海边钓鱼用什么饵料:卡片机的实用拍摄技巧

（一）
        卡片相机是家家户户普遍拥有的东西。不过相信大多人没有好好的读过说明书，或者根本没读过。
    
           其实不管手头的相机是什么档次的，相信如果能物尽其用的话，就能拍摄出更好的作品。本帖主要是针对卡片相机而言的。希望对大家能有所帮助，也希望能促进本版块的繁荣。希望大家经常能到这里发帖。本帖只讨论一些基础的摄影知识，若大家想深入了解。可以去看一些摄影书。
    
           若本帖有什么错误的地方，也敬请高手指出。毕竟现在很久没玩卡片相机了。
    
           一、如何去欣赏或拍摄一张照片
    
           一张好的照片有三个要素。
    
           主题、主体、取舍。
    
           1、 这幅照片我要表现的主题是什么？
    
           2、 我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上，又如何把观赏者的视线吸引过来？
    
           3、 画面简洁了吗？是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西？是否舍掉了那些分散注意力的不必要的每一项内容？
    
           拍摄照片如同写文章。首先要明确自己要表达什么主题，比如感想、意境等等。其次是选择主体，把自己要表达的想法通过一个主体表达出来。所以对主体的选择是很重要的，新手拍摄的照片大多毫无主体，就是说，根本就不明白照片里的主要的东西（或者人）是什么。毫无重点。
    
           取舍，就是把影响主体表现的东西去掉。 新手拍摄照片最大的错误之一，就是见到什么拍什么，把见到的东西都装进镜头里。 就好象，许多学生写文章，废话连篇。写了半天，写了一大堆没用的东西/与主题、主体毫无关系。摄影最大的技巧之一就是：简约而不简单。画面简洁，而意境无穷。
    
           二、关于相机的选择
    
           1、首先，相机如果能做到很小，又能保持很好的成像的话，相信专业的单反相机与镜头就没必要做的很大。 所以相机不是越小越好。 大的反而更好。
    
           2、关于像素。很多人很在乎像素。事实上并非像素越大越好。关键在于图片传感器的大小。一般说，CCD与CMOS越大，成像效果越好，当然，镜头也很重要，只是卡片机的镜头都不是很好。所以CCD与CMOS面积就更重要。
    
           3、当前的卡片机的CCD与CMOS面积 主要有 1/3 、 1/2.5 、1/1.7、1/1.6、1/1.8     英寸。 当然是越大越好。大CCD意味着低噪点。高画质。
    
           4、至于变焦 参数，建议小变焦，大变焦成像往往不如小变焦。
三、对焦
    
           半按快门（不要全按下去），相机就会提示对焦， 卡片机的对焦提示一般是用一个矩形的方块表示。那就是整个画面最清晰的地方。 但是卡片机的对焦功能很有限，往往效果很一般，因此建议用它的中心对焦。 即只能在中心这个点对焦。 如果要构图，把焦点移到中心以外的地方，那就先半按快门，然后中心对焦后，在焦点平面移动相机。     注意：是在焦点的平行面移动相机，不能偏离那个平面。比如说：拍人的时候一般都往双眼中间对焦，因为眼睛是心灵的窗口，所以眼睛需要最清晰。对焦在全自动与全手动的情况都能用的。
    
           四、自动与手动
    
           便宜的傻瓜机一般不带手动控制的功能。或者只带部分手动功能。而带全手动功能的相机会贵一点。但是效果肯定会好一些。 因为机器不是人，再如何智能有时候也无法达到人需要的效果。自动档一般 是用P表示， 一般的相机都是在上方的圆形拨轮上。不过不同的相机不太一样。还是需要多看说明书。手动档一般用M表示。建议大家使用全手动功能拍摄。
    
           至于全自动拍摄没什么好说的了。所以主要谈谈手动操作/
    
           五、全手动拍摄。
    
           1、ISO设置。现在的相机厂商一直在鼓吹自己的相机的最高ISO有多高。
    
           但是我建议大家尽量使用最低ISO拍摄。ISO是数码相机模仿胶片相机的胶卷设计的。ISO越低，噪点越少， 画面质量越好，所以在光线比较充足的情况下，尽量用最低ISO。但是低ISO面临一个问题。ISO越低，需要的快门速度就越慢。所以在光线差的时候，会因为快门速度太慢而造成手持抖动而无法拍摄。所以如果光线太暗无法拍摄的时候，就应该提高ISO。逐级提高，直到手不会抖动。
    
