中财网武汉公众演讲培训:【知识百科】日本绘画中的中国脉络
来源：百度文库 编辑：中财网 时间：2024/04/30 07:53:12
日本绘画中的中国脉络
平安时代日本绘画艺术，在普及“唐绘”，吸收和消化中国绘画艺术的同时；另一方面，将日本人身边的生活情景和日本的自然风光绘画化。绘画的主题发生了变化，按照日本人主要是宫廷贵族的审美情趣，将此前引进的中国绘画，经过吸收和消化，逐步形成自己独自的绘画形式，创造出能很好地反映日本人主要是宫廷贵族生活和精神的绘画艺术。
大和绘”在形成和发展过程中，
一度出现“唐绘”与 “大和绘”并存的局面。
比如，京都东寺的《山水屏风画》，画面一条河水流贯中央，分为上下两部分，
上半部绘画唐朝风俗人物像，保留了“唐绘”的形式。
下半部描画宁静的山水、树木、鸟兽等纯粹日本式景象，
则开始运用 “大和绘”的画法。这是早期“大和绘”的形态。
“大和绘”这种日本民族绘画的艺术形式，最早主要表现在
“隔扇?屏风画”和“绘卷”艺术两大绘画形式上。
“隔扇?屏风画”，常见的是风俗画，分“四季绘”和 “名胜绘”，
前者分别绘出一年12 个月不同的自然风光和四季时节的活动，后者绘出富士山等日本胜景，
反映出日本人纤细的感受性和审美的价值取向。
《源氏物语绘卷》
《源氏物语绘卷》“夕雾卷”：夕雾爱上了柏木遗孀落叶公主，其妻云居雁见夕雾正在阅读落叶的信，欲夺之 平安文化时代，完成了日本绘画的民族形式，其后发展为以 “绘卷”为主体，“大和绘”走上了蓬勃发展之路。
日本“绘卷”艺术的最盛期是在11 世纪至12 世纪平安时代中后期，主要分宗教性类和非宗教性类，后者又分“物语绘卷”、 “说话绘卷”、“世俗绘卷”三大类，显示出极大的艺术创造性。 “物语绘卷”的代表作品是《源氏物语绘卷》，“说话绘卷” 的代表作品是《信贵山缘起绘卷》和《伴大纳言绘词》，“世俗绘卷” 的代表作品是《鸟兽戏画》。这 4 部绘卷是支撑着一个时代日本 “绘卷物”的4 大支柱，在日本绘画史上占据着不可取代的重要地位，被誉为4 大“国之瑰宝”。
《源氏物语绘卷》是根据日本古典名著《源氏物语》54 回的故事绘制的，其问世时间比原作晚一个世纪，即12 世纪前半叶。经过专家鉴定，画家是当时的宫廷画师藤原隆能。他完成《源氏物语绘卷》后，人们称呼他为“藤原源氏”。
绘卷全10 卷，近百幅，现仅存绘画19 幅，还有一幅是断简，经后人之手修补。还留存有20 幅的词书，提示章回的重要内容，使图文共冶于一炉，成为日本的国宝。
《源氏物语绘卷》规模宏大，将各回的故事、主人公的微妙心理和人物相互间的纠葛，还有人物与自然的心灵交流，惟妙惟肖地表现在画面上，将《源氏物语》的神髓出色地表现出来，极具艺术魅力。
绘卷在构图上采用“无顶房屋”的鸟瞰式表现技法，将人物置于室内、庭园、廻廊等无顶空间来描写，使具象与抽象结合在一起，构成物语的中心画面，画面与画面相呼应，可以从平视、仰视、俯视的不同视角，透过一个个转换的场面，窥视平安王朝宫廷贵族生活的全貌。其人物形象的描绘与屋外自然景物的描绘相结合，并且通过各场面不同色调的微妙变化，来表现季节时令的推移，衬托人物的心境。人物姿态高贵、典雅和凝重，透露出贵族男子和古典美人的神韵。绘画中的女性面容丰满、一副多福相，是中国唐代杨贵妃式的理想美人形象。
“绘卷”配有与绘画相关联的词书。词书用金银箔装饰，摘要抄录原作的美文，各词书的文字，长短不一，有的词书还抄录了和歌。词书的内容与绘画的内容互相呼应，古典优雅，色调华丽，再创造了王朝文化的古雅情趣，仿佛是一曲古典情调、传统彩色的交响。
《源氏物语绘卷》的诞生，在日本绘画史上明显地形成了“物语绘卷”的传统。此后各个朝代的画师们绘制出多种“源氏物语绘”，其中有屏风画、扇面画、白描画、色纸画等，绘画形式走向多样化。（作者系中国社科院日本研究所研究员）