榆林市委组织部:走近俄罗斯：艺术的真实与诗意

正在中国美术馆举办的“19世纪下半叶俄罗斯现实主义绘画展”，汇集了列宾、彼罗夫、克拉姆斯科依、希施金等艺术大师的百余幅绘画杰作。作为“俄罗斯年之俄罗斯文化节”的闭幕大展，将为中国观众奉献上一束艳丽芬芳的鲜花。俄方策展人、俄罗斯国立特列恰科夫画廊19世纪油画管理部主任谢尔盖耶夫娜为本次展览撰写了前言，现摘要如下，以飨读者。 ――编者
　　
　　这场呈现给中国观众的展览从某种意义上说是独一无二的，因为它首次把俄罗斯近20家博物馆的绘画作品集合在一起。展览既是俄罗斯文化统一的体现，也是其共同精神源泉和传统的体现。
　　
　　19世纪常被称作俄罗斯文化的“黄金时代”。这个辉煌时代的转折点始于19世纪五六十年代之交，终于19世纪90年代至20世纪初。
　　
　　许多确立19世纪下半叶艺术特征的大师们，其艺术之路的开端都是与俄罗斯19世纪五六十年代之交轰轰烈烈的民主主义运动同步的。新美学观点的基本原则即追求生活的真理，不管这个真理到底是什么。19世纪下半叶，以诗意的方式理解世界为特征的时代结束，代之以批判现实主义的新潮流的出现。最符合这一潮流宗旨的是以现实生活为题材的绘画。于是在19世纪60年代，风俗画引起了艺术家们的极大兴趣。它不仅可以表现现实生活，还可以对其进行严格的分析批判。
　　
　　风俗画涉及现实生活的方方面面。其主人公包括城里的穷人、小官吏、商人，还有农民。画家们开始描绘俄罗斯生活中未被开垦过的“处女地”。这一时期画坛的中心人物是彼罗夫。他的作品是这一时期现实主义的最高成就。其中一幅珍贵的画作就是《送葬》，画中揭示了巨大痛苦，包含了画家对穷苦人民命运的同情。
　　
　　19世纪60年代的绘画艺术为此后出现的巡回展览画派提供了良好的土壤。巡回展览画派的产生标志着俄罗斯绘画的成熟。巡回展览画派画家的首次展览于1871年11月29日在圣彼得堡美术学院举行。从那时起，巡回展览画派注定要在俄罗斯造型艺术史中起决定性作用。这个年轻的画家团体，在宣言中明确了他们的宗旨：不仅要在莫斯科和圣彼得堡举行展览，还要将展览办到其他城市去，使更广大的民众接触到俄罗斯的艺术并关注其成就，推动人们对艺术的喜爱，同时让画家更容易地卖掉他们的画。
　　
　　最初巡回展览的参展画家有彼罗夫、克拉姆斯科依、盖依、萨符拉索夫、希施金等，很快又有许多年轻画家加入其中。这些人中，有才华卓越的列宾、苏里科夫、瓦斯涅佐夫、波列诺夫和库茵芝。
　　
　　列宾著名的《伏尔加河上的纤夫》（1873年）掀开了俄罗斯艺术的新篇章。在衣衫褴褛、备受压迫的纤夫中，列宾发现了鲜明的个性，他看到的不仅仅是苦难的人们，还有强有力的，值得尊敬的人。从这幅画开始，俄罗斯绘画中关于人民题材的作品开始占有一席之地，具有了英雄般伟大而深刻的内涵。
　　
　　艺术与生活保持着紧密的联系，并触及到社会矛盾领域。正是由于19世纪下半叶巡回展览画派创作中的俄罗斯现实主义的社会倾向，使它与欧洲其他绘画流派明显地区别开来。
　　
　　在试图理解人类与周围世界矛盾的艺术探索中，肖像画占据了十分重要的位置。画家们创作的同时代人许多肖像画，是俄罗斯精神和艺术领域不可或缺的组成部分。画家的创作不仅能深入到人物的内心世界，刻画他们的心理活动，还善于表现个人崇高的道德理想。难怪在这个肖像画的长廊中有这样一些人物形象，被列宾称之为“祖国最优秀的儿女”。
　　
　　在列宾这位兴趣广泛的画家的创作中，肖像画几乎占据了首要位置。他对描绘对象的迷恋、对每个具体人物独特本体的敏感、对表现最细微心理活动的擅长，都使他的肖像画充满魅力和新意。他的创作体现了19世纪下半叶俄罗斯绘画艺术的最高品质。天赋的力量，对生活的热爱，对俄罗斯社会的了解使他的作品成为19世纪下半叶艺术文化中最鲜明、意义最重大的现象之一。列宾在俄罗斯美术史上的重要地位使他可与文学家列夫·托尔斯泰相提并论。
　　
　　反映国家和民族历史是19世纪下半叶俄罗斯文化的重要特征。这一时期对国家历史进行的空前规模的整理研究，也影响到绘画领域，集中表现在伟大的历史画家苏里科夫和瓦斯涅佐夫的创作中。苏里科夫最著名的3幅画作，《近卫军临刑的早晨》（1881年）、《缅什科夫在贝留佐夫》（1883年）、《女贵族莫洛卓娃》（1887年）表现了历史上的重大转折点。在瓦斯涅佐夫的创作中，历史通过民间传说再现，油画《十字路口的勇士》（1882年）就是依据古老的壮士歌的情节创作的，这幅画的主人公是一名强大的战士，思索着选择一条正确的道路。
　　
　　巡回展览画派力求全面认知生活的独特艺术观，不仅体现在风俗画和历史画中，还体现在风景画领域。生活中的不公正反而使人能更敏锐地体会到人类与自然界的联系，与田野、森林、道路――俄罗斯一望无际的广阔土地的联系。
　　
　　除了以诗意浪漫的方式来表现景色之外，还存在着另一种客观现实的方式。俄罗斯最伟大的风景画家希施金的创作就是杰出的代表。希施金始终保持着对细节的兴趣和热爱，并巧妙地将这种分析法与概括地描绘大自然的手法结合起来，表现出了画家对俄罗斯大地上丰富多样的花草树木的赞叹。风景画的新阶段是与列维坦――波列诺夫和萨符拉索夫的学生紧密联系在一起的。列维坦沿着老师们的艺术之路继续探索，创造出风景画的特殊类型，即风景与人最细微的心理活动相呼应。列维坦的创作在很多方面接近于他的同时代作家契诃夫。与契诃夫一样，在列维坦的作品中，充满诗意的、净化人们心灵的自然界，是与利欲熏心、虚伪透顶、低级庸俗的人类社会相对立的。
　
　　到19世纪90年代，巡回展览画派已经无法汇集所有的创作个性和取向。此时，“俄罗斯画家联盟”和“艺术世界”等新兴艺术团体出现了。
　　
　　但是，无论时代怎样更迭，人们都会高度评价19世纪下半叶的画家们留下的宝贵艺术遗产，他们的画作永远不会失去魅力，因为这份魅力不仅包含在丰富的内容里，还蕴藏在每一位大师高超的技艺和独一无二的创作特色中。