           2、白平衡。数码相机的色彩辨别方式不同与胶片。胶片相机是没有必要调节白平衡。所以数码相机拍摄出来的效果往往与实际色彩有偏差。于是就产生了“白平衡” 的调节。方法：进入白平衡设置里，手动调节。 用一张白纸对着光线。然后按下快门。 看到相机里拍摄出来的纸是白的就yes。 如果色彩有偏差，就重新调，有时候要调几次才准。
    
           一般的专业摄影都是用灰卡。 我平时拍摄总是尽量用灰卡的。 但是对使用卡片机的朋友来说，没必要拥有那东西。用白纸代替也很准。
    
           手动白平衡设置 一般是适合光线单一的场景。比如白天室外。像夜景这样光线非常复杂的场景，手动白平衡是没用的。用自动比较好。
    
           3、光圈与快门。
    
           稍微高端点的卡片机会提供手动光圈与快门设置。或者 “光圈优先”。“快门优先” 的功能。由于卡片机无法得到浅景深，难以虚化背景。 其实用什么光圈都差不多。没太大差别。一般来说大光圈适合特写。虚化背景，突出主体。 小光圈适合拍摄大场景。 由于卡片机只能得到大景深。所以这些差别不是很大。

光圈值一般用 F2.8、F3.5、F4、F5.6、F8、11、F16、22 表示。数字越大，光圈就越小。 比如在上面我提出的这组光圈值里。F2.8反而是最大光圈。F22反而是最小光圈。大光圈表示透光的孔径做的比较大，入射的光也越多。
    
           大光圈能得到更多的光线。所以如果感觉快门速度太慢，无法手持的话，可以开光圈。但是并不是光圈越大越好。 成像效果最好的光圈一般是F5.6-F11。
    
           六、简单构图技巧。
    
           很多人喜欢用中央构图。其实那是最没有美感的。最简单而实用的构图技巧是黄金分割线 构图法。
    
           即构图的时候把摄主体放在三分之一多一点的地方。


（二）
       卡片相机虽然时尚、便携，但由于其“先天不足”（镜头、CCD等），因此卡片相机成像平平，拍摄的局限性也比较大。不过，如果能掌握一些技巧，充分挖掘卡片相机的潜力，我们同样能拍出非常成功的照片。某摄影大师就曾说过：“镜头的好坏会影响照片的质量，但能否拍出成功的照片，最终还是取决于相机后面的那个‘头’。”
    
           第一招：仔细阅读说明书
    
           大多数用户都不喜欢阅读繁琐的产品说明书，在选购数码相机的时候，往往只是经过销售人员的简单介绍，知道了怎么拍照、看照片和导出照片后，就沾沾自喜了，以为傻瓜相机就这么简单。有些人甚至连半按快门进行对焦都不知道，这样拍出来的照片自然不尽如人意。
    
           事实上说明书并非只是告诉我们怎么拍摄照片，而是使用最简单的语言告诉我们这部机器具有什么功能，可以怎么用。就像驾驶一辆赛车，只有充分了解赛车的性能后，我们才有可能创造好的成绩。相机亦是如此，如果我们连如何设置白平衡、如何选择场景模式等功能都不了解的话，那么这部相机与手机摄像头并无太大差别。
       一定要先半按快门，出现合焦提示后，再按下快门
    
    
           第二招：正确的姿势
    
           卡片相机的个头很小，难以稳定，如果把握相机的姿势不正确，那么在拍摄时就不利于稳定相机，拍摄质量也就无法保证。
    
           站着拍摄是我们最常遇到的情况，标准的姿势是我们使用左手来支撑机身，而右手则负责稳定机身和按下快门的动作。不要拱肩或是耸肩，可双腿微张，让身体重量可以很平稳地分配到两只脚。
    
           虽然目前很多卡片相机都具备了光学防抖功能，但在光线不足的环境下，正确的拍摄姿势还是可以大大降低糊片的几率。
       第三招：为自己准备一个三脚架
    
           想要拍摄大气的风景照片和美丽的夜景照片，就一定不能少了三脚架。
在拍摄风景的时候，为了加大景深，提高照片的通透度，我们往往需要缩小光圈，这样就会增加曝光时间。如果不能将相机固定下来，那就很难拍出清晰的照片。把相机装在三脚架上，然后用相机的延时自拍功能进行拍摄（以防按快门的时候造成机身抖动），无论曝光时间多长，照片都糊不了。
    
