经写的非常的坦诚：“从此空空道人因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空，遂易名为情僧，改《石头记》为《情僧录》。东鲁孔梅溪则题曰《风月宝鉴》。后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载，增删五次，纂成目录，分出章回，则题曰《金陵十二钗》。”所以，脂砚斋所谓“书未成，芹为泪尽而逝。”的说法是站不住脚的。换种角度，即使按所谓的批书人透露的后几十回在借阅或誊清底稿时被遗失，也不可能将“披阅十载，增删五次”（五稿)的全部底稿丢失掉。作者为什么能狠下痛手将后几十回全部砍掉？俺以为后几十回越写越尖锐，很难回避政治网箱的捕杀，于是在写完芙蓉诔这一全书的核心部位后，果断将书稿拦腰切断，于是在第八十回收尾处出现了“终不知端的，且听下回分解。”的腰斩手迹“终”字。以极其隐晦的文字侧击读者全书已经终结。于是便出现了第五回补写大结局的超常规写法。第五回的出现是曹雪芹蓄意腰斩红楼的又一有力证据。
中国古代小说出现过很多梦境和神话的写法，但多数都是为帝王英雄创造一个神化身世或迷信暗语。红楼梦的梦境和幻境为小说辟开另一方天地：它是现实中的梦幻，也是梦幻中的现实投射，是作者思想逻辑的必然发展，也是作者艺术审美的有机延伸。使红楼梦成功的超逸了金瓶梅的叙述框架，成就了中国古代魔幻现实手法的经典篇章。
赋、词、诗、曲，写实、写意、暗喻，在云水行进的文字中交替迂回，使之成为红楼的经典段子，天籁之音。第五回可以说是无相之画，无弦之韵，无哭诉之悲恸，无歌之咏叹。
　
     秦可卿魂归太虚的死因


    第二至第四回，作者重点安排了荣宁二府、薛家和甑士隐后代的头面人物亮相出场。在第五回中曹雪芹又侧重另一重量级人物秦可卿亮相，并使她成为红楼梦最耀眼的美女。虽然在金陵十二钗的判词里秦可卿被排在了老末，但曹雪芹却给予她以天下女儿最夸张、最美丽、最神奇、最凄惨，也是用人间最隆重的葬礼来表达其哀思的女子。
　　风月宝鉴反复提醒读者：只照反面，千万别看正面。当然是囧于旧时主流压迫，但更出于作者迂回秉咏审美智慧的需要。正面看贾宝玉“其乖僻邪谬不近人情之态，在万万人之下。”反面看他“聪俊灵秀之气”和充满悲悯情怀的人间大爱，又在“万万人之上”；正面看薛宝钗鲜艳妩媚，善解人意。反面看却是“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，心仪仕途富贵的媚俗女子。正面看林黛玉尖酸刻薄，一副弱不禁风的痨病身子。反面看她“以泪还情”和不屑“污淖陷渠沟”的人格独立，又是何等的强势！正面看袭人似桂如兰、温柔和顺，反面看又是王夫人安插在宝玉床头的卧底。
　　秦可卿，“其鲜艳妩媚，有似乎宝钗，风流袅娜，则又如黛俞，名兼美。”
　　以往对秦可卿大都堕入乱x伦淫x妇的陷阱，主要根据曹雪芹的判词：“情天情海幻情身，情既相逢必主淫。漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。”“擅风情，秉月貌，便是败家的根本。箕裘颓堕皆从敬，家事消亡首罪宁。宿孽总因情。”　
