去他妈的爱情说说:言之無物的白蛇影評

2011年中国巨力影视投资1.8亿的魔幻爱情动作影片?白蛇傳說?在威尼斯電影節露了把臉賺了一些吆喝之後，迅速借聲勢席捲國內外市場。這部由崔寶珠監製程小東導演以及一幹銀幕熟臉參與的所謂大片，使用新瓶裝舊酒的宣傳模式，取得了商業的巨大成功：至少媒體如此告知。通過這部影片的商業運作基本可以透視出當下一種浮躁的心態：無論通過何種方式，幾近忽悠之能事抑或自吹自擂騙人騙己，掙得了真金白銀才算成功。誰又在乎電影本身的優劣，過不了多久影院里就會重新圍聚一批新的受眾關注一部新的垃圾。

《白蛇传说》由七个段落构成，它有一个主情节：素素与许仙的恋情，还有六个子情节：法海收妖；断桥相会;许仙提亲；狐妖乱世；白蛇显身；偷采仙草；水漫金山。这是剧本写作的传统手法，本该轻车熟路，细细打磨，从逻辑结构与对白出发，将修炼千年的白蛇渴望人世恩爱打破纲常礼教的故事讲的完满。因着林林总总的白蛇影片已经将故事的基调深深印入观众的头脑当中，如何吸引眼球便成为主创人员的首要任务。从现在的结果看来，吸引眼球的任务显然落在了电脑特技设计的大场面上，而故事本身则被这些花里胡哨的视觉听觉刺激搞的支离破碎。这注定了该片在媒体功利性极强的宣传推动作用下，迅速席卷票房，之后便什么也不会留下。

好莱坞编剧教练罗伯特.麦基在接受某家媒体采访时提到：2300年前，古希腊剧院里演出很多严肃的剧作，在那些剧作中，重要性排第一的是故事，其次是角色，然后是意义，也就是整个作品所要传递的观点，第四是对白，第五是音乐，最后才是场面，场面是最次要的，它只会花掉很多的钱......电影一直在推出新的奇观，从无声到有声，从立体声到环绕声，从黑白到彩色，从4:3的银幕到宽银幕再到环形银幕。现在如果你不会写作，不会讲故事，仍可以用奇观来娱乐观众。你给他们色彩、高速剪辑、爆炸、打斗、机器人、外星生物等等。所有视觉和听觉的表达都是为了分散人的注意力，然后他们就不会意识到这个故事本身有多蠢。这种描述，显然可以成为对于《白蛇传说》一片的概括性总结。把创造票房作为制作商业影片的主旨无可厚非，但忽视剧本本身的精雕细琢与人物形象的深邃刻画，将直接导致无法讲出一个耐人寻味的好故事。真正的好故事，是对生活的比喻，一个长达两个小时的比喻。

冯梦龙记在《醒世恒言》中的那个白娘子，拥有一个不能安守本分做妖的形象，修行千年了妄图尝试人世云雨滋味，与后来演绎出来的纯美爱情完全不搭调。《白娘子永镇雷峰塔》里的徐宣也不过是个庸庸碌碌过小日子的普通人，小人物易受声色犬马的蛊惑，产生非分之想，又因此遭劫，实属定数。虽然从追根述源的角度看，《白蛇传说》在人物形象的设计上还是比较忠于此神鬼故事的原始本意的，素素怎么看怎么是个喝了春药的荡妇，许仙则庸碌得随便是谁都行。除此，与剧本大纲想要表达的意境再无牵连。片中狐妖祸害人间，许仙制药救人，素素动真气助夫行善。这善的难能可贵之处在于舍身取义的大境界，该如何塑造？许仙误伤白蛇，登塔盗草，素素的心理转变该如何表达？将人物性格作简单化处理的根源在于剧作者对人性的不了解，抑或剧作者根本就不愿在此下功夫。于是观众看到的就只剩下素素的无比风骚与许仙的愚不可及。＜青蛇＞里的女人也媚，却透着一股真性情，言语到味，情绪到位。所谓媚态，绝不仅是舔舌头扭屁股那么简单。说的就是个道理。

故事背后总该有些东西，所谓意义。教人向善，劝人归佛也好，七七八八的爱情矢志不渝也罢。小说里的徐宣最终情愿出家，礼拜法海为师，就雷峰塔披剃为僧。临去世时作诗八句，留以警世：祖师度我出红尘，铁树开花始见春。化化轮回重化化，生生转变再生生。欲知有色还无色，须识无形却有形。色即是空空即色，空空色色要分明。在这个故事里蕴含的意义是凡事讲求一个规矩，人有人伦，妖有妖道，越界的事情，实则是打破了一种亘古不变的常规，打破常规之后将会陷入未知。传统社会里怕的这个未知，现而今的人们其实也怕，怕却又要接受，不知道是怎么个意思。《月光宝盒》里唐僧叽歪人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。看似无厘头，骂他句人妖却歪打正着说了个理：别乱来，该干什么干什么去。这个理现代人可以不认同，但终究悟得真切。然而电影想传达怎样的意义，或是认为这样的体裁根本不需要负载意义。所以有人反映看到最后感动哭了我就很不理解，无来由的感动，看到哭泣的场景便也来眼泪，这很类似低等动物的反射现象。

贾樟柯在戛纳讲的话谨慎含蓄，他提到中国电影的钝感，缺乏对人性深度的关怀，让笔者看来显得不咸不淡。平时不怎么跟盗版碟打交道的群众几乎不会理解这个人究竟在说些什么。如果电影始终停留在技术的层面上供观影者猎奇也罢，问题是时代发展赋予电影人文主义的色彩，使之提供了传统书籍媒介从未有过的视觉感知效果，便有了艺术的成分在里面。借着视觉的力表达文字无法表达的东西，仅仅为满足视觉刺激，那是一百年前的愿景，早该与时俱进些的。砸银子的确可以做出影片制作者认为大气磅礴的水漫金山，但支撑这一行为的背景细节需要强有力的剧本支撑。历史上的蛇娘影片无论立意如何简单，到后来却都可以顺理成章的推动剧情向着破坏性的抗争这一步发展。至于这部精灵鼠小弟也有参与的传说，也许只是一个传说。多少会让我这种毫无关系的闲人觉得糟践了观众的智力。

   说到底，电影是工业链条的产物，一种商品，自然会有不同的购物群体以及销售预期。作为一名消费者，被媒体带有极强功利性的忽悠诱导，是件无可奈何的事情。在亲身体验任一商品之前判断其性价比，需要的是专业知识与阅历广度；然而面对良莠，不加选择，一概予以认同，予以接受，其实质反而是抱着满不在乎的心态，一切均无所谓，这是认知能力层面的问题。乔布斯有过大意是不用在意消费者的意见，他们会接受苹果的设计之类的言论，前提是那个咬了一口的玩意确实在设计理念上达到了当下创意的顶端，具有了引导性的因素在其中。即便如此，乔老爷子还是让帝哥带走了，帝哥曰：让丫无视群众的智商。