           卡片相机十分轻巧，因此并不需要那些“粗壮”的脚架，三五十元的小型脚架就足矣。
    
         
       拍这种“大场面”的时候应尽量缩小光圈
    
    
           第四招：熟练运用场景模式
    
           我们前面提到了在拍摄风景的时候需要缩小光圈，但卡片相机大都不能手动调节光圈和快门，怎么办？其实卡片相机都提供了更加简单实用的场景拍摄模式，例如风景模式、夜景模式和人像模式等等，不同的模式对应不同的参数组合。
    
           很多卡片相机的用户并不熟悉手中相机的所有功能，有些压根儿就不知道场景模式为何物。所以，认真阅读说明书，好好修炼“第一招”，才是拍好片的根本和基础。
       第五招：随身携带白色卡片
    
           一张好照片，除了要清晰，色彩是否真实也很重要。每每看到自己的照片不是偏红就是偏蓝，心情自然糟糕。
    
           想要拍摄出色彩逼真的照片，首先要保证白平衡正确。虽然数码相机本身带有自动调节白平衡的功能，但并不十分准确，这种情况在专业的数码单反上也存在。因此，建议大家随身携带一张白纸，在拍摄之前利用相机的手动白平衡功能对准白纸进行设置调节，这样拍摄出来的照片自然会色彩逼真。
    
         
       在自然光下，只要拍下来的白纸是白色，那么白平衡就基本准确了
    
    
           第六招：神奇的微距模式
    
           摄影不仅是简单地记录下某个片段，它最大的魅力在于：透过镜头，我们可以看到一些平时无法发现的东西。
    
           看一些花卉照片时，我们可以清楚看到花芯里的根根花蕊，甚至连花蕊上的茸毛都清晰可见。难道摄影师是透过显微镜进行拍摄的？当然不是。现在，请按下相机上那个有小花标识的按钮（这是国际标准，所有相机的微距模式键都是一个小花的标识），开启相机的微距拍摄模式，然后将相机靠近被摄物体，去尽情享受微距摄影的乐趣吧。
    
         
       想把小蜜蜂拍清楚，必须使用微距模式
    
    
           第七招：连拍功能非鸡肋
    
           数码相机最大的好处就在于不需要购买胶卷，用户可以随心所欲地拍摄。在日常拍摄运动物体时，我们往往会发现相机跟不上被摄体的速度，总是慢一拍。这是消费级数码相机的快门延迟所致，这样很有可能会错过一些精彩片段。
    
           既然数码相机的拍摄无需成本，我们就可以利用连拍模式，一次拍摄多张照片，连续捕捉被摄物体的一连串动作。使用连拍我们可以抓拍到各种运动场面，拍摄儿童丰富、善变的表情与动作也是最合适不过的了。
    