　　　从正面看曹雪芹对秦可卿用尽贬斥字眼：“淫”、“不肖”、“败家”、“颓堕”“首罪”“宿孽”等等。但从反面看应该大有深意。秦可卿出场在第五回。“当下秦氏引了一簇人来至上房内间。（注意！这并不是秦氏的房间）宝玉抬头看见一幅画贴在上面，画的人物固好，其故事乃是《燃藜图》，也不看系何人所画，心中便有些不快。又有一幅对联，写的是：世事洞明皆学问，人情练达即文章。”《燃藜图》是神仙劝学苦读的画作，“引起宝玉不快，于是秦氏听了笑道：‘不然往我屋里去吧。’说着大家来至秦氏房中。便有一股细细的甜香袭人而来。宝玉觉得眼饧骨软，连说‘好香！’入房向壁上看时，有唐伯虎画的《海棠春睡图》，两边有宋学士秦太虚写的一副对联，其联云：嫩寒锁梦因春冷，芳气笼人是酒香。案上设着武则天当日镜室中设的宝镜，一边摆着飞燕立着舞过的金盘，盘内盛着安禄山掷过伤了太真乳的木瓜，上面设着寿昌公主于含章殿下卧的榻，千悬的是同昌公主制的联珠帐。宝玉含笑连说：‘这里好！’”
　　和厌恶《燃藜图》的心情形成鲜明对照，宝玉贼喜欢这温馨浪漫的女儿气息。
　　
　　　　
     在这段叙述中，曹雪芹向我们传达了二层意思：《海棠春睡图》描绘的是杨贵妃和唐玄宗亲密之后的风流玉体之态。唐高宗时，武后建成镜殿，四壁全部装上镜子，为的是白天秘密戏耍的需要。这两位皇帝一位靠权势强夺了孩子的美妻，一位毫无伦理德行顾忌强娶了先父的小妾。然而曹雪芹并没为此收手，又接下写了赵飞燕、寿昌公主和同昌公主。这三位女子究竟是什么人？为什么值得曹雪芹大笔特书？据史料介绍，赵飞燕善舞,身轻如燕,据说能在男人掌中起舞,　是中国古代最为杰出的舞蹈家，又是身材最为苗条，姿容最为秀丽的绝色的美人。李白在“清平调三章”歌颂杨贵妃的艳美时，其中有“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。”寿昌公主也叫寿阳公主,南朝宋武帝的女儿。寿阳公主因卧于含章殿檐下,梅花落在额头上,成五出花,拂之不去，显得分外的自然美丽。以千古梅花妆而流传于后世。尤其是这位同昌公主，和秦可卿却有着相似的命运。她是唐懿宗的女儿，闺名李梅灵，母亲是号称长安第一美人的郭淑妃。同昌公主从母亲身生禀受了天生丽质，明眸秀靥，玲成可爱，而且性格温顺，善解人意，从小就被父亲视为掌上明珠，同昌公主嫁进了名门之后，没有一般皇家公主那般刁蛮任性。婆家家见娶进了这么一位能给自家带来无限荣耀和好处的高贵媳妇，于是让其享尽豪华舒适。出入有车辇，美食有鹊舌、玫瑰露、凝霜浆、桂花酒；穿的则是珍珠衫、狐白裘、火蚕衣，就医药膳用的是白猿骨、红蜂蜜、雪山莲、灵芝草等稀奇贵重。但最终因为生来体弱多病，死时正逢青春年韶。

　　在秦可卿的卧室里，拢总写了三男五女。三个男子人中极品，污秽浊物；五个女子海棠睡春，风流妩媚。唐明皇霸占儿妻，寿王和杨玉环难道就没有反抗，没有痛苦，？大凡是人都会有的。但反抗有什么用，他是当今皇上！在秦可卿家里也是这样，贾珍就是皇上。真可谓君要丞死，臣不得不死，父要子亡不得不亡。对于贾珍这条老色狼来说，玩姨妹子不当一回事，搞儿媳妇扒灰自然也和唐明皇一样，可以依仗权势不顾廉耻。秦可卿反抗吗？反抗过；痛苦过吗？肯定痛苦过。但反抗有什么用，痛苦不能当饭吃，因为他是宁国府皇上！有证据么？自杀就是证据。秦可卿自杀虽然被红学家解释为顾及贾府和秦氏面子，但这些对一条活脱的生命来说，难道还会有比这更宝贵的吗？唐明皇霸占杨玉环，杨为什么不去自杀？唐高宗明娶先父小妾，武媚娘为什么不去自杀？丑闻败露，秦可卿完全可以学习杨玉环和武媚娘的样子苟且偷生、荣华富贵。但在秦可卿这个“心性高强”的女子与其这样被蹂躏苟且，还不如以一死了断来的痛快。所以，由陶洙和胡适炮制的脂砚斋哪些所谓“余命芹删去”的不实之词纯属于胡扯，完全不符合曹雪芹原作的本意。
　　历史上，中国文人大多都有从众奴婢心理。像陶潜、汤显祖、冯梦龙、蒲松龄这样具有人文情怀的较为稀少。白居易的长恨歌在歌颂李杨爱情时，是否曾经想过寿王的夺妻之恨和乱x伦之x淫？现今文人在欣赏长生殿时是否反思过，这种乱x伦之恋不仅仅是毁掉了人与动物的最后红线，而且也是对整个农耕文明进步的一种倒退和亵渎。扒灰，在那些草根族也许是奇耻大辱，但在皇权显贵那里却成为爱情颂歌的美妙乐章。悲哉，中国文人；耻哉，旧式帝王男权主流 
    秦可卿魂归太虚的死因（三）





    “后面又画着高楼大厦，有一美人悬梁自缢”。这是秦可卿对命运的选择，也是曹雪芹对王权男权本性的痛斥。当然，作为性情中人，秦可卿也是吃五谷杂粮长大的。她有无与伦比的外貌，也具有美媚女子的风流和软弱，甚至还有可能在与贾珍的暧昧调情中，享受过几秒钟的亢奋和快感。在秦可卿身上，作者摆显了秦可卿人性丑陋下流的一面，同时也力挺其柔美、灵秀、智慧和与命运决斗的一面-----即人性最完美的写照。曹雪芹这种不偏毫厘、直击人性隐痛的慧眼洞察和娴熟技法，给以后世文人多少恩赐和启发，也许再过三百年仍然会让人感到新鲜和神奇。 
　　
　　从秦可卿的结局中可以看出，曹雪芹对她如何结束生命似乎前后写的很矛盾。判词中是“有一美人悬梁自缢。”但在十三回中却又具体的描述秦可卿是在病了一年多时间后才逝去的。一处写自缢，一处写病逝，表面看来非常矛盾，其实我们只要仔细分析一下这些文字所透露出来的信息，就会发现，其死亡的深层原因却是惊人一致----作者似乎在暗示秦可卿是在经受了巨大的的精神痛苦和折磨之后才离开人世的。第十回，“张太医论病细穷源”有段这样的话：“据我看这脉息：大奶奶是个心性高强聪明不过的人，聪明忒过，则不如意事常有，不如意事常有，则思虑太过。此病是忧虑伤脾，肝木忒旺，经血所以不能按时而至。。。。。“妙啊！这就是病源了。从前若能够以养心调经之药服之，何至于此。”
　　“心性高强聪明不过的人，聪明忒过，则不如意事常有，养心调经”一语点破秦可卿的病根。也许“悬梁自缢”是一处明笔，病逝是暗衬，得以进一步证实秦可卿死的非同寻常，死的很蹊跷很神秘很于心不甘。至于脂砚斋揣测的“淫丧天香楼”应该是一个文学俗手安插的蹩脚情节，秦可卿在贾府上下得意，众亲偶像，过的是意气繁华的生活，她应该有王熙凤的笑声，老太太的亲和通达，薛宝钗的雍容华贵。一个二十来岁的少妇。正当风流妩媚，青春韶华，哪来的啥子烦心事呢？以致让她忧虑过度，搭上性命？俺想，无非两件：托梦王熙凤抽身早的算一件；还有一件自然就是她与贾珍的乱x伦关系。这两件事看起彼此不搭，其实在秦可卿看来却是一回事，而且关乎她“心性高强聪明不过的人”的为人处世根本，否则后果很严重！
　　秦可卿托梦王熙凤有三个内容，第一，要切记“树倒猢狲散”的名言；第二，要采取措施保护危难时刻的家族；第三，马上要有件大喜事到来，但最后还是“盛筵必散”。秦可卿为什么要托梦？因为她作为宁国府的长孙媳妇，对家族荣辱兴衰有着一种本能的责任感：重振家风。在秦可卿眼里，贾敬不理家政；贾珍胡作非为；贾蓉助纣为虐；而尤氏怯懦无能，对丈夫一味顺从。荣国府的男人也好不到哪里去。她唯一的希望便寄托在与她关系密切的能人王熙凤那里。我们从托梦一节文字可以看出：在曹雪芹笔下的秦可卿不仅是个理财治家的能人，而且是洞察贾府烂透心无可救药症结所在的明白人。其才，在凤姐之上；其智，比宝钗更胜；其聪敏俊秀不在男子宝玉之下。一个如此心高气傲、聪明要强、洞察世事、悟穿贾府破败祸根，并警告凤姐“抽身早”的神圣女子，怎么可能与禽兽败家根本的贾珍滋生肉体之欢并产生爱情呢！