正确的姿势

        卡片相机的个头很小，难以稳定，如果把握相机的姿势不正确，那么在拍摄时就不利于

稳定相机，拍摄质量也就无法保证。

     站着拍摄是我们最常遇到的情况，标准的姿势是我们使用左手来支撑机身，而右手则负

责稳定机身和按下快门的动作。不要拱肩或耸肩，可双腿微张，让身体重心落于双脚之间。


     虽然目前很多卡片相机都具备了光学防抖功能，但在光线不足的环境下，正确的拍摄姿

势还是可以大大降低糊片的几率。特别是拍摄夜景时，单纯依靠相机本身的防抖根本无法完

成一幅成功的夜景图片拍摄。我会在下面的帖子着重提到夜景拍摄的一些小技巧。
3.用好三脚架

        想要拍摄大画幅的风景照片和美丽的夜景照片，就一定不能少了三脚架。

        不要想着三脚架有多贵，贵的三脚架是单反机爱好者用的，卡片机er们完全可以用不到

50元的价格买到一款适合卡片机用的轻便三脚架，甚至用3-8元就可以买到一个八爪鱼脚架。

        在拍摄风景的时候，为了加大景深，提高照片的通透度，我们往往需要缩小光圈，这样

就会增加曝光时间。如果不能将相机固定下来，那就很难拍出清晰的照片。把相机装在三脚

架上，然后用相机的延时自拍功能进行拍摄（以防按快门的时候造成机身抖动），无论曝光

时间多长，照片都不会模糊不清。

        在拍摄夜景的时候也是一样道理，要在在光线不足情况下取得合适的暴光量而且还要控

制好画面的噪点，必须要在相对低的感光度经过长时间的暴光才行。此时，脚架的作用就尤

为重要。
4.熟练运用场景模式

         很多卡片机都不能自己调整光圈快门和ISO值的组合,也就是没有完全手动模式。针对这

个缺陷，厂家都提供了更加简单实用的场景拍摄模式，例如风景模式、夜景模式和人像模式

等等，不同的模式对应不同的参数组合。

         活用好不同的拍摄模式也能达到很好的拍摄效果，比如用阴天模式来拍摄日落，就会令

红光效果得以加强，拍出来的日落的色调会更饱和，更符合人的审美观。
5.设置好白平衡

        白平衡这个概念是伴随着数码相机而产生和推广开的。白平衡就是数码相机感光元件在

不同情况下定义白色的标准。数码相机的场景模式中很多场景也是以不同的白平衡为基准

的。比如，阴天、晴天、下雪这些场景就是以白平衡的基准不同来区分的。

        平时我们在使用数码相机的过程中，很多时候会拍出色彩还原失真的照片来。这是为什

么呢？其原因其实就是白平衡的设置不正确。虽然数码相机本身带有自动调节白平衡的功

能，但并不十分准确，这种情况在专业的数码单反上也存在。因此，要拍摄出色彩逼真的

照片，就必须设置好白平衡。所以当遇到照片拍出来的效果偏向于某种颜色，就拿出一张白

纸或者其他纯白色的物件，利用数码相机的自定义白平衡对准白纸来进行校对设置，这样你

拍摄出来的照片色彩还原就会很逼真了。
6.多拍摄、多尝试、勤思考、多交流

        摄影是一门大众艺术，人人都可参与，人人都是摄影师。

        拍摄技术不会一下子提升，也不是依靠闭门造车的模式来提升自己的。既然热爱摄影，


就应该多去创作，多去拍照，在拍摄的过程中与不同风格、不同理念、不同经历的“大众”

交流。勤能补很多东西的。

         在多拍摄的同时，吸收一些理论性的东西在拍摄的过程中做尝试，在拍摄中有计划地实

验一些技巧性的方法。不但要会拍，还要会学；不但要敢尝试，还要勇于尝试。不必在意旁

人的目光，很多时候你出去拍东西的时候别人都认为你异类，其实你都不用管，坚持自己的

计划和信念。我也有曾经流连于女性时装街拍橱窗被全条街女性认为是傻子的经验...

        还有每次出去拍摄，回来最好做一个总结，最好就是针对照片写一些心得。好的方面也

好，坏的方面也罢，写下来，边写边问下自己为什么。然后拿着自己的照片也好，或者其他

什么作品也好，找三五个人出来交流下，让别人评判下，大家讨论讨论...

        接着去参加一些摄影作品展和摄影讲座、论坛，最好是某某大师或者是某某省、市的讲

座活动。从更高的目光来审视自己，明确自己努力的方向，有了目标才是更容易进步的。
   拍摄夜景手要稳,被摄景物光线要好,不能用闪光。并且要适当减少曝光补偿值来保证照片

过曝，情愿欠曝也不要过曝。欠曝后期还可以靠软件补救，过曝就失去细节，修补都不理想

了。

         拍摄夜景的时候最好用三脚架，并且最好将ISO值调至200-400范围内，控制好噪点。没

有三脚架也要找样依托物靠住来拍，如果找不到依托物，要么蹲下拍，要么可以曲肘贴胸顶

着自己上腹部，甚至借朋友的肩来用一下。控制好呼吸节奏，在按下快门瞬间到卡片机显示

拍摄完成期间屏住呼吸。相机有稳定的依托物时，可以用自拍功能，等听到快门咔嚓响过

后，并且卡片机提示拍摄完成再去移动相机。

        对于完全没有夜景拍摄经验的同学，可以利用相机的P档甚至是夜景模式来进行拍摄，此

时只要注意将曝光补偿减0.3-0.7，对比度和清晰度＋1就能有较为满意的照片了。运用卡片

机的P档来拍夜景，测光要看实际情形选择点测光还是评价测光来保证主体曝光的准确，ISO

也要控制在400以内。另外，P档拍摄时，曝光补偿-0.3是比较准确的，但对于富士和松下的

卡片机来说，可以不减。

        另外，无论是用A档还是M档的情况下，想要保持好一定的景深，光圈大小最好要控制在

f4.5-f11之间。高于f4.5，焦外容易模糊，不适合大场景；低于f11,灯光的光源容易出现星光

效果，除非你是可以追求星光效果。
    焦点平移是日常在使用卡片机拍摄人像的时候经常用到的技巧。

     比如，在拍一个人时相机默认的是中央对焦，但按你的构图方案人物却在中央之外。这

时候怎么办好呢？很简单，利用焦点平移的方法，把焦点对准所要拍人的脸，然后半按快

门，等听到“滴滴”声的合焦成功提示音后，就按原来的构图方案移动相机，然后按下快

门。这样拍出来的照片既保证人物的清晰，又让构图符合审美。